何必丝与竹，山水有清音

李栋良

张琴玉

张琴玉，福建永定人。中国艺术研究院美术学博士。2011年毕业于景德镇陶瓷大学，获得硕士学位。2008年毕业于四川美术学院，获得学士学位。现为中国美术家协会会员、福建美术家协会会员、北京市海淀区美术家协会会员、李可染画院青年画院院聘画家、文化和旅游部中国画创作研究院研究员、《中国书画》杂志社书画院特聘画家。作品《林泉高致》入选庆祝中华人民共和国成立70周年“丹青山河·心系人民”全国中国画作品展（获优秀奖），《幽境》入选第四届中国民族美术双年展，《雨过琴书润》入选第五届“八荒通神—哈尔滨美术双年展”（获优秀奖），《溪山清韵》入选第三届中国画双年展（巡展），《溪山物语》入选“70年在祖国怀抱—第四届福建省迎春画展”（获优秀奖），《墨韵松风》入选“不忘初心—全国美术书法作品邀请展”。

地域环境对画家风格的影响至为重要，琴玉的画带有一种水乡泽国的风格，同时构图上兼具北方风格的壮美之思。她的画中水墨氤氲，树杪婆娑，山石有峥嵘气象。这一切都展现出她对山水的思考、对地域的探索，以及对前人的继承。画中表达了她对山水的直观感受，也是其情感的外化。从她的画中，我看到了情感，看到了才气。画山水应当以展现才情豪气为第一，笔墨技法为第二。所谓山水清音，不需管弦丝竹，已有出尘之意。看琴玉的画，笔墨间已经有了这种感觉。清雅的笔墨，宏大的位置经营，在技法上展现的是传统与现代的交融，让人感受到的是画家内心对人生的思考与体味。

初见琴玉的画，记得是在她的画室中，墙壁上贴着一张张画稿，每一幅都气势雄强。我不禁感叹，女画家能有此心胸实属难得。近看画中细节，如珊瑚交枝，似碎玉铺街，层次多变，磊磊落落。我不由得想到了王国维先生在《人间词话》中对后主李煜词的评价—“粗服乱头，不掩国色”。从墨色来看，可谓墨色相融;从用笔来看，笔笔精彩。内敛含蓄而不张扬，柔和而不生硬。在技法上，充分地表現出画家对水墨的娴熟运用;在画面整体感觉上，给人以直观的感染力;在宏大的构图上，以内敛而不拘谨的笔墨任情挥洒，表现的不是一个局部，也不仅仅是一种笔墨，更不仅仅是山水。她的画中每一笔每一墨都仿佛在激荡着观者的内心，每一个细节似乎都是悠扬婉转的音符，诉说着画家的情愫。这是我对她画作的初次感觉。

八闽地区自五代以来多出画人，所谓“惠崇小景烟漠漠”，作为闽地画家的琴玉，画中笔墨也有这样的感觉。她的画从位置经营和气象上来看，当然不能称之为小景，应是从北方山水中来，有北方山水的浑厚之气;就笔墨而论，却有烟雨朦胧之意，颇为符合云烟漠漠之趣。画中以湿笔描摹渲染，对水和墨的把握恰到好处。画中杂木清爽温润，山石意趣横生，山体气势相连，主客皆有法度。画家在通透的笔墨中敷以淡彩，真有静女着淡妆之感。我们也可以看出，整个画面的用色、用笔、用墨也借鉴了黄宾虹先生的绘画，得宾虹先生之清雅。从她的作品中，可以看到八闽之地的奇秀山川，也可以看到她对古人的借鉴，有范宽之雄强，也有董源之秀丽。雄强在气势上，秀丽则在笔墨中。画中沉郁典雅之气喷薄而出，这是我对她绘画的整体感觉。

以她的作品《墨韵松风》为例，画面笔墨清雅，敷色空灵，颇有江南水乡之感。她将水墨皴染与“敷色体”技法充分结合，用笔用墨有云水苍苍之意，敷色有“空翠湿人衣”之情态，将水墨之多变与用色之轻、清完美结合。在整幅画面中，或湿笔，或渴笔，或颤笔，或绞转之笔，不一而足，丰富了画面内涵。于画面转折的关键处，略施以浓墨分清向背，更有画龙点睛的效果。此画恰如做文章：立意广大深远，是其画中经营位置;叙事娓娓道来，不缓不急，层次分明，是其用笔用墨;骨气奇高，词采华茂，是其调和墨与色;自鸣天籁，一片好音，是其才情。于一幅作品中可以见画者的心境，观其精神风貌。由此可见，琴玉的绘画作品中既有中国传统的文化精神影响，同时也蕴含着其个人的内心情感。在其画中我似乎看到了一种欲言又止、含蓄不尽的情愫，或许那正是画家对乡愁的深刻体味。自古八闽地区的画家（如惠崇、黄慎等）大多属于实践派，能够到自然之中、传统之中广泛学习。他们的画中表现的或是对人生的思索，幽谷巨木，三五人家错落其中，真有沧海一粟、俯仰天地之感;或是表达一种言之不尽的思绪，令观者既能感受到现实的自然之美，也可以感受到淡淡的乡愁。他们的画水墨氤氲，用笔峥嵘而不失内敛，雄健而不失妩媚。作品反映的不仅是画家个人的情感意识，更展现出了世间的美好。他们将看到的一切写于纸墨之中，传达的是自己内心的情感，而反映出的却是大众对山水华滋、世间美好的无限向往。

因此，评价一幅绘画作品的好坏，首先应该看画面情感的表达。作画，经营位置、形式构图不难，难的是画出峥嵘气象;笔墨运用不难，难的是作品既要笔墨含蓄而又才情横溢。我认为，山水画应具有如荆浩所说的“气、韵、思、景、笔、墨”，山水画应以气韵为先。所谓气韵，除了具有一定的思想内涵，更应该表达画家的才情，而琴玉的画恰恰在这方面已有所成就。她的画捕捉到了中国艺术崇尚性灵情感的主旨，使得其才情在绘画作品中得以体现。在这种体现之中，既蕴含着其自身的审美意识、个人的情感，以及个人的绘画表现语言，同时也反映出人们对美好的向往、对审美的不断追求。这正是时代的声音，也是绘画的发展道路，更是审美的最高理想。这必将使其绘画之路更加长远。

笔精墨妙之画，可能是一首婉转的雅乐，可能是一支动人的舞蹈，也可能是一首诗。对！只有诗能表达琴玉画中的美。最后，用诗来结束我对其绘画的欣赏：

古木接空翠，崇阿玉宇开。

清溪深窈渺，瑞霭潜徘徊。

对画衣沾水，迎风好月来。

堂筵何必下，闲梦自悠哉。

约稿、责编：金前文