小学音乐课堂中的综合训练为合唱奠定基础的策略探析

徐洁

【摘要】音乐是陶冶人们情操、丰富人们情感体验的艺术，而合唱就是音乐通过人声表达艺术的一种形式，但它需要具有综合性能力。所以，只有在小学音乐课堂中实施并重视常规学习，真真正正培养综合训练，才能更好地实施于合唱中。

【关键词】小学;音乐课堂;综合训练;合唱

音乐是陶冶人们情操、丰富人们情感体验的艺术，而合唱就是音乐通过人声表达艺术的一种形式。我是一名小学音乐教师，在担任学校的合唱训练时，感悟颇多。自己本身所学专业并不是合唱，经验缺乏，所以需要不断学习，然后再教学于训练中。可每每在合唱排练中，我就非常苦恼，因为临时入选进队里的学生，她（他）们的合唱基础几乎是零，甚至连基本的音准都存在很大的问题，很多会走音、没节奏等现象，这样的条件要组织一个合唱队谈何容易呀！一旦短时间参与起比赛来，就更无从下手。小学的音乐课对于很多人来说就是所谓的“偏科”及“弱势群体”，所以都并不太看重音乐课的常规学习及综合训练，至此让我在训练中便束手无策，所以我深深地感觉到小学音乐课堂中必须需要具有综合性能力，才能更好地实施于合唱中。以下就我认为，如何在音乐课堂中要分别解决以下的首要问题。

一、在音乐课堂中教师首先必须要对音准、节奏有要求，并进行训练

其实，小学音乐课是学生音乐的启蒙，帮助他们奠定良好的音乐素养，为以后音乐方面提供坚实的基础是一大重任。大家一直认为音乐课就是简单的唱歌课，单纯的认为只要能随便唱就行，可是怎样唱得好听、美、学生具备怎样的能力，如何实施开展，就不得而知了。如果教师把跑调当做是常事，不纠正正确的音准节奏，一味放纵的天马行空，这样的一节课又有着怎样的正真意义呢！缺乏良好的音准，便无法清晰地区分高低音区的音色，甚至唱歌始终演唱在一个音高，从而形成走音、跑调的情况。所以，我认为从低年级就应该首先对在歌唱中的问题及成因进行分析，全面了解实情，让教学具有针对性，制定合理的解决对策，并因材施教针。从低年级的坐姿、口型、表情等这些基本要求，教师就一定先要求规范，遇到不正确的地方必须及时纠正。教师要多让学生养成聆听的习惯，让先入为主，如可以用琴在七个音上去模唱各音高，形成一定的音高概念。学唱歌曲时，可以先熟悉歌曲旋律，反复多听，然后小声模唱。这点很重要，只要养成这些好的习惯，再学习歌曲时就容易很多了。教师在课堂中要多做引导、示范，找出音乐中的重点和难点，通过不同的引导方法，反复让练习演唱，当音不准时一定要及时更正，直到解决并掌握为止，既能够学到更多知识，也能充分体会音乐中的乐趣。我在课堂中具体练习音准的方法，如：分年级可以用各大小调音阶练习、音程的模唱等方法、找到适合训练的方法，就要坚持对进行训练，由易到难，循序渐进，慢慢加入练习，音准慢慢可以得到改善。久而久之，一旦养成好的学习习惯，音准一定大大地会得到提高，那么演唱好歌曲就不是一件难事了。可见，音乐课堂中对音准、节奏的掌握是非常重要的。

二、在音乐课堂中教师要精通识谱、试唱，训练听觉，更要具有一定的音乐知识

识谱是打开音乐大门的钥匙。《音乐课程标准》明确指出，识谱教学是学习音乐的必然环节。但识谱教学枯燥无味，而且难教，对此我们音乐教师应该巧用教材，多想办法，激发的兴趣，如勤模唱、故事激趣等方法，由浅入深，循序渐进。教师要教认音符、调名、乐谱时值、了解节拍等基础知识并熟记，低年级的识谱可以通过手号等多种方式去配合学习，了解不同音高，建立音准性。然后，需要教师的正确教唱及引导，多听琴、多唱音阶、音程等坚持练习视唱谱例，才可更好地识谱试唱。除此，同时还得通过小游戏等方法提高他们的兴趣，效果会更好。音乐还是一门听觉艺术，一切音乐活动都应当强调以听觉为中心，脱离了音乐听觉的教学是违背了音乐教学的本质，所以听觉意识非常重要。学生在音乐课堂上根本不注重聆听音乐，他们不了解聆听到底会给他们带来什么好处。我认为要给学生培养聆听习惯，每次在聆听的过程中，学生都静不下心来。由于没有聆听的习惯，既不知道听什么，也不知道要听什么，所以教师的引导就非常重要了。教师应以最大挖掘音乐作品所发出的信息，让学生尽可能地感受音乐里的情绪和美感，让产生共鸣。教师多创新“听”的教法，激发“聆听”的情趣。让学生在聆听中掌握音乐中的要素，如旋律走向、节奏组合、力度强弱、速度快慢、音乐色彩及和声等专业知识的学习。对于小学生来说，这些因素在合唱中都必须具备，奠定演唱的良好基础。学生一旦有了欣赏的感知，便可以理解作品，感受作品的变化。只有这样，学生有了用耳朵去聆听的习惯，自身的音乐修养和审美的能力就已经都得到了大的改善。

三、在音乐课堂中还需要培养学生的艺术素养，以达到更好对作品的理解及表现

所谓艺术素养，它是内在的，需要培养的。学生良好的艺术素养是个人素质的重要体现，是学生一生的财富。但它不是天生的，需要在艺术欣赏和才艺学习中逐渐培养和锻炼起来。除了父母、家庭的正确引导，课堂中首先要促进学生的审美体验，加强师生的情感交流与沟通。审美不是空谈，要在课堂的各项综合学习中，参与到音乐艺术活动里去寻觅和探究，领略音乐艺术的魅力，从而获得音乐美的熏陶，培养持久的音乐兴趣，从而形成良好的音乐素质、丰富的情感体验、高尚的音乐审美情趣及敏锐的音乐感知能力。课堂中教师应多引导如何去体会歌曲及作品的内容，要求怎样入手感受，它们属于什么类型，表现的是什么，情绪是怎样，都要让学生有基本的了解。教师可以用引导法带动学生通过什么方式去感受，可以提出问题，让学生带着问题去感受，并在教师的引导下一一解决。如，一首歌曲它是悲伤的还是欢快的，让学生去体验听辨，可以用手画出旋律线感受歌曲的氛围，从而在作品中体验到美感。通过课堂的长期练习及教师的正确引导，耳濡目染便可以让学生了解作品内容，增强了其艺术素养。如果有了这样的基础，自然而然就提高了音乐素养，这无疑对合唱训练起到飞跃的进步，这也是合唱训练的基本要求，自然也减轻了教師在排练过程中的基本问题。

总之，小学音乐课堂中通过教师的各项综合训练，让学生奠定良好的音乐基础，具备合唱队员的基本素质，从而提升艺术修养，更好地完善自己。只有做到以上这样，才能更好地奠定合唱的基础，培养更好的合唱队伍。

参考文献：

[1]王倩.小学音乐课堂合唱教学有效性方法浅析[J].大众文艺，2019（15）.

[2]王丽.提高小学音乐课堂合唱教学的有效性[J].黄河之声，2019（11）.