基于人文视角下古筝演奏技法的传承与创新分析

王倩楠

古筝作为一种传统乐器，其具有悠久的历史，见证了中国封建社会发展的全程。在这两千多年的发展历史当中，古筝的演奏技法也是在不断变化的，从单一到丰富，从最初简单的演奏方式到现在繁杂的演奏技艺。而当代社会的进步与发展，提升了广大民众对于艺术的鉴赏能力也取得了较大提升，对于艺术作品也产生了更高的需求，也促使古筝在演奏技艺上的不断革新，为古筝的现代发展提供了动力。为了推进古筝在现代社会的发展，需要对古筝的演奏技法在继承传统的基础上，进行创造与创新。

一、古筝演奏技法的发展与传承

（一）古筝演奏技法的传承

自古筝诞生至今已经过去两千多年，其演奏技法的分析始终脱离不了“右手司弹，左手司按”的特点。通过右手的各手指关节弹动筝弦，使用各种演奏技法弹奏不同乐曲[1]。在通常情况下，右手弹弦以单指进行，也存在多指联动的演奏方式，在发声时通过调整乐曲的节奏，实现对音符强弱的改变。而左手是以按弦为主，通过揉、按等方法增添乐曲演奏的风韵，但对乐曲的节奏与强度不会产生任何影响。

（二）古筝技法的发展

吟、揉、颤、注是古筝代表性的演奏技法，不论演奏技巧如何演变，都不会为此舍弃传统的演奏技法。受经济与文化发展的影响，传统演奏技法在当今得到了良好的发展。而当前古筝的专业教育水平得到大幅提升，使古筝演奏技艺的发展更加的复杂，呈现出多声化的发展趋势。传统的古筝演奏教学模式都是通过心口相传的模式进行传授的，而在传授过程中，受教授人员个人习惯的影响，演奏的手势有所差异，严重缺乏一个固定的标准[2]。在传统的古筝演奏当中，左手不参与演奏活动，而是通过一些简单技法来对演奏出的乐曲进行润色。在现代的古筝演奏技法当中，左手除了润色作用以外还增加了演奏的技法，不仅没有削弱左手的润色功能，反而增强了润色在乐曲演奏中的影响力。

（三）其他乐器对于古筝的影响

首先，在古筝的演奏技法等方面取得的发展都不是凭空浮现的，而是有着对应的载体依托，与乐器特征相联系而逐渐演化而来的。其次，在古筝文化的传承中，受到了社会文化的一定影响，西方音乐的传入，在对古筝文化形成冲击的同时，也为古筝的演奏技法带来了全新的改变方向。

二、传统古筝演奏技法的局限性与创新原则

（一）传统古筝演奏技法的局限性

传统古筝的演奏技法中最为突出的特点，就是广泛运用八度对称的弹奏方式，但在演奏的过程中，右手极容易出现疲劳过度的情况，对整体乐曲的展现效果产生影响，进一步影响到演奏技艺为音乐作品带来的表现力上的提升。此外，演奏速度的增快，也会影响到演奏者右手跟随节拍调动的灵活度。

在传统的古筝演奏技法当中，左手技法主要的作用在于按弦，通过按弦控制音色的高低，起到补充音色的效果[3]。在古筝伴奏音型的演奏中，左手所承担的内容往往较少，其主要的演奏技法也是体现在对整首曲子的辅助补充当中，所能发挥出的价值与作用都相当有限。由于左手技法与右手技法所承担的责任难以平衡，导致左手技法在实际的古筝演奏中常常被人所忽略，难以达到右手技法的熟练程度。在传统古筝演奏技法当中，定弦仅仅是为了满足古筝曲目的演奏要求，缺少变化音来丰富曲目的演奏效果。而现代古筝作品更加追求丰富的音阶与调式，使定弦的局限性更加突显出来[4]。

（二）古筝演奏技法的创新发展原则

古筝作为我国最具代表性的一种民族乐器，乐曲的演奏是其最为重要的艺术表现形式，对于古筝的传承与发展有着更加深远的影响。为了促进古筝演奏技艺的良好发展与创新，就要坚持本体遵循原则，充分发扬出古筝中所蕴含的艺术精神与民族美学，展现出其所沉积下的文化内涵。

在古筝演奏技法的创新过程中，要注重实践性原则。实践作为检验真理的唯一标准，在创新性发展当中发挥着重要作用，因此要将古筝演奏技法的创新性理念在实践中加以印证，确保创新改革能够贴合古筝演奏的艺术需求。除此之外，还需要通过实践验证古筝演奏技法的可行性与实际应用价值，以促进古筝演奏技艺能更好地开展创新发展。

古筝演奏技艺在创新发展的探索中，要始终以本体为基础，坚持科学性原则，开展全方位的系统化创新发展。在对古筝演奏技法展开创新的过程中，要注重左右手之间技法的协调发展，通过双手间技法的相互促进来实现古筝演奏整体效果的提升。

三、现代古筝的传承与创新

（一）现代古筝的传承

现代社会的发展诞生了许多新创古筝曲目，其中，不乏具有极为强烈地方特色的乐曲，而西方音乐的引进，更是为古筝的演奏技法带来的全新改变。作曲家通过自身独特的想象力，与哲学思想相融合，从而诞生出一些全新的音乐技巧，形成令人耳目一新的全新音乐气质，而在古筝乐曲的创作中，这些创新都能得以体现，更有部分乐曲通过模拟外界事物，带给人们全然不同的新奇音乐体验[5]。在现代古筝演奏技法中，虽然引用了西洋乐的和声、复调等乐曲技巧，但其本身所特有的民族气质却丝毫未受影响，究其原因在于古筝所特有的器乐特征，就仿佛一条不断汇入溪流的河川，古筝就是河川那不变的源头。“声韵并驱”将是古筝乐曲未来的发展潮流，在中西方文化相互融合的影响下，古筝乐曲将必然呈现为多声思维的发展方向，这也是人们艺术欣赏水平提升下的必然走向。

（二）现代古筝的创新

现代古筝演奏技艺的创新发展大体可分为两个时期阶段。20世纪50 年代到60 年代早期，是古筝演奏技法发展的探索时期，期间，古筝的演奏开始向西洋乐器借鉴学习，尝试应用五声音阶作为基础的传统和声语言，为左手弹弦的新发展奠定了基底，这一时期产生了以左手弹奏和声为代表的多种演奏技法[6]。接下来，是20 世纪60 年代到70 年代，古筝的演奏技法取得了更为显著的进步。这个时期的古筝曲目依旧在不断进行创新，筝乐织体的创作更加丰富，演奏技法也得到了更大程度的革新。多弦摇指、移柱变音、单手琶音转位等都是这一时期所诞生的古筝演奏技法。

四、现代古筝演奏技法的创新发展

（一）改良传统古筝演奏技法

受社会经济快速发展的背景影响，民族文化在得到广泛传播的同时，也引发了更多人对于古筝的重视，现实生活中各类专业古筝教育机构更是层出不穷。为了推进古筝演奏技法的发展，就需要对传统演奏技法做出改良[7]。对于触弦方式也需要不断做出规范。演奏方法对于古筝演奏所呈现出的音色效果影响是重大的，不同的演奏方式会产生完全不同的音色，夹弹与提弹是古筝演奏中最常应用的两种演奏方式，夹弹的方式能够发出更加厚实饱满的声音，更适合初学者使用。提弹所发出的声音更为清脆，使演奏所发出的音质与音色更加纯正。传统演奏技法中左手长期担任着演奏润色的作用，其中，最为主要的演奏技法就是滑音与刮奏。滑音在古筝演奏中有着广泛的应用范围，而随着现代古筝演奏技法的创新，滑音从按一根琴弦发展演变为了至少两根琴弦起，而按弦方式的变化，也改变了古筝发出的音高。刮奏则能充分体现出古筝的特色，加强古筝在演奏中的表现力，而在现代演奏技法的影响下，刮奏也突破了传统五声音阶的束缚，实现了演奏技法上的创新。

（二）西方乐器演奏技法的融入

社会的发展加强了东西方文化之间的交流，而古筝演奏在这场文化交流中，对西方乐器的演奏技法深入探究，并实行演奏技法的大胆创新。在古筝演奏中充分调动演奏者的右手手指，使右手完全参与到演奏当中，形成快速指序弹奏方式，大量运用了传统演奏方式中不经常使用的四指，将演奏任务均匀分配给各个手指，已成为当前古筝演奏中非常重要的一种演奏技法。同样，古筝的左手演奏技法也进行了改进，不再是仅仅发挥修饰润色音色作用，左手的演奏同样参与到全程的演奏当中，对提升古筝演奏的整体表现力发挥出重要的积极作用。由于演奏中需要演奏者双手协调配合进行演奏，对演奏者的手部控制能力提出了一定的要求。

（三）民族乐器演奏技法的借鉴

古筝作为我国的一种传统乐器，在音乐表现力上有着丰厚的内涵。我国现代作曲家在丰富古筝的音乐表现力同时，也对古筝的演奏技法展开了创新[8]。传统的古筝演奏技法中，右手负责弹奏，左手则是对弹奏进行润色，而在现代的古筝演奏技法中，右手的功能不再局限于弹奏，增添了扫拂、拍击琴弦与琴盒等演奏方式，借助这些新型演奏技法，发出更加多样的声音模拟来增强乐曲的整体演奏效果，是现代古筝演奏中一种重要的拟声技法。现代古筝演奏还借鉴了琵琶扫弦的演奏技法，使用左手食指、中指与无名指进行连扫，展现出轰鸣效果。

五、总结

在多元化的社会文化背景下，古筝所具有的音乐文化与所蕴藏的价值都以文化传承的方式得到体现，同时，也拓展了古筝的表现方式。经过众多古筝教育者的努力探索，当前，古筝的音乐发展已取得了重大进步，在对古筝艺术开展顺应时代发展创新的同时，充分保留了传统文化的精髓，通过对西方器乐与民族乐器的借鉴学习，强化了古筝演奏的表现力，推进了我国古筝艺术与文化的积极发展。