徐渭的大写意绘画及其影响

陈传席

关键词：大写意绘画 法外立法 青藤白阳

徐渭和陈洪绶、赵之谦、任伯年被称为『越中四家』。笔者在《越中四家》的前言中说：『「越中四家」不仅是越中的四大画家，更是中国的四大画家，也是世界级的四大画家。』中国历代都有很多画家，但能独创一格，承前启后，改变画史走向的大画家并不多。我为『伟大的画家』和『大师』下的定义是：作品包前孕后，树立一代楷模，开启一代新风。徐渭就是这样伟大的画家，是真正的绘画界大宗师。徐渭开创的大写意画风形成后，后世凡画大写意者，鲜有不受其影响。这样的大家，在画史上真是凤毛麟角。

徐渭少时一心想通过举子业，进入仕途，为国家干一番大事业。所以，他的主要精力用于四书五经的学习，用于文，而本来无心于画。他自撰的年谱——《畸谱》中，对自己学文学诗，甚至学琴，都有记录，唯学书画，一句未提。说明那个时候，人们对他的书画并不重视。徐沁《明画录·徐渭传》中记：『徐渭字文长，中岁始学花卉，初不经意，涉笔潇洒，天趣灿发，于二法中皆可称散僧入圣。』[1]徐渭（一五二一—一五九三）活了七十三岁，中岁是指多少岁呢？有人以徐渭画上题诗『四十九年贫贱身，何尝忘忆洛阳春。不然岂少胭脂在，富贵花将墨写神』，以为徐渭四十九岁作画已很传神了，说明他四十九岁前已学画。其实，传世徐渭画，除少数精品者外，大多不可靠。这是因为徐渭生前地位不高。同郡陶望龄《徐文长传》说他生前『名不出于乡党』。公安派首领袁宏道《徐文长传》说他生前『其名不出于越』。所以，他的作品不会得到一般人的重视，也就少有人珍藏。徐渭卒后五六年，经袁宏道鼓吹宣扬，称为『有明一人』，于是名气大振。这时候，他的画留存于世已很少。名气大，到处有人找他的作品，于是赝品便大量出现。我们看署名徐渭的很多作品，既无才气，又无功力的，皆是赝品。凡是徐渭的作品，其中必能见出其旷世的才气，这一条是很重要的。《徐渭集》中《徐文长三集》卷十一有《牡丹》诗：『五十八年贫贱身……』[2]只有『五十八年』这一诗是可信的。因为《徐文长三集》是徐渭生前所定，死后即由他的门人合编而成，明万历二十八年首次刊印。其他的画上写『四十八年贫贱身』『四十九年贫贱身』『五十九年贫贱身』都不大可信。徐渭是大才人，不会在很多画上老是题这同一首诗。

但徐渭多次说他『予不能画』。徐渭诗《书刘子梅谱二首》[3]下有小注『此予未习画之作』，然后是序，其中有云：『刘典宝一日持己所谱梅花凡二十有二以过余请评，予不能画，而画之意稍解，至于诗，则不特稍解，且稍能矣……』他说他能诗而不能画，是可信的，但对于画则『稍解』。这是他早年的事。徐渭开始大量画画，应该在胡宗宪被捕后，他的远大理想已基本破灭，那一年他四十二岁。但次年，他又经人介绍去北京做礼部尚书李春芳的幕僚。四十四岁时，因与李春芳不和又离开。又次年，他的狂病发作，自杀数次未遂。四十七岁因杀妻而入狱。虽然他在《奉答冯宗师书》中说：『桎拲之所，涉笔为难，遽不尽展。』[4]『桎拲之所』指的是他所处的牢狱，并不是真的每天带上脚镣手铐。他坐牢时，因有人周旋，在牢中还是很自由的。据《绍兴府志》载：他在狱中大量作画，『既在缧绁，盖以此遣日』。五十三岁出狱后，为了生计，则是他大量作画卖画之时，直到去世。

徐渭家中还藏有名画，其《画易粟不得诗》云：『吾家两名画，宝玩常相随。一朝若无食，持以酬糠粃。名笔匪不珍，苦饥亦难支……展画向素壁，玩之以忘饥。』每天欣赏名画，以至忘掉饥饿。他的鉴赏力很强，《书倪元镇画》一诗中说：『一幅淡烟光，云林笔有霜……虽赝须金换，如真胜壁藏……』[5]署名倪云林的画，虽然画得好，但他看出是『赝品』。在《蒋三松风雨归渔图》中说：『……市客误猜陈万里，惟予认得蒋三松。』[6]一般人认为是陈万里画的，唯有徐渭鉴定为蒋嵩（字三松）的画。说明他的鉴赏力很强。

徐渭年少时即和画家交朋友，在《陈山人墓表》一文中说：『……又以余与柳君先后得友山人，雅相抱笔伸纸以朝夕，庶几称知己于山人也。』[7]陈山人名鹤，是当时颇有名望的画家，徐渭少时曾看他作画，帮他拿笔理纸。

有人说陈鹤是徐渭的启蒙老师，也未必不可。徐渭的画从记载上看，倒也和现在所能见到的徐渭作品相符。首先，他少时看过陈鹤作画。陈鹤的画，有现藏于浙江省博物馆的《牡丹竹石图》，画中下面一枝牡丹，上部石、竹，用线刚劲挺拔。上海博物馆藏有他的《宛溪钓隐图》，安徽博物院藏有他的《钱塘图》，都是用线刚挺突出、苔点浓重醒目。这和当时盛行的『吴派』画，线条柔润，笔墨清淡大不相同。

其次，《徐渭集》中很多诗常提到的是夏圭山水、蒋三松山水，以及吴伟、谢时臣等。在《书谢叟时臣渊明卷为葛公旦》诗中记『吴中画多惜墨，谢老用墨颇侈，其乡讶之……谢老尝至越，最后至杭，遺予素可四、五，并爽甚』。[8]吴地的画，用墨淡而轻。谢时臣画浓墨硬线，他们认为太粗鄙。

夏圭、吴伟、蒋三松更是后来『南北宗论』中攻击的『北宗』山水，属于不可学之列。因为『北宗』用笔刚硬，用墨浓重，缺少文雅气，但徐渭却特别欣赏。他的画就不可能和『吴中』画那样，淡淡的，柔柔的。比徐渭年轻三十四岁的董其昌，更把这种柔软淡润的画风定为『正宗』，徐渭的画，他未论述，徐渭的画有『北宗』的成分，但又不是『北宗』。所以，笔者认为徐渭的画是『法外立法』。

画如其人。徐渭有一方印章，文曰『袖里青蛇』，这是一柄宝剑的名字。《韵府群玉》释『袖里青蛇……吕祖诗，亦剑也』，《全唐诗》卷八百五十八《吕岩》有吕岩（字洞宾）诗：『朝游北越暮苍梧，袖里青蛇胆气粗。三入岳阳人不识，朗吟飞过洞庭湖。』[9]《诗话总龟》卷四十六也引用了这一首诗[10]，是说他有一柄宝剑，胆就更大了。后来各种小说演义中说吕洞宾袖里这柄宝剑（『袖里青蛇』）需要时甩出去，可以化作青龙，腾入云中，飞下取恶人首级。徐渭生于辛巳年，属蛇。他还有另一方印『金垒山人』，他有时款识最后也题：『金垒』或『金垒山人』。『金垒』是上虞西南二里的一座山名，但五行学家认为辛属金，垒即巳蛇，徐渭的『金垒山人』印的『垒』字，就刻成『蛇』纹，蛇即闪电。同是绍兴人的鲁迅也是辛巳年生，他的笔名也叫『金垒生』。徐渭的号『青藤』『天池』『公孙大娘』也都和『青蛇』有一定关系。蛇又称小龙，青蛇即青龙。

徐渭自号『袖里青蛇』，可见他胸中有一股不平之气，对待恶人，他希望『袖里青蛇』能化作一条青龙，转杀恶人之首，除暴安良。他三十七岁至四十二岁，在抗倭总督胡宗宪的幕府中。徐渭身处其地，设奇计，抗倭灭寇，也是为了除暴安良。胡宗宪被逮，死于狱中，徐渭受到了牵连和打击，但他身为布衣，仍有除暴安良的意愿。他的一股怒气在他的书画上皆有反映。

徐渭时代正是吴门派、松江派绘画盛行时代。徐渭没有学这二派，盖因性格不合也。但陈淳的画对他影响很大，陈淳虽然是文徵明的学生，但文徵明却说：『吾于道复仅举业师耳，其书画自有门径。』陈淳的大写意花卉别具一格，笔迹放纵，淋漓疏爽。徐渭《跋陈白阳卷》云：『陈道复花卉豪一世，草书飞动似之。』[11]可见他对陈淳的推崇和欣赏。徐渭在陈淳大写意基础上，更进一步，用笔更加放纵，更加豪放，也更加成熟。吴门派、松江派的画，总是缓缓地画，轻轻地画，而徐渭是『涂』『抹』『扫』。其《题画竹后》云：『余初学墨竹，苦于无纸。雨中筼筜，辄取而扫此。』南京博物院所藏的《杂花卷》是徐渭的真迹。末题：『天池山人徐渭戏抹』。画的是菊、梧桐、芭蕉、荷叶、石榴、牡丹、梅花、葡萄、红蓼、水草等，他放笔直闯横扫，视一切旧法为赘疣，皆直抒胸臆，那笔墨之雄强、猛烈，不可一世之伟大气概，如闪电，如雷鸣，如巨浪腾空，如排山倒海，如万马奔腾，古所没有，后亦鲜见。而激烈的笔墨中，又蕴含着无穷的内涵和文化品质，更是他人所不可及的。大写意绘画到了徐渭手中，已发展到极致。

从徐渭的绘画理论中，也可想见他的画是什么风格。

徐渭论画，主张『舍形而悦影』，他在《书夏圭山水卷》中说：『观夏圭此画，苍洁旷迥，令人舍形而悦影！』[12]

徐渭观画喜『舍形而悦影』，他画画，也『贵取影』，他的《画竹》诗云：

万物贵取影，写竹更宜然。秾阴不通鸟，碧浪自翻天。戛戛俱鸣石，迷迷别有烟。直需文与可，把笔取神传。

《题牡丹画》：

牡丹开欲歇，燕子在高楼。

墨作花王影，胭脂付莫愁。[14]

题《浸水梅花》：

梅花浸水处，无影但涵痕。

虽能避雪偃，恐未免鱼吞。[15]

题《瀛洲图》：

画史一人阎立本，笔底不讹笑与哂。

窄袖长袍十八人，面面相看灯捉影。[16]

《书八渊明卷后》：

览渊明貌，不能灼知其为谁，然灼知其为妙品

也……迨草书盛行，乃始有写意画，又一变也。卷中貌凡八人，而八犹一，如取诸影。[17]

《写竹赠李长公歌》：

山人写竹略形似，只取叶底潇潇意。

譬如影里看从梢，那得分明成个字。[18]

《山水》：

十里江皋木叶疏，冻云漠漠影模糊。[19]

和『影』有关的诗也很多。

最是秋深比时节，西施照影立娉婷。[20]

杂笔和烟润，茨亭照影深。[21]

傅时看觉游，复处影方空。[22]

懒从九畹看兰花，只取喻糜弄影斜。[23]

徐渭（青藤道人）和陈道复（白阳山人），人称『青藤白阳』，实则，徐渭受白阳影响至大，白阳有开启之功，徐渭有振起之力。徐渭曾写文盛赞陈白阳。陈淳题《墨花图册》有云：『以形索影，以影索形，模糊到底耳。』[24]白阳的形影论对徐渭会有一定的影响。

白阳、青藤都强调影，『以形索影』，都是大写意的画家，都是水墨淋漓、放笔横扫的，但徐渭的成就更高。

徐渭本无心做画家，他于创作戏曲、诗文之余，将一腔热血和不可一世之气概泄之于画。他用大笔挥洒，纵横涂抹，将其胸中一段不可磨灭之气、英雄失路，托足无门之悲尽蕴于笔墨之中。其画本无成法，更无蹊辙可求，只有磅礴之气可见。真是『无古无今』，推倒一世，开拓万古，从此形成『青藤画派』。

徐渭绘画的成功，主要是他本人的气质和诗文基础，这是其他人所不具备的。他的书法基础也很重要。袁宏道说：『文长喜作书，笔意奔放如其诗，苍劲中姿媚跃出……文长书决当在王雅宜、文徵仲之上。不论书法而论书神，先生者诚八法之散圣，字林之侠客也。间以其余，旁溢为花草竹石，皆超逸有致。』[25]这个评论绝非过誉。袁宏道看到的徐渭书画，应该是真迹。因为当时还没有人伪造这位坐了七年大牢的布衣的书画。

徐渭的艺术，出于古，而离于古;师于法，又破于法。他于法外立法，开创了前无古人的『青藤』画法，世称『白阳青藤』[26]。当然，『白阳』（陈道复）开创之功不可没，而青藤更成熟、更完善、更典型，故后人言『青藤』者更多。

徐渭的画对后世产生了巨大影响，清代的石涛、『扬州八怪』、清末『海派』，乃至近现代的齐白石、黄宾虹等，无不对徐渭顶礼膜拜。石涛题徐渭《四时花果图卷》云：『青藤笔墨人间宝，数十年来无此道。老涛不会论春冬，四时之气随余草。』（见《艺苑掇英》第三十二期，上海人民美术出版社，一九八六年版）他的画论也同时产生巨大的影响。特别是『扬州八怪』之一的郑板桥，曾刻印自嘲『青藤门下走狗』『青藤门下牛马走』。他的《贺新郎词·徐青藤草书一卷》有句云：『只有文章书画笔，无古无今独逞。』[27]

他还说：『徐文长、高且园两先生不甚画兰竹，而燮时时学之弗辍，盖师其意不在迹象间也。文长，且园才横而气豪……』[28]

吴昌硕题《葡萄图》云：

青藤画奇古放逸，不可一世似其为人。想下笔时，天地为之低昂，虬龙失其夭矫，大似张旭怀素草书得意时也。不善学之，必失寿陵故步，葡萄酿酒碧于烟，味苦如今不值钱，悟出草书藤一束，人间何处问张颠。（《缶庐诗别存》卷一《葡萄》）

齐白石诗文稿中写道：

青藤、雪個、大涤子之画，能横涂纵抹，余心极服之。恨不生前三百年，或为诸君磨墨理纸，诸君不纳，余于门之外，饿而不去，亦快事也。[29]

白石七十岁题画诗又云：

青藤雪个远凡胎，老缶衰年别有才。

我愿九泉为走狗，三家门下转轮来。[30]

黄宾虹则说：

青藤、白阳才不羁，绘事兼通文与诗。

取神遗貌并千古，五百年下私淑之。