文学经典与影视改编创意的跃迁——从《西游记》影视改编说起

文学经典改编为影视作品，既是经典文学传播模式的拓展，也是文学经典的传播流布。在多数情况下，影视艺术以故事情节为载体表达创作的价值追求，文学作品同样如此。这就使文学艺术与电影艺术具有先天性的内在联系性。影视艺术为年轻的艺术，其在故事情节的表达方面能够突破传统文学较为抽象的表述方式，具象化地呈现故事内容，给受众带来一定的新鲜感，进而使更多经典文学被搬上银幕。然而，经典文学具有独特性，其能够同多元媒介的共性追求相通。而每种媒介都有其独特的媒介语言，且媒介编码方式也不同，改编创意的方向也因此而不同。在文学经典与影视改编创意中，应遵循媒介的规制及特性。这也是其创意跃迁的媒介与驱动。然而，如何明确此创意跃迁的转换规制，则需要进一步探讨。

吴承恩的《西游记》（2010年10月人民文学出版社出版）——这一经典文学的影视改编给我们提供了良好的思路。《西游记》曾被改编为多种影视作品，作为《西游记》故事载体的小说有其自身独特的叙事特性，也有转换为其他媒介的天然优势，可见，《西游记》成为文学经典与影视改编创意跃迁的代表。

一、叙事的外向化与转换的可视化

中国古典小说叙事通常以可视化、外在的时空变化及人物行动进行推动，其内向叙事遭到限制，没有西方小说中的大量内向独白，更无直接的心理描写，人物性格通常由外在行动来表现。这种外向性叙事构筑了其丰富的可视化情节，更加有利于文字转换为视觉化。《西游记》中的八十一难中，每难的叙事安排都呈现出模式化，叙事序列的各个环节都具备了可视化效果。

小说属于时间性艺术。我国古典小说中的人物行动主要是以准确的时间变化来提示，每一步的情节发展都在时间进程中，故事时间是情节叙事发展的重要推动力。《西游记》在开篇便将故事空间置于茫茫的宇宙间，下到苍茫大地，上到浩渺天宇，以至万丈深渊，整个叙事空间范围非常广泛，数量非常多，这是其他小说文本所不能比拟的。频繁的空间转换，形成了极强的图像叙事，使《西游记》无须利用抽象至具象的二次转换便能达到超强的可视化效果。小说中的大量空间描摹，不只是推动了叙事进程和情节演进，从视觉化的改编上看，空间为其视觉叙事提供了丰富的具象、直接的素材，不需要影视改编者费力和搜肠刮肚般地重新创作。

二、现代特效技术与神魔世界的呈现

现代视觉特效技术的发展能够将现实所无法企及的想象世界进行生动逼真地呈现，由2D到3D，由三维至四维，技术模拟极限般的体验给受众带来身临其境的体验。视觉特效为观众带来了震撼的视听体验，并一跃成为比娱乐搞笑、明星效应等视听媒介更具影响力的新元素，成为吸引受众的重要噱头，而视觉特效也成为影视剧赢取票房的重要手段。所以，特效成为影视剧制胜的“法宝”，通常以虚构素材故事外的特效镜头来取胜。但《西游记》则自然回避了此问题，小说中描摹的神魔世界自然成为视觉化改编绝佳的特效叙事素材。

《西游记》小说中神魔演绎的世界能够为读者提供最全面的视听快感，给受众带来超常态的精神幻想。《西游记》为游历叙事和神魔叙事的综合体，故事浓墨重彩、具象逼真地将异域空间呈现给读者，这些空间都异于平常样态，对于观众来说，具有超强的吸引力和震撼力。吴承恩以不同笔触塑造出迥异的空间形态，对比性非常强，呈现了强烈的视觉冲击，处处皆可为读者提供别样的感官体验。

当然，最为重要的是《西游记》的超常态叙事更利于通过特效技术来实现视觉化的转换，从而使叙事和特效自然地整合在一起。空间的非常态也是人物行动的自然载体，能够进一步推动故事情节的转换和对人物出场进行预示，以及表明时间的推移等。人物行动的超常态更是小说人物行动的重要构成，也恰是此超常态化的行动，成就了《西游记》作为神魔叙事的独特样态，更是其叙事核心。这也是其成为特效影视改编热门素材的重要因素。

总之，《西游记》等经典文学的影视化改编的文化创意，主要是小说自身具有媒介转换的天然优势，小说与影视具有共同的相近美学特质和叙事指向，这种媒介共通性成为其影视创意的重要来源。