“泛雅典娜节”体育赛会奖品图像研究*

唐晓义

“泛雅典娜节”体育赛会奖品图像研究*

唐晓义

（中国科学院大学 人文学院体育教研室，北京 100049）

陶器作为“泛雅典娜节”体育赛会的奖品，在瓶身处一般被绘有两幅画面，一面呈现雅典娜的形象，另一面则呈现体育赛会的各个项目。“泛雅典娜节”瓶画具有“神圣”与“世俗”的双重特征。在“神圣”画面中，雅典娜的形象由画家依据神话描述所创作。不同瓶画中雅典娜的形象差异主要体现在色彩、服饰、体态与头部的倾斜角度，肢体动作则趋向一致。“世俗”画面中的人物身份多为正在比赛的选手。画家以细腻的线条来表现选手的肌肉轮廓与肢体动作。

泛雅典娜节；城邦；赛会；瓶画

1 “泛雅典娜节”体育赛会

祭祀与竞技在古希腊公民生活中占有重要地位。相对于以圣书为基础的一神教而言，希腊宗教更多地以敬神与祭神仪式作为表现形式，而不是以信念与信仰的方式表现出来[1]。古希腊人信奉多神教，认为奥林波斯诸神与其他较低级的神祇具有人的心智与行为，影响着凡人生活的方方面面。城邦所举行的祭祀仪式实际上就是针对某一位神祇所进行的。

赛会可被称为“带有体育比赛的集会”[2]。古希腊公民以赛会为平台进行各种项目的竞技比赛。竞技并非为希腊所独有，“即使在原始的或野蛮的民族中，在战争之外，竞技活动可能都会有一定程度的发展。那里会有摔跤、骑马等诸如此类的运动，但总是局限于特定的部落和特定的社会阶层”[3]。古埃及与两河流域文明中都存在竞技活动，如“埃及人积极投身于体育活动，社会中存在一种竞争精神……但是，无论是在这里还是别处，我们都没有发现为了突出杰出个人有组织的竞赛；等级制度和社会控制不可能使古代埃及产生一个彻底开放的竞技场所……这种情况也曾出现在古代两河流域”[4]。可见，森严的等级制度使竞技只能为少数人专享。此外，希腊神话中也不乏神祇或英雄参与竞技的描述。然而，神话中所描述的竞技活动并非定期举行，且并不具有泛希腊的性质。值得注意的是，后来的希腊人不仅最先对竞技活动进行了规范化，而且形成了定期开展的赛会制度。只要身为希腊公民，都有权利参与赛会。分布在地中海周围的希腊人在文化方面同属一脉，具有相同的信仰，而体育赛会成为将他们联系在一起的纽带。

雅典娜是奥林波斯十二主神之一，位于卫城的帕特农神庙就是为了祭祀这位女神所建。雅典娜具有多种身份与复杂的文化来源，有学者将其身份归纳为女战神、处女神、技艺守护神、智慧之神、猫头鹰女神、蛇女神、城市守护神以及父亲生育的神[5]。“泛雅典娜节”是雅典民众祭祀这位女神的大型活动，可称得上是城邦最为隆重的节日。民众在“泛雅典娜节”上会进行盛大的游行。此外，“泛雅典娜节”虽然是祭祀雅典娜的一个宗教节日，但却被认为与雅典城邦的兴起、发展密切相关，因此在雅典也是重要的城邦节日，雅典人的城邦意识在这一节日中得到充分体现[6]。体育赛会是“泛雅典娜节”的重要活动内容，与奥林匹克、皮提亚、尼米亚和地峡这四大泛希腊赛会一样定期举行。“泛雅典娜节”体育赛会优胜者所获得的奖品非常具有特色，为兼具荣誉、纪念、美观、实用为一体的陶器。

2 作为体育赛会奖品的陶器

古希腊体育赛会对优胜者的奖励可被分为精神奖励与物质奖励。精神奖励是指优胜者将被授予象征荣耀的桂冠。以泛希腊赛会为例，授予优胜者的奖品均为桂冠，采用当地某种植物所制作，如橄榄、月桂、西芹等。虽然泛希腊赛会不提供物质奖励，但选手们仍然拼尽全力，去争夺每个项目唯一的桂冠。除了最终的胜利者，其余选手均为失败者，只能黯然回到所在的城邦。这种“勇争第一”的理念显然与现代奥运会所倡导的“重在参与”有所区别，但却是希腊精神的体现。然而，虽然泛希腊赛会未提供任何物质奖励，但胜利者并非最终仅获得桂冠这一象征物，当他们回到所在的城邦时，会被认为是城邦的英雄，不仅拥有名誉与地位，也会被授予丰厚且昂贵的物质奖励。丰厚的物质奖励与逐渐摆脱祭祀的赛会制度共同导致了职业竞技者的出现。

与仅授予优胜者桂冠的泛希腊体育赛会相比，范围更小的地区性赛会往往会直接授予优胜者物质奖励。以城邦雅典举行的“泛雅典娜节”体育赛会为例，优胜者会得到装满橄榄油的陶器作为奖品。陶器虽然是古希腊人的生活用品，生产数量众多，制作工艺良莠不齐，但作为奖品的陶器却制作相对精良。画家在瓶身处描绘了以人物形象为主的装饰画。这些被描绘于陶器上的装饰画可被称为瓶画，是古希腊工艺美术的形式之一。古希腊雕塑举世闻名，是后世创作人体视觉艺术的典范。神祇、半神、英雄、赛会优胜者是古希腊艺术家着重塑造的对象。雕塑主要被用于表现人体，对于人物与社会的联系而言，瓶画的内容更为多样，描绘了希腊人的日常生活、祭祀、战争、葬礼等方方面面。就古希腊人所看重的体育赛会而言，与雕塑相比，瓶画留存至今的图像资料更为丰富。陶器的用途往往决定了瓶画的内容，可被称为瓶画的创作语境，如描绘葬礼的画面多被用于丧葬用途的陶器之上。画家在创作“泛雅典娜节”瓶画时，也会根据陶器的用途，将与竞技有关的内容描绘于画面之中。

3 瓶画中的“神圣”

作为“泛雅典娜节”体育赛会的奖品，画家在瓶身处一般创作两幅画面，正面描绘雅典娜的形象，背面则描绘各个运动项目，如赛跑、希腊式搏击、赛马车等，这在当时是一种较为固定的创作程式。依笔者看来，画家在描绘雅典娜时，遵循了两个基本原则，其一为依据神话对于雅典娜的描述来确定其形象特征；其二是均将雅典娜描绘为同样的肢体动作。

其一，古希腊的神祇分管不同的领域，各自持有或穿戴象征身份的物件。作为拥有多重身份的女神，同时身为雅典的保护者，雅典娜的形象特征来自赫西俄德所描述的“雅典娜女神在那地方接受了神盾，有了它，她的力量便超过了住在奥林波斯的一切神灵……宙斯生下雅典娜时，她便手持神盾，全身武装披挂”[7]。在古希腊留存至今的艺术品中，对于雅典娜形象的塑造均基于此描述。此外，不仅盾牌是雅典娜的象征物，长矛与带有羽饰的头盔也是区分雅典娜与其他神祇的标志。值得注意的是，在部分瓶画中，雅典娜以猫头鹰形象出现，同样具有赫西俄德所描述的特征，但在“泛雅典娜节”奖品上，画家们还是以“神人同形同性”的理念来描绘雅典娜的形象。

其二，雅典娜的形象在不同主题的瓶画中经常出现，如在阿喀琉斯与埃阿斯对弈中担任裁判，挥动手臂指向最终的获胜者。此外，也有画家将雅典娜描绘为将长矛立于地上或斜指向下。然而，即使是不同的画家，在奖品上对雅典娜肢体动作的描绘也具有共性，即女神佩戴头盔，身着盔甲，一只手持大盾，另一手则持长矛，双脚前后站立，似乎下一步就会将长矛掷出。这种引而不发的姿态使得雅典娜的形象具有动与静之间的平衡感。

在遵循了两个创作原则的基础上，画家依据自身水平在陶器上描绘出各具特色的雅典娜形象。不同瓶画中的雅典娜形象差异主要体现在色彩、服饰、体态与头部的倾斜角度。“泛雅典娜节”瓶画多创作于公元前5世纪前后，大体而言，雅典娜的形象已经摆脱了先前黑绘风格瓶画中刀刻般的特征，更加具有自然之感。与传统黑绘人物形象不同，瓶画上的人物着色不仅局限于黑色，有画家以白色来描绘雅典娜的面部、手臂、双足与盾牌中部的图案。雅典娜的头部或表现为直立，目光平视，或表现为微微下垂。从服饰角度而言，雅典娜身着的衣服款式以长裙为主，衣服上面的图案多样，头盔顶部的装饰也各有不同。

4 瓶画中的“世俗”

古希腊画家在陶器的背面描绘了获奖者所参加的运动项目，体现了瓶画的“世俗”特征。“泛雅典娜节”体育赛会的项目与古代奥运会等泛希腊赛会相类似，既包括需要裸体参加的赛跑、搏击等项目，也包括不需要裸体进行的赛马车项目。虽然瓶画分别由不同的画家所创，但这些反映竞技场景的画面却具有一定的共性。

首先，作为奖品，瓶画中的人物身份明确，均为参加赛会的选手及裁判，而非神话中的神祇或英雄。希腊神话中，不仅神祇们相互间进行竞技，在希腊联军远征特洛伊的战争中，荷马更是对诸位英雄参加的葬礼竞技进行了精彩的描述。葬礼竞技的项目正是后来以古代奥运会为代表的泛希腊赛会中设置的项目。神祇或英雄参与竞技也常被古希腊画家描绘于瓶画之中，往往用于表现特定的主题，具有隐喻的特征。此外，即使是描绘现实竞技场景的瓶画，胜利女神、爱神等神祇也常现身于画面中，以表现选手的荣耀或情欲。然而，“泛雅典娜节”瓶画是对竞技场景的再现，并非具有隐喻的特征。

其次，画面中的选手均处于激烈的比赛之中，如短跑选手们正迈开大步奔跑，形成错落的画面。选手们摆臂高低不同，动作各异，表现出激烈的竞争场景。长跑比赛选手们则相对节奏一致，正在进行途中跑阶段的引领与跟随。现代长跑比赛中也常见此景象。在希腊式搏击中，一位选手正在抬起左腿攻击，而另一位选手则左臂格挡，同时右手抓住了踢腿者的左脚，可见比赛尤为激烈。裁判则伫立于旁，准备随时用棍子惩罚不遵守竞赛规则的选手。在不需要裸体进行的赛马车比赛中，御者正俯身鞭策马匹前进，而马匹则表现出抬腿狂奔的形象。赛马比赛则与短跑比赛的画面相类似，落后的骑手正高举马鞭，准备鞭策马匹加速前进，而处在领先位置的骑手的马鞭正落在马匹身上。其他瓶画中的竞技场景虽各有不同，但也均呈现出激烈的比赛画面。瓶画重在表现获得该项目优胜的选手所付出的艰辛，以及通过激烈竞争最终获胜所赢得的荣耀。

再次，与其他泛希腊地区的瓶画相比，“泛雅典娜节”瓶画多为阿提卡地区的画家所创，从画面构图与对人物形象的塑造方面具有一定的特征。古希腊体育赛会众多，除四大泛希腊赛会外，各城邦也时常举行地区性赛会。体育赛会是瓶画创作的内容之一，来自希腊不同地区的画家对构图与人物形象的塑造具有地方特色。在泛希腊的东部地区，瓶画中的选手头部与常人有所区别，更似兽首。即使是表现竞技场景的瓶画，画面中也常出现植物图案，这正是泛希腊东部地区艺术受当地文化影响的结果。与之相对，在阿提卡地区画家创作的瓶画中，植物图案鲜见，画面十分简洁，仅表现出选手竞技的场景，跑道、竞技场等都被忽略。画家舍弃现实中的自然背景，着重描绘选手的形象。瓶画以黑绘风格为主，在红色的背景下，运动员如剪影般出现在画面中。与早期黑绘风格的瓶画相比，“泛雅典娜节”瓶画中的人物线条更为细腻，更能显示出肌肉轮廓与肢体动作，在一定程度上体现出红绘风格瓶画创作中塑造人物的方法。部分人物的着色不仅局限于黑色，而是以白色来描绘，如赛马车比赛中的御者身着的服饰，或以红色来描绘短跑选手的头发或胡须。

5 结语

希腊精神的一个重要特征就在于民众希冀通过竞技获得荣耀。竞技的平台是以祭祀神祇为名举行的各种赛会。赛会的优胜者被认为拥有接近神的能力，其胜利必定受到神的认可。优胜者既通过赢得比赛获得名誉，又能直接或间接得到物质奖励。在物质奖励中，“泛雅典娜节”陶器是兼具实用性与艺术性的工艺品，瓶身处既呈现了城邦守护者雅典娜的形象，也呈现了各个项目的竞技场景，表现出“神圣”与“世俗”的双重特征。“泛雅典娜节”瓶画不仅为后人提供了丰富的古希腊竞技图像资料，也印证了赛会与祭祀存在紧密的联系，堪称古希腊的艺术瑰宝。

[1]黄洋.古代希腊的城邦与宗教：以雅典为个案的探讨[J].北京大学学报(哲学社会科学版),2010,47(6):90-98.

[2]王大庆.古代希腊赛会研究[M].北京: 中国社会科学出版社,2017:20.

[3]雅各布.希腊人和希腊文明[M].王大庆译.上海:上海人民出版社,2012:227.

[4]迈克尔.古代世界的竞技体育[M].张文安译.北京:中国传媒大学出版社,2018:112.

[5]叶舒宪.八面雅典娜: 希腊神话的多元文化编码[J].兰州大学学报(社会科学版),2014,42(1):50-62.

[6]邢颖.论古希腊泛雅典人节中的城邦意识[J].历史教学(下半月刊),2014(11):42-50.

[7]赫西俄德.工作与时日·神谱[M].蒋平,张竹明译.北京: 商务印书馆,1991:55.

Research on Image of Panathenaic Prize Amphora

TANG Xiaoyi

(University of Chinese Academy of Sciences, Beijing 100049, China)

中央高校基本科研业务费专项资金资助（项目编号：E0E48940）。

唐晓义（1981—），硕士，副教授，研究方向：体育图像。