互联网背景下服装模特风格化及其形象塑造*

金润姬 辛以璐

一、服装风格与服装模特风格的形成

风格这一词在辞海当中的定义为：作家、艺术家等在创作过程中所表现出来的艺术特色与创作个性，同时包含了主客观两个方面的内容：主观方面是指艺术家的创作追求，客观方面是指时代、民族、阶级以及文体等对创作的规定性。

（一）服装风格的形成

从定义上来说，指的是一个时代、一个民族、一个流派或一个人的服装在形式和内容方面所显示出来的价值取向、内在品格和艺术特色。服装风格所反映的客观内容，主要包括三个方面：一是时代特色、社会面貌及民族传统；二是材料、技术的最新特点和它们审美的可能性；三是服装的功能性与艺术性的结合。一个品牌服装风格的树立到推广，都离不开媒介的推波助澜，而服装模特便是其中的重要组成部分之一。

（二）服装模特风格的形成

我们所熟悉的国际四大时装周，每个品牌都有不同的服装风格体现。时尚与风格是服装相关行业中出现频率较高的词汇。个人风格是在以上条件下形成。独特风格的形成是艺术家在艺术上达到一定成就的标志之一。实现艺术风格的多样化，有助于表现绚丽多彩的社会生活，适应观众读者的审美需要。作为一名时装模特要形成独特的个人风格之前，必须了解所要展示内容的风格种类，才能更好更快地树立个人风格，同时，学会借助服装品牌进行个人包装和推广。

二、互联网背景下服装行业的变化

（一）服装企业经营模式的变化——向数字化转型

自线上销售开创以来，服装行业一直是各品类商品中最典型的一类。服装行业的传播方式和销售渠道在市场环境的影响下发生了巨大的改变，从传统渠道销售阶段，到线上线下渠道相互竞争阶段，再到线上线下寻求协作阶段。

作为无线互联网发展的产物，到2018 年底，手机客户端的使用用户数已将近10.98 亿，众多的社交软件已经成为了我国的“国民APP”。人们每天从工作到生活大部分的时间都在使用手机设计软件来完成，借助这一部分平台完成衣食住行，已逐渐成为人们的生活常态。服装行业作为最早接触使用电商平台的民生行业，有其独特的行业特征。

（二）“国潮文化”的兴起

当代年轻消费者成长的时代实质上是国货产品崛起的时代，年轻消费者对不断创新的国货产品有了一定的信任，不再崇洋媚外。加上中华传统上下五千年文化一直是中华人民民族自豪感的来源。中华人民对传统文化一直有着深深地认同感。随着社会经济的发展，伴随着各种嘻哈节目和街舞节目的走红，“潮”文化开始反向引爆主流媒体和大众市场，越来越多的品牌看到了这一片尚未开垦的商业新大陆，越来越多的中国文化爱好者发现了这一片文化核心持续注入的土地。作为以年轻人群为主的嘻哈文化，这一部分消费者的猎奇心理与颜值经济占主导地位，加之中国文化的深厚底蕴为年轻消费者树立了强大的文化自信。因此，许多中国老字号的“卷土重来”充分地引起了消费者的共鸣。如大量的中国品牌登上国际四大时装周，融入中国元素的新品引来了国内外主流媒体的报道，也带来了社交网络的刷屏，人们开始意识到“国潮”力量。众多国产品牌也紧抓国潮趋势，迎合年轻消费者需求不断创新。因此，“国潮”将传统文化与时下潮流相融合，既符合年轻消费者对时尚的认知，又能够吸引他们对中国文化的关注，展现他们对文化价值的认可，同时，还能引发年轻群体的情感共鸣，满足他们的情感寄托。所以，国潮兴起是基于国家对传承和弘扬传统文化的大力支持以及新时代下消费者强烈的本土意识和文化认同，而消费者对国家文化的自信是国潮爆火的主导原因之一。

（三）中国成为全球奢侈时尚行业第一市场

数据显示，2020 年中国内地首次成为瑞士钟表的全球最大市场。不仅如此，借助电商平台的快速发展，免税政策利好，整个中国奢侈品市场逆势上扬，成为2020 年全球少数实现销售“正增长”的市场。

就目前形势来看，在2022 年甚至2023 年之前，恢复全球人员流通的形势进程缓慢，恢复常态有待时日。作为全球奢侈品行业的主要增长引擎，2019 年中国籍消费者对全球个人奢侈品市场持续性增长的贡献率就达到90%，占据全球个人奢侈品消费总额的35%。从维多利亚的秘密上海大秀开始，就能明显看出全球奢侈品牌的战略重心就已经向中国倾斜，从产品到渠道的布局都日渐完善，众多国际一线奢侈品品牌都在中国开设了电商服务，与天猫合作开设旗舰店等等。另有报告显示，千禧一代已成为中国奢侈品消费群体中的主力军，Z世代则是新崛起的消费人群。电商平台在中国既是销售渠道，又是营销平台。在这群年轻消费者的推动下，完善的渠道加上强大的购买力，原本就会购买奢侈品的中国消费者仍在继续买单，新兴的富裕人群对奢侈品的欲望也在增长，奢侈品牌在中国的数字化决策越来越果断。

三、互联网背景下服装模特行业发生了变化

随着电商行业以及短视频平台的兴起，各类不同方式的拍照技能在网络爆红。例如：“15 秒之内摆30 个姿势的拍照技能”等等，这一现象的产生是互联网影响下模特从业方向被拓宽的表现。

树立品牌形象、提高广告吸引力、提高商品品味、传递商品信息、传播时尚气息。平面模特及摄影模特作为企业商品推广的市场形象伴随着广告业的蓬勃兴起而出现。在这样的行业背景下，从而延伸出两类在t 台模特之外的从业方向：一类事为时尚杂志和高端时尚品牌拍摄时尚大片摄影模特；一类是为电商平台提供产品拍摄服务的网络模特。

传统的服装模特，虽然分为平面和T 台两大类，但是，在对模特的个人条件要求等方面，还是以T 台模特为主，模特的工作重心更倾向于秀场上的T 台表演以及时尚杂志类的拍摄。但是，在互联网浪潮的冲击之下，伴随着电商和自媒体行业的发展，对模特的从业要求有了很大的改变，在拥有成为T 台模特的头身比例等条件的同时，还要能够承担电商广告等商业片的拍摄。近年来，伴随着网购的大热，服装电商平台对于模特的需求量增大，而服装品牌为了能够有更大的销量，让顾客能够有更真实的购物体验，通常需要电商模特打造店主风，或自己打造成IP，形成自己的穿搭风格等特点，吸引粉丝群体。再通过视频直播讲述自身穿搭技巧，护肤心得，同时，向观众推荐一些相关产品，以此吸引粉丝的关注。除此之外，当模特拥有一定的粉丝群和流量之后，走上综艺舞台为自身打造多栖的商业道路也是众多服装模特的选择。但鉴于互联网行业的洗牌速度之快，服装模特需要做的是如何将自己的职业生涯变得更长，通过充分挖掘自身风格特征，建立起行业壁垒，不盲目跟风，在同质化的当下走差异化竞争来为个人增值。

服装模特行业发展至今，其所服务的市场并不仅仅局限于服装行业，除了新兴的电商行业外，展会、广告、游戏动画、综艺、网剧这些领域都与服装模特产生了联动。除去传统的产品展示，在互联网的大数据的影响下，使得流量变成了衡量标准，自媒体平台、短视频平台的盛行衍生出直播主播。cosplay、网游代言、国漫的兴起，使得越来越多的人进入到这个行业当中。

四、服装模特风格化及其形象塑造

（一）优秀的专业能力是服装模特形成个人风格的基础

无论是在什么样的环境当中，服装模特工作内容始终都围绕在商业摄影、艺术创作、动态影像的拍摄之中。作为当下的服装模特，不仅要能够在t 台上进行服装展示，还要在着重于体现商品的个性形象的形象片、创作片和着重于体现产品的款式与功能的电商片之间迅速切换。因此，对于服装模特而言，镜头前的瞬间表现力和高度感染力敏锐的理解能力和沟通能力是必备的专业素质。

作为新时代的服装模特，不仅要有独特的个人魅力和熟练的技术，同时，还要保持专业的态度，建立良好的口碑，才能赢得客户的信赖。在作品创作时，要学会如何创造视觉美感，迅速地与摄影师产生共鸣，从而创造出优秀艺术作品，被公众所认同，来获得更多的工作机会。

（二）良好的职业素养是服装模特职业生涯的必备条件

在当下的环境中，服装模特不仅仅是展示工具，更是时尚文化和社会现象的传播者，在高速传播信息的互联网时代，对服装模特的从业要求将更加的严格。不仅要有专业的技术能力，同时，必须遵纪守法爱岗敬业，讲究仪表举止文明；尊重他人、旅行守时积极合作，履行合同条款，要明确国家利益高于一切，以此为从业准则。

单一的外在形象、形体、肤质、发质、协调性、节奏感等专业技巧早已不是评判一个服装模特是否优秀的标准，互联网背景下的服装模特要拥有更丰富的专业知识、专业素养、理解力、表现力、沟通能力、团队协作能力，适时地展现自身的长处，对内心需要做出反应时所呈现的状态，学会将情感、情绪带入角色。建立优势的核心在于形成符合自身本色的风格，只有找到本色风格并不断深化演绎才能建立绝对的优势，坚持自身不妥协很多时候意味着逆流而行，更需要加强自身的基本职业素质与素养。