高校音乐教育专业声乐教学改革分析

郑希

摘 要：在当前高校深化改革的背景下，为了最大限度地提升高校音乐教育专业的声乐教学效率，通过具体分析当前高校音乐教育专业声乐教学存在的问题，根据实际情况提出高校音乐教育专业声乐教学改革的途径，以全面提升音乐教育专业学生的声乐水平。

关键词：高校;音乐教育;声乐教学

在当前高校深化改革的背景下，为了培养出更多高水平的音乐教育专业人才，音乐教师需要创新声乐教学方法，积极革新传统的声乐教学观念，优化声乐教学内容，从而全面提升高校音乐教育专业的声乐教学水平，真正促进我国音乐教育工作实现更好的发展。

一、高校音乐教育专业声乐教学改革的重要性

在我国素质教育快速发展的过程中，音乐教育成为其不可或缺的组成部分。声乐课是高校音乐教育专业中非常重要的一门课程，具有专业性、实践性较强的特征，是培养高校学生艺术素养的重要途径之一。当前，对各个阶段的教育教学要求不断提升，高校音乐专业的声乐教学也不例外。传统的教学理念、教学方法存在的问题已经逐步凸显出来，所以深入进行高校音乐教育专业声乐教学改革具有非常重要的现实意义。首先，声乐教学改革有利于将素质教育理念更好地落实到高校音乐教育专业的发展过程中，让声乐课程教学目标更加明确，保证教学内容的设置更加科学合理，从而将学生学习声乐课程的兴趣充分激发出来，促使学生在高效的声乐课堂学习中逐步掌握相关的声乐知识和技能，快速构建完善的声乐知识体系。其次，有利于将理论内容与实践教学有机整合起来，让学生在良好的教与学的氛围中学“活”声乐知识，并合理地将声乐理论知识应用到实际生活中，从而最大限度提升高校学生的声乐实践能力，全面提升高校音乐教育专业声乐课程的教学实效性，切实增强高校学生的音乐素养。

二、高校音乐教育专业声乐教学存在的问题

（一）教学内容单一，传承中华传统音乐文化的能力薄弱

在当前高校音乐教育专业的发展过程中，为了全面提高学生的专业素养，音乐教师需要丰富声乐教学内容。然而，目前大多数高校音乐教育专业所采用的教材主要是依照西方音乐体系编制的，所选取的教学内容基本上是西方音乐，中华传统音乐的内容偏少，这样难以使我国的古典音乐得到更好的传承[1]。同时，一些当前较为常见的中国传统音乐文化也尚未被纳入音乐教育專业的声乐教学体系，教学内容以西方的各种音乐文化和各种乐器文化为主，这导致高校音乐教育专业的声乐教学传承中华传统音乐文化的能力薄弱，甚至让高校音乐教育专业声乐教学的初衷渐行渐远。

（二）教学目标不全面，不利于学生对基础知识的掌握

目前，高校音乐教育专业教师在声乐教学的过程中不仅要将学生的专业能力培养作为教学目标，还要强调对学生示范能力的锻炼，通过对学生“唱”“教”能力的锻炼，让学生有一定的唱功。但是，部分教师忽略了在这些方面对学生的指导，这样不利于学生更好地掌握声乐基础知识。

（三）忽略对学生综合能力的培养，制约学生音乐素养的提升

在高校音乐教育专业的声乐教学过程中，教师在培养学生综合能力的同时，还应该满足社会对音乐专业人才的需求。但是，部分教师过于注重对学生实践能力的培养，导致学生综合能力不强，因此无法满足现代社会对音乐教育专业人才的要求。同时，由于忽略了对声乐课程的学习，我国大部分音乐教育专业的学生难以有效提升自身的音乐素养。

（四）教学形式枯燥乏味，教学效果有待提升

在以往的高校音乐教育专业的声乐教学过程中所采取的教学形式较为枯燥，学生之间的交流较少，导致学生在相互学习的过程中常常会遇到很多的烦恼，且没有可倾诉的对象来排解这种情绪，更不知道采用什么样的方法来解决这些问题。尤其是在当前各个高校音乐教育专业学生数量急剧增加，而高校教师队伍尚未及时进行补充的情况下，出现了教师人数、设备数量等相关教学资源不足的问题，严重影响了高校音乐专业的声乐教学质量。同时，学生在四年的学习过程中，用于实习的时间只有一个月或者两个月，实习时间有限，且他们还需要在这个时间段考虑以后的就业问题，使得大部分学生的实践能力得不到有效锻炼，音乐教育专业的声乐课程教学仅仅停留在表面，因此难以保证高校音乐教育专业声乐教学的效果，无法真正提升高校音乐教育专业学生的声乐水平。

三、高校音乐教育专业声乐教学改革的途径

为了全面提升高校音乐教育专业声乐教学的实效性，需要采取多元化的教学策略，逐步提升音乐教育专业学生的声乐素养。

（一）尊重学生的主体地位，调动学生的主观能动性

要想最大限度地提升高校音乐教育专业声乐教学的实效性，首先，要突出学生在声乐课堂教学中的主体地位，紧密结合学生的实际情况，发扬中国文化。高校音乐教育专业的声乐教学应该以增强声乐课程的实践性、全面提高学生的声乐能力和声乐认识为目标[2]。同时，声乐教学中有些概念内容较为抽象，使得部分学生在理解的时候遇到了一定的困难，甚至还会对声乐学习产生一定的抗拒心理。因此，这就要求教师在声乐课程的教学过程中充分尊重学生的主体地位，给予学生适当的鼓励，避免使用偏激的话语来刺激学生，同时加强与学生的沟通交流，充分尊重学生的想法，调动学生的学习积极性和主动性，为保证声乐教学的实效性奠定坚实的基础。其次，应通过革新传统音乐教学中的声乐教学模式，改变学生被动学习的局面，避免学生对声乐学习产生厌恶心理，充分调动学生的主观能动性。同时，还应该坚持以学生为中心，紧密围绕学生的实际情况来开展教学，让学生的主体地位得到充分凸显，最大限度地调动学生学习声乐的积极性和主动性，只有这样才能全面提升高校音乐教育专业学生的声乐素养[3]。

（二）注重音乐理论知识教学，提高学生的音乐素养

在当前高校不断扩招的背景下，高校音乐教育专业的招生门槛降低，导致高校音乐教育专业学生的整体素质不高。因此，在这样的情况下，为了全面提升高校音乐教育专业声乐教学的实效性，教师应加强学生对声乐理论知识点的认知和理解，为全面提升学生的音乐素养创造良好的条件。例如，在讲授“呼吸原理、通道原理、演唱器官原理和其他发音的原则”的内容时，教师可以先带领学生巩固相关的声乐知识，为后续学生学习该节内容奠定坚实的基础，通过了解学生对于声乐基础知识点的掌握情况，将声乐理论教学与声乐技巧课程教学密切结合起来[4]。在这个过程中，可让学生在掌握相关声乐理论知识点的基础上，利用声乐课程来验证理论知识点，进而在声乐课堂中发现问题并进行讨论，促使学生将声乐理论知识与声乐实践教学结合起来，从而最大限度地提升高校音乐教育声乐教学的实效性。

（三）加强思想引导，提高学生的声乐素养

当前大部分高校音乐教育专业与音乐表演专业所采取的教学模式一样，所以教师授课的内容差异性较小，使得音乐教育专业学生在声乐课程的学习过程中兴趣不高，与教师之间的距离较远。因此，为了全面提升高校音乐教育声乐教学的实效性，教师首先要对声乐教育有正确的认识，引导学生正确区分音乐表演专业与音乐教育专业的课程内容，确保两个专业课程教学的侧重点不同。其中，可通过转变学生的思想观念，促使音乐教育专业的学生接受“音乐教师”这个角色，在掌握声乐唱歌技能的同时，获得一定的教学能力。

例如，在高校音乐教育的声乐教学过程中，教师可先引导学生去聆听一些关于刘维维、郑咏等美声唱法名家的歌曲，让学生在聆听的过程中对美声唱法有一定的体会，并在自己的体会中实现从学生到教师的角色转换，在学习声乐专业知识点的同时，掌握一定的教学方法。另外，教师还需要有效把握声乐教学的机会，更好地将音乐教育专业学生的教学能力培养贯穿于音乐教学全过程，从而有效提升高校音乐教育专业声乐教学的实效性。

（四）应用现代信息技术，优化声乐教学过程

在高校音乐教育专业的声乐教学过程中，教师可在声乐教学中合理地引入现代信息技术，优化声乐教学过程，这样能够让高校音乐教育的声乐教学效率得到有效提高。通过将新媒体教学设备与高校音乐教育专业的声乐教学相融合，能够使学生充分利用新型的教学资源开展有针对性的学习，获得全面发展。

1.声乐教学

声乐教学是高校音乐教育专业非常重要的组成部分，其教学内容较为抽象，所以学生除了需要掌握唱歌表演方面的技巧之外，还需要依靠听觉来学习。当前随着现代化技术水平的不断提高，将各种多媒体设备应用到声乐课程的教学过程中，能够让声乐教学更加直观，从而使学生能够从观众和自身两个角度来审视学习效果，切实提高自身的声乐素养[5]。

2.声乐欣赏

为了切实保证高校音乐教育专业声乐教学的实效性，教师还可以借助互联网平台搜集一些音乐会、歌剧以及歌唱家的演唱视频，促使学生能够在观看名家精彩演出的过程中对不同的声乐作品进行对比，更好地了解两种或者多种声乐作品的异同点，加深学生对声乐知识点的认知和理解。

3.声乐理论课

在高校音乐教育专业声乐课程的教学过程中，当教师讲解到关于声乐艺术的各种原理知识点的时候，由于知识点较为抽象，大多数学生在理解的时候存在着一定的难度。因此，教师可将人的头部和胸部的图片展示在声乐课件上，让学生能够直观地看到各个部位的所在位置，清晰地认识到发声的原理，从而真正提升高校音乐教育专业声乐教学的效率。

（五）强化歌唱语音训练，准确把握歌唱语言内涵

歌唱语音训练是高校音乐教育专业声乐教学过程中非常重要的组成内容。通常声乐语音训练包括嗓音歌唱发声训练和声乐作品训练两个部分。其中，保证台词正音是声乐训练的主要任务。因此，高校音乐教育专业可以通过开设歌唱语言学、歌唱语音学、普通话语音、意大利语音等歌唱语音训练课程，来有效解决学生在歌唱语音知识和语音发声训练过程中所遇到的问题。同时，在条件允许的情况下，高校还可以引导教师在教学中合理地引入英文、德文、法文和俄文歌曲的唱歌要求，开设不同语言的训练课程，促使学生在歌唱不同语言歌曲的时候能够深入领会不同作曲者的创作思想，准确把握歌曲的风格，完美诠释歌曲的内涵。另外，在语音课程教学过程中，教师不仅需要指导学生深入了解语音学和歌唱语音的发声技巧，还需要增强学生的语音控制能力和发声能力，改变学生不正确的发声习惯，有效提升学生语音歌唱控制技术，使其真正做到吐字、咬字清晰，满足歌唱发声的要求，从而在声乐教学的过程中真正把握演绎唱语的内涵。例如，由于每一位学生的声线和所掌握的发声技巧不同，在发声训练的过程中，教师需要充分凸显学生的主体地位，引导学生主动思考，促使学生在规定时间内进行声乐专业知识培训，并根据所掌握的声乐知识进行实践训练，从而达到让学生自我提升的目的。

（六）提高学生的艺术实践能力，提升学生的综合素养

在高校音乐教育专业声乐课程教学过程中，教师应为学生提供更多的实践锻炼机会，营造良好的声乐教学氛围。例如，教师可定期组织学生参加一些校园音乐会或汇报演出活动，鼓励学生积极投入声乐课程的学习过程，使其敢于上台展现自我。同时，教师还可对学生在声乐课程中的学习情况进行专业点评，让学生了解到自身存在的不足，为学生学习声乐知识指明方向，这样不仅能够增强学生学习声乐知识的自信心，还能够为学生提供相互交流的机会。因此，教师可在利用特定时间开展声乐课程教学的基础上，多组织学生参加一些社会上的演出活动和歌唱比赛，使学生不断积累声乐知识，并通过不断的锻炼来增强自身的音乐综合能力。另外，教师还可帮助学生积极协调好校内知识学习和校外社会实践之间的关系，让学生真正做到“两手抓”和“两手硬”。例如，教师可积极联合相关部门，组织学生去本地的一些知名旅游景点定期参加演出活动，这样不仅能够增加旅游景点的人流量，为当地的经济发展创造效益，还能够锻炼学生的音乐表演能力，丰富学生的课余生活，增强学生的创新能力，全面提升高校音乐教育专业学生的综合素养。

总之，当前高校音乐教育专业发展过程中的改革重点就是声乐教学，所以教师在日常教学过程中应该充分尊重学生的主体地位，让学生积极参与到声乐课堂的教学过程中，充分调动起音乐教育专业学生学习声乐的主观能动性。同时，应优化声乐教学内容和构建完善的声乐教学体系，以更好地满足高校音乐教育专业学生学习声乐的需求，培养出更多高水平的音乐教育专业人才。

参考文献：

[1]吴晓.民族地方高校音乐教育专业声乐教学滞后的原因与对策探究[J].北方音乐，2011（4）：85-86.

[2]张芹.高校音乐教育专业声乐教学的发展现状及对策研究：评《高校声乐教学与音乐教育研究》[J].林产工业，2020（2）：121.

[3]刘建芬.高校声乐教育教学的发展探索：评《高校音乐教育与声乐教学研究》[J].林产工业，2020（4）：120.

[4]卢亮.高校音乐教育声乐教学发展的机遇与挑战探析[J].北方音乐，2016（16）：188.

[5]卿泽.探析高校音乐教育专业兼容并蓄的声乐教学模式[J].艺术科技，2013（6）：333.

作者单位：

恩施州廣播电视大学