北方传统民间艺术的传承与现代化表现

刘文亮

摘 要：随着时代发展，传统艺术逐渐走向衰落。在对北方传统民间艺术进行创新传承的今天，增强民间艺术与人的连结感是将民间艺术发扬光大的绝佳途径。通过现代科技和人文情怀相结合的方式拓宽民间艺术的道路，坚持创新发展，使民间艺术走向繁荣。

关键词：民间艺术;现代化;传承

传统民间艺术作为中华民族传统文化的鲜明精神表征，对其主要艺术表现形式、艺术题材样式、精神文化内涵的深入挖掘，无论对我国现代艺术还是其他民间艺术文化门类都具有深远的影响。但研究显示，物质文化遗产的传统手工艺在如今社会环境中面临诸多发展难题，大致可以分为生存环境衰败、受众群体减少、整体濒临灭绝、审美与消费习惯的改变这几方面。传统手工艺要在新时期背景下迅速找到自身优势以立足社会成了传统民间艺术面临的极大考验，如何发展更新民间艺术的存在形态来适应不同以往的社会环境，如何通过新时代浪潮中增强自身生命力的同时进行有效更新迭代，是我们每个人亟须思索的问题。

放眼望去，一些民间艺术正走向没落，一些民间艺术的创作者也在时代发展中面临边缘化、老龄化的困境。然而，虽然民间艺术整体面临衰败，一些民间艺术形式仍然抓住了机遇，得到了飞速发展。这些民间艺术不仅形成了其专属的独特风格，还在经济市场中踏上了民间艺术经济化发展的向好道路。民间艺术的传承不是一个要不要做的问题，而是一个怎么做好的问题。

从古至今，辽宁的民间艺术留下极多独特又丰富的视觉形式。辽宁民间艺术不仅拥有民族感强烈的造型风格，还以独具一格的色彩理念和混合材料制作工艺而闻名。辽宁传统民间美术种类以满族剪纸、纸贴画、复州皮影戏等样式为主。艺术品种类繁多，在新时代发展潮流中也摸索出一定的发展方向。

纸贴画是我国民间传统美术主要表现形式之一，是美与和谐吉祥的象征，寄托了人民对美好生活的期望。抚顺纸贴画是中国民间剪纸的传承和再生长，是具有工艺性、装饰性、环保性和三维立体效果的艺术作品。纸贴画的艺术表现形式内容十分贴近我国百姓日常生活，与我国乡土文化民俗巧妙相互融合，群众文化基础广泛深厚。我国民间老百姓常常借纸贴画来抒发审美文化情感，纸贴画也是艺术形态和民间审美情趣产生共鸣的具体表达。

刘书琴女士作为纸贴画传承人，多年来致力于纸贴画的研究和制作，从未间断，纸贴画伴随其一生。面对民间艺术和民间艺术者存在感越来越薄弱的发展困境，刘书琴开始重新思考如何把日常生活中常见的物象元素通过纸贴画立体地表现出来，使纸贴画由常见的二维空间平面化的表现方式转变为三维空间立体化的表现形式，赋予传统纸贴画更深的空间表现力和艺术生命力。为了使这种民间工艺得以延续，政府也给予了很大支持。2012年六月，包括刘书琴女士在内的五位民间手工艺术家被聘请为大学教授。

辽宁晚报这样报道：“为推进高校学生和民间艺术家相互学习，这5名艺术家被抚顺师专聘为客座教授。民间艺术家可以引导学生们在艺术实践领域有所突破，而高校学生完善的专业知识体系也可为民间艺术家提供理论指导。”同时，延续中国民间传统艺术的浓厚生命力也是高校及学生应尽的义务。二者相辅相成，可以相互促进，共同发展。“民间艺术家进入教育系统有助于推动人才培养教育模式的良好发展。”刘书琴女士在后期开设了娱乐博客并引起大量学生的兴趣，身体力行地证明了民间艺术找对路径就能重新焕发生机，走向灿烂。

民间艺术现代化已经成了当下不可逆转的趋势，也成了一个刻不容缓的课题。

一、北方传统民间艺术发展的背后支撑

1.国家支持。文化部门正在收集整理一些非物质文化遗产，央视陆陆续续播出相关节目，望教育工作者可以在教育工作的同时科普民间艺术文化的文化内容和重要性，为推广传播民间艺术尽一份力量。同时还可增加地区旅游开发战略，将传统工艺作为一种可观赏的艺术品展现给更多的人，增加曝光度以吸引年轻人作为下一代传承者。

2.转换载体。在上百年的文化传承中，大多数民间文化具有很强的文化识别性。在新时代，表现形式成为民间艺术生命延续的重要载体。面对此情此景，针对传统民间艺术的保护工作可以变通思路，脱离固有想法，将重点从传统手工艺术的原本文艺价值转移到非物质文化遗产方向，把传统民间艺术的时代价值、文艺价值、社会价值等意义聚集在平面展示、影视录像之中。取其形、用其意，将传统工艺从木、纸等传统载体中脱离出来并将其置于短视频、文创产品等创新载体中。在创新载体基础的同时了解社会审美，将设计创新化、抽象化以便传统民间艺术的传播和推广。借助图形实现民间艺术向现代大众文化的转型，推动传统民间艺术在经济市场中再创新高。

二、北方民间艺术的发展传承策略

1.物性延展。民间艺术品的使用局限是民间艺术文化传承的软肋，工业化的蓬勃发展，艺术品不断更新迭代，机械化技术的高速高效、以及传统手工的巨大不确定性，许多文化遗产因此消失于历史的长河。我们要拓展民间艺术文化的用途。斯科特·克林克说：创新既是功能和视觉的完善，也是体验和情感的改变。纸贴画，或许能做成台灯，书立等日常实用产品？剪纸、压花，是否可以改成窗帘布艺？创新的设计思路可以在保持民间文化情感的基础上进行一些现代化的变革。

2.艺人新生。曾经西方在现代化工业机械生产的推动下，手工艺美术受到巨大冲击，工艺美术得到发展。如今，同样的难题摆在我们面前，我们能否从中得到启发和突破呢？工艺美术者柯愈勄以身作则为我们诠释了中国民间工艺艺术与日常生活的巧妙结合。白天他身為医师，持手术刀解剖青蛙;晚上则是一名木雕工，用雕刻刀创造青蛙，医术与艺术的相互映衬在他身上得到了完美体现。2007年，柯愈勄以新社会的民艺代表人的身份荣获“中国工艺美术大师”称号。她们不仅仅是传承人，更是新生的民艺人。老手艺可能面临更新换代，但民间美术工匠们的工匠精神永不过时，这种精神值得我们学习。我们要重视传统民艺，要意识到不论在什么历史时代什么经济社会背景下，只要传统工匠文化精神仍然存活，新的民艺作品总会找到适合扎根的土壤破土而出。民间美术形式也不能只靠传承，只有创新发展才是出路。这也提示我们要用发展的创新眼光来看待传统文化民间工艺，为它们提供利于创新发展的环境。

三、结语

在现代科技飞速发展和各种现代文化相互碰撞的今天，传统落伍的文化模式在时代发展浪潮中终将被淘汰。但人类的发展不应该以美好传统文化为代价，传统民间艺术也不应该就此消失。通过标准化、校园化、大众化、市场化的改善，民间艺术与现代生活连接势必会更加紧密。国家有意识地培养下一批民间艺术传承人，加大新媒体推广力度，借助各方力量扩大市场规模，再进行新一轮标准化改善创新，这将形成民间艺术与现代生活的闭环连接，也势必会推动民间艺术的创新发展。民间艺术文化正在从低谷中逐渐走出，再度进入到华夏儿女的视野，就目前为止，越来越多人越来越愿意去了解，去保护，去创新民间艺术，总有一天，我们能将它们做到“殊途同归”。

参考文献：

[1].张继涛，金媛媛.传承的魅力—辽宁省民间美术遗产的资源分析.[J].艺术时尚（下旬期）  2014（8）.

[2]秦臻.民间艺术复兴的可能性探索—以重庆地区传统手工艺为例.[J].新闻研究导刊.2016  （12）.

[3]黄亚玲.梁山灯戏的发展现状及传承思考.[J].新闻研究导刊2016（12）.