高职舞蹈创编能力提高与教学创新的应用技巧

周小丹

摘要：高等院校作为为我国社会主义发展培养全方位人才的重要基地，推进综合素质全面教育，培养学生综合素质水平全方位提升已经成为我国各大高等院校的核心教育理念。舞蹈教育作为高等院校中培养学生个人艺术修养的重要课程之一，在高职舞蹈教学活动中，舞蹈创编教学主要是培养学生的创新意识，充分发掘高校学生的想象能力与创造能力，且高校学生在舞蹈创编过程中，能有效加深学生对舞蹈知识的理解，提升学生对肢体语言的运用能力，培养学生良好的艺术品质。本文主要分析当前高职院校舞蹈创编教学的现状，同时对高职舞蹈创编能力提高与教学创新的有效路径进行探究。

关键词：高职舞蹈  创编能力  教学创新  应用技巧

中图分类号：J70-05 文献标识码：A文章编号：1008-3359（2022）01-0133-04

随着我国社会主义新时代的不断发展，國民素质水平的整体提升是推进我国社会蓬勃发展的主要途径。伴随人们综合素质教育思想的不断深入，高等院校对舞蹈教学的重视程度亦是愈发提高，当前高职院校舞蹈教学形式也在不断进行创新与改进。舞蹈创编教学作为舞蹈教学的重要组成部分，主要是培养高校学生自行编排与导演舞蹈作品的能力，是培养高校学生个人艺术品质与舞蹈素养的重要课程。因此，高校舞蹈教育工作者应当积极对当前的舞蹈创编教学形式进行积极创新，提高高职院校舞蹈教学水平，充分发掘高校学生自身潜力，促进其综合素质全方位发展。

一、当前高职院校舞蹈创编教学现状

（一）高校学生舞蹈基础相对较差

舞蹈艺术作为人们生活中的重要娱乐型艺术，在人们精神文化生活中发挥着至关重要的作用，由于受到应试教育思想的影响，在当前高职院校中，大部分学生对舞蹈知识的系统学习大多停留在小学阶段，初中与高中阶段受到学习压力的影响，大部分学生根本没有时间再进行舞蹈学习，进而导致大部分高校学生的舞蹈基础相对较差，在高校舞蹈教学活动中，大部分学生受自身舞蹈基础的影响，无法实现对舞蹈动作以及理论知识的有效理解，进而导致其在舞蹈创编时，无法将自身的创意很好地展现出来，造成舞蹈作品缺乏特点，严重制约了高校学生对舞蹈创编的积极性。

（二）舞蹈教学理念相对落后

在高职院校教学活动中，舞蹈、音乐、美术等艺术类课程都是主要的教学内容，是培养高校学生个人艺术修养、实现综合素质全面发展的重要课程，在当前大部分高职院校舞蹈创编教学活动中，舞蹈教学工作者仍然采用以往的舞蹈教学形式，缺乏对学生创造能力以及想象能力的培养，舞蹈课堂缺乏趣味性，无法提升高校学生对舞蹈创编学习的积极性。与此同时，大多数高校舞蹈教育工作者在舞蹈教学活动中，对于舞蹈创编的理论知识教学缺乏创新，高校学生在舞蹈创编课堂中缺少自主学习平台，缺乏对理论知识的实践机会，即使部分学生对舞蹈创编有些不同的想法亦无法付诸实践，严重制约了高校学生舞蹈创编能力的提升。

二、高职舞蹈创编能力提高与教学创新的有效路径

（一）采用分步骤教学，学习编导理论知识

编导理论知识以及基础舞蹈动作的有效学习是培养学生开展舞蹈创编的基础，舞蹈基础动作教学主要是让高校学生对舞蹈形式一个初步的认知，而编导理论知识才是舞蹈创编的核心。舞蹈教育工作者在舞蹈教学过程中，首先应当加强对高校学生的舞蹈创编意识培养，在对舞蹈创编知识进行细致的讲解时，可以充分利用多媒体技术，结合实践教学，让高校学生更加直观地理解主题动作、队列变化、捕捉形象特点等多个方面的编舞知识，同时可以采用案例教学，根据教学内容给学生选择相应的正面案例与反面案例，让学生通过对比，对相关力理论知识进行深度理解。与此同时，舞蹈教育工作者在教学过程中，应当遵循循序渐进的原则，让学生通过对单个舞蹈动作的创编、再进行组合舞蹈动作的创编，最后再尝试创编整套舞蹈动作，让学生由易而难、由简单至复杂，逐渐提升自身的舞蹈创编能力，采用分步骤教学，可有效实现高校学生对编导理论知识的深度学习 ，为学生进行舞蹈创编奠定坚实的理论基础。

（二）采用模仿式教学，培养学生舞蹈基础

在高校舞蹈教学活动中，模仿是高校学生学习舞蹈创编必须经历的学习方式之一，高校学生只有先通过对基础舞蹈动作的模仿，逐渐掌握基础舞蹈动作表现形式，才能根据基础舞蹈动作进行单个舞蹈动作或组合舞蹈动作的创编。另一方面，舞蹈创编能力对学生想象能力与创造能力具有一定的要求，学生通过对优秀舞蹈动作的模仿，可有效激发学生的创作灵感，对高校学生的舞蹈创编能力提升有很大的帮助。因此，模仿作为学生学习舞蹈创编课程的初级阶段，高校舞蹈教育工作者在教学过程中开展模仿式教学是培养学生舞蹈创编能力的基础。

例如：在教学活动中，舞蹈教育工作者为了让学生更好的掌握不同风格舞蹈形式的特点，可以为学生开展一堂舞蹈赏析课程，利用多媒体技术让学生对不同风格的舞蹈形式进行观看赏析，充分感受不同舞蹈风格的优秀舞蹈作品中所展现出来的特色美。然后让学生将自己对不同舞蹈风格的所见所想进行描述，提升学生对舞蹈作品的赏析能力，并通过对不同舞蹈风格的了解，逐渐根据自己的喜好培养出适合自己的舞蹈风格，自然而然地对类似舞蹈风格的优秀舞蹈作品进行模仿，并在不断地模仿与创新中，逐渐形成自己的舞蹈创作风格，进而实现高校学生舞蹈创编能力的提升。

（三）采用互动式教学，激发学生学习兴趣

为了有效提升高校学生的舞蹈创编意识，高校舞蹈教育工作者应当转变传统的舞蹈教学思路，对舞蹈教学形式进行积极地创新，构建以学生为主导的舞蹈教学课堂，让高校学生在舞蹈课堂中充分发挥对舞蹈创编的独到见解，并敢于付诸实践，突破传统舞蹈编排形式，将自己的个性元素充分融入到舞蹈创编当中，创新舞蹈编排。高校舞蹈教育工作者应当对学生创编的舞蹈动作给予正确的指导，积极鼓励学生对创编的舞蹈动作进行不断的完善，提升高校学生对舞蹈创编的自信心。因此，高校舞蹈教育工作者在舞蹈教学中，可以采用互动式教学，充分发现高校学生在舞蹈创编方面的点滴进步，并给予正确的赞赏与肯定，不仅能有效实现高校学生对舞蹈创编知识的深度学习与运用，同时可有效增加高校学生对舞蹈创编的兴趣。另一方面，高校学生的音乐素养同时亦是学期舞蹈创编能力的决定性因素，高校舞蹈教学活动中，舞蹈教育工作者应当帮助学生对音乐的节奏、韵律、曲风等多方面的音乐知识进行充分地了解，培养高校学生音乐与舞蹈动作相结合的基本舞蹈创编能力。

（四）采用多元化教学，激发学生创编欲望

在高职院校舞蹈教学活动中，想要切实提升高校学生的舞蹈创编能力，高校舞蹈教育工作者应当加强学生对舞蹈动作所传达的情感进行深度理解。因此，高校舞蹈教育工作者在舞蹈创编教学中，应当充分了解学生的性格特点，采用多元化教学方式，为高校学生创设良好的舞蹈课堂氛围，让高校学生充分感受舞蹈创编的课堂魅力，将对舞蹈的兴趣逐渐转化为舞蹈创编欲望，积极采用肢体语言的表达方式抒发情感。

例如：高校舞蹈教育工作者在舞蹈创编课堂中，可以为学生设置一个研究主题，让高校学生以兴趣小组的形式对主题进行研讨，自主选择舞蹈配乐，自主进行舞蹈动作编排，完成舞蹈创编之后，高校舞蹈教育工作者可以组织一次舞蹈创编比赛，让学生对本组创编的舞蹈进行展示，在展示结束以后，舞蹈教育工作者与学生对参赛舞蹈进行一一点评投票，最终选择最佳的舞蹈创编小组。在比赛过程中，作为教育工作者，应当对学生的创编作品进行详细地记录，并从中发现学生作品中的优点以及存在的不足，在点评过程中，教育工作者应当对学生作品中的不足进行针对性指正，并提出相应的指导意见，然后再对学生的优点进行放大，在鼓励学生进行继续创作的同时，可通过取长补短让其他小组学生取其精华而自用，逐渐形成具有独特魅力的舞蹈创编能力。

（五）采用生活化教学，引导学生学会构思

任何一个舞蹈作品在创编过程中，首先需要的是对整个舞蹈艺术表现形式的构思，舞蹈的创编主要是将编导的主导思想以及情感融入每一个舞蹈动作当中，而这些内容都属于舞蹈艺术构思。在对舞蹈艺术构思过程中，无论是对任务情绪的表达还是对社会状态的展现都是源于我们的生活。因此，高校舞蹈教育工作者在舞蹈创编教学活動中，应当充分发掘生活中的教学素材，培养学生对身边事物的敏感度，善于观察生活中的点点滴滴，通过对生活中人物形象、社会现象等细致观察，并形成自己的舞蹈艺术构思，在舞蹈创编过程中，结合舞蹈主题，对舞蹈中的故事情节、人物形象等进行更加形象生动地刻画，将整个舞蹈作品赋予灵魂，在音乐响起舞者踏上舞台的那一瞬间，舞者就是主题中的主人公，将人物的变化特征、情感流露充分地展现在观众面前，将观众的情感与思绪带入到舞蹈情感之中，这样才是优秀的舞蹈作品。在高校舞蹈教学活动中，高校教育工作者可以结合实际生活为学生设置一个创作课题，让学生对生活中的事物或者人物进行观察，充分感受生活中的人物或者事物的变化特点、情感细节等，并将自己的观察充分融入到舞蹈创编之中。舞蹈教育工作者在学生创编过程中，应当对学生的舞蹈节奏、层次变化等方面进行指导，结合创作课题，对整套舞蹈动作进行合理的布局，指导学生创编出优秀的舞蹈作品，提升高校学生的舞蹈创编能力。

（六）采用延伸式教学，拓宽学生舞蹈视野

在高校舞蹈教学活动中，舞蹈教育工作者应当帮助学生寻找更多的舞蹈素材，激发学生的舞蹈创编灵感。灵感作为创作的源泉，所有的创作都离不开灵感的支撑，在高校舞蹈教学活动中，舞蹈教育工作者可以采用延伸式教学，充分发掘网络资源与生活资源中的舞蹈教学素材，拓展学生的舞蹈创编思维，激发学生的创作灵感，培养高校学生的舞蹈创编意识。与此同时，教师应当加强锻炼学生，让他们自己去搜集生活中或者网络资源中的舞蹈素材，让高校学生养成发掘自我潜力的能力，通过多个途径对舞蹈素材的不断发掘，学习自我寻找创作灵感，并在不断寻找与发掘过程中，逐渐丰盈学生的舞蹈创编灵感，在任何创作主题面前，灵感都会水到渠成，创作出完美的舞蹈作品。

例如：舞蹈教育工作者可以组织学生开展一次公益活动，带领学生一起走上街头，为城市工人发放免费的矿泉水，让学生充分感受作为社会基层人员劳作时的状态、接到免费的矿泉水时、面部神态、情感上的变化等等。高校学生在做公益活动的同时，可充分体会清洁工人的辛苦，感受其为我们的城市默默奉献的良好品质，提升自己的社会责任感，并充分发掘生活中的舞蹈元素，寻找时代感，在日后的舞蹈创编过程中，逐渐将自己的生活阅历转化成创作灵感，创作出不同形式、不同风格的舞蹈作品。

三、结语

总而言之，舞蹈作为一种表演艺术形式，主要是舞蹈演员通过肢体语言向观众的情感传达，在舞蹈艺术中，借助音乐结合肢体语言可以对个人情感、社会状态、人类心态等多个方面进行完美诠释。对高校学生舞蹈创编能力的培养是一个持久战，需要高校学生通过不断地积累与实践逐渐丰盈自身的舞蹈创作素材，进而实现舞蹈创编能力的提升。作为高校舞蹈教育工作者，应当对高校舞蹈教学活动进行积极地创新，为高校学生营造一个良好的舞蹈学习环境，激发高校学生对舞蹈创编的兴趣与欲望，积极参与舞蹈创编活动，进而实现舞蹈创编能力的提升。

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