民族声乐多元化教学的方式方法

□陈 黎 南京艺术学院

在高校音乐教学中，教师应改进声乐教学模式，培养学生的音乐素养，让学生在学习音乐知识的同时感受民族文化，以此来促进学生的全面发展，进而推动高校音乐教学的改革。因此，教师在高校教学中应合理地设计声乐教学环节，促进高校音乐教学的改革及创新；营造良好的声乐氛围，引导学生探究声乐知识，促使学生在课堂上体会民族声乐中蕴含的情感，通过音乐来观察世界，并以此来提高学生的文化修养。

一、民族声乐教学的现状

目前，高校音乐教学改革仅仅停留在表面，主要是通过“灌输式”声乐教学来让学生学习声乐知识，并且教师在实际教学中未能对声乐知识进行深入解读，忽略了对相关技巧、唱法的传授，从而影响了学生对声乐知识的学习。同时，虽然声乐教学在一定程度上进行了创新，并取得了一定的发展，但在实际教学中，教师往往照搬其他学科的教学模式，从而影响了学生对声乐知识学习的积极性，不利于学生声乐学习的进步。不仅如此，单一的教学模式很难让学生从多方位、多角度对声乐演唱艺术进行理解与领悟，容易使学生进入声乐学习的瓶颈期，极大地影响了教学效果。因此，高校声乐教学应走独特的艺术教学之路，发展多元化的教学模式，灵活安排课堂教学内容，不断提高声乐教学的实效性[1]。

二、多元化教学方式对学生音乐学习的影响

加强对高校声乐教学的改革，重视学生的全面发展，是高校音乐教师教学观念的改变，它能促进高校音乐教学的改革，促使教师在课堂上以学生为本，加强对学生学习能力及综合素养的培养，让学生在音乐课堂上学到更多的声乐文化知识。同时，它能促进声乐教学的多元化发展，培养学生的音乐素养，让学生在学习声乐知识的同时，学会通过声乐来表达情感，以此来促使学生感受音乐作品的人文情怀，提高文化素养，加深对声乐知识的理解和掌握。不仅如此，教师在高校音乐课堂教学中还应创新声乐教学模式，加强对声乐氛围的营造，激发学生的音乐学习兴趣，引导学生在学习音乐知识的同时关注世间百态，促使学生感受及探究声乐知识。此外，声乐教学多元化发展，还能培养学生的核心素养，有利于促进高校音乐课堂教学的改革及创新，丰富当下高校音乐教学的内容和形式，提高教师的教学能力，使其合理借助信息技术、体验式、情境教学等方式来开展教学，以此来突出声乐教学的民族性及艺术性，让学生体会声乐文化的魅力，促进学生在音乐学习上的个性化发展[2]。

三、民族声乐多元化教学的策略

（一）运用思维导图教学模式

在声乐教学中，教师应加强对思维导图工具的研究，重视思维导图对学生学习的影响，合理地设计教学环节，让学生在课堂上有计划、有规律地学习声乐知识，以此来提高学生的声乐学习质量。对此，高校教师在教学中可巧妙借用思维导图，使声乐教学按照教学计划来进行，以此来引导学生在课堂上有针对性地学习声乐知识。同时，教师在课堂教学中，应加强对民族、传统文化的融入，为声乐课堂融入新的活力，以此来引导学生深入学习声乐知识，促进学生对民族声乐知识的学习，传承并发扬我国的民族文化，从而促进我国民族声乐教学的改革，让学生学到更多具有民族文化特色的声乐知识。同时，教师可以借助思维导图，引导学生从民族声乐出发，分析民族声乐对时代潮流的影响，引导学生在学习声乐知识的同时关注时代的发展。此外，在教学中，教师应深入研究教材，将音乐知识和流行元素相结合，如运用一些具有民族特色的乐器、歌谣等丰富教学内容，以此来创新教学模式，促使学生主动参与声乐课堂，主动学习声乐知识，进而在课堂上学到更多的民族声乐知识[3]。

（二）应用互动教学模式

高校应鼓励教师开展多元化声乐教学，引导学生就声乐知识进行交流，进而使教师了解学生的实际情况，并有效培养学生的学习及表达能力，让学生在声乐课堂学习中主动学习，以此来推动声乐教学的改革。对此，教师可以在声乐教学中创设一定的情境，如同设置音乐话剧一样，将教学知识编成相关的话剧，让学生在参与话剧的过程中学习民族声乐知识，以此来加强教师和学生的互动，丰富学生的声乐知识，让学生体会到民族文化的魅力。同时，教师可以通过组织课堂声乐比赛、分派角色排练歌剧片段、成立课堂研讨会等，引导学生深入了解声乐知识，及时找到学生学习中存在的问题，并在教学中关注学生的心理状态，以鼓励、表扬等方式来激发学生的声乐学习兴趣，以此让学生学习更多的民族声乐知识，提高声乐教学质量，进而让不同层次的学生都能取得进步，达到最佳的教学效果。

（三）体验式教学，营造浓烈的学习氛围

在高校声乐教学中，教师应以学生的体验及感受为主，构建体验式教学模式，营造浓厚的学习氛围，让学生在浓厚的氛围中学习更多的民族声乐知识，进而感受民族声乐的文化魅力。同时，教师应创新课堂教学模式，促进教学的多元化发展，让学生体会到学习的乐趣，进而促使学生不断获得发展和进步。不仅如此，教师还可以在教学中多给学生播放一些经典民族声乐，借用一些图片或视频来引导学生感受民族声乐，让学生在感受音乐的过程中领悟民族声乐带来的旋律之美，以此来激发学生的学习主动性，让学生在课内课外主动探究民族声乐，感受民族声乐的魅力，进而促使学生在音乐课堂中互相学习、互相交流，最终达到共同进步的教学目的[4]。

（四）加强对其他地区音乐元素的研究

在开展高校多元化民族声乐教学过程中，教师应加强对其他地区音乐元素的研究，如非洲的土著音乐、欧美的豪放音乐，引导学生探究不同地区的音乐元素，促使学生结合其他地区的音乐元素来创新民族声乐，以此来推动民族声乐教学的改革及创新。同时，学校应加强对音乐教师的培训，引导教师关注时代及地区音乐文化的发展，如一些民歌具有的独特唱腔、节奏及服饰等，使教师更加了解民族声乐，以便在教学中结合教材来进行教学，进而提高音乐教师的综合素养及教学能力。同时，学校应组织教师开展民族声乐传承与时代发展、民族声乐与西美音乐融入相关的课题研讨，促进不同文化和民族声乐发展相融合，以此来促进民族声乐在高校音乐课堂的发展。不仅如此，教师还应在教学中研究其他地区的音乐文化，在一定程度上促进民族声乐教学的多元化发展，有效激发学生学习民族声乐的兴趣，让学生不仅在课堂上学习民族声乐知识，还要在课堂上了解民族声乐的历史背景、文化特色等，以此来提高学生的文化素养，加深学生对民族声乐知识的理解。

结 语

总之，在高校声乐教学中，教师应以学生的发展为核心，不断开展多元化教学，引导学生学习相关的民族声乐文化知识，进而促进学生的成长和进步。对此，教师应加强高校音乐课堂教学改革，深入挖掘音乐教材蕴含的文化知识，运用思维导图、互动、体验式教学模式，通过在教学中融入其他地区的文化来引导学生探究民族声乐文化，并以此来激发学生的学习兴趣，培养学生的学习能力和创新能力，从而推动民族声乐的发展。