谈复合创新型的戏曲丑角艺术之路

郭秋生

（海丰县西秦戏艺术传承中心，广东 汕尾 516400）

前言

戏曲中的丑角还可以被称为“小花脸”或“三花脸”。丑角在我国的传统戏曲中占据着极其重要的位置。戏曲丑角一般会用自身具备的幽默魅力来吸引观众的目光，诙谐的喜剧表演风格深深地刻画进观众的心里。丑角的起源也较早于其他的行当。戏曲丑角的发展经历了较为漫长的时间。其对于戏曲的发展与成熟具有极其重要的促进作用。而人们对丑角艺术的印象通常只停留于插科打诨、诙谐幽默，极少会对其所蕴涵的艺术特色进行关注。

一、戏曲丑角的起源

戏曲丑角的产生和发展具有较为漫长的历史，其起源能够追溯到我国第一个统一王朝秦朝前。倡优是戏曲丑角的前身，而根据相关的研究发现倡优最早出现于夏朝。在汉刘向所著的《列女传·孽嬖传·夏夏桀末喜》中就有记载：收倡人有恒言侏儒狎徒能为奇伟戏者，聚之于旁，造烂漫之乐。但此并未经过切实的考评，只不过是猜测，还有另外的说法是倡优最早出现于殷商时期，在《说苑》中刘向曾写到：纣为鹿台、糟丘、妇女、倡优、钟鼓、管弦……而周代也出现了倡优的记载。因此，可以看出在我国夏商周时期已经出现了倡优这一行业，此种说法虽尚未得到证明，但能够明确倡优的形成年代极早。而在《国语·郑语》中存在着倡优的可靠记载，相关的研究人员此类文献中的相关记载表明倡优初步形成，但并不是正式的成为优戏。在秦朝前倡优不具备较强的戏剧化的表演，而到了秦汉代优戏才真正出现，直到大唐盛世，优戏才再次达到了一个新的发展水平，同时产生的参军戏。而宋朝，杂剧只存在着副末与副净。一直到了元朝，杂剧的发展才产生了杂、净、末、旦、丑等行当雏形。然而对于丑角这一戏曲名称来说，其第一次出现于宋朝的南戏中，在南戏《张协状元》内存在着丑角的大致情形，在这部戏本中一共分为53 出戏，而丑在其中的出场就达到了20 出。由此可见丑角在此时正式诞生[1]。

二、戏曲丑角艺术的复合创新之路

（一）把专业知识作为基础，丑角艺术需要创新

对于戏曲来说专业知识是行业的基础所在，犹如高楼大厦，基础坚实才可以盖得更牢固、更高。对于戏曲丑角来说，在研究行业的专业知识的同时，仍然需要清晰的看到戏曲目前发展趋势。自我国改革开放以来直至当前新时期，上到我国的文化部，下到全国各省市地区的文化部门全部在持续的关注我国文艺事业的发展。而对于戏曲的丑角行当来说，既要平衡发展，又要进行持续的创新。总书记曾对广大的文艺工作者提出了四点希望，指出：希望大家勇于创新创造，用精湛的艺术推动文化创新发展。优秀作品反映着一个国家、一个民族文化创新创造的能力和水平。广大文艺工作者要把创作生产优秀作品作为中心环节，不断推进文艺创新、提高文艺创作质量，努力为人民创造文化杰作、为人类贡献不朽作品。广大文艺工作者要努力创作同我们这个文明古国、我们这个蓬勃发展国家相匹配的优秀作品。中国人民不仅将为人类贡献新的发展模式、发展道路，而且将把自己在文化创新创造中取得的成果奉献给世界。社会对丑角艺术提出的要求是必须具备极强的灵活性，绝不能墨守成规，踌躇不前。对于丑角艺术来说，其更多的就好像是一座桥，时代的发展就是洪流，而艺术工作者就是艺术桥的建造者，通过艺术将舞台与观众连接起来、将上一辈和下一辈连接起来。旧时代的四处奔波搭台唱戏的辛苦处境早已不存在了，伴随着时代的发展，多种先进器材诸如声光电、舞美、多元重组舞台空间等等都使戏曲艺术拓宽了生存的空间。而对于未来，或许依然有更多新形式，更加先进的方式把我国的传统戏曲艺术传承下去。当代的戏曲工作者所走的就是同样的路，同样也需要为下一辈的艺术工作者搭桥修路[2]。

对于戏曲的丑角行当来说，想要创新，就必须牢固掌握本行当内的专业知识。正如我国的戏曲大家梅兰芳大师为了使自己的眼神能够练活，自己饲养着一群鸽子，在早上练功时，眼睛跟随着飞翔的鸽子转动。他的行动是诠释了“台上一分钟，台下十年功”。老艺术家所具备的技艺绝活并非凭空所得或者先天就有的，都是数十年如一日的刻苦练习而来。

（二）创新需要吸收各个文化的精华，摒弃糟粕

伴随着全球化经济的发展，人类之间的文化交流逐渐频繁。外来文化大量地涌入我国，对我国的民族传统文化持续冲击。如此，中国戏曲丑角艺术也得到了更多的发展机遇，同时也是巨大的考验。对于戏曲丑角艺术的继承者来说，应该保持正确的心态积极地吸收外来文化中有利于丑角艺术发展的精华，主动的参与到外来文化的交流中。使外来文化中的优秀为戏曲丑角艺术的复合创新带来活力。大胆的借鉴，为我国的戏曲丑角艺术开创出全新的发展道路。而就当前我国戏曲丑角艺术的发展来看，已经具有极强的现代化的娱乐感，其更应该大胆的引进创新的形式，创新的内容。使我国古老的丑角艺术能够持续的活跃兴旺，更加具有青春活力。另外，丑角艺术绝不能“邯郸学步”丧失了自己的魅力。只有传统艺术具有自己的特色，才可以使自身的发展在竞争中永远立于不败之地。

毫无疑问，探索戏曲丑角复合新型的道路，是当前我们急需解决的问题，同时也是使丑角艺术振兴的历史使命。固然，随着时代的发展，前辈们当年所处的环境与现在的客观条件早已完全的不同了。现在的戏曲艺术可以借助声光电、多媒体和互联网等先进技术，同时戏曲艺术也获得了多元化的发展空间，可以凭借多样的手段来包装戏曲丑角艺术。但，此类都是外来文化的表现形式，其绝不能替代戏曲丑角从业者自身的内功和训练。倘若舞台上满是高科技，表演没有了戏，那将是艺术的失败。

三、复合创新型的戏曲丑角艺术之路的措施

对于我国戏曲艺术来说，其实质上还是看演戏的人和人演的戏，通俗来说，就是应该坚守剧种的本体元韵，把戏曲丑角的真本事拿出来，让观众看到真“玩艺儿”。想要达到这一目标，应该先要抓剧目，根据情况的不同，可以采用下列三个措施。

首先，把前辈们所遗留下来的经典丑角折子戏和当前从业者常常表演的流行剧目进行整理。认真的回望，并邀相关的专家和老师来指导，重拾古老的丑角艺术，从而使戏曲的丑角艺术可以保持本行当的真实点而不走样。其次，对于存在着一定基础但却存在着明显缺陷的丑角戏，例如，对于劳动者语言的歪曲，以及对弱势群体的歧视的演出，以及使道德文明弱化的观念等，针对此类戏曲实施筛选、清洗、提纯、美化。使其能够重新焕发出新光彩[3]。最后，挑选在历史上表演过的、产和地影响的、如今早已失传的丑角重要的戏曲，运用保护其主干和骨架、剔除糟粕、强化血脉、给予营养、赋予创新意义的方法，使其成为当前丑角艺术复合创新的“看家戏”。

结论

综上所述，通过对戏曲丑角艺术的复合创新，使我们充分感受到了我国戏曲丑角行当的重要性，以及其所具有的极高的美学价值。同时也能够使观众更加喜欢我国的丑角艺术，未来，丑角艺术依然会面临挑战，从业者需要认真的担任起每一部戏曲中的丑角，使我国的戏曲的剧目中的“生、旦、净、末、丑”五个行当能够更加和谐的发展，使梨园中呈现出百花齐放的繁荣景象。