论原创现代舞《缘》的编创思考

舞蹈作品《緣》表现现代人生活在快节奏，高压力的工作中，人们对感情的认识与表达越来越淡薄，每天都会擦肩而过很多人，但是很少有人会停下脚步来看看身边的“他”为题材。在我们的一生中，会经历许许多多的缘分。亲情需要缘分，爱情渴望缘分，友情依靠缘分。缘就像空气一样，充满了我们的生活，给予我们生活的动力，给予我们创造的勇气。舞蹈《缘》这一作品，充分的体现了如何用现代舞表现手法来表达“缘”这一词的理解与意义。“缘”让不约而同的人邂逅相逢相识相恋，通过这一作品的展示，让更多的人去了解现代舞，学习如何用简单的肢体语言来表达“缘”这一词的表现方法。通过双人舞的表现形式反映出编导对爱情“缘”的阐述，编导采用新颖的编创形式来表达“缘”这一词的奥秘。在舞蹈编创的发展问题上，我们应该不断赋予它新的生活内涵和新的审美追求。编创出更好的作品，成为这个时代的代表作。

通过对舞蹈《缘》的技法运用、人物塑造、音乐设计、灯光安排等方面的研究，对作品的选题和表现形式，形成了作品独特的风格和个性。让舞蹈更加升华，形象拥有更强的渲染力。舞蹈的编排与创作形式实行大胆的创新，把西方的编创手法和中国的情感表现进行融合，这样能突破传统的舞蹈风格，创作出更多新颖的舞蹈作品。作品对舞蹈节奏韵律的把握和主题思想的表达进行深入的探索研究。其目的是为了创作出具有更好的实质性、真实性、情感性的现代舞作品，在创作新的舞蹈作品时，必须要对舞蹈文化进行深入的了解，从而有丰富的创作基础，才能创作出经典的作品。

一、舞蹈的技法运用

1.双人磨合

双人接触造型，包括单一接触点、多接触点、接触面，以及接触点与接触面的结合，表现不同情感的接触造型。双人舞作品《缘》中男女演员通过手与手的接触、手与头的接触和胯与膝的接触就能表现出两个人对对方的情感的一种期盼和渴望。例如作品中两名舞者相视而立，只有两个人的手指尖在慢慢的试探性的接触，在男女演员手指尖快要接触的一瞬间，两个人的手指又快速的收回。给观众传达出两个演员相互对身体的渴望和对爱情的期盼。双人接触造型中通过身体一触点慢慢的接触到接触面的碰触就能产生出两个人对爱情的渴望，渴望了解他，渴望拥有他的情感。作品《缘》中最经典的碰触造型就是两名舞者在舞台中央快速奔跑，相互错过。男女演员身体强烈的撞击，给观众产生了很强的视觉冲击力。瞬间身体点的碰触到瞬间的停止造型再慢慢转换到身体接触面的造型。能让观众强烈的感受到缘分的“力量”和对缘分的“渴望”。

双人缠绕造型，两人之间始终存在某一处或多处的接触，并用舞蹈的形式去表现缠绕与脱离，即一人用全身或身体的一部分缠绕另一人的身体一部分或全身，另一人则朝各种不同的方向或不同的空间进行脱离。双人舞作品《缘》中女演员用腹部缠绕在男演员的胯部，就能表现出女演员对男演员的依赖。男演员展开双臂面对着女演员，女演员在男演员身上进行各种缠绕和磨合就能表现出女演员对男演员的不舍和男演员对女演员的疼爱。这种简单的双人缠绕造型，就能很直观的表达出编导创作的情感意图。双人磨合的技法在此作品中运用的恰到好处，每组磨合都有编导想表达的含义，最让观众感同身受的是这些肢体的磨合都是在生活中提炼而出。能让观众更好的去理解作品的含义，也是双人舞作品《缘》中精华所在。

2.互不接触

镜面的双人舞，是双人舞作品中典型的互不接触的技法之一。是指两个人的动作完全相反，就像照镜子一样。双人舞作品《缘》中男女演员相视而站，身体互不接触但是目光相对，男女演员身体同时朝一个方向迅速倒地，表现出男女演员虽然没有身体的接触但是目光相融希望眼中只有我的情感表达。影仿法，是指两人互不接触，其实就是不完全模仿，变化模仿。在作品《缘》中两名演员在平行线上背对而站，同样的呼吸，但是动作的处理完全不同，女演员快速的变换动作，而男演员采用较为缓慢的动作，两名舞者情感形成对比，但是最终以同样的呼吸节奏和同样的动作做为结束点，这就属于不完全模仿的一种。在即兴舞时，一人主动完成一个舞蹈动作，另一人用自己身体的某一部分或是全身去变化模仿第一人的全身或是身体某一部分。也叫遥控法。在双人舞作品《缘》中女演员用肘部做出一个点来带动男演员的头部身体反应，男演员的反应要跟女演员的点和时间形成一致，配合要默契，身体部位的多次变换就能达到意想不到的视觉效果。效果的产生就能给观众反映出两个人虽然身体没有接触，但是能感觉出两个人形影不离，情感统一的表现形式。

双人舞作品《缘》在舞蹈技法运用中很巧妙的利用双人磨合和互不接触的双人舞编创技法。在编创过程中编导主要以感情设为主线，没有把整个作品技法化。如果作品生硬的套用编创技法很容易让整部作品显得没有情感，这也是很多编导在编创作品中遇到的问题。一个好的舞蹈作品既要巧妙的运用双人舞技法还要在此前提上投入真实的情感。《缘》的编导就是以感情为出发点再结合双人舞技法运用才能使整部作品得到升华，也是《缘》这部作品的成功之处。

二、舞蹈的人物塑造

1.舞蹈的动作设计

舞蹈来源于生活，舞蹈动作来源于肢体，舞蹈的表现就是肢体语言，在舞蹈作品的基础上，是以动作合拼而成，也是最难的表现部分。动作可以随时形成，但在作品中，动作是按照作品的需要来进行设计的。其中姿态，形状，方位，空间，力度，软度，节奏等多种变换的综合。舞蹈作品最难的就是如何根据舞蹈的动作形象抓住动作变换的动机，如何根据舞蹈表现的文化形象进行动作的提炼和加工，这些都需要动作、结构、音乐节奏的处理上的总和。

在双人舞作品《缘》中动作设计主要根据作品的三段式结构为主，以音乐作为蓝图，在此基础上动作的姿态、形状、方位、力度、节奏等也会显现出来创编动作设计在作品中具有很难的挑战性，它需要各个元素的综合。现代双人舞《缘》抓住了如何运用情节变换和结构节奏进行处理，把作品“缘”的概念进行了提炼与加工，完美的编创出具有很高的艺术观赏型的动作设计。

2.人物的情感表现

双人舞作品《缘》中为表现在茫茫人海中两人从相遇，相识，相知，相爱的缘分。编导从眼神、快速奔跑、接触磨合到各自空间，每组动作都有演员的情感塑造，两位演员体验生活观察生活中的细节，每组动作都是从现实生活中提炼出来，来表现最自然的动作和情感，这也是现代舞作品所崇尚的真实、自然的原则。在作品《缘》中开场两名演员主要表現出各自的空间，但是情感表现又是统一的，内心情感主要以自身的反应为主，没有过分的表情化，都是生活中最自然的情感表现。第二段，两名演员通过眼神的接触，情感也产生了变化，主要表现出对彼此的一种期望与依赖，面部表情和心理情感都与第一段不同，是一种递进的情感表达。结尾，两名演员的情感表现更加强烈，表情的处理是由动作的接触产生了变化，表现出相爱的恋人的情感内心。在此作品中，舞者通过眼神，身体的表现和自身的情感提炼，加上理解编导的创作思想而表现出从陌路到结缘的情感意境，这就是舞蹈作品《缘》的情感表现。

作品《缘》中，编导为了更好塑造人物形象主要从动作设计和情感表现中入手。动作设计和情感表现两者之间是相辅相成的关系，都要以双方作为依托。贴近情感的动作设计才能更好的表达作品的思想中心。《缘》的编导就很好的处理了作品中的动作设计和情感表现之间的关系，让观众能更好的去理解作品的涵义。

结语

随着社会迅速的发展，人们的文化素质越来越高，对艺术的要求也越来越高。观众对舞蹈作品的要求不仅仅看单纯的技术技巧，而是更多的能打动观众内心和反映社会状态的剧目，所以面对这种现象，舞蹈创作者需要绞尽脑汁的创作。用现代的艺术编创手法来表现作者的思想，更重要的是能体现作品里的文化底蕴以及人们的真情实感。

舞蹈《缘》正是采用多元的艺术手法将“缘”的艺术形象提炼出来，此作品的编创直观的让人们看到“缘分”这一词的精神所在，用最真实的肢体语言和最生活化的灯光设计来编创出社会中最重要的情感命运。关于现代舞的编创手法的研究国内并不多见，作品《缘》的创作背景即采用了西方的动作特点又容纳了国内的情感表现。它是以一种新的审美原则和艺术原则展现在我们面前，其新颖的编创手法，对于现代舞在中国的发展有着更好的借鉴和学习空间。但是此作品还不够完善，还需不断磨合研究，通过研究让舞蹈题材更加丰富，为舞蹈编导事业有所提供借鉴与帮助。

作者简介

左丽梦（1991），女，汉族，河北沧州人，舞蹈硕士，任职于苏州市吴江区工人文化宫教师，研究方向：舞蹈。