从服装流行的趋势来看橱窗陈列设计
2022-03-14陈单于刘晶
陈单于,刘晶
(青岛大学,山东 青岛 266000)
服装的橱窗设计作为陈列设计中的关键一环,如何将产品与品牌更好的传递给消费者,触发他们的购买欲,通过刺激与消费者建立联系,在橱窗的陈列设计前进行预测与创新,在确定好受众目标来定设计的风格。而在这个橱窗风格的形成前,设计师可以通过很多种方法来获得设计的灵感,季节、节日,甚至是天气、电影或者一首歌曲。服装的橱窗陈列设计与服装的风格是息息相关的,本文将通过分析服装流行的趋势来看橱窗陈列设计。
1 服装流行的趋势与橱窗陈列设计的关系
随着时代的变迁,服装风格在日常生活中的主题与元素都日新月异,人们的生活水平不断提高,对于物质文化的需求也朝着多元化的方向发展,在这样的背景下,服装的设计风格需要结合时代的元素,而我们服装的橱窗陈列设计是为了更好的展示服装形象,必然要根据服装的风格进行设计才能传达出服装的个性与风格。
1.1 服装流行的趋势
服装的流行趋势其实是一种时尚的元素在服装中的运用,服装是物质的,而时尚则是精神的标签,是经常发生变化的,但必须是符合当下的时代精神,所以服装流行趋势的预测对服装设计也有着深远的影响。时装的设计就是体现当下时代精神最好的标尺,时代精神则代表了设计符号的内涵意义,而这个内涵意义对于品牌精神有很大的帮助,例如Burberry 经典的格子图案已经成为了英伦气派的代名词,在一些字典中,“Burberry”的意思就是:风衣(如图1)。而这对于品牌有着较高忠诚度的消费者来说,这无疑是一种精神上的享受。
图1 2022 Burberry 早秋新款
在服装的橱窗陈列设计当中,服装品牌的定位非常的重要,而体现品牌文化与品牌形象的元素必须少而精,主要其性质为表现的统一性。一般橱窗陈列设计中背景元素都受到服装品牌流行趋势的直接影响,例如橱窗中背景色彩与道具等,会随着时装的标志性元素而改变。
1.2 橱窗陈列设计
橱窗陈列设计是一个展示品牌形象的窗口,同时也是传递品牌上市新品以及主题推广的重要渠道,一幅成功的橱窗陈列设计作品,就需要具备实时性、广告性、艺术性与真实性这四大特征。
服装的橱窗陈列设计是品牌形象的代表,也是城市发展的一个缩影,从橱窗陈列设计可以把握住城市发展的脉搏,感受到四季变化、在不同时期假日里的服装艺术气息。优秀的服装橱窗陈列设计不仅可以凸显服装的魅力,更能以间接的形式展现品牌的人文情怀,将服装中所代表的节日、季节通过橱窗来进行表达,所以橱窗陈列设计是具备一定的实时性,会根据节日、季节来变换元素。例如爱马仕2021 年在上海以《无界共栖》为主题的冬季橱窗(如图2)。
图2 爱马仕《无界共栖》主题橱窗
服装通过橱窗陈列来展示新品,不仅提高产品曝光率,更能在潜移默化中使消费者在最短的时间内接收到品牌信息,提高传播速度。每当提到橱窗陈列设计就会不由地想到Dior、爱马仕、香奈儿等一线品牌,而这些品牌带来的橱窗陈列设计总能惊艳到消费者,无形之中提高了品牌形象与品牌文化在消费者之间形成新的一种传播与认知的方式。这便体现出了橱窗陈列设计的广告性(如图3)。
图3 爱马仕2020 橱窗
橱窗陈列设计是视觉营销中的一个重要的营销手段,是一个需要通过艺术和技术来展现品牌魅力的空间设计。橱窗的艺术氛围的营造,提高服装在消费者心中品牌形象,传播服装品牌的流行趋势与美学态度,使橱窗在实现展现服装信息的基础上,增加了艺术性表现手法。通过对消费者的心理认知方面的文献研究得出,消费者在产生情感反应即“愉悦——唤醒”理论和“S-O-R”刺激理论模型中的“刺激——机体——反应”(外部环境刺激——内在机体情感——决策行为),通过这一理论解释了艺术性在橱窗陈列设计中会引发消费者从注意的过程中所产生的愉悦、不愉悦等的情感反应,是导致消费者进店决策前的一个重要的心理变化过程。一般橱窗陈列设计有四种表现手法:直接展示法、寓意联想法、夸张手法、广告语言运用。例如图4 中,Max Mara 以模特直接展示法,干净利落,减少道具、背景的使用;LV 以寓意联想法,将品牌的故事与所展示的商品融合在一起,让消费者产生心理上的共鸣;爱马仕以夸张手法,吸引消费者注意力,引导消费者的想象力,使之具有“情理之中、意料之外”的艺术效应。
图4 各大品牌橱窗展示
橱窗陈列设计的实时性、广告性、艺术性都必须建立在商品真实性的基础之上,而这个真实性则是指展示出的商品必须符合品牌产品的属性,无论是产品的功能、性能、具体参数以及优点等都要与实际产品相匹配。通过融合设计师的美学观念,运用艺术手段来表达出商品的时尚流行元素和设计要素,而这就是橱窗陈列设计的真实性,是强化商品的可信度与广告的诚信度。
2 服装的流行趋势在橱窗陈列设计中的应用
从理论上来说,橱窗陈列设计是一门打造生活与商品融合在一起的综合艺术。在设计当中,设计师在构思既充满生活气息又富有创意的橱窗陈列肯定不是想当然的将元素堆砌,也并不是毫无根据的苦思冥想,他的设计灵感来源主要在三个方面:第一个是直接来源于服装的流行趋势中的主题元素;第二个就是服装品牌产品的设计要素;第三个来源于品牌产品季节性的营销方案。
2.1 服装的流行趋势对橱窗陈列设计的影响
每年设计师都会对流行趋势进行预测,通过各大流行趋势研究室发布的信息、时尚网站以及时装表演秀等渠道获得最新一年的流行预测,将得到的信息作为橱窗陈列的主题元素,例如Peclers Paris 一家在法国专业预测色彩趋势的工作室,在每一季都会依据不同类别出版19本趋势报告书,每一本书都有自己的主题,基本内容都是最新的色彩搭配的趋势以及能够激发设计师灵感的摄影照片。而法国的Nelly Rodi 设计事务所每年都会发布两次下一季度的春夏和秋冬的流行趋势,每次都会有4~8 个主题,包含了风格、色彩、面料和款式等时尚元素。在橱窗陈列设计中,主题的确立非常的重要,在不同的主题下,风格、色彩和材料等搭配都会呈现出不同效果,而需要什么样风格样式的主题,则需要设计师去根据流行的趋势进行灵活运用。
在服装品牌产品的设计要素中,服装设计师早就已经对时尚流行趋势进行了分析和提炼设计。在每一个季度开始前服装设计师都会对服装的流行趋势进行研究,找到适合本品牌的设计要素,根据这些设计要素进行系列设计,得到几大主题鲜明并且风格统一的产品。此时橱窗陈列设计师就可以对这些产品的设计要素进行引用,在设计时通过艺术手段表达出来,就可以做出既能够符合服装的时尚流行趋势又能够表达出品牌自身风格的设计。例如Dior2021 早春度假系列使用的装饰图腾作为服装的主要设计元素,在全球35 家Dior精品店的节日橱窗都以创意总监Maria Grazia Chiuri 设计的装饰图腾作为橱窗设计的主要元素,通过灯光和投影的映射,十分的梦幻,其中高耸的橄榄树、闪闪发光的鸟与蝴蝶都是橱窗中的元素,这些小彩灯均是可回收材质制成(如图5)。
图5 Dior 精品店的节日橱窗
2.2 服装的流行趋势在橱窗陈列设计中的运用
从这几年的服装设计来看,从三个方向去分析服装的流行趋势在橱窗陈列设计的应用:第一个从服装材质对与橱窗设计的影响;第二个从服装对当前文化的表达在橱窗中的运用;第三个便是在服装与橱窗中经常使用到的花卉元素。
根据近几年服装材料的调研发现,金属材质作为服装材料已经是一件稀疏平常的事情了,不论是在空间设计还是在服装中,总能看到金属材质作为设计的主要元素。在服装中,金属元素使得柔软的布料增加了一丝刚硬。比如,GUCCI 在2022 春夏系列中利用了很多的金属元素,奢华复古和潮流街头完美结合,浮夸且性感;loewe 在2022 春夏系列通过手工敲击而成的不规则金属来展现服装独特的“流动感”。在空间设计中,金属元素为之赋予了更多的流畅感,为空间设计增添设计感。如图6 所示,Dior 用了金属的管道与镜面结合,让整个橱窗的空间在视觉上扩大;Pat McGrath 彩妆产品的橱窗挑选金属做为设计的主要元素;LV 也为她的初夏新品使用了金属材质。金属的材质总是能让一切增添前卫的摩登感和科技未来感。
图6 橱窗设计中的金属
从Dior 在2021 年在全球的圣诞主题的橱窗陈列设计中使用到的色彩给人带来干净、高贵的感觉,用标志性的星星装点了世界的精品店;而在早春成衣系列,以雅典文化的梦幻色彩与运动精神结合,展现出超现实的早春写意风采,融合了摩登与运动元素,体现了女性高雅与动感美。LV 在2022 的早春系列中,运用中国虎年这一元素与日本和服文化,将虎头作为设计中标志性图案,剪裁中透露出西方五六十年代的西装剪裁的味道,部分单品直接受到和服文化的影响与启发。在2022 年的成都太古里的“LV 之家”,特意为迎接虎年制作了巨型老虎尾巴,贯穿整个卖场。由此可见,在最近今年服装的橱窗陈列设计当中,大多偏向于复古摩登,将现代与传统相融合,来呼应橱窗主题。
花卉元素在近几年的服装设计中出现频率越来越高,无论是用真花或是花卉的图案,经常都被用来装点橱窗,尤其在女装这边是一个用的较为多的元素,花也蕴含着非常好的寓意。在Zimmermann2022 秋冬打造的少女风系列的裙装等单品,运用了美丽的花卉、十二星座印花、层层叠叠的荷叶边等设计元素。Chanel 更是以山茶花做为了品牌标志性的元素,成就了Chanel 在时尚界帝国之花的称号。Dior 在橱窗陈列设计中也是屡次使用到花卉作为设计的主要元素,配上低饱和度的色彩,整个画面都给人一种非常温柔的感觉(如图7)。
图7 Dior 橱窗
3 结论
随着各种社会文化、环境天气、疫情等因素让人类现在的生活发生了很多变化,对时尚流行趋势造成一定的影响,而橱窗陈列的设计也必然会受到时尚流行趋势所影响,橱窗陈列的主题、标志性元素、色彩、材料等元素与服装的流行趋势进行对应设计,更加能够表达出品牌的理念与风格。橱窗陈列设计是一门综合艺术,创作的来源有多种的方式方法,这些都需要设计师去思考与研究,进行多元化审美的碰撞,结合当下背景,不仅可以通过橱窗陈列的作品去诠释所在的城市与品牌理念,甚至能够传递一个国家的历史文化。