关于工笔花鸟画教学改革模式研究

2021-11-28肖丹

魅力中国 2021年19期

肖丹

（重庆幼儿师范高等专科学校，重庆 400000）

中国画是我国的传统文化艺术，按照技法的不同，分为写意画与工笔画，题材上又有花鸟、山水、人物，而工笔花鸟画是中国画的一部分，是我国传统文化艺术上一颗璀璨的明珠，它是用毛笔、中国画颜料、墨汁等在熟宣纸或熟绢上进行作画的过程。在大力弘扬传统文化的时代背景下，如何推动工笔花鸟画的继承与发展，使之更符合现代人的审美，并培育新型艺术人才，是工笔花鸟画教学改革需要解决的主要问题，也是教师在教学实践中需要充分考虑的问题。

一、更新教育理念改变传统教学模式

传统的工笔花鸟画教学，开始的时候给学生讲解一些工笔花鸟画的相关基础理论知识，了解工笔花鸟画发展的基本脉络，在理论学习的基础上，在进行白描勾线练习，练习基本的勾线，学习传统的十八描，接着学习工笔花鸟画传统的染色技法后，再进行临摹练习，最后进行写生创作。这是最传统的教学模式，教师对知识的传授过多，学生都是被动地接受学习，缺乏自主学习与探究学习的能力，这样的课堂没有体现以学生为主体，学生学习的积极性不够。

教学观念的改革主要包含工笔花鸟画理论内容的改革、基础绘画技能的改革和相关学科的改革。改变教育理念的主要目标是为了获得更好的教学效果，当前教师的教育观念是影响最终教育成果与学习成果的主要因素，教师需要转变教学理念，我们在工笔花鸟画教学中，首先应该是让学生知道如何来画工笔花鸟画，对技法有一定的了解掌握之后，在对其理论进行由浅入深的讲解，这样学生学习起来不会那么枯燥，对技法掌握后才会上升到理论，同时教师也要全面了解到绘画理论内容是不可忽视的，临摹教学是学生技能提高的主要方式，我们在对临摹范本的选择上，一定是选择经典的范本，不是什么样的作品就去临摹。因此要求学生在不断积累经验的基础上，提高个人绘画水平，只有如此才可以顺利完成教学目标。在理论教学时期，也要增加各个方面的优秀文化内容，文化素养提高了，这样就可以在一定程度上提高学生“读”画与“悟”画的欣赏水平，提高学生的审美素养与情感。

教育必须推陈出新，在对传统优秀文化继承的基础上不断进行创新与改革。在接受学校教育时期，学生也许会产生我们为什么学画画，以及“绘画可以做什么”的问题，更多的是出去工作以后，怎样把所学的东西与工作相结合，教师要细致的回复类似的问题。艺术可以提高个人修养，但是修养无法根据外部特点进行判定，属于没有具体形态的气场，可以开拓人的眼界，丰富人类的生活。教师也要关注临摹与创作教学，详细的划分两者的关系，临摹是创作中不可缺少的基础，后者则是创新和改变。

二、加强专业知识与综合素质的并轨教学

工笔花鸟画理论知识的学习是提高学生综合素质的主要方式，其中史论课程也是整个课程教育中不可缺少的重要流程，可以帮助学生学习丰富的知识，在此基础上学生才可以在绘画的时候不断进行创新。史论类理论教学环节相对无趣，假如教师对理论知识掌握地不够透彻，照本宣科地讲解，教学就无法得到良好的结果，学生甚至会出现厌学心理。因此教师也要改变教育模式。舍弃教师讲解、学生被迫学习的模式，借助情境教学、讨论教学，以及可以部分理论让学生来讲解，借助多媒体工具、视频解说等多种方式让学生熟悉整个课程的发展历程以及特点，基于个人专业素养以及对现实情况的了解去展望未来。了解艺术发展规则、全面了解其中具有的人文色彩，便于学生提高个人艺术素质。教师也要把理论知识和学科教育的所有环节结合起来，让学生充分了解工笔花鸟画相关知识以及内容。增强教学的计划性以及合理性，均衡理论教育和实践教育（临摹、创新等）等环节的关系，便于教师了解教育节奏，最终基于现实情况进行适度的调节，持续提升教学水平。

三、把临摹教学作为重要的一个环节

临摹是工笔花鸟画学习中必不可少的部分，是提高学生绘画水平的主要方式与措施，还是验证学生知识与技法积累情况的主要方式。要想得到良好的教学效果，需要控制临摹范画的质量，通常老师要求临摹经典作品，传统经典作品一般都会选择“宋人小品”，或者一些当代著名的工笔花鸟画家的作品，临摹教学的主要优点是学习名人的各种绘画技法、构图、色彩等知识，特别是对作品所产生的意境的感受以及学习，从经典中吸收营养，提高自己的绘画技能，最终从“拿来主义”发展成具备个人韵味以及特征的艺术语言，该目标的完成基础是高水平的范画，也要根据“古代和现代相融合”“传统和时尚相融合”的理念，防止学生只欣赏某个时期的画作，最终产生思维定式。我们可以借助多角度、多元素、多层次的观察和对比产生与众不同的绘画特色。在对各个时期作品的临摹中，学生能清楚地体会到工笔花鸟画的绘画技巧、特征和当中蕴含的艺术传承内涵与创作特征，有相应基础的学生还可以深刻地体会到其中的艺术价值，且在不断地练习中内化成个人的创作能力。临摹教学要关注学生的个人才华以及特色，不要受到教师风格的影响，需要让学生参考个人性格特征以及优势选择喜欢的领域，在掌握主要艺术规律之后添加创新内容。

最终把从传统中所学的知识，转换成自己独特的绘画语言，使用众多方式以及措施完成自己的创作，这样出来的作品既有传统的优势，又有自己独特的绘画风格，这样才能在绘画的道路上越走越远、越走越好，为今后更好地学习工笔花鸟画打下坚实的基础。

四、多样化教学活动提高学生的积极性

多样化教学活动可以扩展学生的视野，让他们在日常生活中找到创作的灵感，在互动的时候得到情感共鸣。比如，在进行理论学习的时候，教师可以讲解部分内容的知识，剩下部分可以让学生分小组、分阶段进行自主学习，各小组派一名学生代表对本组学习进行讲解，小组其他成员对本小组的教学进行补充，或者其他小组成员对所讲内容进行点评，这样在同学们讲课的过程中也避免了学生做自己的事，使同学们都认真听课，这样的课堂，既加强了学生自足学习的能力，又锻炼了团队协作和组织课堂教学的能力，这样的学习效果比老师直接告诉学生要更好，最后在同学们讲完课以后，老师进行总结性的知识点评，这样有助于同学们参与到课堂中去，增加了学习的主动性与积极性。

同时，还可以组织有关绘画技巧、方式或有关艺术规律发展等主旨的研究会，让学生独立演讲，且回复由教师或其他人询问的问题，支持学生表达内心深处的想法，不能直接从互联网上照搬其他人的观点。教师还需要在临摹教育的时候安排“名画赏析”活动，引导学生了解各个画作的风格差异以及彼此之间存在的密切关系，懂得如何运用相关的美术知识来赏析美术作品，懂得基本的鉴赏方法，在欣赏的基础上，激发学生不断创作的自主性。且在研究与探讨的时候表达个人观点与看法，也要和学生共同进入到作品所营造的氛围中。激励学生学习以及参考名家绘画的方式，在未来的创作中也要产生独特的想法与画面。在教学活动中，教师也要了解临摹与创作的具体关系，必须把二者全面结合起来，才可以在教学中不断提高学生的绘画水平。正确的教育观念以及鼓励式教学方式可以充分激发学生的创作自主性，学校、教师也要为学生创建全新的平台，让学生深刻地了解到临摹和创作的辩证联系。教师在安排作业的时候，可以让学生选择自己喜欢的题材，让他们基于个人兴趣爱好进行选择，为他们提供更大的创造空间。