高校中国古典舞蹈课堂教学优化策略

岳畅琦

（郑州西亚斯学院音乐戏剧学院，河南 郑州 451100）

古典舞蹈本身蕴含着深厚、丰富的民族文化与精神，是传统舞蹈在当代的一种全新构建形态。为了更好地认识、传承及发展中国古典舞蹈，必须要系统化学习古典舞蹈的相关内容，切不可只注重古典舞蹈表演，而忽视了相关理论知识的学习［1］。高校作为培育现代舞蹈人才的摇篮，理应承担起培养中国古典舞蹈传承人的责任，强化古典舞蹈教学指导，力求可以使学生对古典舞蹈这门文学艺术形成深刻认知。

一、中国古典舞蹈的含义与特征

中国古典舞蹈以戏曲舞蹈为创作模板，充分融入了我国传统武术当中的一些动作元素以及芭蕾舞等西方国家舞蹈中的有益成分，以传统美学思想作为基本审美原则所发展起来的一种时代性与民族性特性比较显著的舞蹈种类。在经过几十年的发展之后，古典舞蹈已经形成了较为完善的舞蹈知识体系，并且成了高等院校教育中一个非常重要的专业。从特征角度来讲，中国古典舞蹈可以完美地展现出我国古代人民的文化生活与风俗习惯，如除了可以借助肢体动作对当时时代背景下的舞蹈形式进行展现之外，也可以借助舞蹈动作来向全世界的人们传递中华民族特有的舞蹈文化，这使得古典舞蹈作品本身都包含着丰富的文化内涵与内在情感。

二、高校中国古典舞蹈教学优化的意义

基于中国古典舞蹈的内涵与特征可知，中国古典舞蹈诞生于中华民族特有的舞蹈与戏曲基础上，并且从独特的审美视角出发，以联系现代社会生活的元素为基础，构建了富有文化特质与民族特色的一种舞蹈体系。通过在高校开展中国古典舞蹈教学，可以使学生在深入学习和了解中国古典舞蹈审美特征等相关知识的基础上，丰富舞蹈相关理论知识，同时也可以使他们对中国古典舞蹈中包含的独特中国舞蹈文化、古典精神以及审美取向等形成深刻认知，这样有利于促使他们更好地传承、发扬以及发展优秀的中华民族传统舞蹈文化，大大提高了学生的舞蹈素质［2］。此外，通过研究和学习中国古典舞蹈，可以使学生深入了解这些古典舞蹈作品背后包含的古代文化与民族精神，如每一个古典舞蹈动作除了包含相关人物或角色的不同情感之外，同样蕴含着一些独特的文化观念，提高了高校学生的审美能力，这可以为后续他们学习其他舞蹈知识做好铺垫。

三、高校中国古典舞蹈教学优化的策略

（一）引导学生广泛涉猎舞蹈相关艺术

不同于书法、美术等艺术形式，舞蹈作品在古代时期缺乏摄像机或照相设备等来对相关的艺术形式及信息进行有效记录，所以古代舞蹈的保存难度更大一些。与此同时，中国古典舞蹈和中国古代舞蹈之间也有很大的差异性，具体表现在前者主要是一种以中国传统美学观念为核心，诞生于新中国成立之后并可以展现出古代人们充分尊崇古老舞蹈文化的一种舞蹈种类，同时其中也包含许多新时代的文化气息。在对古典舞蹈这门舞蹈艺术的相关知识进行研究的过程中，我们一般不会选择直接研究舞蹈，而是采取追本溯源的方式，从美术、文学作品、戏曲作品以及其他民族文化艺术作品当中去窥探有价值的艺术内容。

正如古代所说的“文化艺术不分家”，美术与文学作品不仅可以对古代乐曲或舞蹈艺术的基本特征进行生动、全面记载，同样包含着许多有关古代舞蹈作品创作者的独特艺术见解以及当时时代背景下的艺术潮流与风气等等。比如，在《霓裳羽衣歌何微之》（白居易，唐代诗人）这首诗歌中，作者借助诗歌生动地对霓裳羽衣舞进行了生动、形象地描述。如果我们在学习霓裳羽衣舞，那么可以通过学习这一诗歌作品来挖掘及整理出其中包含的优秀舞蹈元素与内容。因此，在开展高校中国古典舞蹈教学期间，我们切不可“就舞论舞”，而应该鼓励和引导高校学生广泛地狩猎美术、音乐以及文学等多门有关舞蹈艺术的课程，从它们当中有效地挖掘和汲取有价值的艺术元素与内容，这样可以为学习中国古典舞蹈方面知识夯实理论基础。

（二）优化古典舞蹈基础训练教学方法

教学方法是影响中国古典舞蹈教学有效性的一个关键因素。教学方法的可行性与适宜性与否，需要从教师方面与思想方面来进行校核，所以相应的古典舞蹈教师必须要以身作则，本身要正确认识与看待我国古代优秀的民族遗产，并在实际的古典舞蹈教学中有计划地向学生渗透热爱国家和社会的优良品质，同时还要注意充分对“教”和“学”的多主体劳动给予充分尊重，严格做好古典舞蹈课堂纪律维护及管控工作。特别是要注意在古典舞蹈课堂教学过程中要始终以饱满的激情去指导与教育学生，如仔细地示范中国古典舞蹈动作，并且要注意耐心地指导学生逐渐纠正本身身上有的一些缺点与不足，保证可以切实做好自己的教学及指导工作［3］。

基础训练是提高高校学生古典舞蹈能力的一个重要环节，但是即便相应的舞蹈教学内容比较简单，也同样需要给予学生具有韵律且富含情感的舞蹈锻炼内容，尤其是针对那些初学者要指导他们从单一基本舞蹈训练出发，借助动作的逐步规范化来帮助他们逐步过渡到开展古典舞蹈组合动作训练。此外，在古典舞蹈课堂教学期间，高校学生不可避免地会遇到一些问题或者犯一些错误，这时候教师要注意及时加以指导，帮助学生及时解决自己在古典舞蹈训练中存在的缺点与不足。比如，学生在做全新的舞蹈训练期间，教师要注意仔细、清晰地为学生讲解及示范全新舞蹈动作的同时，指导学生按照自己的示范动作来进行模仿训练，并认真指出他们训练中存在的问题，帮助他们及时查漏补缺，不断提高自己的古典舞蹈综合素质。而如果高校各个班级中的学生在古典舞蹈素质方面存在一些差异性，那么在实际的教学过程中可以贯彻层次化教学及训练理念，科学地将学生划分成若干学习小组，之后以小组的方式指导学生训练自己的古典舞蹈基本技能，确保可以提高他们的基础训练质量。

（三）营造轻松愉悦的古典舞蹈教学氛围

在现阶段高校教学过程中，大多数学生更加喜欢现代音乐或现代舞蹈，对中国古典舞蹈这种舞蹈艺术形式常常缺乏强烈的参与欲，学习兴趣不高，甚至许多高校学生在参与古典舞蹈教学过程中常常会感觉非常枯燥，以至于直接影响了学生学习古典舞蹈方面知识的效果，也会对古典舞蹈训练的成效带来不利影响。基于《教育心理学》可知，兴趣是一个人主动接触及认识某一事物所产生的一种主动倾向与积极情感。只有遇到自己感兴趣的事情，行为个体的理解力与聪颖程度才会得到大大提升，并且可以有效产生主动探索的全新方法。因此，在开展中国古典舞蹈教学期间，必须要注意立足激发高校学生参与古典舞蹈教学的兴趣，采取恰当的教学手段来吸引学生参与古典舞蹈教学的注意力。其中情境创设法是有效激发学生学习兴趣，引导他们积极参与到古典舞蹈教学中的一个有效教学方法，所以在平时的古典舞蹈教学当中可以结合教学内容，灵活地为学生创设一个能够激发他们主动学习与探索兴趣的教学氛围。

首先，在教学中要注意灵活地对教学组合进行合理创编，但是要避免设置过难或过多的组合。鉴于高校舞蹈专业学生在进入高校开展舞蹈专业知识学习之前一般都没有接受过系统化的教育或培训，所以过难、过多的舞蹈组合可能会增加学生的学习及训练难度，进而会影响他们学习的兴趣。其次，在创编舞蹈组合期间还要注意增加其趣味性及吸引力，保证可以使学生对相应的舞蹈组合产生强烈的学习欲望与表现欲望。此外，在为高校学生创设良好教学氛围期间，也要注意同时发挥古典舞蹈教师在整个课堂教学氛围创设中的主导作用。比如，可以结合学生的听课情况，适时地、合理地应用一些活泼生动、丰富多样的教学手段与方法，保证可以促使学生积极参与到古典舞蹈教学活动当中。特别是在实际的古典舞蹈教学中，教师要注意增强自身情绪的感染力，力求可以实现“以情感人，以情育人”的古典舞蹈教学目标，促使学生可以积极主动地参与到课堂学习当中。

（四）注重加强高校学生身体素质训练

俗话说：“身体是革命的本钱。”同理，在古典舞蹈教学中，学生的身体素质也是学好、学会中国古典舞蹈的本钱。在古典舞蹈教学过程中，教学的核心任务之一是指导学生开展素质、技术、形体以及艺术表现力等几个方面的训练，借助这些完善科学训练体系构建来保证高校学生可以顺利完成古典舞蹈表演舞台上面的形象塑造任务。其中身体方面的训练是构成整个古典舞蹈训练体系的核心组成部分，所以教师要注意在实际的古典舞蹈教学过程中有计划、有目的地开展身体素质训练。

在实际的身体素质训练过程中，教师要注意结合教学需求以及古典舞蹈表演的需求等，有计划地训练高校学生的身体重心掌控能力以及身体的柔韧性、软开度、肌肉活力、爆发力与耐力等，这些都是保证学生有效完成古典舞蹈肢体动作，充分展现出古典舞蹈的神韵之美的重要基石。与此同时，在实际的古典舞蹈训练过程中，除了需要结合传统古典舞蹈方面的身体素质训练方法与技巧之外，还要注意有效地运用现代人体方面的知识与理论，做好学生的日常训练指导，使他们可以有效地锻炼自身的韧带、肌肉能力以及重心平衡把控等相关身体素质内容，这样可以进一步提高学生身体素质锻炼的效果，使其有效地支撑以往古典舞蹈教学及训练活动的开展［4］。比如，针对“前、旁搬腿”这一古典舞蹈动作需要完成180°动作，并且需要保证动力腿与主力腿都可以做到直膝状态，同时也要求主力脚要做到半脚尖着地，并尽可能地控制到最高的高度位置处保持2个八拍左右的时间。要想准确地做出这一动作，必须要保证训练者身体肌肉的耐力、韧性与爆发力等满足支撑动作的要求，其中任何一个要素缺一不可。但是在开展身体素质训练中，要注意本着循序渐进，因材施教的原则，针对不同学生给予不同训练方式与训练量，力求最大程度提高学生身体素质训练效果。

总之，古典舞蹈是当下高校舞蹈教学的重要内容之一，关系学生舞蹈综合素质的发展。在开展高校古典舞蹈教学期间，可以从引导学生广泛涉猎舞蹈相关艺术出发，注重优化古典舞蹈基础训练教学方法，合理营造轻松愉悦的古典舞蹈教学氛围以及加强高校学生身体素质训练，确保不断提高高校学生古典舞蹈训练的效果。