数字媒体艺术与影视创作的融合性研究

杨沛庚 谢艳虹

数字媒体艺术在影视创作中的应用，有效地突出了影视作品中场景和人物的艺术表现效果，为观众打造了更加震撼、更加丰富的视觉体验。应用数字媒体艺术，能够还原一些较难布置的环境场景。数字媒体艺术越来越广泛的应用到影视作品的拍摄和后期制作阶段，数字媒体技术和影视创作的融合度进一步加深。

一、数字媒体艺术以及影视创作的发展

（一）数字媒体艺术

数字媒体艺术是一门综合性的学科，数字媒体艺术横跨自然科学、社会科学，将自然、人文的艺术理念集中地体现出来。数字媒体艺术涉及的内容较为广泛，其包括艺术涉及、数字图像处理，等等。数字媒体艺术中，数字指的是科技技术，媒体指的是传媒行业，艺术则是指要创作的艺术作品。

（二）基于数字化背景探讨影视创作的发展历程

数字化发展背景下，与数字化相对应的影视作品得以诞生，最为典型的例子，是20世纪90 年代美国的一部电影。从1995 年，美国电影更广泛地应用了数字媒体艺术，该技术的应用已经达到了电影制作中一半以上。20世纪以后，我国的数字化技术发展速度显著提升，电影制作中数字媒体艺术的地位越来越高，数字媒体艺术越来越广泛的应用到我国影视作品的策划、摄影、后期剪辑等工作内容之中。数字媒体艺术成为推动我国影视事业发展的重要推手。当今时代，电影制作工作的方方面面无不广泛应用着数字媒体艺术。

（1）数字技术快速发展。数字技术发展最快的时期是二十世纪七八十年代。可以以美国的电影发展为开端，数字技术的发展广受关注，数字化影视工作发展力度增强，影视工作队伍逐渐发展壮大。在这一阶段，数字化影视的创作思路得到了更新和突破，创作思路更加清晰。能够很好地借助计算机成像技术的支持，为观众创造更丰富、更美好的视觉体验。各国优秀的影视作品在这一阶段出现，进一步扩展和丰富了数字化艺术的内容，切实满足和适应了观众对数字化作品的需求，为影视创作的发展进步做出了推动，进一步开拓了数字化技术发展的空间。数字化特效技术手段把原来很难拍摄的内容还原出来，很好地满足了影视作品创作的需要。

（2）数字化媒体艺术稳步发展。这一阶段，指的是20世纪90 年代至今，数字化影视发展相对成熟。数字化特效技术能够很好地营造宏伟的场面。与此同时，人们的创作思路也在发生变化，数字媒体艺术不再只对人们的感官进行刺激，数字媒体艺术对人们的生活也产生了影响。同时也推动了影视作品中数字媒体艺术的进一步发展。我国在这一时期推出了家庭情景喜剧，多次在情景戏剧中运用电脑制作片头动画，比如，《我爱我家》。

二、简要概述数字媒体艺术和影视创作融合的基本形式

（一）补充融合方式

这一融合方式是指，如果影视创作过程中需要消耗过多的成本资金，或者一些作品的画面很难进行实拍，为了不影响作品情节的顺利展开，确保情节连贯，确保最终的作品画面能够丰富，就需要应用数字媒体艺术，要在数字媒体艺术的支持下把之前已经拍摄的画面重新整合和再次补充。这类影视作品在拍摄和创作时，需要充分的发挥演员的联想力和想象力，才能够确保镜头呈现的效果达到预期标准。补充融合方式需要灵活、科学的应用计算机中的图像处理软件，还原真实场景的人物和情节，并将其与其他的图像资料有机融合起来，营造出一个全新的镜头画面。

（二）创造融合方式

该融合方式需要运用各种计算机图像处理软件，结合影视作品的实际需要去构建虚拟的场景和人物形象。之后，再将构建起的虚拟场景、人物与实拍的画面结合起来。为了保证与真实镜头高度一致，在构建起虚拟的场景和角色之后，还需要按照要求适当的灵活调整人物的动作和行进的轨迹。

（三）特殊融合方式

该融合方式是指，需要在数字媒体艺术的支持下，特殊处理实拍的镜头画面，进一步提升相关镜头的表现力和感染力。这种方式常常被用在影视作品中的回忆场景。如果影视作品中要求同一人物扮演不同的角色，这种情况下也会运用到特殊融合的方式。这种特殊的技术融合对演员的表演技巧要求较高，旨在通过技术支持和演员的表现力，顺利地将观众带到作品情景之中。

三、数字媒体艺术与影视创作融合的具体影响

（一）积极方面

（1）很好的改进了影视作品的叙述方式。灵活、合理的应用数字媒体艺术，影视作品的叙事方式得以有效地更新和改进。影视作品结构影响作品的叙事方式。传统影视作品主要来源于文学作品改编，因此，传统影视作品的叙事方式以小说叙事方式为主。数字媒体艺术在影视创作中的有机融合，推动了人们对影视作品的看法和期待的改变。经过不断地发展，传统影视作品的表现形式越来越不能适应人们精神生活需求的变化，人们更倾向于数字媒体艺术融合之下所产生的作品表现形式。数字媒体艺术的在影视创作中的融合，将原本二维时空叙事的方式转变成三维时空叙事的方式。

（2）切实丰富了观众的观影感受。数字媒体艺术的有效应用，很有效地还原了一些难以在现实生活中呈现的画面。通过合理科学的处理色彩、光影、色调，等相关内容，在超现实主义的镜头视角下，观众的身心都沉浸在的影视作品所呈现的世界之中。

（3）推动了影视创作主体的变化。数字媒体艺术将影视制作中的许多场景补充完善，很好的丰富了作品中的场景内容。数字媒体艺术具备对拍摄画面再次创造的能力，能够透彻的体现拍摄画面的感染力和表现力。在数字媒体艺术的支持下，影视作品能够呈现虚拟现实的场景，能够很好地用于营造时空转换和过去历史的镜头，有效地突破了摄影师传统的思维束缚。

（二）消极方面

（1）一定程度上削弱了影视作品人文情怀的表达。数字媒体艺术的优势非常突出，被现代影视创作广泛应用，现代影视作品创作对数字媒体艺术的依赖性越来越强。现阶段影视创作中有很多依靠计算机设计创造出来的人物形象，这种任务角色形象替代了真是演员的表演，尽管能够提高影视作品创作的效率，但却阻碍了人物形象和特点的表达，导致影视作品的人文情怀被削弱。现阶段观众对影视作品特效技术的追求非常旺盛，对影视作品艺术内涵的关注度不够，导致影视作品的真正价值难以有效实现和顺利传达。

（2）影响影视作品道德价值的传递。数字媒体艺术从多种感官给观众带来丰富的体验和感受。但同时，部分创作者太过关注于影视作品的娱乐效果，忽视了影视作品道德价值的创造和表达，导致影视作品的教育价值大打折扣。有些创作者为了赢得更广泛的关注和进一步扩大受众群体，在影视创作的过程中掺杂了些许不良因素，导致影视作品的思想价值被大大降低。

四、探讨数字媒体艺术与影视创作的融合应用

（一）加强在审美意义方面的交融

数字媒体艺术应用于影视创作，主要借助计算机重新建构和组件数字化形式，进而构建起一个全新的视觉虚拟场景，观众能够在数字媒体艺术的引领下，自然地投入到虚拟世界中，观众在视觉画面上获得了一种特殊且体验感极佳的艺术享受。数字媒体艺术很好的头破了影视作品层面现实世界和虚拟世界两者之间的界限。相比之下，传统影视创作的手段主要依靠现实拍摄，很少展示虚拟内容。这也是为什么传统影视艺术在拍摄科幻作品时难度非常大。数字媒体艺术的有效应用，使得影视作品与数字媒体手段有机结合起来，突破了影视作品呈现的形式。数字媒体艺术的有机融合，有效地扩展了影视作品的范围，营造了非常逼真的虚拟场景。

（二）推动人文精神内涵的有机结合

评价影视作品的质量，需要考虑到该作品所传达的精神文化内涵是否能够激起观众的情感共鸣。影视作品的独特魅力集中表现在其传达的人文精神及其艺术感染力。现阶段数字媒体技术在影视作品中的应用中发挥着很好的优势，但是，相对而言，其在人文精神方面存在一定的局限。比如说，当前数字媒体艺术与影视创作的融合中，许多作品的人物形象是依靠数字化手段虚拟创作出来的数字人物。这种人物形象并不能很好的传达人物的情感和个性，也就不能给观众传递情感共鸣。因此，需要加强数字媒体艺术和影视创作在人文精神内涵方面的融合，更加和谐、完美的融合影视作品的艺术及其内涵。

（三）要借鉴先进影视作品

现阶段数字媒体艺术与影视作品的有机结合，还需要进一步积累经验。也就是说，需要从以往成功的影视作品中吸取经验，积累应用数字媒体技术的有效技巧，确保在影视作品中数字媒体艺术技巧能够充分、合理的应用。有关人员要加强对数字媒体艺术的学习，充分了解和把握之后，灵活的应用到影视创作中。影视创作与数字媒体艺术的融合，需要相关人员保持终身学习和探索的态度，要从以往优秀作品案例中吸取经验教训，为后续的探索和实践打下坚实的基础。

五、结束语

当前影视作品创作离不开数字媒体艺术的大力支持。面对当前影视作品创作的现实需要和数字媒体艺术的发展现状，有关人员需要加强研究，明确把握影视作品的发展需要和未来发展趋势，选择应用适当的数字媒体艺术融合方式，从而创作出更加优秀的影视作品。数字媒体艺术与影视创作的有机融合，二者相互促进，共同发展。影视创作各个环节中数字媒体艺术的应用，能够很好地提升影视作品的艺术表现力。在看到数字媒体挤术的优势作用的同时，我们也应当清晰地认识到其在影视作品创作中的消极影响。绝不能将数字媒体艺术看作是技术决定论的产物，不能一味地追求营造震撼效果的镜头，或者一味的制造虚拟的场景和角色，要关注影视作品的思想性、艺术性和人文内涵。