论图谱在学前儿童音乐活动中的运用

张文婷

（武昌职业学院 湖北 武汉 430202）

学前儿童音乐活动可以分为歌唱活动、韵律活动、打击乐器演奏活动以及音乐欣赏活动等四大模块，无论是哪个模块的音乐活动，都需要面对抽象的音乐材料，但是学前儿童由于受到年龄、生活经验、思维方式等方面的限制，基本上都很难快速地理解和记忆音乐内容。经过长期的教学实践我们不难发现，图谱的运用真的可以给学前儿童音乐活动打开一扇新的窗户，在学前儿童音乐活动中运用图谱能够很好地将抽象的音乐简单化、形象化、直观化，能够帮助学前儿童直接快速地理解和记忆音乐，了解音乐的歌词、节奏、情境、曲式结构等特点，从而进一步提高学前儿童参与音乐活动的兴趣和学习质量。

一、学前儿童音乐活动中的图谱

平时生活中，我们所知道的图谱指的是通过某些图像更好地了解事物的一种形式，指系统地分类编辑起来的、根据实物绘制出来，说明事物的某种图形，而学前儿童音乐活动中的图谱指的是利用生动形象的图形来记录、体现音乐的一种载体，帮助学前儿童实现歌词与音乐之间、乐器与音乐之间、肢体动作与音乐之间、故事情节与音乐之间对接的一种直观教具。

二、在学前儿童音乐活动中运用图谱的作用

（一）有助于激发学前儿童学习音乐的兴趣

传统的学前儿童音乐教学活动形式沉闷无趣，习惯运用重复性的教学方式，让学前儿童重复地进行学习。通过反复的机械记忆达成教学目标，容易使学前儿童产生厌学的消极心理，对音乐活动失去兴趣。但是如果能够将丰富有趣的音乐图谱运用到学前儿童音乐教学活动中去，不仅能够吸引学前儿童的注意力，还能够活跃课堂气氛，并且音乐图谱对于学前儿童来说也更简单易懂，他们的自信心能够从中得到满足，学习音乐的兴趣自然而然也就更加强烈了。

（二）有助于学前儿童理解和记忆音乐内容

学前儿童的年龄特点以及思维方式导致他们不能很好地理解和记忆歌词、节奏、配器、结构等音乐内容，大部分学前儿童是不识字的，就算认识，识字量也是非常有限的。所以，歌曲中的歌词对于他们来说还是有很大难度的。其次，音乐中的节奏和曲式结构也是专业属性较强的知识，他们更加难以掌握。再次，要是遇上打击乐器演奏活动、韵律活动或者音乐欣赏活动，在不熟悉音乐旋律、节奏和曲式结构的情况下，他们要边听音乐边演奏自己手中的乐器或者是边做肢体动作，这无疑会变成一场乱战。但是如果我们在学前儿童音乐活动中加入图谱，通过音乐图谱将歌词形象化、将不同类型的节奏区分化、将打击乐器演奏先后顺序明确化、将曲式结构简单化，学前儿童看着图谱就能大致了解音乐所表达的内容和曲式结构、清楚地唱准歌词和节奏、知道每种乐器演奏起始时间点、提醒记忆动作队形，那么可以在很大程度上帮助学前儿童进一步理解和记忆这些繁复的音乐内容。

（三）有助于培养学前儿童的创造力

音乐是一种美的享受，每个人对音乐的理解和感受都不同，学前儿童的想象力又极为丰富，通过音乐图谱可以再次激发他们天马行空的想象力和创造力。比如，教师在学前儿童音乐活动中利用图谱让学前儿童初步感受音乐，他们的脑海中会立刻浮现出许多丰富多彩的画面，这时再鼓励他们用自己的方式去表达和创造音乐。让他们听着音乐尝试自主描绘图谱，或者创编不同的歌词，或者选择不一样的乐器编配，或者创编各种舞蹈动作，再或者想象更多的故事情节等等，都可以极大地开发学前儿童的创造性思维能力。

三、音乐图谱的设计与运用

根据音乐活动模块的不同，我们需要设计和选择一些不同类型的图谱，有些音乐活动可能适合具体事物形象性的图谱，有些可能适合简单符号性的图谱，还有些可能适合形象性与符号性综合为一体的图谱。无论是哪种形式的图谱，目的都是为了将抽象的音乐进行简化，而图谱设计的好坏对音乐活动起着至关重要的作用。因此，我们在设计图谱时需要考虑诸多因素，不仅需要考虑音乐活动模块的不同，还要考虑节奏、图形、配器、符号、色彩等方面。

音乐图谱设计首先要考虑的就是节奏因素，节奏需设计得有变化，通过图形的大小、疏密，要能够看得出节奏快慢的不同。比如说，可以用一个大圆圈“O”来表示一拍，用一个小圆圈“o”来表示半拍；用排列比较疏松的图形来表示慢节奏，用排列比较紧凑的图形来表示快节奏。

其次，音乐图谱的设计还要考虑图形，根据音乐内容的不同，我们可以设计出与音乐内容对应的图形、与乐器外形对应的图形、与乐器音色对应的图形或者辅助图形。

歌唱活动是整个学前儿童音乐活动中最常开展也是较容易开展的活动，但是，歌曲中的节奏和歌词对于学前儿童来说是比较难记忆和掌握的。为了能在歌唱活动中帮助学前儿童快速掌握节奏和记忆歌词，歌唱活动的图谱可以设计为与音乐内容相对应的图形，尽可能将歌词内容具象化，做到一个乐句一张图谱。比如，在进行中班歌唱活动《大母鸡》之前，我们通过认真分析歌曲，不难发现其中的歌词“大母鸡、草窝、唱歌、蛋儿”等，就可以用直观、形象的简笔画来表示；衬词“咯咯咯咯嗒”“咯嗒咯嗒”“咯咯嗒”可以用辅助图形来表示。第一张图代表“大母鸡坐在草窝下蛋”，第二张图属于节奏图谱，代表“咯咯咯咯嗒，咯咯咯咯嗒，咯嗒咯嗒，咯咯嗒”，小黑圆点代表“咯”，大黑圆点代表“嗒”，第三张图流动的音符代表“一声一声在唱歌”，大母鸡孵蛋代表“蛋儿大、蛋儿多”，第四幅图同样是节奏图谱，代表“咯嗒咯嗒，咯咯嗒，咯嗒咯嗒，咯咯嗒”，最后通过色彩搭配丰富整体效果，这样生动逼真的歌唱图谱很容易被学前儿童感知理解，他们看着图谱很快就能清楚地唱准歌词，教学效果也会得到显著提高。

音乐欣赏活动主要是围绕“听”展开的一种审美享受的音乐活动，为了更好地让学前儿童去理解音乐作品中的情境、情感及曲式结构特点，音乐欣赏活动的图谱同样也可以设计为与音乐内容相对应的图形，每一个音乐情节一张图谱。比如，小班音乐欣赏活动《洋娃娃的葬礼进行曲》所设计的图谱，就为学前儿童创设了一个“鼹鼠和小花”的情景化童话故事。第一幅图描述的是小花枯萎了，小鼹鼠到花园里埋葬死去的小花，但是他实在是太舍不得离开他的小花了，一路上哭呀，哭呀，哭得眼睛红红的，伤心极了。第二幅图描述的是鼹鼠妈妈把小花埋在泥土里，轻轻地对小鼹鼠说：“不要哭了，小花是在睡觉呢！明年春天，它一定会回到我们身边来的。”最后一幅图描述的是小鼹鼠离开花园回家去，一路上，他想呀想呀，想得脑袋疼疼的，因为他太舍不得离开他的小花了。这样脉络分明、层次清晰的音乐图谱能够让学前儿童直观地明白音乐作品所表达的内容，更好地感知音乐作品故事情节的发展及悲伤的情绪，极大地提高了学前儿童的音乐审美能力。

打击乐器演奏活动更注重学前儿童的乐器合奏，因此，音乐图谱可以设计为与乐器外形对应的图形，比如大班打击乐器演奏活动《土耳其进行曲》（图1），整个图谱清楚地呈现了三角铁、铃鼓、圆舞板三种乐器各自演奏的具体位置、先后顺序以及合奏部分。正在行走的土耳其士兵代表反复记号，从头反复一次；立正敬礼的士兵代表结束线，全曲结束。幼儿一目了然地就可以理解音乐记号的含义，明确自己的乐器角色与分工。当然，在进行打击乐演奏活动图谱设计时，我们还要充分考虑配器的因素，不仅要将每个乐段的乐器进行均衡搭配，还要尽可能地选择一些与音乐音色相匹配的乐器，这样一来，幼儿的参与度也会相对较平均，能够达到心理上的平衡。打击乐器演奏活动主要是训练和发展学前儿童的节奏感，因此，音乐图谱还可以设计为与乐器音色相对应的辅助图形（图2），用逗号“，”来表示金属类乐器的音色，金属类乐器有延长音，逗号的尾巴刚好可以代表金属类乐器的延长音；用波浪线“﹏”来表示散响类乐器的音色，波浪线刚好和散响类乐器持续长时间的颤动相类似；用实心圆点“·”来代表木制类乐器的音色，实心圆点和圆润干脆的木制类乐器的音色刚好吻合。

图1：《土耳其进行曲》

图2：《土耳其进行曲》

在韵律活动中，运用图谱的概率会相对小一些，但是这并不代表不适用。韵律活动主要是要求学前儿童能跟随音乐做出相应的肢体动作、变换队形等，其实图谱在韵律活动当中还是能够起到一定的辅助作用的，可以帮助学前儿童了解和记忆动作、位置队形变化。此时，设计图谱就更要突出动作的形态、动作出现的顺序或者队形。比如大班韵律活动《种太阳》所设计的图谱就突出了队形的变化。第一幅图表示的是围成一个圆圈向圆心聚拢；第二幅图表示的是面向圆心散开；第三幅图表示的是在圆圈上顺时针转；最后一幅图表示的是在圆圈上逆时针转。实际的教学活动中，教师可以先通过图谱帮助幼儿直观地去了解整个队形的变化，再带领他们反复练习和记忆，有了视觉图谱的助力，他们能很快熟练掌握起来。

最后，在进行音乐图谱设计的时候还应该适当考虑色彩的搭配，好看的色彩不仅能丰富视觉效果，还可以极大地吸引学前儿童的注意力。