浅谈高师音教专业乐理课程

周星

摘要：乐理作为高师音教专业的基础理论课，其在专业理论体系中的作用不言而喻，但目前相关研究大多数是关于容研究或者教学范畴研究的，结合高师音教专业自身特点来进行研究的寥寥无几。本文拟从高师音教专业自身的特点以及目前日趋流行的线上线下结合的教学方式来对乐理课程的教学内容设计来进行阐述。

关键词：高师  乐理  线上线下

乐理作为一门基础理论课，是绝大多数音乐相关专业都必须要开设的一门理论课程，而在高师音教专业，其开设率基本达到了百分百。这样一门重要的基础理论课程，其相关研究也是较多的，以“高师”、“乐理”为关键词进行搜索，知网返回结果接近400，但其中大多数是关于乐理课程内容研究或者教学范畴研究的，结合高师音教专业自身特点来进行研究的寥寥无几。本文拟从高师音教专业自身的特点以及目前日趋流行的线上线下结合的教学方式来对乐理课程的教学内容设计来进行阐述。

从高师音教专业（以下简称音教专业）的专业特点来看，虽然各院校的培养目标在表述上有所差别，但是其主要目标还是冲着培养适应中小学音乐教师职位或相应培训机构中教学事务的人才而去的。这就使得音教专业的课程开设必须围绕教学能力的培养而展开，不能单纯地以知识或技能的传授为主。早在2017年，为了规范引导师范类专业建设，建立健全教师教育质量保障体系，不断提高教师培养质量，教育部推出了普通高等学校师范类专业认证实施办法，其中提出了以“学生中心、产出导向、持续改进”的基本理念。围绕这一理念，教育部提出了具体的认证标准，其中对毕业要求有“学会教学”，具体表述如下：“掌握主教学科的基本知识、基本原理和基本技能，理解学科知识体系基本思想和方法”而要达到这一要求，乐理课就处于一个重要地位。其中基本知识、基本原理、基本思想和方法等表述，恰好是乐理在整个音乐学科知识体系当中的地位体现，此外，教育部对师德等内容也有具体的要求，对课程思政等都有所表述。因此，针对高师音教专业的专业特点以及教育部对教育专业的要求，来对乐理的教学内容、课程设计等进行研究、改进，具有非常重要的意义。

根据教育部对教育专业提出的要求来看，乐理课程的教学内容必须要尽量地掌握其基本原理，理解其知识体系，同时要包含一定的课程思政内容，这就对教材的选用，教师教学内容的安排以及教学方法等都提出了较高的要求。首先从教材来看，虽然改革开放以来，乐理教材的建设蓬勃发展，国内涌现了一大批优秀的、具有新时代特色的教材，但是从出版数量上来看，由李重光老师初版于1962年，此后多次再版的《音乐理论基础》无疑是国内出版量最大，国人接触最多的乐理教材。即使在六十年后的今天，仍然有许多院校的乐理课程选用这一教材。这本教材无疑是一本经典教材，在上世纪七十年代，它的出现无疑是划时代的，但是放到现在来看，其局限性也是很明显的，“知识内容的更新就明显滞后，随着时代的发展，该教材的民族性和时代性越来越显得不够”[4]。因此首先在教材的选用上，就需要更多地考虑适合音乐教育专业特色的，具有一定知识深度、广度，与时俱进的教材，这就需要教师在课程开设前就要对目前出版的教材有一定的了解，同时要针对本专业的特点进行筛选。

从教学理念来看，要想达到对基本音乐理论的基本原理的了解和掌握，就必须对传统的教学观念进行更新，不能满足于把理论教学停留在知识的灌输上，而要在学术性、研究性上有所涉及。曾经有段时间，快乐教学的理念甚嚣尘上，部分老师在接受这一教学理念的时候流于表面，仿佛无论什么科目、什么程度的学习，只要能够制造快乐、轻松的学习环境就能够在教学上达到无往而不利的教学效果。笔者就曾经碰到过这样的教师，在乐理课堂上编造大量的段子、讲各种笑话，学生上课非常开心，营造了看起来非常好的课堂氛围，但是在实际的教学内容上，都浮于表面，并没有在寓教于乐的过程中将知识点讲透彻。在音教专业的乐理课当中，营造良好的课堂氛围并无不可，但是在教学中还需要针对教育部掌握基本原理、方法的要求来展开教学。对于大部分的知识点，不光要让他们掌握“如何做”，还要让他们知道“为什么这么做”，即所谓知其然更要知其所以然。以笔者的教学体验来看，很多大一学生在入学前就已经学习过多乐理科目，有些甚至针对高考科目开展了多轮学习，对于基本知识点了解的很多了，但是绝大部分人对很多知識点这么做是“为什么”，很多都茫然不知。笔者曾经对大一学生在讲授音符的相关内容时，问各音符的名称是怎么来的，为什么二分音符是两拍而四分音符是一拍而不是四拍的时候，能够回答的人寥寥无几。甚至笔者接触的部分中小学音乐教师也对很多乐理知识点都是如此。实际像这样的知识点，仅知道是什么，并不足以应对中小学音乐课堂的教学需要。中小学尤其是小学音乐课堂，学生都比较活跃，求知欲比较旺盛，他们嘴里最常提出来的就是“为什么”这样的问题。因此在教学上，仅仅只告诉学生是什么而不求甚解，并不能很好地适应教育部对音教专业的要求，也不能很好地满足产出需求。以笔者在中小学听课的体验，很多教师对基本音乐理论知识的讲解往往流于表面，其根源就在于求学阶段在乐理课上学习的仅仅“是什么”而对基本原理没有深入接触。

因此，在教学理念上，音教专业的乐理课不光要学生记住知识点，知道“是什么”，更要围绕“为什么”而展开。唯有如此，才能适应新时期新形势下对中小学教师的要求。

最后在教学模式上，从2000年开始就盛行的翻转课堂经历了多年的发展，目前已经非常成熟了，音教专业的乐理课，从自身特点来看非常适用于这一教学模式。尤其是自2020年新冠大流行以来，1+e的翻转课堂模式，凸显了其自身的巨大优势。乐理课堂的线下教学，完全可以因应教育部对于教育技能、学术能力的要求，从灌输知识的场所，转变为对相关知识的研究、探讨以及教学演练等综合。通过在线下课堂的探讨，学生可以对各知识点有更深入的了解，同时可以针对音教专业特点安排学生去进行应用研究。笔者曾经在线下课堂上提出问题“为什么在《do re mi》这首歌曲的歌词里面，la后面不是si而是ti”，学生经过阅读给出的文献资料后，得出了结论“是因为唱名体系的差异导致”。通过教学设计，线上线下翻转课堂可以在音教专业的乐理教学上发挥出巨大的威力。

综上，高师音教专业的乐理教学，需要在教材、教学理念、教学模式上都要根据教育部对中小学教师的要求作出调整，唯有如此，才能培养出符合时代和社会要求的合格教师。

参考文献：

[1]杨柳，《OBE理念下的高师视唱练耳教学研究》[D]，河北师范大学

[2]李玥，《高师院校音乐专业乐理教学改革探究》[J]，黄河之声，2020.1

[3]翟璐，《高师音乐基础理论课程教学的探究》，[D]，哈尔滨师范大学，2015

[4]廖双双，《西洋基本乐理教材在中国的阶段性衍变及其启示》[D]，湖南：湖南师范大学