谈音乐教学中身体乐器的创意应用
2022-04-15高璐
高璐
[摘 要]小学生音乐感觉比较灵敏,教师引导学生利用身体做乐器,在学习音乐过程中展开辅助性学习,无疑能够给学生带来更多选择的机会,也能够有效提升学生的学习品质。音乐教学中,身体乐器的全面介入,不仅能够激发学生学习的兴趣,还能够帮助学生建立乐感基础。教师针对嘴巴、双手、双脚等身体器官展开对应设计,让学生全身心地参与到音乐学习之中,能够最大限度地提升学生的音乐感知能力。
[关键词]音乐教学;身体乐器;创意应用
[中图分类号] G623.71[文献标识码] A[文章编号] 1007-9068(2022)06-0017-03
小学音乐教学中关涉多种教学辅助手段,教师要做好深入开发,而合理运用身体乐器展开教学设计和研究,无疑是最有价值的。每一个人都有嘴巴、双手、双脚,如果在音乐学习过程中,将这些身体乐器都用到学习之中,就能够形成更多的教学辅助,不仅可以激发学生学习的主动性,还可以促使学生建立良好的乐感基础。小学生音乐基础存在个体差异,教师在教学设计时科学运用身体器官展开辅助教学,可以让不同群体的学生都能够获得音乐成长力量。
一、小学音乐教学运用身体乐器的作用
身体乐器具有灵活便利、操作简单的特点,能够给音乐学习注入丰富活力。
1.激发学生学习兴趣
音乐教学中适时引入身体乐器辅助教学,能够快速激发学生的学习热情,引导学生自然进入音乐学习状态,获得音乐感知体验。学生直观思维比较发达,而身体乐器带有直观属性,与学生的学习心理形成高度契合,教师要有科学设计的意识,积极推出身体乐器操作方案,以有效提升学生的学习兴趣,培养学生的学科核心素养。
2.丰富音乐教学手段
身体乐器借助嘴巴、双手、双脚展开辅助学习,能够给学生带来鲜活的乐感体验,教师积极推动身体乐器的应用,学生接受度高,其助学效果也会更佳。如声势律动大多需要借助身体器官来完成,学生对身体乐器应用有浓厚兴趣,这无疑能够为学科教学注入丰富动力。
3.培养学生的乐感认知
培养学生良好的乐感,这是音乐学科教学的核心目标追求。教师借助身体乐器应用方案展开教学实践,能够给学生带来更多的学习体验和认知。乐感是对音乐的感知和体悟,带有鲜明的学科特点,教师借助身体乐器执行音乐教程,不仅能够引导学生快速进入学习环节,还可以创设特定的教学情境,使学生在音乐感知和体验中形成学科认知基础。
二、小学音乐教学身体乐器运用设计
音乐学科教学启动后,教师积极推出身体乐器参与方案,能够对学生形成重要的学习冲击,也可以为学科教学注入丰富动力。小学音乐教学运用身体乐器展开应用设计,教师需要从不同角度、不同维度展开思考和设计,以提升教学适合性,从而全面激发学生学习的主动性。
1.运用嘴巴仿声造声势
嘴巴是发声器官,也是重要的身体乐器,教师在音乐学科教学中引导学生利用嘴巴展开声势操作,能够促使学生形成丰富的音乐学习动能。嘴巴可以唱歌,也可以模仿乐声,教师针对教学内容进行设计和投放,学生会给予积极响应和回馈,并在主动操作过程中建立乐感认知基础。口技是比较高级的身体乐器表演,教师不妨引导学生展开创新探索,在口技训练的过程中形成学科认知能力。
如教学《我的祖家是歌乡》这首歌曲时,教师先利用多媒体播放歌曲,要求学生体会歌曲的情感内涵。为激发学生学习的主动性,教师组织学生边唱边跳。在歌唱教学时,要求一部分学生用“la”声演唱,一部分学生模仿一些自然声音,为歌唱营造生活气氛,其他学生则边唱边跳。在舞蹈教学时,教师鼓励学生自由发挥,没有设定固定的动作,学生参与热情很高,操作效果极好。教师运用更多的助学手段,给学生提供更多的学习选择,成功激发了学生学习音乐的主动性。学生对身体乐器应用还比较陌生,教师给予更多的技术支持,设计比较简单的操控方案,可以给学生指明清晰的学习方向。
2.运用双手协作进行律动
教师引导学生利用双手展开音乐辅助学习,可以使学生生成更多的学习动机。学生将双手和其他身体部位有机结合,设计更多律动方案,为乐感的形成提供有效辅助。在音乐学习过程中,学生会情不自禁手舞足蹈起来,这便是身体乐器的实践应用。教师适时给予技术指导,给学生提供更多的设计建议,能够成功激发学生参与音乐律动的热情。教师又鼓励学生自行创设律动方案,让学生在实践操作中形成丰富的学习认知。
如《跳柴歌》是一首海南民歌,其节奏、旋律都带有鲜明的民族特点,教师先做示范演唱,要求学生用柯尔文手势进行律动配合,课堂学习气氛逐渐建立起来。为激发学生学习的主动性,教师推出了打击乐伴奏创编任务:自行选择打击乐器,以学习小组为单位,集体创编节奏方案,准备为歌曲提供全曲伴奏。学生听说有伴奏方案创编任务,都表现出极高的参与热情。教师为学生提供一些打击乐器,鼓励学生选择身边的物品进行替代操作,课堂内创编演绎活动被推向高潮。之后,教师组织部分学生进行伴奏,其他学生边唱边跳,课堂气氛更加热烈。借助打击伴奏的契机,教师给学生提供身体乐器应用机会,促使学生主动进入演绎环节,并在深度探究学习中形成了学科认知。身体乐器未必要单独运用,如果能够形成综合操作,其助学效果会更佳。因此,教师要有创新探索意识,利用专业知识展开助学设计,以提升学科教学效率。
3.运用双脚点击打节奏
在律动设计中,双脚的功能也不可忽视。所谓“手舞足蹈”,自然离不开双脚,这双脚的作用不可小觑。教师可以给学生设计一些律动方案,让学生借助双脚的参与形成乐感体验。我们经常看到,在音乐会上,歌手与观众借助手势进行互动交流,很少有双脚的介入,但在个体音乐欣赏时,很多人会情不自禁地用脚点擊节奏,形成一定的辅助操作,这对乐感的发展有着重要的促进作用。
学生对流行歌曲比较敏感,教师在引导学生展开歌曲欣赏时,不妨借助身体乐器进行辅助操作,其辅助作用会更为鲜明。如在欣赏《月光下的凤尾竹》这首歌曲时,教师先对歌曲内涵做深入剖析,然后鼓励学生自行创建声势律动方案,利用多种身体器官展开节奏训练。学生对这样的学习比较熟悉,自然能够积极响应。教师深入到课堂之中,对学生的学习表现进行直观观察,发现很多学生都会手脚并用,进行多种形式的节奏训练。运用双脚进行音乐学习和体验,在很多场合都可以看到,这种训练形式非常适合个体操作。教师针对其操作特点做出对应设计,能够给学生带来更多的学习启迪,对培养学生的乐感有重要促进作用。学生对音乐作品的理解呈现差异性,教师对此需要有清晰的认识,从身体乐器应用的角度展开思考和创新探索,以建立丰富的教学成长点。
4.运用其他部位找乐感
身体器官众多,除去嘴巴和手脚,其他部位也是可以参与到音乐学习中的。如双腿、头部、腰部等,都能够在协同操作中发挥作用,从而增强学生的乐感体验。身体各个部位的协调操作,可以形成立体化的身体乐器操作体系,对丰富学生的音乐感知有重要促进作用。音乐学习有比较强的专业性,教师引导学生利用身体乐器展开辅助学习,可以大大降低音乐学习的难度,增加音乐学习的趣味性,这对学生而言是极为难得的。
如《花儿与少年》是一首青海传统民歌,其旋律欢快优美,带有浓郁的高原风情和生活气息,学生对这首歌曲也比较熟悉。教师借助多媒体播放歌曲音频材料,让学生跟随多媒体学唱歌曲,教师又适时讲解歌曲内涵,使学生对歌曲有了深入了解。为强化学生的音乐感知体验,教师又要求学生以学习小组为单位展开表演方案设计,并建议增加舞蹈内容。学生根据教师的指导展开相关操作,对歌曲进行集体讨论,对舞蹈方案展开对应研究,最终形成表演方案。课堂演绎环节,教师组织学生进行集体展示,很多小组都推出了歌配舞的表演。因为有舞蹈内容的渗透,给学生带来了更多的感官冲击,课堂学习气氛十分活跃。教师建议学生展开舞蹈设计和表演,给学生运用身体乐器参与学习创造了条件。一次舞蹈演绎涉及多种形体动作,教师从这个角度展开调度,让身体乐器有了更多发挥价值的余地。
三、小学音乐教学运用身体乐器的思考
音乐学科教学中运用身体乐器展开辅助操作,教师需要有融合协助的意识,将多种身体乐器进行综合应用,这样才能促进学生乐感的形成。
1.身体乐器需要相互配合
身体乐器运用大多需要相互协作,如嘴巴和双手的合作、双手与双脚的合作,都能够带来不一样的乐感体验。教师在教学设计和执行阶段,要对身体乐器的配合做出创新探索,以提升其学科运用效率。身体乐器还可以涉及其他部位,如双脚、头部、腿部、腰部等,从而自然形成身体乐器集合,这样助学效果会更为突出。
学生对肢体律动有特殊感觉,教师针对学生的学习诉求做布设,能够给学生带来多重触动,使学生在实践探索中形成乐感。如学习《火车向着韶山跑》这首歌曲时,教师先引导学生聆听歌曲音频材料,体会歌曲的旋律特点。歌曲节奏欢快、旋律热烈、情绪饱满,带给人积极的力量。教师围绕旋律特点做解析,让学生利用身体展开律动设计,并准备参与班级展示活动。学生进入设计体验环节,利用肢体动作进行伴奏操作,课堂学习气氛热烈起来。教师对学生的展示情况做观察,及时做出对应指导,确保创编活动的顺利推进。教师给学生提供自由创作的机会,其目的是非常明确的,就是要让学生借助肢体律动设计,对歌曲进行深入理解,从而提升学习品质。
2.身体乐器应当适度运用
教师在教学案例执行环节,抓住时机渗透身体乐器内容,能够给学生带来全新的学习体验。身体乐器虽“价廉物美”,但不能无限使用,教师在教学过程中要进行合理设计,做到适时适度运用,给学生以有效的音乐感知体验。身体乐器运用需要充分考虑音乐作品的属性特点,唯有高度契合,才能收获预期效果。因此,教师要做好教学调研,以提升身体乐器运用的有效性。
学生对身体乐器的使用感觉十分新鲜,大多会很热情地参与其中,并在悉心感知中形成乐感基础。如学唱《弹起我心爱的土琵琶》这首歌曲时,教师借助多媒体播放《铁道游击队》的电影片段,让学生感受列车奔驰过程中游击队员勇猛杀敌的英姿。学生抓住节奏进行打击伴奏,利用拍手的动作做辅助,创造了特定的展示环境。教师深入学生群体当中,与学生一起互动,对歌曲进行直观演绎。为激活学生的音乐细胞,教师组织学生开展集体演绎活动,让学生以小组为单位,利用身体语言进行节奏展示,对歌曲进行伴奏操作。学生对集体表演有更多向往,都能够主动参与进来,借助肢体动作对歌曲做诠释。课堂展示环节,各个小组都能够推出个性化表演,对肢体乐器的运用显得极为丰富。教师推出小组演绎活动,契合学生的学习诉求,其运用效果十分显著,学生在具体操作过程中获得的学习体验也十分丰富。
3.身体乐器期待自主开发
学生对身体乐器运用有不同期待,教师要有开发创新的意识,通过更多辅助手段推出教学方案,为学生提供更多学习体验的机会,以提升学科教学品质。如果有需要,教师还可以鼓励学生展开身体乐器的开发和利用,促使学生建立自觉学习意识,这对全面培养学生的学科核心素养有着重要现实意义。学生对音乐学习有更高的敏感性,自行设计身体乐器操作方案,能够使其形成丰富的学习内驱力。
学生有丰富的想象力,在对音乐伴奏方法的探索中往往会有更多的新创造。教师要为学生的创意学习提供便利条件,以满足学生的创新学习需求。如在教学《铃儿响叮当》这首歌曲时,教师先做示范演唱,对歌曲旋律特点做直观呈现,引导学生学唱歌曲。当学生熟练掌握歌曲旋律之后,教师推出身体乐器配合演绎的任务:“拍手、跺脚、抖肩、晃脑等肢体语言在律动设计中有广泛应用,如果能够借助一些身边的物品做伴奏设计,你会想到哪些东西呢?挑选你喜欢的一种物品,参与歌曲伴奏活动。”学生听说可以借助身边物品进行伴奏,自然会积极响应。有寻找打击乐器的,有选择吹奏乐器的……各种新型的伴奏手段呈现出来。教师组织学生进行演绎展示,课堂互动气氛逐渐形成。学生参与伴奏乐器的开发和运用,将学习活动推向了高潮,教师做出积极设计,为学生提供展示机会,使学科学习更显深度。
身体乐器操作简便,运用效果良好,是音乐学习的重要辅助手段。教师要做好教学设计,针对音乐学习实際推出身体乐器操作方案,由于学生的操作热情很高,其助学效果将十分显著。小学生大多喜动不喜静,对身体乐器运用有特殊的参与兴趣,教师不妨鼓励学生自行创编身体乐器操作程序,为音乐学习提供更多的方法选择。培养学生的乐感有众多手段,身体乐器的广泛运用有重要的助学价值,值得我们教师做深入的研究。
[ 参 考 文 献 ]
[1] 褚惠子.体态律动应用在小学音乐教学中的有效方法[J].新教育,2021(29):66-67.
[2] 王涓.民族音乐在小学音乐教学中的融入策略[J].基础教育论坛,2021(28):52-53.
[3] 丁敏玲.梯度推进,有效提高小学生歌唱能力[J].教学月刊小学版(综合),2021(9):52-54.
(责编 刘宇帆)