文创产业背景下艺术设计创意人才培养重心初探

宋立达

海南热带海洋学院创意设计学院，海南 三亚 572022

在高等教育体系中，艺术设计创意教学是关键性环节。为了满足社会对复合型人才的需要，学校必须要在教育中提高艺术设计创意课程设计的丰富性，并以此作为提升学生美学设计知识内涵和人文素养的依托。与此同时，学校也要明确非知识型科目教学的方向，通过利用新颖的教学模式提高学生对艺术设计创意知识的掌握程度[1]。

一、现代艺术设计创意人才培养的教学重点

艺术设计创意教学重点在于让学生更好地通过活动感知内化知识，提高对美学作品的敏感性。有些教师在进行课程教学的时候，会对艺术设计创意主体内容进行全面的设计，这种全面性有助于教师开展教学，并且让学生在课堂上获得大量的知识。但是这只是单纯的知识输入，并没有引起学生的共鸣。为了有效解决这一问题，教师必须在了解学生特点的同时，基于艺术设计创意课程教学的目标和重难点，注重激发学生的兴趣[2]。

艺术设计创意课程更多的是从学生的专业发展角度出发，将美学教育与技能教育相结合。从这一点上看，学生在艺术设计创意学习中势必会存在一定的学习压力，再加上教师在艺术设计创意课程教学模式和理念上缺乏改革和创新，也使得艺术设计创意教学陷入困境。为了避免以上问题的出现和恶化，教师必须要调整自己的策略，使用更具创新性和科学性的艺术设计创意教学方法，对学生的课程进行指导。现代设计专业教材常会从设计、审美、自然和艺术等不同角度给学生带来影响。例如，在学习人像绘画的时候。教师需要在课堂上教会学生基本的绘画技法，同时还要引导学生观察人物的特点。在此类教学中，教师必须要抓住课程教学的目标，以技法讲解和实践训练为主，鼓励学生观察生活中常见的人物，尤其是要依据人物的年龄、职业、性别等特点，在设计中凸显人物的性格。

二、艺术设计创意人才培养导向分析

积极做好艺术设计创意人才培养工作，组织学生开展多样化的艺术文化创作活动，需要学校与教师对文创产业背景要求和现代社会学生文化精神需求有着明确的认知，才能更好地指导学生在课程教学当中获得良好的精神体验，从而提高学生的艺术素养。随着国家、社会对学生艺术素养培养关注力度的不断加大，学校教育要综合艺术设计课程的优势以及相关教学实践活动管理机制，以优质的艺术活动内容使学生的文化修养和艺术素养提升朝着高质量的水平进阶[1]。

第一，在艺术设计创意课程开展和学生艺术活动普及工作当中，学校及其相关活动开展部门要发挥组织职能的作用，这也是推动工作顺利开展的重要途径之一。通过教师立足于当前学生的不同需要，组织开展相关艺术创意文化活动，如艺术创意相关作品展览、艺术作品创作展会等；邀请专业领域的学者、专家，举办艺术交流会和创意文化讲座等；聘用具有相关教学经验的人才讲授指导学生如何开展艺术创意设计实践，参与到艺术创意作品创作当中等[1]。使学生接触艺术文化的途径变得更加直接，从而更好地收获艺术设计、享受艺术创意设计带来的成果。

第二，发挥学校艺术设计创意课程对于学生艺术修养和创意设计水平的推动作用。这侧重于对艺术普及人才的选拔和培育，做好艺术创意设计课程提升学生艺术素养工作，最终还是要落实到人才培养上来。因此，学校艺术课程体系构建，要利用本身专业的优势，建立艺术创意设计活动开展和艺术文化普及的主阵地，推动培训工作广泛开展，提供精品的培训内容来满足学生的素质提升需求，更好地提升学生艺术创作的水平和文化知识素养，达到艺术研究、传承和传播的目标。

第三，充分发挥艺术创意设计课程作用，推动学生艺术创作、艺术普及工作的开展，以系统化、科学化和合理化的艺术创意设计指导理论来做好建立动态性文化服务机制，搭建一支具有高水平、高素质的专业教师队伍，制定学生喜闻乐见的艺术创意设计主题活动产品，促进学生艺术素养更加深入发展。

第四，重视艺术创意设计课程的艺术导向作用。近些年，随着素质教育不断深入发展，各级学校也在课程体系教学中不断强化，使得学生更加能够感受到艺术设计带来的魅力，而这也成为艺术创意设计和艺术素质能力培养的重要组成内容，通过在课程体系改革和创新过程中的大力宣传，学生的艺术素养提升也在相关课程体系建构当中得到有力的促进。

三、艺术设计创意人才培养中的问题分析

艺术设计创意课程教育特点突出，常以技能培养为主，部分学生在学习态度上存在问题。对此，教师在开展艺术设计创意教学的时候，必须要以学生的需求为关键，利用多样形式调动学生的参与性，而不是为了满足课程教学任务而应付了事。在许多艺术设计创意课程教学中，教师都曲解了创新教学法的性质和意义。大多数教师都认为，只要让学生在教学中获得快乐的感受，正常的完成教学计划就可以。实则不然，艺术设计创意重点在于以实践的方式为学生的认知搭建框架和模型，而不是让学生在学习中迷失自我[3]。

为此，最好的做法就是选取贴近学生生活且具有教育价值的艺术设计创意教育形式。例如，在学习人物剪影的时候，教师就应该将人物剪影的特征艺术、模式和价值进行系统的分析，引导学生发现哪些形式是创造人物剪影的有效手段。有些学生善于利用电脑软件或是手机APP对人物进行刻画，并且能够抽离出人物的剪影，并且将不同色块填充到人物的面部和轮廓上。有些同学则可能会选择剪纸或是艺术绘画的方式来呈现人物剪影。这些不同的表达方式都是十分有效的，而且代表了学生不同的审美认识和创作理念。教师应该对学生的这些想法予以鼓励。在教学的时候，我们已经获取了丰富的课程教学资源和形式，接下来就需要教师对这些素材进行整合，并且将这些内容与艺术设计相结合。很多教师缺乏独立的思考意识，将其他人的做法照搬到自己的课堂，没有根据学生的需要调整内容和形式，这就会使得艺术设计创意教学模式与教学目标相脱离[4]。

四、文创产业背景下的艺术设计创意人才培养重心

（一）重构教学内容让课堂教学活起来

由于艺术设计教材是普遍适用的，对不同地区的特点和不同学生的个体差异性无法全面顾及，学生在接受教材中“死理论”的灌输时，没有感受到实例的温度、没有亲身体验的触感，这样的课学生不感兴趣，也不会愿意听。所以为了避免教师“照本宣科”，无法摆脱“用教材教”的老套路，片面地将教材理论强加给学生，教师备课时应该依照新课标的要求，活用教材，用活教材，这是今后教学的趋势，也是一条促进教师学生共同发展的道路。教师要对艺术设计教材进行合理的增删和调整，做到不脱离教材，也不死扣教材。设置的艺术设计创意教学内容要与当前社会的发展、课程的特点以及学生自身发展规律同步，要善于结合本地区的实际情况，联系学生的生活实际和学习实际对教材内容进行修正、开发和创造，按教学内容的要求对素材进行精化的处理，甚至一些文字表达都适当修改，力求能创造性的与教材相结合。同时，开发以学生的专业特点为背景，针对学生年龄、心理特点、不同学习方式和学习规律编写的艺术设计校本课程资源，增强学生学习的原动力[5]。

（二）探索多元活动培养学生创新能力

艺术设计教学改革的主要方向和任务是把发展学生的能力摆在突出的位置上，培养学生的创新意识与实践能力。高效课堂使学生的思维总处于活跃状态，学生积极地探索知识并能将获得的知识转化为能力[6]。教师以此从夯实学生专业学习基础出发，利用备课环节，能够事先对教学内容的重难点知识进行预设和明确，在教学过程中，依据学生的提问反馈，再将每个课时的重难点理论知识进行总结和梳理，例如相关的知识理论、技能原理、内容要点以及感悟体验方法等，强化学生对于专业课程基础知识的理解掌握。这也意味着，教师要摆正教与学的关系，在教学过程中，突出自主性、探究性、创造性、合作性的学习模式，还课堂于学生，让学生成为课堂上真正的主人，让学生在课堂上充分展示自己，发展自己。艺术设计教师仅仅作为课堂教学过程和小组研究学习中的组织者、指导者与参与者，在课堂的结构上，减少教师讲课时间，加大学生自主学习时间比例，教师起引领导向评价作用。艺术设计教学中首先要让学生明确学习的具体目标，学习目标可由学生确定，课前布置学生需要查找的资料，一节课的大部分时间，教师要将大量的时间留给学生，让学生参与学和练的全过程，提出问题，总结内容，归纳方法。艺术设计教师不再是权威的讲授者，而是走下讲台深入学生中间，检查学生是否明确任务，积极参与学生的讨论，及时指点学生的学习方法，对每个小组予以适时的“扶”与“放”，成为学生学习能力的培养者和促进者，做学生学习的组织者、引导者、合作者。

（三）以就业为导向开展艺术人才培养

随着现代经济社会的快速发展，对于艺术设计创意人才的要求也越来越高，在这样的背景下，高校要注重学生的就业工作，进而从就业角度出发，从根源上解决教学存在的问题。作为高校教师和管理者，要提升对于学生就业指导工作的重视程度，更好地指导学生开展就业、创业工作，适应当前社会发展趋势。通过优化艺术设计教育指导体系，有助于学生明确发展方向，更好地适应职场发展需求，特别是在学校阶段就重点培养自身的职业能力，从而更顺利地通过求职进入职场，找到自身的位置，实现个人价值。作为教师要积极探索，认真落实现代教育政策，结合当前经济社会发展形势，特别是对于现代艺术设计创意人才的需求，不断创新就业工作指导理念，真正从顶层设计的角度出发，更好解决学生在求职过程中存在的现实困难，为学生提供更好的就业途径[7]。

（四）结合新媒体技术创新课程教学模式

新媒体既可以传播声音、图像和文字，还可以进行实时互动。这种方式已经改变了人们的生活和教育方式。以数字和网络信息技术为代表的新媒体，打破了各种媒体间的壁垒，让各地区、各部门和各行业形成了有机的联系。相较于传统媒体，新媒体和网络技术实现了网络大众化的需求。正是因为多媒体和信息技术的影响，艺术创意设计课程教育也从中获得了新的发展思路。在传统灌输式教学过程中，教师是信息传播的主体，更是课堂教学的中心，学生始终处于被动接受的地位，不利于培养学生的创造性和批判性思维。这种思维对于任何学科的学习都极为有利。对此，必须要改变传统教学模式，为学生提供知识翻新的途径。要想提高学生的创新意识和思维能力，必须要将艺术创意设计教学知识延伸到生活中。高度发展的移动信息技术，通过与教学手段的结合，能够筛选各种媒介信息，适应学生思维能力中分层的性质特征以及现阶段信息化教育建设的迫切要求。让每个学生都能够在信息化社会中获得更多有用的知识储备，更好的促使他们的教育教学能够适应环境改变和社会发展的变化。为了实现艺术人才创新能力培养目标，让学生能够更好地实现自主性学习，就必须要借助信息技术手段。多媒体网络技术的优势是能够向学生传递更具吸引力的知识和信息。这些知识、信息是学生学习的基础性资源。在课堂上，教师也可以利用相应的教学手段和策略提高艺术创新设计教学课堂的开放性，让学生在开放性、实时性还有多元性的课程学习中获得更多的知识。教师不仅是教育工作者，更是教学理论的研究者，应该充分认识到信息技术理论与实践的作用，使自己的思想和眼界变得更加开阔，能够将艺术创意设计课程教学内容与多媒体和网络技术相结合，形成新的混合教育模式。

综上所述，在艺术设计创意人才培养中，需要从学生主体意识、教师教学策略、活动的丰富程度等角度对如何提高教学效果进行深入研究。从艺术设计本身来看，美学教育具备极高的人文价值，符合我国对人才培养的要求，能够真正做到以素质教育为依托，全面提升学生的创新能力。