正德皇帝与皇瓷【外一篇】

海龙

纽约春季亚洲古代艺术品拍卖会是全世界古董行业的一场盛事，美其名曰“亚洲艺术周”。其迷人之处在于这场盛事的规模——它不是一家或一地拍卖行的单独行为，而是纽约几乎所有世界级闻名拍卖行集团出击的联合行动，是一场十数家拍卖公司争奇斗艳各亮秘宝的竞争。这样，在短短一周内，从世界各地聚拢来的买家可以遍观天下阆苑仙葩，集中交易，省时又省力，收获效率极高。所以，春拍依托纽约的地利优势，招引了全世界的豪客和王公巨族，其风头全球无两。即使疫情隳突了全球的经济和文化，纽约春拍仍然是线上万人瞩目的一场盛会。

这场春拍的另一特色是它不止于展拍东方古董。它拍卖的是包括欧美在内的全世界古董的集合。在拍卖完西洋玩意儿以后就是亚洲艺术周，这里的亚洲当然不仅指中日韩，而且包括南亚印度巴基斯坦尼泊尔，还有中亚甚至土耳其和古代两河流域的珍奇罕宝。

纽约拍卖会与万里之外五百年前的明朝皇帝有什么关系吗？有关系。年前的拍卖会上，我看到了一尊稀罕的正德瓷件，遂想起了这传奇皇帝一生的奇葩事迹。

皇帝身上多人间奇事，一般大家也见怪不怪。但正德皇帝却集人间矛盾于一身，奇行异举惊世骇俗得无以复加;当然，他的作为也改写了中国某些方面的历史，堪称人间异数。

正德皇帝名朱厚照，是明朝第十位皇帝;他少年登基，只活到二十九岁。史载他生性怪谲喜任性胡为，及长更是嬉乐荒淫无度。他宠信宦官并建立豹房，强征处女和娈童入宫;他还是公开逛妓院的皇帝，只要他看上，民间有夫之妇也要强占封妃。他曾经放着好好的皇帝不做，亲自带兵打仗并自封大将军;他还是一个好奇宝宝，信奉多种外来宗教并与波斯、蒙古等地各类僧道打成一片。

但是他也有另外一面。史载正德皇帝为人刚毅果断，其任内平叛诸王、击退外来侵略者，积极学习推广别国文化促进中外交流。正德皇帝喜好宗教灵异，耽溺于怪力乱神。这样一个人物短命而死，一生像焰火般炫目且震撼，充满了戏剧性和喜感。港台影视剧多喜欢用他作背景，其滑稽突兀行径本身就自带光环，所以老早就被地方戏拿去当成了叫座的保障。

说到艺术鉴赏，正德皇帝也眼光不俗。他在瓷器制作方面有里程碑式的贡献。前面说过他喜欢异域文化，他也把这些新风带到了陶瓷风格中并制成了新的宫瓷样式。

他在位时国力富强，除了承袭前朝风格外，瓷件上他新增了不少品种和大型器件，从内容到形式都有出新。从日常用具到礼器，从壶罐鼎钟到花插文具都有革新。据说最出名的是各类宫碗，亦被称作“正德碗”。题材上，他喜欢龙。具体纹样有穿花龙、团龙、翼龙、夔龙、云龙、双龙、五龙，群龙纷繁往复，美不胜收。当然，他还引进了大量的海外图案和各类动植物图案等等。

正德瓷颜色上也有革新，其青花色料翠碧浓烈，稳健沉着，最杰出代表为“正德素三彩”。它们以黄绿蓝紫为基色，烧制前在瓷坯上刻画图饰，高温烧成素瓷再于涩胎上填彩低温烧成成品。行家评说正德瓷器釉面亮青肥腻、彩料细润，色泽浓艳厚实，纹饰洒脱自然。正德瓷器雖然有名，但经历五百年战乱兵燹，正应了“世间好物不坚牢，彩云易散琉璃脆”的魔咒，在海外极不容易见到。即使在世界闻名的纽约大都会博物馆，也难觅其身影。

不想前次春拍却让我见了个饱。不只是远观，而且有幸亲炙甚至抚摸把玩。拍卖预展上，我看到展示柜里一瓷器宝光氤氲，有种摄人的“低调奢华”，抵近一看，是一枚巨碗。隔着保险柜惊异于它的器型和内敛的宝色，我在那儿徘徊恋栈，久久凝视。

微笑着的拍卖行工作人员看出了我的兴致，踱来殷勤询问是否要帮我取出审视。我有些感动，直言告知自己并非潜在买主。没想到西服革履的侍者十分殷勤，笑曰看者不必买，竟打开了珠光宝气的保险柜。这是一个珠圆玉润的宝物，身上满是岁月包浆。我小心翼翼在丝绒桌上摩挲，蓦然发现碗背底座上的“大明正德年制”字样——啊，关于正德皇帝的传说，一下子随着五百年时光都涌到眼前来，这真是可触摸的历史。

这尊宝器应该正是典型的“正德素三彩”瓷器，且是比较罕见的绿龙。无论碗壁还是碗底夭矫腾挪的巨龙都给人以精力迸绽四射的震撼，且它正是传说中刻坯填彩素烧的典型器物。惊鸿一瞥，恒久难忘。虽则没在博物馆见到过它，但此刻，我竟有缘抚摸这梦中方能期冀的宝物，自此就对这国宝难忘。我一直关注着它的下落，直到后来得知它已被国内藏家购藏。

《葬花词》祖本

俞平伯早年研究《红楼梦》时曾指出，黛玉“葬花词”可能受到唐寅“落花诗”的影响。他研究了《六如居士外集》，并拈出其可能影响林黛玉（暨曹雪芹）写诗的材源和母题。他的见解，把“葬花词” 乃至于《红楼梦》的研究向前推了一大步。但是不承想，俞平伯找到唐寅也并非终极源头;唐寅的 “落花诗” 其实是模仿和呼应比他更早的前辈沈周而作。

史载，1502年，名书画家和诗人沈周晚年失子，非常怆痛，翌春悲伤略平复，但观眼前缤纷落红有感，遂创作了《落花诗》十首传诸挚友。其后，他的弟子著名书画家文徵明和才子徐祯卿亦分别和诗十首。再后，沈周读到文、徐二人的和诗，又萌发了诗兴，复作《再和徵明、昌谷落花之作》十首。

次年，文徵明去南京谒见高官太常寺卿吕■，并呈其沈周最早的十首“落花诗”。吕■亦和诗十首以复，辗转传回沈周手里;沈周甚喜，复作《三答太常吕公见和落花之作》十首。之后，也是沈周学生的另一位大才子唐寅有幸得览其落花诗，遂步沈周韵，一口气连作了三十首“落花诗”——这就是本文开头俞平伯考证并判断黛玉《葬花词》受其影响的那组“落花诗”。

至此粗粗一算，我们就知道，从沈周原始十首“落花诗”，到文、徐唱和，再到沈周复和，复至吕■唱和、沈再和，最后再到唐寅三十首，一共应该有九十首“落花诗”了。唐寅应属集大成者，也是最后的合龙者;但他显然不是肇始者。所以，研究“落花诗”跟“葬花词”的关系，还是应该追根溯源方能奏捷。

统观这些“落花诗”，虽然它们源自沈周殇子之痛，但其主题却并不限于此。它叹惋的母题是世情、人的命运和生命本身。它们的整体风格均极为缠绵凄婉，感叹人生无常及世态炎凉。其遣词造句亦极为考究，充满扑朔迷离的意象和明灭幻澹的诗思。从技巧上看，它们用词虽哀戚诡谲，却又不乏鲜丽秾艳之色彩，甚至飘忽着曼陀罗花般的迷氛。这组诗崇尚直抒胸臆但不乏老庄和佛教禅宗的启示——其实，与其说它们对《葬花词》有影响，倒不如说它们对整部《红楼梦》乃至对其后的悲剧诗学，都有某种程度上的影响。

这些“落花诗”慨叹生死歌哭，人生无常和世事难料的悲氛，为人生如梦、海誓山盟的契阔隔绝画出了一簇簇一唱三叹的感叹号与破折号。

富逞秾华满树春，香飘瓣落树还贫。

红芳既蜕仙成道，绿叶初阴子养仁。

偶补燕巢泥荐宠，别修蜂蜜水资神。

年年为尔添惆怅，独是蛾眉未嫁人。

芳菲别我是匆匆，已信难留留亦空。

万物死生宁离土，一场恩怨本同风。

株连晓树成愁绿，波及烟江有幸红。

漠漠香魂无点断，数声啼鸟夕阳中。

沈周这一组《落花诗》凄婉道出“生年不满百，常怀千岁忧” 的辗转无数世纪间的哀诉与愁怨，为这一番群诗唱和定下了基调。这里不仅有悲观，也有对生命无常的反问;有倾诉，也有面对宿命的悲鸣。它们当然容易引发惆怅者和断肠人的共鸣。所以，隔着苍茫时光，它们呼唤并诱发了黛玉的《葬花词》灵感;并且，在以后的漫长岁月里，它们仍然戚戚幽幽地氤氲着无数多愁善感文青的心灵……

年前纽约苏富比中国古代书画拍卖专场，惊鸿一瞥，我不期而遇地看到了沈周“落花诗”原稿竟赫然呈现在展厅一角——真正的宝物往往自带气场，阅此我不禁感到周身一颤，却原来是终于有缘得见五百年前传说中《葬花词》祖本的沈周原作！它影响了《葬花词》 ，影响了《红楼梦》，影响了自它以后的整个中国文人的心灵世界。

在那个时刻，我伫立观摩，有幸亲炙甚至摩挲这部饱经岁月沧桑的原作诗稿;在离沈周万里之外、距他伤逝五百多年的一个晴明的纽约岁暮……

今夕何夕，今年何年？时光迢递，白云苍狗。沈周们的哀戚都早已幻化成了瞬间开落的莲瓣;而当年他写出眼下我抚摸着的这组诗稿时，莎士比亚的祖父仍在襁褓。

可惜流年，忧愁风雨。不由得人不慨叹，这次拍卖，沈周“落花诗”该是花落谁家？我无黄金屋，难贮黄金辞。但有缘一见，已是天国泥犁间缘分，又夫复何求！人生离合聚散有定，更何况是缘涉这写满聚散真谛的“落花诗”卷？

责任编辑：田静