音乐表演专业附加土家族民歌课程体系的构建研究

□费 娅 重庆旅游职业学院

一、音乐表演专业课程体系建设与土家族民歌传承的内在联系

（一）音乐表演专业课程体系建设促进土家族民歌资源应用

所谓课程体系，是指“同一专业不同课程门类按照门类顺序排列，是教学内容和进程的总和，课程门类排列顺序决定了学生通过学习将获得怎样的知识结构”。通常情况下，各个职业院校都会根据自身的办学定位、人才培养要求等确定具体的育人指导思想，并在此基础上根据不同学科专业的教学需求，确定规范化、科学化、系统化的课程体系，其中就包括了“课程理念、课程目标、课程内容、课程结构、课程活动”等内容，强调在课程教学中不断创新形式、更新方法、完善策略，最终提高人才培养质量。与此同时，音乐表演专业主要培养的是“具有音乐表演的专业知识和艺术素养，能够掌握音乐表演专业技能的高级技术应用型专门人才”。职业院校在音乐表演专业教学中融合利用土家族民歌资源来创新构建课程体系，有助于在知识学习、能力培养及内容创新中融合最新的育人理念，应用最新的资源素材，整合最优的结构内容，也有助于丰富音乐表演专业课程实践教学内容，创新课程教学活动，从而加深学生对土家族民歌文化的认识，发挥职业院校课程体系对专业教育和人才培养的保障作用[1]。

（二）土家族民歌资源开发推动音乐表演专业课程体系设计创新

“土家族民歌是由歌词与乐曲结合而构成的统一体民歌，是文学与音乐交会的产物。”“土家族民歌演唱形式程式性强，大多是歌、舞、乐相结合。[2]”通过对土家族民歌相关文献资料的分析，笔者发现“土家族民歌的歌词属于语言艺术，它表情达意、被人感知；土家族民歌的乐曲以声音的外化形式，产生了美的抒情效果，直接作用于听觉”，这就造就了土家族民歌多元化、多样化的文化内涵，也塑造了土家族民歌歌词与乐曲相结合的音乐形象，使其具有持久的生命力和影响力。一般情况下，土家族民歌可以划分为“山歌、薅草锣鼓、劳动号子、摇儿歌与儿歌、风俗歌”五种类型，不同形式的民歌有着不同的特点，比如代表性作品《黄四姐》就因为优美的歌词、特色的乐曲受到民众的喜爱。2014 年，土家族民歌被列入非遗名录，这就为职业院校在音乐表演专业课程体系设计建设中梳理整合、开发利用土家族民歌资源提供了便利、创造了条件，也会在很大程度上促进土家族民歌资源开发与音乐表演专业课程体系设计的相互融合、相互渗透。

二、音乐表演专业附加土家族民歌课程体系建设的现状及问题

近些年，随着对职业院校音乐表演专业课程体系建设情况的考察和对地方性土家族民歌传承状况的分析，笔者发现土家族民歌资源在音乐表演专业课程体系建设中的应用还非常少，几乎没有围绕土家族民歌来设计开发针对性的音乐表演专业理论课程、实践课程等，这就让音乐表演专业教育与土家族民歌资源开发之间难以建立有效联系，既不利于丰富职业院校音乐表演专业课程内容，又不利于创新音乐表演专业课程教学形式，更不利于探索线上线下一体化、理论与实践相结合的课程体系结构，影响了职业院校教育改革创新和音乐表演专业课程教学改革的进程，制约了更多学科专业在课程体系建设中应用土家族民歌资源与文化。

第一，土家族民歌资源教学应用实践不足。随着土家族民歌被纳入非遗保护范畴，社会各界对土家族民歌资源的梳理、整合、开发、利用变得越来越规范，土家族民歌越来越展现出特色化、多样化的特征，也为线上线下利用土家族民歌来构建音乐表演专业课程体系等创造了条件，但是在实践中很少有职业院校或专任教师关注、重视土家族民歌的教育价值和应用价值，也没有真正发挥出土家族民歌资源教学应用的育人效果。

第二，音乐表演专业课程体系建设与土家族民歌资源教学应用融合不够。职业教育教学改革的深入，虽然让部分院校和教师开始意识到应用地方性土家族民歌资源来设计开发音乐表演专业课程体系的重要性，但是由于缺少教育部门的政策指引、地方政府的资金支持、职业院校的高度重视、专业师生的相互配合，使开发利用地方特色土家族民歌资源来建构音乐表演专业课程体系的计划、方案难以得到有效落实，也使音乐表演专业课程体系建设难以创新，更使土家族民歌资源教学应用和传承推广变得日益艰难。

三、音乐表演专业附加土家族民歌课程体系的建设方案

为有效利用本校周边丰富的土家族民歌文化资源，为有效适应职业院校音乐表演专业人才培养方案的最新要求，为提高音乐表演专业课程教学质量和提升土家族民歌资源教学应用效果，职业院校应基于“以赛促学、情景模拟、学演交替、顶岗实习，四轮驱动”的人才培养模式，有序建构土家族民歌课程体系。

（一）宏观完善音乐表演专业附加土家族民歌课程体系的顶层设计

职业院校可根据市场中音乐表演行业领域企业、单位、机构等对相关专业标准化人才技能、素质的最新要求，结合音乐表演专业毕业生的就业、创业反馈，强化在课程体系建设中融合应用土家族民歌文化资源的重要性和必要性，并深入挖掘音乐表演专业课程体系建设规律，参考借鉴国内外课程体系建设的成熟理念和学术思想，明确音乐表演专业附加土家族民歌课程体系的基本原则、核心思想、设计理念，比如，坚持围绕土家族民歌资源来创新音乐表演专业理论教学内容，坚持立足土家族民歌文化艺术活动来完善音乐表演专业实践教学形式，坚持利用技能等级证书考试、标准化人才技能等级评价制度及校内校外教学实践活动等来检验音乐表演专业附加土家族民歌课程体系的应用效果，确保学生在课程理论教学中夯实专业知识，在课程实践活动中锻炼技能，最终提高音乐表演专业人才的职业核心能力、行业通用能力、职业特定能力等。

（二）微观细化音乐表演专业附加土家族民歌课程体系的实践策略

职业院校应最大限度取得音乐表演专业领导、教师及学生的支持与配合，最大范围整合利用土家族民歌资源文化，最大力度贯彻落实课程体系顶层设计方案的具体要求，在“就业导向、技能为本、大赛提升、舞台实践”的课程设计思路下，全面细化音乐表演专业附加土家族民歌课程体系的实践策略。

第一，更新课程理念。职业院校应根据新时代职业院校教育和人才培养方案的要求，更加注重在课程体系建设中培养音乐表演专业学生的实践应用技能，使其更加关注在实践教育和就业创业中开发、利用地方性土家族民歌资源来提高思想认识、端正学习态度，并设计开发优秀的土家族民歌表演形式、文艺活动及文创产品。

第二，改革课程目标。职业院校应结合音乐表演专业的课程特点和新时代文旅人才的素质要求，以培养能担当民族文化振兴大任的“有健康身心、有文化底蕴、有精湛技艺、有创新精神、有发展潜能”的“五有”人才为目标，依托丰富的土家族民歌文化遗产，探索培养专业素质过硬、实践应用能力突出的专业人才[3]。

第三，创新课程内容。一方面，职业院校应在音乐表演专业课程理论教学中穿插渗透土家族民歌文化资源，帮助学生更加具体、更加形象地了解音乐表演的理论精髓和本质内涵；另一方面，职业院校应在音乐表演专业课程实践教学中利用土家族民歌资源来创新活动形式，尤其是利用文艺表演活动、参观体验活动等来帮助学生感知民歌文化。

第四，优化课程结构。职业院校应基于演员、文艺活动参与人员、音乐教师、音乐教辅人员等不同工作岗位的特点，结合不同工作岗位对工作任务、工作能力的差异化要求，调整设计不同的土家族民歌特色课程，并细化设计音乐表演专业公共基础课、专业基础课、专业核心课、集中实践课、专业拓展课等体系结构。

第五，丰富课程活动。职业院校应在课程学分分配和实践教学安排中引入土家族民歌以创新活动的内容，利用参观学习、实地考察、艺术表演、合唱排练、顶岗实习、舞台展示、专题集训等活动，来加深学生对不同土家族民歌的认识，强化学生对歌词、伴奏、舞蹈的理解，进而让整个课程体系建设变得更加多元化。

结 语

总之，职业院校应将音乐表演专业课程体系建设与土家族民歌的传承联系起来，不断开发好、利用好丰富多元的土家族民歌文化资源，创新音乐表演专业的课程理念、课程目标、课程内容、课程结构及课程活动，不断优化、完善音乐表演专业附加土家族民歌课程体系的建设方案，以提高音乐表演专业课程教学质量，提升土家族民歌资源教学应用效果。