剪纸艺术与小学美术结合的策略研究

李美洁

摘要：民间美术历经岁月的雕琢发展到今天，它不仅是劳动人民的智慧结晶，更是一个民族精神的传承和体现。随着时代的发展，这些古老的民间美术距离我们的生活越来越远。许多民间艺术都在逐渐淡出我们的生活，比如民间剪纸艺术，它再也不像以往那样随处可见。儿童是祖国的未来，只有从他们入手，才能更好的保护和传承民间艺术。让青少年接触民间艺术最有效的方法就是把它们引入课堂。

关键词：剪纸教学;小学美术;民间艺术

中图分类号：G4 文献标识码：A

一、剪纸艺术概述

剪纸是我国传统的民间艺术，剪纸来源于民间，是世俗生活的缩影。剪纸艺术通过剪刀剪、刻刀刻，产生不同的图案效果，还可以加以渲染产生编号。

二、剪纸引入小学美术课堂的意义

1.促进剪纸艺术的传承与发展

剪纸是我国优秀的传统民间美术，但很多青少年对它并不了解，因为很多美术课程中缺乏或者仅有少量类似课程，如此下去，这些珍贵的民间艺术将濒临失传。青少年是祖国的未来，只有通过他们才能把中国传统文化发扬光大，因此，要使青少年接受剪纸艺术，最好的办法就是将它纳入学校美术教育。只有纳入正规的学校美术教育系统内，学生才能更好的了解剪纸，学习剪纸。才能使剪纸得到更好的传承与发展。

2.丰富美术课程的内容

将剪纸与美术课程相结合，不仅能够促进剪纸艺术的传承与发展，同时也能补充美术课程的不足，丰富美术课程的内容。学生在课堂上学习剪纸，能够充分发挥学生对剪纸学习的兴趣，调动起他们学习的积极性，使学生能够主动搜索剪纸相关知识，丰富学生对剪纸学习的内容。

3.提高学生的思维能力和动手能力

剪纸艺术是用剪刀和刻刀在纸上进行创作而完成的一种手工艺术品。学生在学习剪纸的过程中，首先要在脑海中构思出自己想要表现的艺术内容，同时，学生也需要认真思考如何把头脑中的创作草图变成真正的艺术作品，在这个不断思考的过程中，锻炼了学生的形象思维能力。而学生在运用剪刀刻刀等进行剪纸创作时，又需要一定的动手能力。在整个创作过程中，剪纸不仅锻炼了学生思维能力和动手实践能力。同时，在创作过程中也培养了学生的耐力和专注力。

3.培养了学生的审美能力

在这个日新月异的时代中，人们的审美也发生了天翻地覆的变化，而传统的民间美学渐渐的被淡忘。近年来，传统美学以它独特的魅力重回大众视线，人们也幡然醒悟，感受到了传统美术的魅力。很多艺术家都重新把眼光放到传统民间艺术作品中，以传统民间审美为源泉进行创作。将剪纸艺术融入小学美术课程，可以更为系统的让学生感受传统美术，提高艺术鉴赏能力，使学生将剪纸与美术创作相结合，促进学生美术创作与审美发展。

三、剪纸与小学美术结合存在的问题

1.教学观念滞后，教学条件不足

虽然我国已经实施了素质教育，但是还是没有从根本上摆脱应试教育的影子，一切以升学为目的教育模式还是我国现存的主要教育模式。很多学校对美育不重视，缺乏专业的美术教室，学生没有专业的场地进行剪纸学习，这给剪纸教学的开展带来了一定的困难。另外，目前小学美术教师大多是高等院校毕业生，而高等院校开设剪纸专业甚少，剪纸是一种传统的民间艺术，在高校中没有形成专业的教育方法。虽然培养了一些美术技能超高的教师，但是并没有剪纸知识丰富的教室，这就导致缺少专业性的剪纸教师。剪纸同美术绘画一样，需要经过长期的、专业的教育，需要较好的动手能力和较强的观察力，要想成为一名好的剪纸教师需要一个漫长的学习过程。

2.学生缺乏对剪纸的兴趣

由于学生在平时生活中，接触剪纸的机会少，对剪纸的了解少，所以，他们对剪纸的兴趣并不高。这就严重影响了学生对剪纸学习的积极性，没有学习兴趣，不能主动去获取知识，学生的学习效果也会大打折扣。学生在剪纸创作中找不到成就感，慢慢会消耗掉仅有的一点学习兴趣。即便是有的学生跟随老师“临摹”出一部分剪纸作品，但缺乏对剪纸的情感投入，作品也是毫无灵魂的。

3.缺乏專业剪纸教材

现行的美术课本中剪纸的内容不多，即使有剪纸相关的课程，也是简单的几张图片。剪纸是一种民间艺术，地域不同，呈现的特点也不同。而且剪纸风格、内容、表现形式也都受地域文化影响。所以在剪纸教学中，更需要专业且系统的剪纸教材。而学校缺少此类校本课程，更没有系统的剪纸教程。

四、剪纸艺术与小学美术课堂结合的相关策略

1.增强剪纸学习的趣味性

小学生注意力有限，好奇心强，更喜欢自己动手体验。因此在教学中，教师不要一味的去讲授，应该把课堂还给学生，让学生自己去探索、去发现、去感受。传统剪纸教学以临摹为主，学生创作空间小，可以尝试写生剪纸或者主题剪纸等教学方法。让学生对照实物或者根据教师出示的主题，通过概括总结，设计出草稿，创作剪纸作品。这样能激发学生学习的主动性，让学生创作出具有情感的剪纸作品，也能使学生通过剪纸创作得到成就感。

2.创新课时安排和课程形式

传统课堂45分钟很难满足学生的创作。在课时安排上，可以两节连上，这样就给了学生更多时间去创作自己喜欢的作品。上课的形式也可以多样化，例如博物馆、美术馆剪纸作品参观;剪纸艺人进校园进行讲座与创作。剪纸评价可以由单一的教师评价创新为校园展览评价、家长参观评价等。灵活的课程形式使学生学习剪纸不仅仅拘泥于课堂，多样的评价方式也给学生更多的反馈和创作动力。

3.加强教师培训，打造专业剪纸师资队伍

学校可以组织教师进行专业剪纸培训，教师自己也可以通过网络、书籍充实剪纸理论，并在平时生活工作中把理论转为实践，不断创作，不断实践，努力提高自己的剪纸专业水平。

4.开发剪纸校本课程，完善剪纸课程模式

教师可以结合当地特色资源，开发适合本校学生学习的剪纸教材。并把教学模式科学化，探索适合学生学习的特色剪纸教学系统，完善剪纸课程模式。

5.营造良好的剪纸学习氛围

在剪纸教学中，教师可以把学生的优秀剪纸与校园文化建设结合起来，让学生在潜移默化中了解剪纸，爱上剪纸。还可以按学期组织剪纸优秀作品展览，或者带领学生到美术馆等地参观优秀美术作品，让学生进一步体会剪纸的美丽与魅力。

参考文献

（1）孙毓树.在情趣中教学 在实践中创新——小学美术《剪纸》教学设计案例[J].教育教学论坛，2010，（33）：237-238.

（2）陈雪瑶.小学美术剪纸教学意义和实践价值[J].美术教育研究，2018（03）.