流行演唱教学与当代流行音乐之融合初探

文|刘罡 星海音乐学院

在现代音乐文化的发展过程中，流行音乐已经逐渐演化成为了其中的一个主要的部分。流行音乐的兴起与时代含义的不断更迭之间的关系密不可分，在发展中也逐渐被人们所重视。作为受众面最较广的音乐类型，流行音乐以其通俗易懂的音乐内容和演唱形式被人们广为传唱。本文从当下流行音乐演唱教学模式切入，基于在教学之中出现的一系列痛点、难点进行展开，并分析当代音乐的未来发展趋势及流行演唱教学与流行音乐的融合。

一、我国流行演唱教学现状

1.关于流行演唱

广义上流行的概念应当建立在较为传统的科学发声基础之上进行展开，流行演唱具有极为鲜明的个人风格色彩，演唱内容多元化。当代的流行音乐普遍被称为商业音乐，没有特定的受众群体，所以受众面相较于其他的音乐形式来说较为广泛。

最早的流行音乐能够追溯到起源于美国的布鲁斯，基于摇滚乐进行不断的演变分支而最终成型。在我国，流行音乐的进入大众视野之中的时间要晚于其他国家，但至今也在不断地完善与发展。自从流行音乐出现在大众的视野之中，就广受欢迎，这种演唱形式对于演唱技巧、作词功底等演唱专业能力要求程度不高。无论是在创作还是演唱的过程中旨在表达个性。自流行音乐发展之初，国内的音乐院校就已经开始对流行演唱教学多加重视，并开设的相关课程培养专业性人才。在各个院校不断的教育研究中，形成了更具科学性、专业性的流行演唱办法。在这样的大环境下，流行音乐也逐渐“本土化”。[1]

2.我国流行演唱教学现状

流行音乐教学进入我国的时间相较于世界流行演唱教学是相对较晚的。在国内流行演唱教学不断发展的过程中，武汉音乐学院最早成立通俗演唱教学，四川音乐学院在国内率先开设流行演唱本科学制，时隔四年，再次在其附中阶段增设流行演唱专业，另外像沈阳音乐学院、星海音乐学院以及浙江音乐学院等国内各大高等艺术院校以及一些综合类和师范类院校也相继开设了相关专业，取得了不俗的成就。

位于广州市的星海音乐学院学院于2017年11月正式成立流行音乐学院，其专业前身可追溯到1993年设立的社会音乐系，是全国艺术院校中最早设立流行音乐演唱专业的学院之一。流行音乐学院下设流行演唱系、音乐剧系和流行器乐演奏系，其中的品牌专业“流行音乐演唱”的教学风格更加开放，不受传统的演唱方法制约，大胆的运用各种演唱技巧展现音乐魅力。近年来已发展成为华南地区音乐领域中最具社会影响力的专业之一，并为社会培养了大批优秀的复合型、应用型人才，如周笔畅、刘惜君、东山少爷、汪晨蕊等。

目前，各大高等院校都在紧锣密鼓地开设流行音乐演唱的相关专业，同时也在不断地向相关领域输送专业人才。科，需要根据学生的特性制定不同类型的培养计划。我国的流行演唱教学起步较晚，在相关的教学领域的教师缺位严重，而另一部分传统演唱教学的教师对音乐技巧上的要求较为严格，但对于创新性的要求较低，这就导致了学生对自身的音色缺乏了解[2]。甲之蜜糖，乙之砒霜，在流行演唱教学中尤其要注重对于学生个性的把握，千篇一律的教学方式最终所呈现出的就是学生的声音声色的千篇一律。

二、流行演唱教学常见的一些问题

在不间断的发展过程之中，我国的流行音乐教学的成果也在不断地得到反馈。信息时代也使得国内院校了解到了更多层次的流行演唱教学的方式方法。结合国内外现有了教学成就，我国的流行演唱教学环节可圈可点，取得成就的同时也存在着一些不足之处。只有了解自身短板，才能够对症下药获得长久的发展。

1.教学中心模糊

同其他学科的教学方式求同存异的是打破局限但不能偏离中心。就我国现阶段的流行演唱教学来说，教学的思想较为模糊，没有核心的教学体系。流行音乐演唱区别于其他演唱类型的原因之一就在于其独特的创作风格。在流行演唱教学的过程中对于演唱技巧和音乐知识的同时还应当培养学生们的创造能力，鼓励学生大胆创新。作为教学者，要注意文化断层的现象产生，对于当下的流行音乐的发展方向不够敏锐，在教学过程中就会产生分歧。

在流行音乐演唱教学中，目前仍然是以传统发声练习作为专业基础，但传统发声练习的要素过多，需要经过学生日积月的练习。学生不能够在很短的时间内进行掌握，最终造成了传统发生来练习成为了流行演唱学生的一道难点。

2.作品内涵体会不够

在教学过程中，对基本功的培养是必然的，但对于音乐作品的真实内涵进行分析、理解、感知同等重要。教学的培养目标是培养创作型人才，如果对于流行音乐演唱仅仅停留在技巧上而对于作品内涵不加以理解，最终在演唱方面也会受到影响。

在对于作品不理解的情况下进行演唱，就会出现在演唱过程中情绪控制的错位同时更会影响演唱节奏的调整。

3.没有相对应的教材

流行音乐演唱方式没有程序化的要求，演唱个人风格明显具有高度的随意性。这虽然作为流行音乐的一大特色，也成为了教学过程中的一道阻碍。在教学过程中，相应教材的缺失给教学工作带来了很大的难度。

4.个性化培养计划缺失

流行演唱教学不同于其他学

三、流行演唱教学和流行音乐的融合

社会在快速发展，流行音乐的更新迭代也在不断地加速。流行音乐作为教学的研究对象，快速的捕捉流行音乐的发展趋势将教学与流行音乐相互融合，才能够促进流行音乐的不断发展，培养专业型的人才，为流行音乐领域注入新鲜血液，所以将二者融会贯通做到相互促进是非常有必要的。

1.提高教学素材质量，加强学生的音乐认知

当下流行音乐的创作已经进入到了全民创作的阶段，海量作品的涌现为教学带来了源源不断的素材。在教学中要对素材进行筛选，很多学生在学习的过程中缺少对作品鉴定的能力，不能够区分什么是优秀作品，什么是劣质作品，作品的选择能够从根本上影响学生的作品鉴赏能力。

教学过程中要鼓励学生多听、多思索，不要过分的追求演唱技巧上的进步。多多挑选不同种类风格的作品，可以鼓励学生自行挑选，让学生对作品进行解读后，再进行探讨研究。这样的教学方法能够让学生对作品的印象更加深刻同时提高学生的鉴赏能力，对作品有正确的认知。

无论是教学素材还是学生自己挑选的音乐作品，要注重对于学生的情感化培养。

（1）对于作品情感的把握

流行音乐的情感色彩较为浓厚，而流行演唱过程中对情感的把握则能够直接影响整个作品的演唱效果。拿到音乐作品后，首先要对与作品的大致内容有一定的了解，熟悉整个作品的创作风格及氛围。其次要对于作品进行细致的分析，对于歌词的通读有助于对字词吐字的把握，特别是针对不同风格的作品运用恰当的语气语感，从而避免在演唱过程中造成咬字不自然的情况。对歌词的分析则是对于每一句歌词在演唱时应当注意到的气息调整、情感转变等。

（2）对于作品风格变换的把握

同一首音乐作品可以通过不同的风格进行演唱，所带入的情感不同，最终呈现出的效果也不尽相同。在教学过程中，可以对同一首作品进行各种风格的处理，也可以让学生进行自主改编，还可以通过人物角色与倾诉对象的转变体会不同种风格的音乐感觉，这样可以大大增强学生的乐感和创造能力。

2.加强发声教学

流行演唱专业属于声乐学科体系，发声也作为学生的基本功被纳入到培养计划之中。在进行发声教学的过程中要注意控制变量，着重对气息和发声进行训练，拉通发声通道、训练各个发声肌肉群，形成演唱所需的共鸣腔体，通过反复训练加强与发声相关的肌肉记忆。

值得强调的是，在进行发声教学的同时，要注意对每一位的同学的声音音色进行评判，总结出各自的发声特点进行有针对性的训练[3]。让学生对自身的声音音色有一定的了解，针对不同种类的声音音色提出相应的练习计划，这样的训练有利于培养学生的演唱个性，增加声音的辨识度，对于流行音乐演唱多有裨益。

3.利用现代技术进行流行演唱教学

多媒体时代带给人们最大的便捷就是信息上的互通。现今社会，各类新闻媒体上都有相应的流行演唱的资料记载，许多媒体同时开展了相应的选秀节目，这是流行音乐与流行演唱教学相融合中的一个极其重要的步骤。在音乐类的节目中不仅仅有流行音乐同时还包含了其他类型的音乐演唱现场，鉴赏与教学共同进行，在不同的创作风格和演唱风格中进行演唱教学的探索。对于在节目中较为受欢迎的歌曲进行细致分析，能够精准快速的掌握当下的流行发展趋势，也有利于学生音乐审美的提升。

现在的多媒体技术已经十分发达，利用智能设备就能够进行简单的音乐创作和录制。进行教学的目的也是为了能够让学生进行自主创作。在课上或者课下时间，鼓励学生利用多媒体设备进行创作，更能够让学生对流行音乐留下深刻的印象，跳出定式思维，大胆创新，在一个全民制作的时代，多媒体的出现让音乐制作、演唱都变得更加简单，利用好多媒体设备能够全面的拉高学生的音乐素养，提升其演唱水平。

前面所提到的流行演唱教学的教材缺失也可以通过多媒体教学来缓解。老师和学生可以对国内外的网站进行浏览，研究讨论其他国家的流行演唱教学，这样既能够开阔学生的视野，也能够为教学提供多种类的素材，汲取国外优秀的流行演唱的方式方法进行运用。

4.增加流行演唱教学中的节奏训练

目前国内的流行演唱教学以作品鉴赏为主，在这种教学环境之下学生的主动性被减弱，节奏教学是为了让学生能够在课堂上进行教学参与以此来提高学生的积极性。奥尔夫音乐教学法中的节奏教学是建立在学生向学习语言一样的可以接受音乐。在流行演唱教学的过程中已经存在着将语言作为准备的教学方法。歌曲用来表达的是一种情感，而想要将这一份情感表达的准确，吐字就成为了一个基础性的力量。

教学中要注意引导学生的肢体语言，流行演唱教学不仅仅是训练发声，训练音色，肢体同样可以作为演唱中的一部分[4]。肢体动作能够影响演唱过程中气的运用和声音的转变，同时也能够让学生通过肢体动作来掌握音乐节奏。或者通过乐器的辅助伴奏来帮助学生进行音准上的控制。

结语

综上所述，流行音乐在我国不断地发展，虽然已经被大众广为接纳并演变成为一个独立的学科，但是在我国的流行演唱教学的领域范围之内，还没有形成一套完整的理论体系和教学方式。教学方式的单一和教材的匮乏等问题都需要通过实践经验的积累不断改进，不断地对教学方式进行创新，提高学生的音乐素养，才能够不断地在流行音乐的道路上取得进步，为流行音乐输送相应的专业人才。