探索传统服装工艺教学的传承与创新

2021-12-31江群慧陆银霞

轻纺工业与技术 2021年12期

江群慧，陆银霞

（浙江纺织服装职业技术学院，浙江宁波 315211）

0 引言

服装范畴较大，包括运动装、时装、童装、针织服装等。传统服装指的是中国的传统服饰，如旗袍、中式服装、汉服等，以下把这些服类简称为中国的传统服装。工艺教学中也跟此类服装教学有关。服装工艺教学在服装教学中起着承上启下的作用，是服装成形的关键教学，是从服装设计到服装样版、最后到服装工艺的重要步骤。因此，服装工艺教学在各服装院校课程设置中也经常被定位在核心课程的位置，让学生掌握制作工艺技能，对各类服装都能够熟悉制作工艺流程，并且能掌握服装设计图，合理转换从样板到样衣的过程，这是服装工艺教学重点要解决的问题，也是课程的核心所在。

1 传统服装工艺教学存在的问题

随着我国经济的发展，服装变化日新月异，在快节奏的时代背景下，高校服装工艺教学也在积极地进行改革。在改革的同时也发现了现有教学上的弊端，如对一些传统服装工艺的教学日益削弱，甚至关于旗袍、中式服装等种类的服装没有在课程教学内容中体现，更多的被企业成衣化服装教学工艺所代替，特别是近年来传统服装工艺最精湛的手工艺教学几乎已经空缺。许多传统服饰文化在与现代文明的冲撞中也渐渐隐退,传统的服饰工艺和技术面临着失传的危险。

在服装院校工艺教学中，有些传统的手工艺教学也失传，手工艺在学习中占的份量已经越来越少。通过几所高校的服装课程教学来看，也大致如此，甚至没有这方面的学习。服装工艺课程作为高等院校服装专业的核心课程，以培养学生工艺技能为主要目的。由于在课程设置上的局限，这些传统工艺也多在教学中被忽视，服装院校的学生对传统服装工艺也越来越陌生，对手工工艺的认识更是薄弱。这些都是现在高校服装工艺教学存在的问题，需要解决。不能让传统工艺在学生手中丢失，而应更好地传承下去。

2 传统服装工艺教学传承与创新的意义

中国传统服装有着悠久的历史，象征着华夏文明，承载着中国悠久的服装文化，其中精湛的传统服饰工艺与精细的手工工艺尤为经典。随着人们生活水平的提高，服装品位的提升，量身定制的中式服装也日益受到现代人的青睐。传统服装作为中国传统服饰，蕴藏着深厚的历史价值与文化细脉，铸就了独特的匠心精神。在服装教学中增加这方面的学习，对促进中国传统文化的传承与发展创新有着深远的意义，有助于学生了解中式服装的传统工艺，传承精益求精的手工技艺，得到匠人精神的熏陶。也能给学生提供学习机会，扩大传统服饰的影响力，让新一代大学生把中国传统服装加以传承和创新。

从现状来看，全球经济一体化突破了世界各地区各民族间独立生存与发展的界限,我国一些传统服饰文化在与世界各国服装文化的冲撞中渐渐隐退,传统的服饰工艺和技术面临着失传的危险。因此认识和分析传统服装工艺教学的现状及变迁原因,并进一步探讨传统技艺的传承和发展思路,对传统工艺的可持续发展有着特殊的意义。因此，为了不让传统的中式服装工艺在学生的技能教学中丢失，服装院校推进传统服装工艺教学，促进教学的推广是非常有必要的，增加这部分服装工艺与制作的教学，可以让学生在学习传统服装工艺中获得更加全面的知识，在传承的基础上得到更好的创新。也能让高校的服装工艺教学在传授传统工艺中把工匠精神与精湛技艺有机结合，促使学生得到更好的发展。

3 传统服装工艺教学传承与创新的思路

传统服装是中国传统文化的结晶，承载着中华民族独特的文化底蕴。中式服装精湛的手艺技巧更好地传承了“精益求精，追求完美”的工匠精神。工艺教学的基本思路是通过传统服装工艺教学，让学生继承和发扬传统工艺技艺，弘扬宁波服装特色的“红帮”精神，领悟传统工艺与中华文化的魅力。通过教学改革的创新，把现代新工艺、新方法融入到传统工艺教学中，提升传统中式服装工艺的再创新，结合中国元素，使中式服装更具独特的工艺制作手法，让中国传统文化在服装中得到完美体现，也能让传统工艺的传承与创新在课程教学中得以有机结合，获得全面的发展。

中式服装高级定制的日益发展，也能培养学生今后为个性化服装产业的发展提供服务，扩大就业领域。通过工作室辅助教学的形式，搭建传统服装沟通交流平台，与企业紧密合作，提供传统服装工艺设计制作，拓宽学生创新创业。此举也使服装工艺核心课程的教学内容更加丰富，使学生在学习现代服装工艺的基础上拓展学习传统服装工艺，进一步提高学生的技艺，全面培养学生的专业素养。也能倡导更多的爱好者加入团队，传承我国传统文化手工技艺，让优秀的传统技艺在新一代的大学生中得到传承与发展。

4 传统服装工艺教学传承与创新的内容与方法

4.1 传统服装工艺教学传承与创新的内容

一方面，学校在服装工艺教学内容中增设中式服装等工艺教学内容，如增加中式服装的手工艺制作、传统旗袍的精湛工艺和改良旗袍的现代工艺设计与应用，比如旗袍滚边工艺、盘扣工艺、各种手针工艺、钉珠工艺和中式服装的手绘工艺等[1]，这些工艺在教学中的实施，可使传统工艺在课程教学中得到更好的传承；另一方面，在课程教学内容中加强之前空缺的手工艺课程教学，培养学生一针一线的精湛技艺、精益求精及专注耐心的工匠精神，了解传统服装工艺中的手工艺教学，对刺绣、钉珠等手工艺进行细节工艺制作，学习中式服装刺绣等工艺设计内容，使手工艺在中式服装中的实践教学中得到应用，让学生在学习传统手工艺时结合新中式工艺教学，将新工艺不断深入到教学中，使传统服装不断新生，更有市场[2]。

传统服装手工艺制作教学课程与校外张秋儿旗袍工作室合作开展，并组织学生去工作室学习手工艺，安排学生到刺绣非遗馆等实地学习等。通过校内外的学习活动，扩大学习中国传统服装工艺的影响力，也让更多的学生参与学习，培养学生手工艺专业技能，学习中国传统技艺，提升创新意识，不断在课程教学中研究新中式新工艺内容的创新，让学生在传承传统工艺的基础上结合现代工艺教学内容，在教学中渗入新思想、新创意、新工艺，使传统工艺教学得到创新发展。

4.2 传统服装工艺教学传承与创新的方法

整个教学内容在授课中制定精细的教学方案，通过前期的课程调研和资料收集，与企业合作授课，进行作品设计与制作，扩大传统服装的影响力。加强刺绣纹样的工艺设计、旗袍工艺等课程内容的开拓，让学生参与其中，认识传统服装技艺，培养兴趣，并在上课的环节中加强工艺教学方法的改革。

在课程教学中设置完善教学内容，改变以往的工艺成衣化教学方法，增设旗袍工艺、中式服装工艺、手工艺等内容，以模拟高级定制服装制作的项目形式开展教学，结合量身定制的方法进行教学方式的改革与创新。以多种方法开展工艺教学。边学边做，实行高级定制项目化教学，进行实地取经。在教学过程中，实施多渠道教师进行授课指导，学生边学、边做、边实践。以传统服装高级定制模式一站式要求进行教学，阐述高级定制的工艺要点与方法，让学生更好地学习[3]。

通过师徒帮带式的方法进行传统工艺教学，与校外张秋儿旗袍工作室的创始人张秋儿老师一起合作开展传统服装工艺教学，深入实地教学，共同完成教学过程。成立优秀学生工艺团队，结合工作室培养学生的传统手工艺技能，激发学生学习传统工艺的兴趣，让更多爱好传统工艺的学生有可持续发展的学习机会。工作室也可以引进企业等实际可操作性的项目，与学生一起研究学习，促进传统工艺的教学与发展。

传统服装的工艺教学要落到实处，让精湛手工艺教学的具体实施过程及改良中式服装的新工艺教学创新得以体现，将传统服装与时尚相结合，使传承手工艺制作在中式服装中得到应用，让中式服装在当今的商品经济中更加获得新生。让学生传承好的技能，并具有持之以恒、精益求精的工匠精神，具备精湛的工匠技能。带动学生加入中式服装制作团队，培养出一批优秀的学生，这也是在工艺教学中需要达到的目标。新一代的大学生吃苦耐劳的精神有待加强，针对这些问题，要在传统服装学习中培养学生的兴趣，提高学生的技能水平，全面培养学生的能力，通过以传承手艺来带动课程教学改革，通过教学内容和教学方法的改革来更好地培养学生的素质与技能，传授精湛的传统工艺。在继承的基础上不断创新，不断改革，发扬宁波服装的“红帮”精神。

5 传统服装工艺教学传承与创新改革中的实效

这几年通过与企业合作模式的不断探索，学校的服装专业课程中设置了关于传统服装教学的课程。分模块专业其中有一个方向为高级定制班，专门针对高定班课程设置了中式时装制版与工艺、中式时装定制制版与工艺、礼服制版与工艺等相关中国传统服装类教学的课程，在这些课程教学中主要讲授旗袍、中式礼服、中式服装等的样版制作与工艺操作。通过工艺教学，也取得了一定的效果，学生对传统服装工艺有了更深的理解，技能上也得到了提高。具体有以下几点。

5.1 服装工艺课程教学内容的提升得到实效

在服装工艺教学课程中增设了中国传统服装工艺的教学，丰富了教学内容，提升教学质量。开设相关传统服装工艺课程内容，加强传统服装文化理论教学与传统工艺实践操作相结合，把中国几千年来的传统文化融汇到教学中；实践教学中传承精湛的传统服装手工艺教学，让更多的大学生得以掌握传统服装工艺的精髓，也能让传统中式服装手艺在学习服装专业的大学生中得到更好的传承。

5.2 服装工艺课程传承与创新程度的提高

在服装工艺教学中教学模式不断创新，不断探索。通过在课程教学中引进“红帮”传人等工匠来传授手工技艺，让学生不仅学习精湛的工艺，在学习中也能培养优秀品质，传承工匠精神。课程改革中将理论与实践有机结合，在理论中渗透传统文化，使传统技艺与传统文化有机结合，在教学中得到更好的发展，教学模式的创新也在不断进步。随着科学技术的不断发展，工艺教学设备也越来越先进，多媒体演示、现代网络、录像录播系统等多媒体革新现代教学模式。新工艺教学不仅仅是单一的“技术传授”，还可以通过利用这些教学来培养学生应变的创新能力[4]。通过新信息、新工艺，使传统工艺注入新的思想、新的技术，得到新的发展，也使传统中式服装的工艺得到提升与创新。

5.3 工作室与服装工艺课程教学相结合取得成效

把服装工艺教学与中式服装工艺工作室有机结合，成立学生工艺团队。结合工作室培养学生的传统手工艺技能，激发学生学习旗袍工艺的兴趣，把中国传统中式服装技艺发扬光大，扩大影响力，让更多的学生参与传承与创新。开展校企合作，通过工作室与企业项目的开展，不定期地组织学生去宁波张秋儿旗袍工作室学习，到各企业学习取经。学生能在实践中更好地学习传统工艺技术，也能把学生新中式发展的创新设计融入到企业中，使校企合作得到可持续发展。通过旗袍产品的展示，企业专家对学生技能进行评定，扩大对外的宣传力度。

5.4 服装工艺课程教学实施过程中的收获

近年来，在这些服装工艺课程实施中，学生创作的作品也收获了不少的成绩。通过课程项目的落实，学生针对要制作的服装，自己量身定制，从服装设计开始画出效果图，到购买面料，再到服装打版与制作，一系列的工作过程都要自己完成。最后每人制作出高质量的中式服装，这些作品以拍照方式或作品进行展示。学生自己穿着、拍照，把美照发至朋友圈的那种自豪感，就是对传统服装课程的学习交出的一份圆满的答卷，这些收获也是值得推广。最重要的是，通过课程学习也培养出了学生耐心和精益求精的好习惯。学生的作品在学校网站发布，并通过专业公众号进行作品展览等，企业与教师共同评价，也得到了专业人士的好评，充分激发了学生的创作兴趣，在专业学习中得到了较大的促进，让传承和发扬宁波服装的“红帮”精神和文化在服装工艺教学实施过程中得到实效。