美术学院毕业作品

本届毕业生是苏州工艺美术职业技术学院在2018年成立美术学院后独立培养的第一届毕业生。本届毕业的专业主要是美术专业。目前根据学科和人才培养的特点，美术专业分成四个方向，分别是油画、国画、雕塑、装裱。国画又细分为人物、山水、花鸟三个小方向，油画和国画本届共53名毕业生（本届没有雕塑和装裱方向毕业班）。

美术学院成立后得到了学校党委的大力支持，为了在专业建设和教学方面有更大提升，学校党委聘请江苏省文联副主席、江苏省美术家协会主席、江苏省国画院名誉院长周京新为美术学院名誉院长。周院长为美术学院专业建设和教学指明了方向。在今年的毕业创作过程中，周京新院长对每位同学从创作初期的主题、构思、小草图到中期的定稿，以及创作验收的各个阶段都给予了详细的指导，因此本届毕业生是幸运的。

本届毕业生有一个共同的特点，就是专业能力比较全面，整体的创作水平和艺术素养都比较好。虽然疫情对创作造成了影响，但是师生对此处理得很好，学生发挥各自优势和长处，变被动为主动。这届毕业创作题材各异，立意新颖，关注现实，表现手法不拘一格，在不寻常的状态下，毕业生们出色完成了创作目标。

十年树木，百年树人。学生的培养不是一朝一夕的事，需要时间的积累，这些都得益于美术学院甘于奉献的师资队伍、专业的教学体系以及严谨的教学管理。毕业创作是这一阶段学习的终点，但每个毕业生应当以此作为专业成长的起点，继续努力，持之以恒，面向未来，勇于担当。

作品名称：空城计——致敬姑苏抗疫系列

作者姓名：李亚飞

指导教师：赵英明 吕 华

专业方向：美 术

创作说明：2020年，全世界都经历了新冠疫情的袭击。在抗疫期间，大家都居家隔离，城市像空城一样，街道人烟稀少。本次作品的主题是空城计，对应了在疫情面前每个人都居家隔离的状况。作品用冷色调描绘了疫情下的苏州城市生活，以此来致敬每个为国家抗疫，为姑苏抗疫做出努力和贡献的人。绘画中的“真实”表达是能打动观众的一种自我表达方法，作品通过描绘苏州空旷的城市街道和楼群将自我最“真实”的态度及内心表达出来。

作品名称：院落小隐

作者姓名：陈美伊

指导教师：王 骞

专业方向：美 术

创作说明：作品描绘的是作者理想中的清净之所，可使人暂消尘虑。院落之中，牵牛花象征着顽强，代表着不屈不挠的精神，不到终点誓不罢休；麻雀在画中起到动静结合的作用，渲染出一种生动活泼的气氛，使画面更加协调有趣。画面主要以没骨的手法来表现，部分采用兼工带写的手法，纸张选用仿古色的皮纸，与画面中大面积的绿叶营造出静谧的氛围，画面悠闲而自在。

作品名称：紫藤花开

作者姓名：潘星宇

指导教师：杨臻臻

专业方向：美 术

创作说明：在学校的三年，作者与中国画相伴，不仅收获了国画的专业技能，也收获了情谊。老师、同学和好友在她心里占有重要的位置，她常常思考如何在今后的时光中保存下这些美好的回忆。在大学的最后一年，作者有幸获得了“紫藤花开·蒋风白奖学金”，于是她选择了学校的紫藤长廊作为创作背景，以同学为主体融入画面完成毕业创作。她选择工笔设色的方式，用细腻的笔法和清新的配色将紫藤与少女们融合在一起，将对学校的感谢之情，对同学、老师的美好记忆存于画中。

作品名称：春林初盛

作者姓名：孙胜超

指导教师：高树标

专业方向：美 术

创作说明：在过去很长的一段时间里，文学作品在作者的脑海中呈现出成千上万的美妙绝伦的画面，但又感觉缺少了什么。接触国画之后，作者发现运用水墨可以将中华文化的美感展现得淋漓尽致。自陶渊明《桃花源记》问世，寻得武陵桃源成为文人墨客的理想之一，桃源文化自陶渊明始，经久不衰，不仅唐宋元时期都有相关诗文创作，而且历代画家也都有桃源图流传。而我们这个时代的桃源又是怎样的呢？在这烟雨如画的姑苏，更容易找到桃源的踪迹，在不断探索中，作者发现了太湖一角。不过在这个新时代，桃源不仅是文人墨客理想的隐居之地，更是带给人们更多现实美感的旅游胜地。

作品名称：竹林悠趣

作者姓名：杨晓珂

指导教师：王 骞

专业方向：美 术

创作说明：创作主题是对校园景物的不舍。岁月匆匆，时光如梭，毕业季来临，在即将离开大学之际，作者对学校十分不舍，便想把校园里的竹林和几只鹅都画下来。在校园闲逛时作者经常能与鹅偶遇，就有了画它们的想法，毕业创作时终于付诸实践。作者也爱美院的竹子，郁郁葱葱，在校园的各个角落都可以见到。竹子自古以来就象征着骨气和君子，它表现着自强不息、顶天立地的精神，清雅脱俗、不做媚世之态，作者要做的也正是让自己修炼岀竹的气质。

作品名称：别有洞天

作者姓名：刘 旭

指导教师：高树标

专业方向：美 术

创作说明：创作心得要从作者的家乡——四川省古蔺县的一个城镇说起。在作者的家乡有一个古郎洞，已有几亿年的历史。古郎洞原名叫青龙洞，后因当地生产特色郎酒而更名为古郎洞。作者因受泰祥洲《天象》系列作品的创作启发，进入古郎洞进行创作取材。步入古郎洞，如进入龙宫仙境，汹涌暗河、地下峡谷，人们可穿行其间，层层殿宇间有门有桥，可以任意来往。全洞共分上、中、下三层，洞中有洞，洞中有水，洞内景观丰富。形态各异的钟乳石栩栩如生，石瀑、石柱、石花等奇观随处可见；钙化池面积庞大，晶莹如玉；碧水从天而降，形成仙境瑶池景观，被誉为“洞中黄龙”。那种可居、可游的溶洞，给了作者丰富的创作灵感和探索欲望。在创作过程中，作者力求颠覆绘画成规，使观者抽离惯常的观看方式，重新唤起人类对宇宙奥秘的敬畏和遐思。

作品名称：重 生

作者姓名：武新昕

指导教师：赵英明 吕 华

专业方向：美 术

创作说明：创作的灵感来源于阿利卡的画。阿卡利的画是那么直接，又那么巧妙。虽然画的只是生活中的一些小事物，比如一把雨伞、一扇门，或者一堆瓶子，但是这些画构图之巧妙引起了作者的共鸣。都说艺术来源于生活，美好的事物都值得被记录，值得被更多人看见。一处楼梯拐角、一面墙、一扇窗户，或者一个帽子，都会让作者情不自禁地停下来好久，观察它们，找好角度拍下来，然后冲动地想要把它们画出来。作者虽然没有阿卡利那样精彩的人生经历，但是也想和他一样，通过画来表达自己对身边事物的感受。

作品名称：角 儿

作者姓名：冯媛媛

指导教师：杨臻臻

专业方向：美 术

创作说明：《角儿》的画面人物取材于戏曲人物中的武生赵云、青衣、丑角等形象。戏曲本身就是一种历史悠久的综合舞台艺术形式，是老祖宗留下的宝，是我们的国剧，我们的国粹。戏曲主要由民间舞蹈、说唱和滑稽戏综合而成，起源于原始歌舞。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合，在共同具有的性质中体现各自的特性。浓妆重彩的脸谱、华丽的戏服与中国的美学有着千丝万缕的联系。作品用白描的形式表现戏曲人物，就是想让它们相得益彰，从而熠熠生辉，碰撞出别样的火花。再用不同墨色的色块分染、罩染，凸显戏曲人物服饰美。通过对戏曲人物的主观处理，结合自己的感悟，对其进行塑造，运用长短、粗细、刚柔等不同的线去对比表达，展现出武生的神采奕奕，青衣的精致娇羞，丑角插科打诨的滑稽。