论“香韵菱花”紫砂壶的筋纹之美与自然之趣

周志新

紫砂壶是中国传统陶瓷艺术史上光辉灿烂的一页，迄今为止，紫砂壶仍是许多人心中最完美的茶壶，是中国传统茶壶和宜兴陶瓷产业的一张重要名片。经过无数制壶匠人的努力探索，紫砂壶艺术发展迅速，并形成了光器、花器与筋纹器三种类型，代表了紫砂壶艺术的基本审美观念，是紫砂壶艺术稳步发展和不断创新的重要保证。

“香韵菱花”这件作品即为一件筋纹器，创作者从自然界美丽动人的菱花中吸取灵感，通过筋纹与弧面的巧妙配合塑造出生动且具有艺术美的菱花造型，体现了紫砂壶筋纹工艺的基本特征，富于自然趣味。创作者借泥香与茶香，配合作品的造型与筋纹，打造出“香韵”的意境美，在优雅的饮茶过程中，在人们的心中绽放出朵朵灿烂、清雅的菱花。

一、菱花与紫砂壶

菱花是一种常见的花卉，中国古代的艺术工匠早已关注到菱花的美，将之运用至窗户、镜子的装饰中，也就是极有中国古典美的菱花窗与菱花镜，充满婉约气息。参考菱花制壶早在明代就已经开始了，也就是说在紫砂壶初创时期就已有菱花壶出现了，所以菱花壶也就是紫砂壶艺术中的经典款式之一了。

古往今来，制壶匠人们是非常热衷于创作菱花壶的，无论泥料、造型及装饰怎样变化，菱花壶通常都有着圆圆的身型和清晰的筋纹，这便是菱花壶的基本特征。本文中的这件作品也不例外，创作者严格遵守这一款式的艺术标准，通过具体调整造型与筋纹的配合呈现作品的艺术个性，展示了这“香韵菱花”的独特风格。

二、泥香绕红菱

“嫩笋青茭才出土，红菱碧藕半浮波。”清代诗人高士奇笔下的红菱是那样的动人，在碧藕清波的衬托下娇柔而端庄。创作者就运用色泽红润的泥料来打造这优雅耐看的红菱，并借泥香象征菱香。

此壶泥料的红不是那种艳俗的大红色，泥料本身的矿物质成分就较为独特，丰富的铁元素在经过恰当的烧制后呈现出十分低调和高贵的棕红色，萦绕着雅致、宁静的中国古典气息。从质感上看，泥料的砂质肌理是非常好的，保证了壶表面的光滑与干净，同时又不失质感，具有自然和朴素的感觉，烘托着菱花的自然美。

紫砂泥的颜色与质感就让人感觉到有泥土的香气，这是一种“通感”，另一方面，在香茶的长期浸润下，即使无需茶叶，紫砂壶也有着茶的香气，泥香与茶香交织出“香韵”，轻轻笼罩着这娇美的红菱，整体的意境场景就显现出来了。

三、圆菱映英姿

创作者塑造的这朵菱花十分饱满圆润，有繁荣、灿烂的感觉，洋溢着朝气与活力，虽然作品是静态的，但看上去就好像花瓣正在渐渐展开，有了动感的艺术效果，使作品更具自然的趣味。

上文提到菱花壶通常是圆形的，这也是紫砂壶创作中常用的基础造型之一，圆形是一种十分“多变”的造型，创作者运用“拍身筒”的技法使壶或是憨态可掬，或是秀气灵巧，使之符合主题和气质的表达。此壶造型呈现出的是端庄与优雅，创作者虽然十分追求圆润感，使作品具有花的娇憨气质，也把握住紫砂壶作品的结构标准，呈现出紫砂壶工艺的严谨和中规中矩的中国传统审美格局。

壶身从上到下有逐渐变宽的过程，越到下方越是圆润饱满，整个壶身的中下部分是非常丰满的，线与面之间极具张力，象征花朵蓄势待发，将要绽放。壶身底部为圆润的弧线，使作品的外部轮廓线条完整且温柔，也使作品有重心下沉的视觉效果，增强了作品的稳定感。壶身下部有底座镶嵌，顶部的壶盖与壶颈部完美相接，顶面微微凸起并向中间聚拢，象征花心，中央镶嵌的捏手与壶身造型一致，精巧耐看。壶身两侧对称镶嵌一弯流与耳状环形端把，线条流畅，象征花径。整件作品如同一只大大的花苞，将要绽放，让人们有所期待。

此壶中的筋纹设计非常巧妙，也是展示作品自然之趣的重要部分。若干条筋纹均匀地分布在壶身上，每一条筋纹的走向和深度都是一致的，筋纹是凹纹与凸纹交错分布，壶身整体上圆润饱满，细看之下是有着跌宕起伏的变化的，节奏感十分强烈，更能体现筋纹设计的独特性。与壶身上的筋纹设计相配合，壶盖与底座上同样带有清晰的纹理，且做到了上下一一对应，整齐清爽，将菱花花瓣的形状勾勒得更加立体。最为人称道的还是壶钮上的筋纹，壶钮的体积本就较小，其上布满了细密、清晰的筋纹，这不仅体现了创作者对筋纹工艺掌握的熟练程度，更有一种工艺耐心与细心，在筋纹的衬托下，的子就变成了一只小花苞，与壶身交相辉映，使这菱花更香，在缓缓绽放中展现了“香韵”之美。

结语：“香韵菱花”这件紫砂壶十分生动，让人们通过视觉就能感受到菱花的清新香气。本文概述了菱花壶这一款式，从泥料与造型两个方面对作品进行了分析，说明了作品的筋纹之美与自然之趣。此件作品体现了筋纹工艺的精湛和筋纹器这一款式的独特价值，让人们体会到紫砂壶筋纹器的自然魅力。