论“德钟壶”的艺术风格

2022-01-09汤小亚

山东陶瓷 2021年6期

汤小亚

纵观中国紫砂壶艺术的灿烂历史，众多经典款式体现着某一时代、某一工艺大师的审美风格，用智慧与匠心照亮了后代匠人前行的路。德钟是紫砂壶艺术历史中的经典佳器之一，其造型庄重古朴，于简练之中呈现出礼仪风度与踏实坚定。图1“德钟壶”再现了这一经典款式的艺术风采，作者还别出心裁地运用了陶刻装饰，进一步提升了作品的工艺价值与艺术内涵。本文主要分析了此件作品的艺术特征，在这一过程中亦对德钟这一款式的基本特征与经典价值进行了揭示。

图1 德钟壶

1 德钟的诞生

德钟款式于清朝时期开始出现，由生活在道光至咸丰年间的制壶名手邵大亨所开创，是大亨的代表款式。在大亨生活的时代，精美华丽和稍显繁缛做作的宫廷风格备受推崇，德钟壶的出现如一阵清风，荡涤了陈旧，简练古朴的造型，让人们眼前一亮。德钟壶之所以如此成功，一方面是因大亨的制壶技艺的确十分高超，另一方面则是因此款壶型包含有大胆的创新精神。对于后代的紫砂壶工匠来说，德钟款式不仅是他们学习的范本，更提醒他们要敢于发展。

2 “德钟壶”的基本特征

紫砂壶工匠对于经典款式的模仿是学习和传承的过程，也是向前人的致敬，通过“德钟壶”，人们可清楚地感受到德钟款式的艺术风度和作者的用心。

作者精心挑选和制作的泥料使作品的表面呈现出华丽、古典的红棕色，高贵之中没有傲慢，流露出温和、沉稳的中国性格。泥料的质感细腻、干净，能够带给人们最佳的手感，在光线的照射下，壶表面呈现出明亮的光泽，将色彩衬托地更加饱满和明亮，稳重而不低沉，具有大气和自信的气质。

德钟壶从命名上很容易让人联想到中国古代常用的大钟的造型，实际上，大亨更多参考的是钟的气质，在艺术构建时，力图表现刚柔并济的美感，以此来传达中国独特的礼与德。

壶身基本造型是规整的圆柱，稳重端庄，顶面、底面与筒身部分的转折行云流水，边缘线条利落干净，没有疏远人的锋利感，充满温润随和之气。筒身部分自成一体，弧面顺滑整齐，微微的弧度继续发挥着柔的美感，且包含有一股力道在其中，这种力道是保证作品结构挺括所必须的，也体现了紫砂壶圆器在线面结构上的基本特征。

壶身上部自然衔接着直径略小于壶身的壶颈部，可使壶盖与壶身“分离”，使壶的各部分结构更加清晰，衬托出壶肩部的宽阔，展现大气和庄重。圆圆的壶盖有重量感，与壶颈部的衔接又不显沉闷，彼此之间量感的配合十分完美。壶盖边缘与壶颈部边缘的线条立体，是紫砂壶艺术中独特的“子母线”结构。壶盖上部向上凸起，可使作品更加挺拔，顶面用线条按照壶盖轮廓进行装饰，与子母线配合形成层次效果。在壶盖中央，经过变形的圆柱形壶钮稳稳地镶嵌着，壶钮顶面平整，侧面圆润且逐渐内收，精巧别致。

壶身一侧镶嵌着长而利落的直嘴，富于劲爽的美感。在壶嘴对面的壶身上，镶嵌着线条圆润的耳状环形端把。一直一曲的对比，将刚柔并济的美学特征表现地更加明显，与壶的整体造型配合展现了德钟壶的简朴、庄重与大气的特征。

3 “德钟壶”的陶刻装饰

能够展现此壶个性特征的是壶身上的陶刻装饰，作者选择的画面是比较有难度的人物形象，使作品的工艺价值进一步得到了提升。

人物形象集中在壶身中间部分，底部的内容较为复杂，上部两侧留白，保持了画面的干净。人物是一身着宽袍并留有髯的男性，他盘腿坐在一只老龟背上，颇有些仙风道骨，四肢柔软，姿态随意，头部微微扭转至一侧望向远方，表情生动。人物的陶刻非常细致，无论是背景的纹理、老龟背上的花纹，还是人物服饰的褶皱、胡须的纹理及表情均十分清楚，做到了“灵”，让人觉得画面中的人物具有生命感，这不仅体现了作者对陶刻工艺的完美掌握和制作时的精心，也反映了作者极强的美术功底。陶刻人物为作品增添了一些随性，让人们心境开阔，感受德钟那独特的“味道”。