我国影视编剧行业存在的主要问题及应对

王泓

摘要：随着国民经济的快速发展，社会大众生活水平不断提升，为满足群众逐步扩大的精神文化需求，影视行业从业者必须采取合理措施，批量制作高质量的影视作品，提升编剧在影视行业中的地位，强化其影响力，使之制作出优质的电影、电视剧剧本，吸引观众的兴趣，避免观众因影视作品质量较低而流失。本文主要分析了目前我国影视编剧行业普遍存在的主要问题，并总结了促进影视编剧行业健康发展、解决行业乱象的正确措施。

关键词：影视编辑;创作方式;行业管理

前言：

面对目前展现出碎片化发展趋势的市场，必须全面整合各方力量，汇聚文化资源，规范文化发展路径，制定合理的行业管理规则，消除普遍存在的编剧话语权不足、薪资待遇较差等行业发展问题，有计划、有目的地传承、发扬先进文化。

一、目前我国影视编剧行业潜在问题研究

（一）未能建立完善的收入分配机制

作为影视行业从业者的编剧和在剧组内担任其他职务的工作人员的报酬差距较大，国内影视行业未能建立完善、公平的收入分配机制，普遍存在刻意压低编剧经济报酬、以成本价收购剧本等现象，目前国内影视行业的资深编剧可通过制作一集电视剧的剧本获得1到2万元人民币的税前报酬，与影视剧的主演、制片人、投资商获得的经济收益差距较大，且剧本制作工作的报酬经常在影视剧开拍前支付完成，编剧无法从热播的影视剧中获得更多分红利润。国内影视编剧行业的从业者没有定价权，主要由导演、制片人自行审定剧本并根据个人意愿支付报酬，编剧收入因此客观存在两极分化、多数编剧报酬较少的问题。

（二）无法保障编剧的权利，受重视程度较低

国内影视编剧因多重因素影响，不得不长期承受不公平待遇，在经济报酬领域缺乏议价能力，且在影视剧拍摄过程中，没有话语权，无法针对影视剧的拍摄手法、选角标准、剧情走势提出自身的意见并获得制作方的采纳，投资方掌握对拍摄、选角、设备采购等关键工作的话语权与控制权，导演、制片人未能参考编剧的意见处理问题，编剧无法决定台词的数量、语言风格、表述形式，演员可根据自身意愿与喜好随机修改台词，未能考虑到前后故事情节是否合理，此类情况较为常见，导致主演的表演活动和剧情完全脱节，极大地浪费了用于制作的行业资源。

（三）专业性较差，创作能力不足

进入新时代以来，国内影视行业获得快速发展，电影、电视剧的销售成本逐步下降，投资回报率稳步提升，对编剧人才的需求逐步扩大，然而因社会环境不稳定、育人模式效率较低等客观原因，影视编剧的知名度、社会影响力远低于导演、制片人、主演。国内各大高校均设置了影视编剧专业，批量培育出专业素养较高的人才，然而多数影视编剧缺乏生活经验，无法准确认识到所学的剧本创作技巧和现实生活之间的内在联系，导致独立创作的影视剧台词较为生硬、僵化，脱离生活情境，有着较为强烈的突兀感、错位感，影响了观众的艺术观赏体验，阻碍了我国影视行业的发展[1]。

二、促进影视编剧行业健康发展的正确调节措施研究

（一）建立现代化收入分配机制，提升编剧工作薪酬

为唤起编剧行业从业人员的积极性，使之有能力创作出高水平的剧本，必须根据行业发展情况，提升影视编剧的薪资待遇，编剧协会应主动承担社会责任，与导演协会等社会组织建立双向合作关系，明确不同质量等级的剧本应当获得的物质报酬，让影视编剧获得的物质报酬与剧本的质量、拍摄效果、发行收益挂钩，以此唤起影视编剧的创作热情。有关部门必须做好监管工作，消除未曾发现的灰色隐性收入，提升编剧的社会地位，改善其创作条件，通过建立网络化编剧平台，定期组织开展面向全社会的无差别征稿活动，让新人创作的高质量剧本获得在行业内部曝光的机会，以剧本本身的价值、质量来衡量编剧的报酬与工作能力，选拔具备突出创作能力的新人，为剧本创作活动提供一个稳定、开放的信息交流平台[2]。

（二）提升对编剧的重视程度，使之获得话语权

国内影视编剧行业从业者应当成立具备一定社会影响力的编剧组织，在片场参与剧本修改、选角、台词设置、表演管理等关键工作，让编剧在影视剧的拍摄活动中履行自身所享有的建议权、知情权，了解导演、演员对剧本中具体情境、台词的修改，并提出针对性的正确改进意见，驳斥导演与主演提出的不合理修改要求，避免投资人随意介入影视剧的拍摄活动。影视编剧必须从情节入手，合理编排具体的情节演变流程与人物性格变化轨迹，与影视剧制作人员合力，拍摄出体现家国情怀、具备现实主义特征的优质影视节目。

（三）培育高素质编剧人才，推出优质内容

为提升我国影视剧制作水平，必须从剧本制作环节下功夫，严格控制剧本质量，重视编剧工作，培育富有经验的专业化编剧人才，适应不断变化的现代影视行业发展需要。国内高校与编剧行业团体可定期举办剧本创作大赛与评议会，选出质量较高、内容丰富、能够被改编为影视剧的優质剧本，鼓励影视编剧从业者针对历史、政治、文化、商业等不同题材创作剧本，并为创作出高质量剧本的编剧颁发奖品，使表现较为优异的新人编剧获得业内优质资源的使用权，为富有才能的新人提供展示个人才能的机会，让刚刚从学校毕业的影视编剧从业人员了解行情，快速积累工作经验，使之熟悉具体业务。影视公司必须与高校合作，建立校外实践训练机制，让编剧专业学生前往影视基地观摩影视剧的拍摄活动，了解剧本的编审、修改、使用流程，使之在短时间内成长为具备较高素质、有能力创作出高质量剧本的优秀人才。

结论：

随着现代文化的不断发展与社会环境的变化，影视编剧行业的运作方式、剧本制作流程发生了变化，社会大众对剧本的质量、可看性、艺术价值提出了更高要求，为满足社会大众的精神文化需求，影视编剧必须调整创作思路，接受系统性的职业训练，发现目前行业内部客观存在的问题，采取合理措施解决问题，创作出贴近社会现实、具备较强吸引力的影视艺术作品，发掘剧本的市场价值，提升影视作品的实际质量。

参考文献：

[1]卢伟，刘云飞.跨界与融合：作为“供给侧”的编剧及其边界探析[J].电影新作，2019（05）：20-23.

[2]柳雨青.关于“中国缺少好编剧”与当今时代影视行业变化关系的思考[J].参花（下），2019（03）：152.