双排键电子管风琴的美学特点在我国发展问题

戴志远

一、历史属性决定双排键为后现代主义音乐所用

后现代主义音乐诞生于20世纪，受后现代主义思想的影响，音乐领域逐渐产生具有后现代风格的作品。后现代主义艺术的特点：时间上的延续、意义上的变化和注重文本与接受者，所以后现代主义音乐受后现代艺术影响，其特点是：声音的解放、开放的作品和框架与附件。

后现代主义音乐的风格分为两个领域，一是专业音乐领域，二是大众领域。专业音乐领域的特点就是无序、解构、反形式等等。这些形式与之前的音乐形式不一样，艺术家们关注解构与形式，而不关注声音本体。现代主义音乐注重的是声音、和声、配器等等这种音乐主要结构，力求声音的完美，和声上的极致，后现代音乐则注重材料，所以噪声都有可能是音乐，或者先锋作曲家们运用不一样的介质去当乐器。所以专业音乐包括许多种类，有电子音乐、具体音乐、偶然音乐。电子音乐作为21世纪最为流行的音乐种类之一，代表着后现代音乐的未来，他是建立在录音技术和电子控制的基础上诞生的。除了电子音乐，一些音乐家为了追求极致的音乐体验，寻求一些极致的音色，创作出一些打破传统的音乐，如约翰凯奇的《4 分33 秒》。后现代主义有一个很重要的特点，就是“拼贴”与“组合”。最早影响的便是美术、建筑领域，其代表就是安迪沃霍尔的艺术作品双排键电子管风琴，简称双排键，由20世纪80 年代引进于我国。双排键最早是由美国人发明，由日本人改进并发展，双排键电子管风琴的功能属性参照的是古典管风琴，由脚键盘和手键盘所组成，通过现代电子控制与录音技术的支持，变成一种现代多功能的键盘乐器。

双排键电子管风琴通过录音技术，将大量的乐器音色储存在音源当中，演奏者在键盘上就可以演奏出许多乐器的音色。在没有双排键电子管风琴之前，想要演奏多声部的乐曲或者交响曲，必须组织庞大的交响乐队才能加以实现，但双排键通过现代技术的支持，在其3 组键盘中最少可以演奏6 个声部的音色，所以双排键可以演奏较为复杂多声部的曲子。双排键电子管风琴最重要的一个特点，笔者认为是其无限的延展性，因为双排键电子琴是运用于现代科技，所以其内部硬件软件能随着科技的进步不断地发展，并在演奏方式和风格上有无限的可能与创新。第二，双排键电子管风琴具有21世纪的时代属性的特点，每种乐器都深深着烙印着时代的属性，那么双排键电子管风琴诞生于20世纪，诞生于电子时代、科技时代、第三次工业革命时代，所以双排键电子管风琴是属于21世纪时代的乐器。

二、用美学观点来看双排键电子管风琴

（一）音乐声响结构的审美特征

自律论音乐美学认为，音乐的构成是不依赖于任何外界事物的，音乐本身就构成一个自足的美的世界。笔者单独从双排键电子管风琴的音响审美特征去分析其乐器特点。音乐音响由音高、音强、音色、音长、节奏旋律等基本要素构成。首先，双排键电子管风琴的音高与音强不同于传统物理发声乐器，双排键的音高可以是非常复杂，因为双排键电子管风琴可以发出不同种类的乐器的音色，此外双排键电子管风琴在发声所表现乐器时，可以通过编辑器改变其音高，达到聆听所需要的效果，双排键在表现音强时，更具有震撼感。其次，双排键电子管风琴在音色效果上更具丰富性，可以表现世界上绝大部分的乐器音色，如弦乐器、管乐器等，双排键的音色库中，收录着几乎音乐中大多数的乐器音色，包括古典乐器音色，现代乐器音色，电子乐器的音色和民族乐器音色。所以，双排键电子管风琴所演奏的风格也是多种多样的，交响曲、管风琴曲、三重奏、四重奏和流行音乐、现代音乐等等都是其所能驾驭的，演奏者除了能演奏这些曲目，也可以改编相关音乐或者直接创作相关音乐。因为其音色的丰富性，所以其演奏旋律也是广阔的。

（二）从功能性与价值来思考双排键

虽然双排键电子管风琴能够演奏不同风格的音乐类型，但是在其艺术功能方面，笔者认为双排键电子管风琴的艺术价值更多的在于在现代音乐、后现代音乐、流行音乐上。双排键电子管风琴可以运用录音、控制技术，来演奏多种类型的曲目，其中包含着交响曲、歌剧、重奏等古典音乐类型，这是双排键的一大特点。但是，也相应有一些问题，首先，虽然双排键电子管风琴能够演奏出多声部的交响曲，但是由于技术的限制和键盘数量的原因，演奏者在改编原作者的总谱时，并不能全部将所有声部一同弹奏，只能挑选主要旋律或者重要声部进行演奏，所以在演奏的过程中必然会缺失一些声部，造成原曲的缺失，并且在声音上缺少支撑。对于古典音乐艺术性的展示，双排键电子管风琴并不能发挥最大的艺术价值。

其次，由于录音技术的限制，虽然双排键电子管风琴所录入的乐器音色已经是高保真的音色，但是对于原乐器音色，还是缺失一种真实的感觉，这是目前技术所限制，随着技术的发展，琴的更新换代，我相信这个问题会迎刃而解。由于音乐创作者总是一定历史、文化中的社会成员，所以音乐也总反映了特定的历史、文化、社会和人的状况。乐器也是如此，双排键诞生于20世纪工业信息时代，这个时代所代表的就是流行文化、消费文化、大众文化。双排键电子管风琴是由日本人发展运用，日本在对其的运用并不在于古典曲目的演奏，而是在于流行、爵士、电子音乐、现代音乐等，体现后现代音乐的音乐类型日本大多数的双排键作曲家，都是创作流行、爵士、现代音乐为主。在日本雅马哈音乐公司的官方网站上每年的双排键曲目期刊发行中，流行曲目就占了主要，流行曲目分类也相当细致，有爵士类、funk、摇滚、布鲁斯、pop 等等，而古典曲目则主要是一些西方著名的交响曲，如贝多芬、德沃夏克等。从受众角度看，双排键是现代工业诞生出的乐器，现代工业的发展目的就是便携化、快捷化和综合化。双排键在演奏效果上就是体现独特性，一台琴可以综合一个流行乐队的效果。演奏者一人一琴在台上演奏着律感很强的流行、现代作品，其视觉与听觉效果对于受众者是无与伦比的体验，独奏性则是双排键的一大特色。

（三）双排键电子管风琴在后现代音乐的运用

双排键电子管风琴的音色库中有着大量的现代音色，比如电子吉他、电鼓、爵士钢琴、爵士人声等电子音效，这些音效可以制作出比较复杂的流行音乐、爵士音乐、现代音乐。双排键电子管风琴中还有多种效果器，可以制作出电子音乐的不同效果。双排键电子管风琴不仅在现代音色中凸显，还可以与电脑相连，运用logic 等制作软件，可以制作出更具特点的后现代音乐。

双排键电子管风琴甚至还有许多特别的音色，比如汽车音色、人声音色、噪音、动物音色等等，笔者认为，随着技术的进步，双排键电子管风琴甚至可以演奏更为先锋的音乐，将生活中的声音所运用，将噪声所运用，演奏出《4 分33 秒》相类似的曲目。演奏者在演奏流行、电子曲目时，所带来的效果是自然与震撼，让接受者感觉演奏曲目就是独属于双排键电子管风琴。比如日本最著名的双排键电子管风琴作曲家洼田宏，他写出许多流行、现代作品，其代表有《东京游戏》、《Roadstart》等等，这些曲目都是运用最新的电子音色，加以最先进的电子音乐制作与作曲技术，制作出只有双排键电子管风琴能够表现出来的后现代作品。甚至有些作品还会出现后现代主义“解构”、“拼接”等因素，比如日本双排键电子管风琴作曲家加兽利康之作创作的《俄罗斯爱情故事》中，就运用了大量的现成音乐材料，将许多音乐片段进行分解，并且加入了尖叫声、汽车声等音色，其表现深深地体现着后现代思想。20世纪音乐除了流行类，还有电影音乐、现代交响曲等等。双排键电子管风琴也是其重要的表现工具，比如好莱坞著名电影音乐作曲家、现代音乐作曲家约翰威廉姆斯所创作的大部分电影交响曲均有双排键版本，比如星球大战系列、哈利波特系列，再如日本著名作曲家久石让的动画电影配乐，双排键电子管风琴也有表现。双排键电子管风琴另一大特点是其可以发挥演奏者的独创性。20世纪后的美育发展要求塑造的音乐表现能力不同于古典时期，要求受教者要有对音乐的独立思考能力、音乐的综合能力，要有对快文化、流行文化一定的见解，对现代丰富的情感世界去宣泄自己的精神洪流。所以，双排键就是为了培养这一类音乐人才，双排键最大的创作方向就是流行、现代类曲目，演奏者可以自己在琴上编辑音色，用logic 等软件去创作背景和特殊音效，最后可以创作出出色的流行、现代曲目。

三、双排键电子管风琴在我国发展状况及问题

双排键电子管风琴有着“一个人的乐队”的著称，所以双排键电子管风琴在演奏上的最大特点就是其独奏性与个体表现性，但是由于国内文化的特点，一些演奏者崇尚气势、氛围，将几台甚至几百台双排键电子管风琴放在一起演奏，虽然这样确实有增添氛围的功能，但是这样并没有体现出双排键电子管风琴的独有魅力，发挥其演奏风格，将双排键的个性缺失。其次，一些双排键演奏者为了迎合一些审美较低人群的注意，改编一些低级曲目，降低双排键视觉、听觉形象。

双排键电子管风琴在全国大部分音乐学院均开设本科、研究生课程，但是大部分的院校过多的注重对民族音乐、古典音乐的改编，由于双排键电子管风琴中中国民族乐器音色并不完整，在一些需要民族乐器的声部，只能用西方乐器所替代，其声音的表现形式就会大打折扣，再加上笔者在之前所说的技术限制，其改编出的声音效果也不尽人意，最后只是体现了对于民族、古典的改编上意义。所以，我国双排键教育无论是基础教育还是高等教育，都有相关问题。第一，崇尚民族音乐，低俗音乐；第二，互相吹嘘，追求气势；第三，缺失双排键个性教育，学生独创性缺乏。

四、结论

每一种乐器都有时代属性、民族属性、演奏属性，正如钢琴是西方古典乐曲的代表，管风琴是西方古典乐曲的代表，一个乐器代表着一个时代的历史文化。所以无论从历史属性、美学特点分析，笔者认为双排键最大的属性就是其时代性，这个时代所有认知、科学、哲学所诞生出的文化就是后现代主义，那么双排键电子管风琴就应当顺应和发展这个时代的使命，去推动后现代音乐，更好的服务于这个伟大的时代。