传统音乐文化在小学音乐教学中的作用

吴 蓉

中国传统音乐流传数千年经久不衰，其中很重要的原因就是传统音乐具有强大的生命力，因其扎根于广大劳动人民的生活，在给人们带来欢乐的同时，也是人们抒发情绪和情感的重要手段。小学生是未来世界的主人，对学生加强民族文化教育，不仅能促进学生音乐素养的提高，更能激发学生的民族荣誉感和强烈的爱国情感。小学是学生审美能力发展的奠基阶段，也是人格与心智培养的最佳时期，学生学习用音乐表达情感，表现对生活的热爱，有助于其良好人格的形成。传统文化中蕴含的优秀内容，也将是滋养学生一生的精神财富，能为学生成长提供优良的精神营养和动力。

《义务教育音乐课程标准（2011年版）》明确指出，音乐是人类文化传承的重要载体，学生通过学习中国民族音乐，将会更加了解和热爱祖国的音乐文化，华夏民族音乐传播所产生的强大凝聚力，有助于培养学生的爱国主义情怀。 我国是多民族的国家，每一个民族都有鲜明的民族特征，也都有自己独特的文化根脉，因而各民族音乐呈现多样性的特点，这些多姿多彩的民族音乐丰富了传统音乐文化的内涵，也是多民族艺术发展的具体体现。教师要积极挖掘传统音乐文化的精髓，培养学生对传统音乐的喜爱之情，让学生接受民族音乐的熏陶，继承与弘扬传统音乐文化，使得中华文化代代传承。

一、传统音乐文化的多样性，拓展了学生的音乐文化视野

民族音乐是一个民族智慧的结晶，各民族音乐的差异为学生带来了不同的音乐享受，不仅拓展了学生的视野，也增进了学生对音乐的理解，促进了学生对民族文化的认识。［1］比如，通过教师的讲解，学生可以从苏少版《义务教育教科书·音乐》（下称“教材”）五年级下册中的《草原小姐妹》《草原赞歌》等乐曲的乐声中，了解波音、下滑音、倚音等音乐符号，在一遍遍的欣赏中感知这些音乐符号在蒙古族音乐中起到的独特作用，进而感知蒙古族音乐的特点。在此基础上，教师可以设计后续的巩固环节，教师可先让学生欣赏一遍蒙古舞，然后鼓励学生尝试创作蒙古舞，努力表现蒙古人民弹舌、扬鞭、耸肩、骑马等动作，并与蒙古族音乐的特点联系起来，用具有鲜明民族风格的舞蹈和音乐呈现蒙古族人民的生活情景，使学生对蒙古民族的文化有了更加深入的认识，对蒙古音乐的特点有了一定了解和辨识力，提高了学生的音乐感知力与理解能力。

不同的地域产生不同的文化，让学生欣赏多样性的民族音乐，使得学生能更好地认识中国地域辽阔和文化的多样性，陕西的信天游《兰花花》与江苏的《茉莉花》是两种不同风格的音乐作品，《兰花花》属于信天游的曲调，具有口语化特征，反映的是人们日常生活中的细节，比如爬山坡、砍柴、割草、放羊等，歌唱特点上是敞开心扉，曲调高亢，表现人们乐观豪放，积极向上的精神。而《茉莉花》是一首典型的江南歌曲，歌曲细腻优美，舒缓婉约，将江南的柔美淋漓尽致地表现出来。这种不同地域音乐的欣赏和学习，提高了学生对音乐学习的兴趣，促进了学生文化素养的提升。

二、传统音乐文化的丰富性，增进了学生的音乐感知

中国传统音乐经过几千年的发展，诞生出许许多多典型的作品，形式丰富多彩，既有各种民族器乐，也有诸如京剧、越剧、豫剧等独具魅力的地方戏曲。教师可以借助传统音乐，丰富学生的音乐知识，积累音乐表现经验，让中国传统音乐文化得以继承与发扬光大。［2］具体实践中可以从以下几方面入手。

其一是欣赏和辨识民族乐器，加深对传统文化的理解。不同的民族音乐文化，催生出不同的乐器，例如马蹄琴是蒙古族特有的乐器，腰鼓是反映朝鲜族鲜明文化特征的乐器等。教师可以借助传统音乐文化培养学生的艺术审美能力，帮助学生了解各民族乐器的鲜明特征，并通过乐器了解其文化背景。例如在教材的《有趣的乐器》一课的教学中，教师可出示不同民族的乐器，学生随即说出有代表性的音乐歌曲，或者教师播放一段民族音乐，请学生说出乐曲中有代表性的民族乐器。

其二是继承与弘扬中国戏曲，提升学生民族自豪感。中国戏曲是中华文化的瑰宝，具有典型的地方特征，中国戏曲以唱、念、做、打等丰富的艺术表现手段，通过夸张的表情与动作，演绎意义深远的故事情节，赢得了广大人民群众的喜爱。地方戏曲是地方风俗的一面镜子，苏少版音乐教材五年级下册中的《谁说女子不如男》就是典型的豫剧片段，是以河南方言表演的地方戏曲。《谁说女子不如男》是豫剧《花木兰》的选段，在学生基本了解花木兰故事背景的基础上，教师先请学生们欣赏一段河南方言，熟悉河南方言的发音特点，比如咬字要“咧开”，语调起伏较大，抑扬顿挫，第四声很多等。并可以让学生模仿河南方言相互问好，有效调动了学生学习豫剧的兴趣和积极性。然后教师播放豫剧选段《谁说女子不如男》原唱让学生欣赏，并组织学生模仿演唱，在模仿演唱的过程中，教师还可以鼓励学生模仿花木兰亮剑、摔鞭、骑马等动作，通过动作体会戏曲的特征，进而唱出戏曲的韵味，唱出戏曲的精气神。

三、传统音乐的文化背景，调动了学生的学习积极性

每一首传统音乐背后都有一个动人的故事背景，是在长时间的广泛流传基础上不断积淀完善并发展起来的。音乐是文化的载体，透过音乐可以演绎出当地的文化特征和人们的生活场景。比如教材五年级下册《拔根芦柴花》反映的是扬州人民的劳动生活场景。扬州是鱼米之乡，盛产芦柴，芦柴生长在水边，秋冬季来临时，芦柴花遍布河滩，小孩子们拔芦柴花玩耍嬉戏，大人们拔芦柴花做各种手工艺品，乐曲反映了芦柴花给人们生活增添的乐趣。

传统音乐又有着鲜明的时代特征，不同时期的社会背景、文化背景派生出不同的音乐。比如在抗日战争与解放战争年代，中国诞生了《松花江上》《义勇军进行曲》《没有共产党就没有新中国》《团结就是力量》等歌曲，这些歌曲铿锵有力，鼓舞人心、让人振奋，人们从歌曲中感知到力量，在歌曲中振奋精神，坚定信念。一首首革命歌曲唤醒了无数中国人，激起了人们保家卫国的革命热情。反映出特定时代的风貌。

传统音乐彰显的是民族特征，以中国几千年文化为底蕴，具有较强的生命力。作为一个中国人，教师有责任有义务将传统音乐文化继承与发扬下去，有责任教导学生了解传统音乐的多样性与丰富性，激发学生强烈的爱国热情，培养民族自豪感与荣誉感，从而承担起传承优秀传统文化的重任。

四、传统音乐的历史底蕴，是学生丰富的精神营养

中国是著名的四大文明古国之一，不但历史悠久，传承的历史文化更是丰富多彩，在各个历史时期都产生重大作用。［3］中国传统文化底蕴深厚，孕育出传统音乐中相当数量精彩的音乐歌曲并流传至今，成为惊艳世人的佳作。

优秀的古诗词在古时是有演唱曲调的，人们在吟诵古诗词时既欣赏到了故事的意境美，又领略了音乐的旋律美。比如著名歌手吟唱的宋朝苏轼《水调歌头·明月几时有》，被称为天籁之音，即使对古诗词不太感兴趣的学生也会被其中的优美意境所吸引，结果会在不知不觉中学习古诗词，朗诵古诗词，吟唱古诗词。古诗词的魅力就在于塑造灵魂，丰富人的精神，将美好的事物通过旋律演绎，使人的心灵得到净化，从而向真善美靠拢。吟诵古诗词，既能帮助学生掌握古诗词，理解古诗词，又能提高学生鉴赏古诗词的能力，是学习文学作品的的最好手段。吟唱优于熟读，能丰富学生的认知，增强学生的知识储备，又能使学生在吟唱中获得美的享受，审美能力得到发展。

古代音乐中器乐曲也占有重要地位，中国古代乐器是民族文化的重要组成部分，中国人民勤劳善良，在劳动之余创造出多种乐器，这些乐器形状各异，功能各不相同，是中国古代音乐特有的表现工具。

比如中国独有的乐器琵琶，音色优美动听，弹奏时所发出的琮琮声音，仿佛是一位阅尽沧桑、饱经世事的老人在悠悠诉说，而当连续弹奏琵琶时，发出的声音又显得热情奔放，富有活力朝气。教师在人教版《义务教育教科书·音乐》八年级上册琵琶曲《十面埋伏》的教学中，一开始可以先给学生讲述楚汉相争中垓下之战的故事，让学生对乐曲的历史背景有所了解。《十面埋伏》中故事的主角是刘邦，乐曲中用连续弹奏琵琶的方式，演绎故事中“埋伏”“鸡鸣山小战”“九里山大战”等场景，紧张又短促的旋律将战争的氛围描绘得惟妙惟肖，使得乐曲旋律激昂，并且气势磅礴，引人入胜。在“霸王卸甲”一节中事关项羽的“楚歌”“别姬”部分乐章，又利用琵琶与其他民族乐器共同营造了沉闷悲壮的氛围，将两人之间依依惜别之情阐述出来。整首音乐听来既有金戈铁马的肃杀之声，又有情人之间依依惜别的浓浓深情。古代乐器琵琶能够很好地烘托出战争场景的气氛，琵琶的琮琮声音，就像古代战争中战鼓声、喊杀声，将伏兵重重、楚军被围得水泄不通的情景，用音乐的形式生动地展现出来。这些琵琶所能表现的元素，会极大地调动起学生学习的兴趣。紧接着教师还可出示琵琶实物，让学生直观地认识琵琶这一乐器，最后再一起完整欣赏《十面埋伏》琵琶曲，引导学生欣赏古代器乐的同时，培养热爱祖国优秀音乐文化的感情。

琵琶仅仅只是民族器乐的一种，其他民族乐器比如像著名乐曲《喜相逢》中所用的笛子，演奏者用笛子吹奏出热情奔放的曲调，表达了人们相逢的愉快心情。又如《黄莺亮翅》中演奏者用笛子展现了东海渔民欢乐而又紧张的劳动生活。在《二泉映月》作者阿炳用二胡这一小小的乐器演奏时，曲调时而宁静婉转，时而慷慨激昂，旋律优美，宛如一位爱讲故事的老人在娓娓道来，流露出作者对美好生活的向往之情。民族音乐借助多种多样的民族乐器，演绎人们的喜怒哀乐，记载历史、传承文化，其不仅是中国的瑰宝，也是值得全世界人民珍惜的精神食粮。

教师要有意识地对学生进行民族音乐的宣传，并要创造机会让更多的学生接触到优秀的民族音乐，让学生在了解的基础上触发探究学习的冲动，在进一步的学习中深化对民族音乐的认知，增强学生理解民族音乐文化的能力，真切感受到民族音乐的魅力。教师要积极挖掘学生的音乐潜能，利用传统音乐文化陶冶学生的情操，丰富他们的精神世界，使学生产生对民族音乐的热爱，增强民族意识，真正发挥音乐的教育功能，使得民族音乐文化对学生的文化观念、思维方式的发展起到积极的促进作用。

总之，在小学音乐教学中，教师要注意挖掘中国传统音乐的精髓，让学生在欣赏和学习中感知传统音乐的美，透过音乐了解中国各个时期的历史文化背景，激发学生热爱祖国的思想。此外教师还可以利用传统乐器、戏曲、说唱艺术设计趣味性的教学活动，让学生通过亲身实践，对中国传统文化艺术产生更为深刻的印象，并通过实践提高创新和创作能力，逐步掌握用更加丰富多彩的艺术手段表现和传承中国传统音乐的技能，以更好地培养学生的音乐素养，促进学生审美情趣的发展，提高学生的民族自豪感和自信心。