涂鸦艺术在服装设计中的创新运用

魏 宁

（潍坊市经济学校 幼教艺术学院，山东 诸城 262234）

涂鸦艺术是一种时尚前卫、大胆张扬的设计元素，能够直观地表达艺术家的思想，受到了许多服装设计师的青睐。将涂鸦艺术创新运用在服装设计中，能让服装更具个性和时代特征。

1 涂鸦艺术文字在服装设计中的创新运用

文字的出现来源于先人的创造，是一系列特殊规定的符号或者书写方式，主要用于记录人类的语言以及行为。新颖独特的文字和符号往往第一眼就能吸引人们的眼球，并将其内在含义传达给人们。涂鸦艺术里的文字最初主要指的是涂鸦艺术家的独创签名，虽然是他们用于隐藏个人信息的途径，但是意外地为涂鸦作品蒙上了神秘的面纱，吸引了更多的粉丝，进而涂鸦作者也更加用心地设计自己独特的签名。对于设计领域来说，能否设计出别具一格的文字字体是检验涂鸦创作者能否站稳脚跟的第一要素。

1.1 平面涂鸦文字

伴随着涂鸦艺术持续发展走向成熟，确切来说，涂鸦创作者很大一部分来源于底层社会的贫苦人群，一般和帮派无关，他们拥有独特、有创意的想法，把自己称为“涂鸦作家”而非“涂鸦画家”，从而与帮派区分开来。这些“涂鸦作家”在设计创作自己独特的签名时，往往喜欢采用一个简约但又新奇的单词，并在词的后面加一个随意选取的数字，这种方法广为传播，并且很快成为一种辨别涂鸦艺术家作品风格的标识。同时，这种独特的设计方法还具有宣传艺术家作品的作用，能够使创作者得到更多注意，成为知名度更高的涂鸦艺术创作者。例如Taki 183就是首位被《纽约时报》提及的涂鸦艺术创作者，他的本名是Demitrius，个性签名里的Taki为Demitrius在希腊文中的简写，而183也是他所住的街道号码。

在服装设计领域，非常多的涂鸦艺术家很重视“Tag”的运用，因为对于他们而言，“Tag”在涂鸦艺术作品里占有不可替代的位置，同时，也是提高涂鸦艺术创作者辨识度的标识，甚至对于资历较深的涂鸦艺术者而言，单单从“Tag”就能推断出创作者水平的高低。因此，将“Tag”独创性高的签名字体运用于服装设计，不但简约高端、干净利落，具有艺术美感，还能表现出线条轮廓的优美流畅以及造型的新颖别致。例如T-shirt上常常运用这种“Tag”签名，让文字更具设计艺术感。

另外，手写字体也是在服装设计中常用到的涂鸦艺术方式，这种方式不受拘束，可以让涂鸦创作者随性发挥。例如LV设计的一系列涂鸦服装，就是用黑色作为底色，用荧光色线条绘制色彩亮丽的文字，不仅能吸引人们的目光，还能让人感到轻松愉悦，因此，非常适用于休闲类风格的服装。

1.2 立体三维涂鸦文字

在美国的涂鸦艺术里，纽约的Bronx涂鸦创作者“Phase 2”的涂鸦艺术文字风格非常有象征性，被称为“气泡字母”[1]。全球最繁忙的地铁在美国纽约，每天早上搭乘地铁的纽约乘客经常会收到意外的惊喜，这是由于经过一个晚上，毫无印迹的车厢转变成涂鸦艺术创作者的作品展示厅，伴随着车厢的前进，这种充斥着斑斓色彩的字母与图案，就如一个又一个动感十足的巨大气泡，给乘客留下了很深的印象。而这些创意十足的气泡字母就是由Phase 2创作出来的，他还享有“涂鸦艺术领域的Miles Davis”的美称。立体三维的喷写绘画和立体气泡字母自从被Phase 2设计并创造出来后，一直引领着涂鸦艺术字体的潮流，朝着立体三维风格发展。

在服装设计中，运用这种创新的立体三维风格的涂鸦艺术字体，结合反透视机理，不但使字体更具立体感、艺术感，还能在服装上创设一个广阔的空间，增强图案与字母的魅力，就像一个又一个跃出的气泡，为服装赋予可爱又充满活力的感觉。年轻人穿上这种字体风格的T-shirt后，更能凸显他们的天真烂漫和活力十足。

2 涂鸦艺术图案在服装设计中的创新运用

2.1 动植物图案

在街头巷尾的涂鸦作品里，很少有仅把花草以及数字当作涂鸦艺术创造主体的，这是由于强烈的视觉冲击是涂鸦艺术所强调的特征，需要通过眼睛、神情和动作等多方面组合表现，也是作者发泄情感的一种方式。这些与花草树木宁静致远的风格相差甚远，花草树木往往是用来衬托涂鸦艺术主体的。

然而在服装设计中，花草图案却是最常用到的设计元素，相较于其他元素，有过之而无不及。由于植物元素不具备较强的指向性，非常容易被服装设计师用来混合搭配以及装饰，他们十分擅长将大小不一、类型繁多、色彩多样的花草图案应用在服装上，叠加出一种独特的层次感。在服装设计过程中创新应用涂鸦艺术时，花草元素往往是以带有多彩的色调、简约而又抽象的姿态呈现在服装上，呈现的地方也是随机选取的，例如在服装的边角、领口或者下摆等位置。无论是装点还是铺展开来，其表现出来的艺术美感一点都不逊色。无论是针织衫零散点缀的花朵，还是搭配涂鸦艺术文字的小辣椒，又或是LV手提包、连衣裙、鞋子和围巾帽子上的玫瑰花涂鸦，都掩饰不住涂鸦艺术的气息，例如维多利亚的Victoria Beckham 2016春夏度假系列服装，就用到了超级大的花朵涂鸦艺术图案，将人们带入了一个繁花似锦的新天地。

动物图案在服装设计中的运用虽然比不上花草图案的应用程度，但由于其独特的特性色调和情感色调，通常更能引起人们的关注。在服装设计中，设计师常把动物元素运用于T-shirt的胸部和背部，并且更青睐体型庞大而且力量较大的动物，将动物元素搭配醒目的亮色来抓住人们的眼球。

2.2 卡通形象

卡通形象元素也是在涂鸦艺术结合服务设计时常被运用的元素之一，浮夸和变形是创作卡通作品时的基本要求，能够凸显讥讽、机灵和幽默风趣的风格特色，因此受到了许多服装设计师的喜爱。例如哆啦A梦、米奇老鼠、维尼熊和Kitty猫等，常被运用在服装上。随着卡通形象的风靡，许多服装品牌也设计出自己独特的卡通形象，如大嘴猴Julius、BAPE、暴力熊TOY2R等，其独特的风格标志为服装品牌赢得了更多的时尚潮流关注。同时，伴随着电影电视行业的迅猛发展，影视作品里的典型人物也被涂鸦艺术家设计成卡通形象，且广泛应用于服装上，如钢铁侠和大白等，吸引越来越多的消费者买单。

2.3 人物形象

在涂鸦艺术中，骷髅头深受涂鸦艺术家的喜爱。无论是常出现于惊悚片里的骷髅头，还是《加勒比海盗》电影里由于掠夺金钱而遭受恶毒诅咒，在月光下会展现骷髅头的海盗船长，这些电视电影作品都给予了涂鸦艺术家们非常多的创作灵感和想法，美国潮流品牌Mishka推出的骷髅头系列产品就是一个很好的例子[2]。

除此之外，伴随着波普艺术的不断发展，许多有代表意义的人物头像也不断地被运用于涂鸦艺术作品中。例如古巴的Ernesto Guevara（古巴革命领导人）和Fidel Castro等著名人物，常常会以涂鸦艺术的方式呈现在服装设计作品里。将这些人物形象作为服装作品的图案元素，一般都会带有政治色彩，也有一些会直观地体现自己的政治思想。在美国这个推崇自由平等的国家，自美国历史上首位黑人总统奥巴马担任职务以来，许多涂鸦艺术家格外关注和喜爱奥巴马的人物形象，并且在创作涂鸦作品时使用他的涂鸦形象和签名，同时，许多服装设计师还会把奥巴马的人物头像直接刻印在衣服上，甚至放在秀场上，通过这种方式，传达自己对于掌政者的主观态度。

3 结语

涂鸦艺术的快速发展与迅速风靡都是顺应社会发展的，这种独特的小众艺术随着社会的不断发展，逐渐被推到了时代的舞台上，因此，被创新地运用在服装设计中也是大势所趋。涂鸦与服装的结合是相辅相成、相得益彰的，服装设计者将涂鸦艺术里的元素与象征意义引入服装设计中，为服装增添了潮流元素，让服装更具个性，而涂鸦艺术家则可以采用服装设计中独有的潮流文化进行艺术创作，让作品更具时代性。