空之美——禅宗美学给当代平面设计的启示

韩世娟

（贵州城市职业学院，贵州 贵阳 550025）

一、禅宗起源及空之美

（一）禅宗的起源

禅宗是佛教“中国化”的表现，禅宗亦称佛心宗，禅宗主张修习禅定，感悟众生。禅宗始于西汉末年，菩提达摩是中国禅宗的始祖，至五祖弘忍时期则分为北宗神秀、南宗慧能[1]。禅宗思想的核心是以心性论为基点，探寻本心以求得到心性升华的心性学说，是一种脱离外世繁杂、探求本心和更高的精神境界的文化理想。

（二）空之美

佛教禅宗的终极之美是“空”，“空”具有很强的包容性，禅宗文化中的“万物皆空”，指一切事物都具有永恒性、是单一存在的，事物之间具有因果关系，禅宗文化强调空的积极性，赋予空动态的、创意性的意义。禅宗所讲述的空并非泛泛之物，空是一种境界，“无”与“空”具有性，“空”与有相对，是存在的本性阐述，空之美采用大量留白的手法，使画面中心聚拢，让观者注意力集中在简洁的组合主体物处，容易引导观者思考画面的意蕴，从而达到“少就是多”的道理。

二、禅宗美学在平面设计中的应用与体现

（一）禅宗美学在设计中的应用分析

原研哉关于无印良品“无”与“空”的设计理念，就包含着禅宗美学“空”之美。禅宗被人们人生与科学的哲学，代表东方关于精神自由的智慧，具有广泛的文化认同感，无印良品在日文中引申无品牌标志的好产品。基于“禅”理念的设计，极简风格大大减少设计痕迹，准确地传递品牌与企业的理念，是日本当代最具“禅的美学”的品牌。秉持禅宗美学中朴实、自然的思想，代表着一种低调生活的态度，提倡简单而自然的高品质生活方式，宣传朴素也可以很优雅。

（二）禅宗美学在平面设计中的体现

1.空之美的色彩分析

禅宗文化主张摆脱繁琐的思维，以“少”胜“多”的简约风格是禅意融合到设计的表现。空之美的色彩具有深刻的人生哲学知识，代表人是不断发展的，人的一生是不断学习的过程，当知识了解到一定程度思维就很容易被束缚，思维固定化则限制设计的创意性。因此，做设计时需要更加深入地探索设计内涵，化繁为简，打破已知的束缚寻找事物最为纯粹的本质，以空的元素和思维正确传递美色彩与设计目标。

2.禅宗文化在现代设计的需求分析

禅宗文化强调自然、内在、超越的本质思想，在当代设计中，设计师们越来越注重东方传统文化在设计中的表现，给设计带来了新的创作理念。现代设计非常注重功能性，色彩搭配简洁，秉承“少就是多”的设计原则，简约风格设计线条简单，色彩多采用自然色、同色系和黑白灰色系进行设计，现代生活节奏快速，让人身心疲惫，简洁的现代主义设计风格营造出一种安静的氛围，能够让人更安心，生活简单化。

三、空之美对当代平面设计的启示

（一）空之美的氛围营造

中国传统绘画禅意精神融合到平面视觉设计中，留白手法让设计画面更加简洁，使画面具有透气感，以少胜多使画面产生负空间，虚实意境带来更深刻的想象空间，现代简约风格平面设计以明快、简洁、随意的视觉语言体现出禅宗文化化繁为简的思想，恰当的表现出“禅”的韵味和意境。画面语言除了利用文字、图片排列设计，也能借助留白来表示，利用图与底产生反转互融的现象，让画面产生双重意象，使观众在欣赏设计作品时产生轻松和愉悦感。

（二）空之美的视觉平衡

“空”的留白设计手段是禅宗美学对设计的影响，禅宗文化积累了大量的具有浓郁禅意的视觉艺术形式，把它们巧妙地融入现代平面设计中，现代“极简主义”风格的视觉传达设计也能表达禅宗文化追求化繁为简的宗旨，“极简主义”的设计趋向是禅宗文化对艺术领域的精神投射[2]。

“空”之美的留白手段让画面产生虚实对比，丰富了画面节奏，留白所产生的画面比例影响作品的风格，能突出主题，形成趣味表达，在短时间内吸引观者眼光，减少视觉疲劳，传达信息，增添设计作品的艺术魅力。

（三）空之美对人内心追求的启发

禅宗是东方文化的重要组成部分，包含对生命的探索与生活的追求，被逐渐引用到绘画、设计与文化中，与生活的联系越来越密切，禅宗讲究超脱物外，追求对本心的探索与心灵的清静，去除妄念凡尘，感受纯洁无垢的本心，设计化繁为简，寻找事物最为原始的模样。将禅意美学“空、寂、素”特点与精神融入到现代的设计作品中，能丰富现代设计理念，也能传播禅宗传统文化，鼓励人们追求更加美好且质朴的生活。

结论

空的设计包含万物，具有无穷的深意，既能简洁设计痕迹，也能准确地表达设计主题，符合以少胜多的禅宗美学，符合人们的审美需求。禅宗美学内涵与现代设计有许多共通之处，禅宗文化“空”的思想给现代设计启发，也给人们带来反思。把禅意引入现代设计，回到最原始的设计本质，化繁为简给现代生活带来轻松与欢乐，呈现本质，禅的思想与现代设计的结合不仅仅是一种回归与创新，更是一种以禅宗思想智慧探讨现代平面设计新思路。