古籍艺术在文创产品设计中的创新设计应用及发展策略初探
2022-02-08阎鹏跃程焜
阎鹏跃 程焜
(西北农林科技大学,陕西 咸阳 712100)
近几年,随着社会经济的发展,人民的生活水平不断提高,对精神方面和物质方面的需求越来越高,在这种大环境下,文创产品的出现在某种程度上满足了人们的需要。但是,在众多文创产品中,对于古籍这一重要文化遗产的相关文创产品开发却有所不足。“十四五”规划纲要中明确提出要加强文物保护研究利用系统部署及文化遗产保护传承重大工程项目,锚定建成文化强国目标。2022年3月5日十三届全国人大五次会议《政府工作报告》中也提到要加强文物古籍保护利用和非物质文化遗产保护传承。可以看出国家对于古籍以及其他文化遗产的重视,也可以看出国家对于提高广大人民群众对文化遗产的参与感、认同感以及让文化遗产发挥出造福人民、服务当代的作用的目标。有鉴于此,本文认为有必要通过归纳与整理古籍的外观特征和文化内涵,对其进行分析研究,从中得出所需要的相关要素进行古籍文创创新设计实践,解决古籍文创产品开发不足与停滞的问题,为古籍文创产品设计与发展找到新思路和新策略。
1 古籍的外观特征和文化内涵
对文创产品展开设计前,应首先深入了解涉及的文化特征,笔者认为应从古籍的外观特征与文化内涵两个方面展开探究。
1.1 古籍的概念界定
“古籍概念宽泛,应包括汉文和少数民族文字古籍,甲骨、简帛、敦煌遗书、碑帖拓本、古地图、古字画等图书馆收藏的所有古文献资源在内”①,在1911年以前成书,且具有历史、艺术以及科学价值的重要物质载体,是社会在不断发展的历史进程中遗留下的宝贵财富。
1.2 古籍的外观特征
古籍通常是使用印刷术将文字、插图印于纸张之上,再使用书籍装帧技术制作而成。因此,古籍的外观特征也展现在纸张、装帧形式、文字以及插画上。
1.2.1 纸张
中国四大发明之一的造纸技术,始于西汉,发展于唐宋,兴盛于明清,盛极一时。在古籍的外观特征中,纸张是古籍外观特征最重要的一部分。古籍使用的纸张类型多种多样,其主要分为麻料纸、皮料纸、竹料纸三大类。麻料纸又可分为白麻纸(白色)、黄麻纸(黄色)和藏经纸(黄色);皮料纸又可分为白棉纸(白色)、黄棉纸(黄色)、高丽纸(黄色)、桑皮纸(白色)、开化纸(白色)、绵连纸(白色)、罗纹纸(白色);竹料纸又可分为连史纸(白色)、毛边纸(黄色)、毛太纸(白色)。以上不同类型的纸张由于使用的原材料与制作方法的不同,会拥有不同的质感与颜色,会给人带来不同的感受。由此可见,纸张是古籍文创产品设计时需要提取与运用的重要元素。
1.2.2 装帧形式
“古籍的装帧形式,是美化图书、保护图书、便于翻阅的重要手段,也是研究我国古代书籍发展史、装潢学和版本学的主要依据之一”②,同时也是古籍形式感的体现,其中部分现在仍有使用。按照装帧形式出现的时间先后顺序可分为简策装(最古老的装帧形式)、帛书装(略晚于竹简的装帧形式)、卷轴装(使用最久的装帧形式)、经折装(向册页装过渡的中间形式)、梵夹装(最早引进的装帧形式)、旋风装(向册页装过渡的早期形式)、蝴蝶装(装帧形式进入册页装阶段)、包背装(使用最久的册页形式)、线装(古代最先进的装帧形式)、金镶玉(古籍修复常用装帧形式)。由此可见,古籍的装帧方式经历了一个漫长的发展过程,形式由简陋到精巧、由烦琐到简单,在其中可以感受到古人敢于探索、不断尝试的工匠精神和无穷无尽的创造力。提取装帧形式的元素并应用于古籍文创产品,可以有效提升其历史感与形式感。
1.2.3 文字
翻开一本古籍,最能吸引人眼球的便是文字,古籍中的文字因其不同历史时期有不同的特点,可以反映出每个历史时期社会的整体风貌,对于鉴定古籍年代与版本起到了非常重要的作用。
古籍文字的种类大致可以分为匠体和软体,即刊刻体和手写体,风格多种多样,各不相同。在当前设计作品中,提取自古籍文字的字体也被广泛地应用,并反响较好。例如,康熙大字典体、宋徽宗瘦金体,这些古籍文字样式与现代产品的碰撞,给人带来一种不同的感觉。因此,文字是古籍文创开发中不可或缺、无法替代的一部分。
1.2.4 插图
在古籍中,除了文字外,插图也是其重要的一部分,不可忽视。第一,古籍中的插图是对古籍文字的一种较为形象且直观的解释,“在书籍中是以图画的形式对文学形象的再创造而给读者以美的感受和想象空间”③,起着解释说明文字内容和提高读者阅读兴趣的作用。插图与文字相结合,使古籍内容图文并茂。第二,古籍涉及的内容和范围广泛,由于插图内容与古籍文字内容相关,使得古籍中的插画题材广泛,种类远远超过绘画的题材内容,除了我们常见的人物、风景、花鸟鱼虫外,还包含科学以及应用科学类的图纸类插图等。因此,插图也就成了古籍文创设计时不可忽视的元素。
1.3 古籍的文化内涵
古籍作为中华优秀传统文化的重要组成部分,是中华文明记录与传承的重要载体,在中华文明传播的过程中发挥着重要的作用。
因所处历史时期不同,古籍记录的内容也会不同,可以多维度地描述出各个历史时期政治、经济、军事、科技、哲学、医药、艺术等方面的发展水平,具有较强的教化作用,其中的有益部分可以为当今社会的发展提供帮助。例如,儒家思想的代表之作《论语》,其中包含的思想内容涉猎广泛、博大精深、源远流长,两千多年的岁月里,其所蕴含的思想影响着中国世世代代的政治、经济、文化。直至今日,《论语》仍是治国安邦、为人处世的重要指南。具有“世界第一兵书”之称的《孙子兵法》,其中博大精深的军事思想与军事理论对当今世界军事发展起到了巨大且深远的影响,甚至对于商业管理也有所启发。医学专著《本草纲目》,是古代医药学的集大成者,其内容丰富、体系完整,对现代中医药的研究与发展具有深远的影响,极大促进了现代中医药学的发展。
综上所述,古籍拥有丰富的文化内涵和教化意义,让更多的人看到古籍、认识古籍、运用古籍是当前传播古籍文化内涵所迫切需要的,而这些目标也正是文创产品在较短时间内可以达到的,因此,发展古籍文创产品是弘扬古籍文化重要且可行的方式。
2 古籍艺术在文创产品中的创新设计实践
“文创产品是以创作、创造、创新为根本手段,以文化和创意为核心概念,强调依靠创新人才结合现代科技设计生产带有附加值的产品。”④前面归纳与整理了文创产品核心概念中的文化部分,下文将在提出设计原则后,以服装作为呈现的载体,进行古籍艺术在文创产品中的创新应用实践。
2.1 设计原则
“文创产品并不是单一化的物质产品,也不是单纯的精神产品,而是从物质性的角度出发,重视工艺、材料等因素,同时考虑精神层面的情感性、故事性和审美性的存在,拥有物质与精神的双重性质。”⑤在古籍艺术相关文创产品进行创新设计时应遵循创新性原则、文化性原则以及功能性原则。
2.1.1 创新性原则
因为人民群众的精神文化生活需求迅速增长,对精神文化产品提出了更高要求,在这一社会背景下,文创产品不应一味地照搬照抄,而是应该“将创造力、创新设计、创新文化融入产品设计语境”⑥中,使文创产品焕发出活力与生机,让文创产品可以真正走进大众的生活,使其所承载的文化内涵传播的速度更快,传播的范围更广,传播的影响更深远。
2.1.2 文化性原则
关于文化遗产,最重要的便是其承载的文化,不同的文化遗产所承载的文化内涵各不相同。因此,对于文化遗产相关文创的开发必须紧密围绕其所承载的文化,保证其文化性。这也就要求文创产品的开发人员需要深入了解所开发文化遗产的背景、历史、文化内涵,以保证文化性可以包含于文创产品之中。
2.1.3 实用性原则
文创产品的目的是让文化走进大众生活,而实用性则是连接文化内涵与大众生活的重要方式,可以起到传播文创所包含的文化的重要作用。如果设计只是片面地追求设计感与美感而不去考虑其实用性,文创产品也就会变得华而不实、虚有其表。因此,在设计文创产品时应巧妙地将美感与实用性融合,设计出美感与实用兼具的文创产品。
2.2 设计过程
根据上一节所阐述的设计原则以及上文提到的古籍的外观特征与文化内涵相关内容,下面将以服装为载体入手,通过提取、拆分、重组、拼贴、替代、嫁接等多种不同的设计手法对古籍进行创新设计。
2.2.1 选取古籍
经过筛选,本文以清乾隆七年弘昼、鄂尔泰、张廷玉等奉敕纂修的《钦定授时通考》武英殿刊本为此次设计实践的古籍。“此《钦定授时通考》为清朝官修的综合农书典籍,由弘昼、鄂尔泰、张廷玉等奉敕纂修。全书共七十八卷,分为天时、土宜、谷种、功作、劝课、蓄聚、农馀、蚕桑,共八门。其内容采纳各朝经、史、子、集书籍中有关农事的文献记载五百多种,选录资料三千五百多条,配绘插图五百余幅。”⑦此次设计实践选取了其中的第五十九卷进行设计实践。
2.2.2 第一步:针对《钦定授时通考》第五十九卷元素的提取与选择
《钦定授时通考》第五十九卷讲述的内容是八门中的农馀部分,书中主要讲述了与蔬菜相关的事宜,其中包含的纸张、装帧方式、字体、插图元素丰富,下面将对所提取的相关元素进行归纳分析:纸张方面,该古籍纸张颜色为黄色,经过Adobe Photoshop软件的色号提取,其主要颜色色号为#e0c3a1;装帧方式方面,该古籍为线装形式,这也是古籍装帧中的常用形式;字体方面,该书为匠体,即刊刻体,字体方正,大小统一;插图方面为本书的主要元素提取方面,该书插图丰富、印刷清晰、简洁且美观。
综上,可见该本古籍中适宜使用的设计元素为文字和插图。
2.2.3 第二步:针对《钦定授时通考》第五十九卷元素的变换
对于没有插图的纯文字内页,采用如图1所示的方法:第一步,提取出古籍中的部分页面;第二步,对其进行去色处理,使其成为黑白模式;第三步,进行放大、缩小、旋转、叠压等处理的方法,形成初步的图案样式;第四步,处理各页面间的叠压关系;第五步,通过裁剪形成最终的图案。
图1 文字元素变换流程图
对于插图的内页,采用如图2所示的方法:第一步,提取出古籍中部分具有插图的页面;第二步,提取出古籍中的插图元素;第三步,对其进行去色处理,使其成为黑白模式;第四步,将插图元素进行排列,形成四方连续的图案单元;第五步,将第四步图案进行重复排列,形成四方连续图案。
图2 插画元素变换流程图
2.2.4 第三步:将变换得出的图案应用于服装
选取长裙为服装样式,将变化得出的图案应用其中。如图3所示,使用色号为#e0c3a1的颜色为服装颜色,将得出的纯文字内页变换后的图案应用其中,最终在整体上可以得到一种服装由古籍拼凑而成的感觉,让人眼前一亮。
图3 纯文字内页变换图形应用效果
如图4所示,使用色号为#e0c3a1的颜色为服装颜色,将得出的有插图的内页变换后的图案应用其中,由于形成了四方连续图案,插图图案在上下左右四个方向反复连续地循环排列,具有较强的连续感和整体感,同时,由于古籍插图所带有的独特的历史感,让该组四方连续图案应用显得更加朴素和沉稳。
图4 插图内页变换图形应用效果
2.2.5 拓展
考虑到文创产品将要投放到市场进行销售,而商品吊牌是销售中必不可少的一部分,笔者认为可在商品吊牌上印刷载有电子影印版的可识别二维码,让消费者在购买产品后可以同时获得与产品相关的古籍,让消费者可以看到手中的产品是可以寻根溯源的,这种方式既有助于提高消费者的购买欲望,也可以通过除产品自身外的方式进行古籍文化的传承与推广的新方式。
2.3 未来发展策略
2.3.1 古籍内容+元宇宙
“元宇宙(Metaverse)是利用科技手段进行链接与创造的、与现实世界映射和交互的虚拟世界,是具备新型社会体系的数字生活空间。”⑧“其由‘meta’(意为‘超越’)与‘verse’(意为‘宇宙’)组合而成,旨在表明元宇宙是一种虚拟与现实无缝链接、深度融合的数字世界,其能够产生超越现实世界的显著价值。”⑨将古籍与元宇宙进行结合的结果也是一种与众不同的文创产品。将古籍中的内容提炼出来,运用元宇宙的相关技术形成数字空间,让古籍内容走出古籍,让使用者走入古籍故事,打破古籍在大众心中晦涩难懂的刻板印象,打破古籍与人们之间那条不可逾越的“鸿沟”,激发人们对于古籍的兴趣,提高古籍在人们生活中的存在感,让古籍不再“深藏闺中”,真正地走入千家万户和大众的内心。
2.3.2 品牌跨界联名
提到跨界合作,就不得不提到故宫文创。近年来,故宫与众多品牌联名合作,受到大众的一致好评。例如,2019年,百度×故宫文化,推出了身披“故宫红”、头顶“麒麟”以及拥有故宫元素内容的小度在家1S故宫文化限定版智能音箱,两个毫无关系的品牌跨界融合,通过产品、品牌调性等的反差成功吸引了大众的目光,激发了消费的热情,前沿科技与历史文化二者碰撞出的火花,形成了1+1>2的效果,在弘扬与传承故宫文化的同时,也获得了相应的盈利,也由此证明了品牌跨界合作的可实施性。
笔者认为,古籍的文创产品也可应用跨界合作方式。例如,与家具品牌合作,推出拥有古籍元素的家具;与服装品牌合作,提取古籍元素应用到服装中;与游戏品牌合作,推出古籍修复类游戏;与输入法品牌合作,推出具有古籍特色的输入法皮肤等。通过其他品牌的带动以及与其他品牌的碰撞让更多人可以看到古籍文创,可以看到古籍。
2.3.3 新媒体传播渠道推广
随着智能手机的发展,包括抖音、快手、小红书、哔哩哔哩、微信小程序、微信公众号、直播以及多种多样的新媒体传播渠道越来越丰富,传递信息的能力也越来越强大,传播信息的速度也越来越迅速,将古籍艺术及其文创产品通过多元化的新媒体渠道进行传播与推广,可以让更多人看到古籍艺术,感受到古籍文化的魅力,认识到古籍修复的现状,为那些想要接触古籍修复、古籍文创设计的人们提供渠道,以达到推广古籍文化以及吸引相关行业人才的目的,让古籍艺术与古籍文创产品得到一个长远的发展。
2.3.4 “文创产品+电子商务”模式
信息技术和网络技术飞速发展,利用其进行商务活动的电子商务产业蓬勃发展,并在我国已经达到了一定规模,进入了成熟阶段,成了广大人民群众生产生活中必不可少的一部分。笔者认为在当前形势下,“文创产品+电子商务”的模式将是文创产品未来新的发展方向。通过电子商务拓宽古籍文创的销售渠道,提高其市场的影响力,让更多的人了解并购买古籍文创产品,让古籍文创产品获得盈利的同时也让古籍产品走进大众生活,让古籍真正地“活”起来。
3 结语
本文立足于古籍这一重要文化遗产,通过对古籍外观特征和文化内涵进行整理、分类、分析以及归纳,并以服装为载体,通过创新设计的手法,将提炼出的元素应用其中,完成对于古籍文创产品的创新设计,验证了元素提取与设计手法的可行性,为古籍文创的设计提供了新的思路,并且提出了未来发展的相关策略,希望可以为未来古籍文创产业的发展打开思路,让古籍文创产业发展得更好,让古籍的文化得到有效传承。
注释
①黄露.公共图书馆古籍文创产品开发研究:基于我国29家文创试点单位古籍文创产品的调查[J].图书馆工作与研究,2021(5):32-41.
②石玢,冯少俊.古籍装帧形式的演变[J].兰台世界,2013(32):146-147.
③车文静.论中国古籍木版插图艺术[D].南京:南京艺术学院,2009.
④杨静.文创产品设计与开发[M].长春:吉林美术出版社,2018.
⑤闫占军,张书然.民间艺术融入文创产品设计的方式[J].包装工程,2022,43(6):269-271,341.
⑥郑仁思.地域性文创产品的品牌形象定位与视觉化设计原则[J].美术教育研究,2018(6):54.
⑦弘昼.钦定授时通考[M/OL].(2019-01-15)[2022-10-24].https://new.shuge.org/view/qin_ding_shou_shi_tong_kao/.
⑧陈刚,董浩宇.北京大学学者发布元宇宙特征与属性START图谱[EB/OL].(2021-11-19)[2022-10-24].https://baike.baidu.com/reference/58292530/06e2vS1Xg SLNytQi-8BbAIq3y6KxRfhyAG-OVvih7fh2qVzTcMBUU8EeU6hSq41lS-dJv6IeKzwmyVbPgbhz7QdltUZ_Mj7oriTMSPa0MqbwiWY.
⑨刘革平,王星,高楠,等.从虚拟现实到元宇宙:在线教育的新方向[J].现代远程教育研究,2021,33(6):12-22.