论体育舞蹈教学中舞蹈表现力的培养

张旭 王合霞

(中国石油大学（北京）体育与人文艺术学院 北京 102249)

体育舞蹈是一种以男、女为伴的步行式双人舞，是体育竞赛项目中的一种，在20世纪90年代传入我国，迅速发展，受到社会各界的广泛关注[1]。在运动训练学的项群训练理论中，体育舞蹈归类于技能主导类表现难美性项群中，这说明体育舞蹈参赛人员不仅要具备较高的技术水平，同时还需要丰富的艺术表现力。体育舞蹈表现力，是指体育舞蹈演员在比赛规则内以肢体语言、面部表情等来展现思想情感的能力，要想提升体育舞蹈竞技水平，就必须加强对于舞蹈演员艺术表现力的培养。

1 体育舞蹈表现力的影响因素分析

1.1 主观因素

1.1.1 对音乐的理解能力

体育舞蹈以人的身体动作为主要表现手段，而音乐则是体育舞蹈的灵魂所在，是舞蹈动作的具体表达对象。在竞赛中，体育舞蹈选手必须深刻领悟音乐的内涵与意境，再用所学专项技能表达出来，才是一场合格的表演。在教学时，教师应该让学生多听多练，沉浸到音乐的世界中，领悟音乐或歌词所表达的思想情感，再跟着音乐的旋律和节奏，配合完成体育舞蹈动作，这样能够有效提升学生对音乐的鉴赏能力和表达能力。

1.1.2 心理素质

体育舞蹈是一种体育竞技类运动，心理素质的强弱，将直接影响到参赛运动员在赛场上的表现。心理素质差的参赛运动员，在比赛时容易产生紧张、焦虑的情绪，导致在比赛时出现一些动作失误，甚至忘记动作，同时也会影响到其临场发挥，弱化其临场应变能力，无法根据音乐自由表达，降低其艺术表现力。为了避免这种情况，除了在比赛前勤加练习，熟练掌握舞蹈专项技能外，在比赛或表演前，教练应该多与运动员沟通，及时疏导其紧张、焦虑情绪，将自己平时练习所得完美展现出来。

1.1.3 舞伴之间的配合

体育舞蹈需要两人配合完成，最高的表演境界，就是合二为一，两人心意相通，配合得天衣无缝，犹如一个人表演一般。要想达到这种境界，体育舞蹈表演的男女双方必须保持一致的动作技术水平，并且在肢体语言、面部表情、情感表达上高度契合。体育舞蹈项目众多，不同舞蹈对于情感表达上有着不一样的要求，比如说，探戈需要表现出高度的防备与警惕，伦巴则需要表现出情侣间的缠绵爱意，牛仔舞则是需要表现出欢快的感觉[2]。

1.2 客观因素

1.2.1 扎实的基本功

扎实的基本功，是体育舞蹈参赛选手能够随机应变，全面表达音乐意境的基础保障。如果说体育舞蹈是一座城堡，那么技术动作就是搭建城堡的积木，再好的工匠，想要搭建城堡，都必须有足够的积木。良好的舞蹈表现力，需要以动作技术及技巧作为支撑，体育舞蹈选手必须勤练基本功，循序渐进，在基本功足够扎实后，再逐步地提高自己的舞蹈表现力。

1.2.2 良好的专项体能

体育竞技对参赛选手的体能要求极高，在体育舞蹈比赛中，竞技水平越高，对选手体能的要求就越高。体育舞蹈归类于技能主导类表现难美性项群，选手没有充足的体力，其速度、力量、耐力、柔韧性及协调性必然会受到影响，艺术表现力就大打折扣，很难完美地展现出音乐内容。

1.2.3 舞蹈意识的强化

体育舞蹈融音乐、体育、舞蹈于一体，是一项综合性的体育运动项目，在比赛或表演过程中，选手需要配合音乐，以灵活的步伐、优美的舞姿及有节奏的动作，来表达出音乐的内涵与情感。回归到舞蹈本身，选手除了要深入理解音乐内涵外，还必须要有较强的舞蹈意识，能够以表情、眼神、手势、走步、旋转等技术动作，完美呈现音乐内容，为观众奉献一场视觉盛宴[3]。

2 体育舞蹈教学中舞蹈表现力的培养分析

2.1 体育舞蹈兴趣的培养

兴趣是最好的老师，在体育舞蹈教学中，要想有效培养学生的舞蹈表现力，首先应该让学生爱上跳舞，将浓厚的兴趣爱好，转化为对体育舞蹈坚定的信念，激发其主观能动性，形成学习动力，让学生渴望于迅速全面掌握舞蹈技能与技巧。对体育舞蹈的热爱，能够让学生在练习舞蹈时大脑皮层处于兴奋状态，继而开发其想象力与表现力，增强其表演的感染力。在培养学生对体育舞蹈的兴趣时，首先应该建立良好的师生关系，教师应努力成为学生心目中的良师益友，带领学生走向更高的竞技层次。其次，培养学生学习体育舞蹈的动机，让学生充分了解体育舞蹈，通过观看高水平体育舞蹈运动员的视频、图片，感受到体育舞蹈的动作美、音乐美、服装美，用美来吸引学生，让学生了解体育舞蹈在增强体魄、愉悦身心方面的作用，爱上体育舞蹈。

2.2 动作技能和音乐节奏感的训练

在体育舞蹈比赛或表演中，舞者的身体姿态、表演技能及其对音乐节奏感的把控，直接展现出了舞者的专业素养及艺术表现力。在体育舞蹈教学时，教师应该强化对学生动作技能和音乐节奏感的训练，具体方案如下。第一，身体姿态和表演技能的学习。在体育舞蹈中，姿态能够给人以直接而震撼的视觉感受，具有极强的情绪感染力，将直接影响到整个舞蹈的水平，学生接触、学习体育舞蹈的时间有限，难以全面把握舞蹈整体感觉，尤其是在身体姿态、表演技能等方面，为了有效提升学生的舞蹈水平，应该优化训练方法，根据不同舞种的性质与特点，采取针对性的训练方案，由于体育舞蹈需由2位舞者合作完成，二者的情感传递与向心力至关重要，教师应该指导学生以眼神、面部表情及身体动作来传递情感，以爱情舞伦巴为例，舞蹈动作应该是缠绵、柔媚的，舞者应该配合躯干、手臂的动作，以面部表情及眼神来传递涌动的爱意，展现出男女之间深沉、热烈的爱慕之情，提升舞蹈的感染力，而且，在表现时，舞者应该把握好表现空间，选择最佳位置展现优美的肢体造型和面部表情，增强舞蹈整体的艺术表现力。第二，对音乐节奏感的把握。体育舞蹈分为摩登舞项群和拉丁舞项群，包括华尔兹、探戈、快步舞、伦巴、桑巴、恰恰、牛仔等多种类型，不同舞蹈音乐风格各异，节奏鲜明，舞者必须把控不同舞种的特点，把控好音乐节奏，跟随音乐尽情摇摆，自由发挥，以合适的舞蹈动作去抒发情感，使音乐、舞蹈、情感达到高度统一，呈现出一个完美、和谐的作品，在日常教学中，教师应该深入讲解音乐乐理知识，让学生掌握音乐的节拍，多加训练，提升其音乐理解能力，培养其音乐节奏感，为后续舞蹈打下良好的基础[4]。

2.3 文化修养的训练

文化修养的高低，会影响到学生在体育舞蹈学习时，对动作的理解、音乐的领悟，以及情感的表达。乍一看，体育舞蹈与文化修养没有直接联系，但是如若舞者想要完整表达出舞蹈的内涵与情感，首先应该了解这支舞蹈的风格特点、创作背景及人文取向，如此才可完美地演绎出来。体育舞蹈种类众多，不同的舞种起源于不同的时间、不同的国家，比如说摩登舞，起源于欧洲宫廷，舞蹈动作庄重华丽、温婉典雅、婉转流畅，有一种阳刚之美，如果舞者在学习时，能够深入了解其历史渊源、文化信息，就能够更好地把握其风格特征，从而以肢体语言实现更完美的诠释。在体育舞蹈教学中，教师可以为学生讲解每一支舞蹈的历史渊源或背后的文化故事，也可以给学生分享书籍、网址等，让学生去浏览相关的文化故事，了解舞蹈传达的人文理念[5]。同时，要想表达好一支舞蹈，舞者还必须很好地了解伴奏的音乐，提升音乐修养，熟悉各类舞曲的旋律、节奏，了解音乐的创作背景、人文内涵及思想情感，很好地展现出音乐的特征与意境，让舞蹈与音乐相融合，从而增强其艺术感染力。

2.4 男女双方协调配合的训练

在体育舞蹈中，舞者通过身体来传递故事与情感，作为一项男女双方合作完成的体育项目，两人必须统一、准确地感受音乐所表达的思想情感，在感受上达成统一，继而在表现上达成一致，以统一、交互式的表情、眼神、动作、姿态来表现出自身鲜明、浓烈的情绪色彩，传递给现场观众。舞蹈技术水平并不能完全地决定舞蹈水平，在体育舞蹈中，舞者所投入的感情，舞者双方所展现的情感交流，能够增强舞蹈的情绪感染力，令观众产生共鸣。在进行体育舞蹈训练时，应该加强对于男女双方协调配合的训练，促进二者的情感交流，增强男女双方的默契度，在舞蹈过程中，两位舞者能够准确地感受音乐，以相同的形式，跟随音乐的旋律和节奏去演绎舞蹈，默契地引带与跟随，保证舞蹈的协调性，这样方可保证舞蹈的表现力与感染力。

3 结语

综上所述，随着全民健身运动的发展，体育舞蹈在我国大面积推广普及，第二届青年运动会首次设立体育舞蹈项目，便吸引了来自全国26个省市56支代表队401名运动员的参与。不过，我国体育舞蹈竞技水平虽然在不断提升，但是与其他国家相比较，仍有较大差距，而我国顶尖体育舞蹈选手与国际高水平体育舞蹈选手存在较大差距的地方，主要就是专项表现力。为了提升我国体育舞蹈的竞技水平，在教学实践中，应该关注对于学生舞蹈表现力的培养，让学生能够配合音乐，做出协调的体育舞蹈动作，实现音乐与舞蹈的融合，提升专业水准。