舒伯特声乐作品《小夜曲》的艺术特色分析

【摘要】舒伯特为著名的浪漫主义音乐家，也是早期浪漫主义作曲家的典型代表人物，其创作的音乐作品无论在词曲方面亦或者是音乐表现方式等方面均具有自身独特的特点，且作品调性较为丰富，处处体现着浓厚的浪漫主义色彩，《小夜曲》即为舒伯特的典型代表作之一，该作品在音乐界一直以来都有着极高的知名度，该部作品在开始部分通过巧妙的钢琴伴奏方式为整首乐曲制造了一种美妙的回声效果，通过钢琴的演绎将作品所蕴含的情感充分抒发出来。舒伯特的《小夜曲》这部声乐作品有着极为优美的旋律，其中表达的感情纯真，充满了生活的气息，称得上是舒伯特所创作的所有声乐作品中最为精彩而富有艺术特色的一部。笔者专门针对舒伯特声乐作品《小夜曲》的艺术特色展开了一系列分析，供参考。

【关键词】舒伯特；《小夜曲》；艺术特色；情感

【中图分类号】J616 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198（2021）17-175-03

【本文著录格式】张洋.舒伯特声乐作品《小夜曲》的艺术特色分析[J].中国民族博览，2021，9（17）：175-176，182.

引言

在19世纪初期，欧洲正经历着一场政治变动，拿破仑统治被推翻，紧随其后的是封建复辟，人民生活苦不堪言，此时的知识分子更是对现实与未来生活感到一片迷茫，在这种苦难生活的环境下，纷纷在各自的内心当中憧憬着未来完美而和谐的生活。在这种恶劣的环境下，欧洲浪漫主义思潮逐步发展起来，舒伯特即为该时期诞生的浪漫主义音乐家，其在音乐艺术创作过程中对古典主义乐派精髄进行了传承与创新，将自身的情感充分表达出来，作品有着极为鲜明的感性色彩。

《小夜曲》为舒伯特的典型代表作品，该部作品的词与曲紧密结合，旋律简單而不失优美、调性变化灵活、音乐伴奏新颖而生动，极具浪漫主义色彩。在《小夜曲》这部作品中，舒伯特率先完成了浪漫主义声乐语言及表现手法的创作，对后续音乐艺术的发展有着极为深刻的影响。

一、《小夜曲》的创作背景

与其他音乐艺术家相比而言，舒伯特的家境条件一般，虽然并非多艰难，也称不上富裕，但是舒伯特在年少时就在音乐方面显示出极为过人的天分。但是，毕竟当时舒伯特的家庭条件较为清贫，其音乐天赋无法在年少时期得以发挥。幸运的是，他顺利的进入寄宿学校并接受专业音乐知识的学习，正是在寄宿学校学习的这段时间，舒伯特意识到了父亲所承受的巨大生活压力，因此退学参加工作，成为一名助教导师。在任职助教导师期间，舒伯特一边工作一边从事音乐创作，经过一段时间后最终放弃工作，毅然决然地选择了音乐创作。辞掉工作后的舒伯特失去了原本的经济来源，生活极为清贫，直到舒伯特生命的最后关头，都在坚持着音乐创作，《小夜曲》这部作品就诞生于舒伯特生命的最后阶段，虽然这部作品所蕴含的情感基调是充满悲伤情愫的，但也包含了浪漫主义情怀[1]。《小夜曲》是悲伤的，之所以这样说是因为在舒伯特生前，作品能够传播的范围相当有限，无法得到世界各地人的欣赏，而在其魂归故里后，包括《小夜曲》在内的音乐作品才逐步被更多的人接受和欣赏。在《小夜曲》这部作品中，伴随着乐曲旋律的响起，就如同看到皎洁的月光随着作品舒缓的旋律缓缓洒下，月光中有一位年轻俊朗的少年正在轻声弹奏，浅浅的吟唱着为心爱的人所作之曲，作品整体感情单纯而真挚，这样的作品风格也正是舒伯特进行音乐创作的基本方向。

二、《小夜曲》的艺术特色分析

（一）灵活多变的伴奏织体和音乐结构

舒伯特将自身所见所感及生活经历写进音乐作品中，以此体现在当时革命失败、社会动荡不安的环境之下民众内心苦闷而无处发泄的情感状态，在该状态下古典主义的音乐作品很难满足人们的内心需求，舒伯特所创作的浪漫主义音乐作品表现出了一种能够打动人心的力量，并且逐步成为一种全新的音乐体裁，更加适应时代的脚步。与当时欧洲的古典乐派代表人物贝多芬的音乐创作风格相比，舒伯特的音乐创作风格显示出明显的差异，舒伯特的歌曲是富于变化的，这里就以《小夜曲》这部作品为例，该作品的结构设置灵活，如其后半部分，从前半部分的d小调转换成D大调，如此一来就显得后半部分曲调更加明亮，可以更加直观地显示出主人公大胆求爱与少女略带羞涩的人物形象。在作品最后的结尾部分，则从D大调再次回到d小调，给人一种无比细腻却又意犹未尽的感觉，同时蕴含着少女对二人未来美好生活的憧憬和向往。舒伯特的《小夜曲》这部作品通过灵活的曲式结构充分体现出音乐艺术的无线感染力，其对本作品的创作并非盲目或随意的，其全部的创作灵感均源自自身及身边人的生活实际，并且于作品适当环节增加具有浪漫主义色彩的抒情元素，不但显示出当时欧洲人们对现实社会的不满，同时也表达出了人们对未来美好生活的憧憬与向往。

（二）旋律和歌词的完美结合

1.歌词的具象化与浪漫主义特点

德国浪漫主义思潮在当时对很多音乐艺术家的作品创作产生了很大的影响，对舒伯特而言，浪漫主义刚好为他的艺术生涯增添了最为浓厚的一笔。在舒伯特的音乐艺术创作生涯中，曾对很多浪漫主义风格的诗歌作品进行了拜读，有一次，在舒伯特与友人闲时散步，偶然瞥见路边桌子上摆放一本诗集，便随意翻阅起来，正是此次阅读为其音乐创作增添了灵感，在这种创作灵感的指引下，舒伯特将诗歌当中的抽象性文字具象化，并且通过音乐与情感将其展现出来。与此同时，舒伯特还可以将音乐的音符和文字并进化，将诗歌文体、词语以及音乐的旋律相互融合并保持一种相对和谐的状态，使整部作品浑然天成。舒伯特对浪漫主义特色的诗歌表现出极大的兴趣和喜爱，在其接触了雷尔斯塔布的诗句之后便迫不及待地想要将其具象化，转化成音乐的音符，也正是在这种创作意识的指引下，舒伯特完成了《小夜曲》这部音乐作品的创作 [2]。在作品的开始，舒伯特采用弱奏型音乐演奏手法对吉他的音色加以模仿，这样能够使作品的词与曲更加贴合。作品首个d 小调开始，带动全部匀称的音符一起跳动，可以带动听众的思绪进入一种浪漫而温馨的虚拟环境当中。在最后部分，作品中所刻画的主人公得到了心爱之人的回应，因此此时的整体感情是激动、激昂的，这也是舒伯特将歌词具象化的直接体现。《小夜曲》这部作品中每一句歌词的文字并不多，但是内容寓意深刻，在乐曲的搭配之下更加含蓄优美，在场景的烘托作用下，年轻人将自身对心爱姑娘浓浓的爱意表达出来，整部作品充满了韵味和诗情画意，为广大听众留下了一定的想象空间。

2.作品旋律的浪漫主义特点

浪漫主义赋予了歌曲新的内涵，同时也使作品的内容更加丰富，表现形式也不在单调，并且将创作者的心理已经刻画到极致，使作品的旋律与歌词有机融合在一起[3]。舒伯特的《小夜曲》这部作品重点进行了歌词意境的烘托，以此对人物内心情感加以渲染，从而发觉其内心微妙的情感变化。舒伯特在其作品创作过程中乐于通过乐曲旋律捕获细节与情绪，乐曲中小调与大调之间的灵活转换则完成了情节和情绪的起伏变换。在《小夜曲》中，舒伯特通过不同的旋律对其中所蕴含的情绪进行了完美的表达，通过不同的旋律呼唤听众意料未及的情感，具有明显的浪漫主义色彩。

3.作品旋律和歌词的有机结合

在浪漫主义文学思想的影响作用下，舒伯特作品的歌词也表现出浓厚的浪漫主义色彩，通过音乐与歌词之间的有机结合进一步促进了音乐整体从抽象化到具象化的转变。正如上文所提及的，舒伯特作品的创作灵感有相当一部分是来源于诗词的意境，同时，这种浪漫主义的意境也在一定程度上决定了歌曲的旋律[4]。

舒伯特的歌曲创作灵感来自于诗词的意境，并由此来决定歌曲的旋律，所以说，舒伯特作品中的歌词与旋律是浑然天成，达到了一种平衡状态。《小夜曲》作为舒伯特的典型代表作品之一，其中的旋律巧妙地营造了作品的意境。该作品可大致分为两段，d小调可指引听众进入作品所营造的浪漫、温馨的意境中。从首句歌词开始，通过具有浓浓浪漫色彩的乐调渲染气氛，在末尾部分作品的情感发展至此再也无法抑制而转换为大调，以此将作品情感带向高潮，同时也能够表现出作品中主人公之间至真至美的爱情。

（三）作品钢琴伴奏与演唱的有机结合

1.作品钢琴伴奏的重要作用

伴奏是声乐作品中必不可少的内容，舒伯特作品《小夜曲》中的钢琴伴奏能够辅助表演者营造完美的艺术境界，并且能够凭借其独具特点的结构与功能进独立的艺术表现。在声乐表演过程中，演唱、歌词与钢琴伴奏是一体的，通过钢琴伴奏不但可以对作品意境加以烘托，进行情感的渲染，同时还可以对作者的创作构思进行准确的诠释，从而使作品的演唱达到相应的艺术效果[5]。在《小夜曲》的作品创作中，舒伯特充分利用了钢琴伴奏的潜力，并且深挖、利用钢琴伴奏的艺术价值。舒伯特在进行作品创作中通过钢琴伴奏的方式对其中的情感氛围加以烘托，并且在作品的声与乐二者相互结合的过程种始终保持歌曲的完整性，就该部作品而言，钢琴伴奏作为其中相对独立的内容和作品的旋律是相互依存、相辅相成的。舒伯特在进行作品创作的过程中，为钢琴伴奏赋予生动而丰富的形象意义，除对作品的和声以及节奏进行衬托外，在环境的描绘、音乐结构的组织与人物心理的刻画方面均有着重要的影响，能够使作品的旋律、歌词及钢琴伴奏这几大要素全面运转起来，加强作品中人物形象的刻画，并对作品情节的发展加以强调。除此之外，通过对钢琴伴奏的巧妙应用可以更加有效的实现独特意境的描绘，在该作品中，年轻的男主人公在一片皎洁的月光当中向心爱的女生吐露心声，倾诉着对其的爱慕之情，在钢琴伴奏之下游刃有余的将听众的思绪带入这样的一幕清静之中，情感真切而深入，诗情画意，淋漓尽致。

2.作品钢琴伴奏和演唱的有机结合

钢琴是声乐作品表演过程中较为优雅的伴奏方式，其在《小夜曲》这部作品中，舒伯特将钢琴伴奏提升到与歌唱旋律比肩的艺术地位，使其成为该部作品当中至关重要的内容，也是在《小夜曲》这部作品将钢琴伴奏赋予生命力，同时更是为其注入了永恒不灭的珍贵品质[6]。在舒伯特声乐作品中的钢琴伴奏凭借造型与写意等多种不同的手法对整部作品的氛围加以烘托，将其中年轻的主人公欲说还休但却能够为爱勇敢表白的心境刻画的淋漓尽致，制造出一种较为和谐的艺术境像。在作品引子部分的钢琴伴奏应用了八分音符进行断奏，以此展现出男主人公轻弹吉他向意中人倾诉爱慕的画面。精炼的手法预示着歌唱旋律的到来，这样能够显得歌唱的部分更为自然。在舒伯特《小夜曲》这部作品当中，钢琴模仿六弦琴拨奏技巧的伴奏织体贯穿其始终，使作品整体听起来更加抒情，更能打动人心，使同种产生情感共鸣。在完成首句歌词的演唱之后，两小节的钢琴伴奏听起来给人感觉就像有人在轻声低语，和歌唱部分相互应和。钢琴伴奏的变化过程中故事情节逐步发展，运用装饰音和三连音把年轻小伙子内心不安、激动、甜蜜的心情表达的淋漓尽致，情感起伏却又不矛盾冲突，听众能够轻易走入人物形象的内心世界。长拍三和弦将全曲带入高潮，表现男子炽热的情感。全曲结尾以三级音终止，似乎还在憧憬、期待着什么，伴奏带着歌声飘向远方。歌曲色彩的明暗交替通过转换钢琴伴奏的调式得以实现，使得《小夜曲》整首歌曲的色彩丰富、层次鲜明。钢琴伴奏和演唱的水乳交融，是舒伯特声乐作品《小夜曲》能够经历时间洗礼而经久不衰的重要原因[7]。

三、结语

总而言之，作为舒伯特声乐作品的典型代表之一，《小夜曲》无论是在歌词、演唱亦或是乐曲方面均满溢着浓浓的浪漫主义色彩，为了能够在作品赏析中获得更加深入的体会，还需不断分析、细细品味该部作品的风格特色，这样才能够掌握其精髓所在，领略舒伯特《小夜曲》中所蕴含的艺术魅力。

参考文献：

[1]常文杰.浅析舒伯特的艺术歌曲《小夜曲》[J].北方音乐，2020（2）：30+34.

[2]邢倩文.舒伯特声乐作品《小夜曲》的艺术特色分析[J].北方音乐，2019（13）：108-109.

[3]李欣，张永芳.舒伯特《小夜曲》音乐分析与演唱处理[J].戏剧之家，2018（29）：42-43.

[4]苏娟.舒伯特声乐作品《小夜曲》的艺术特色研究[J].北方音乐，2018（19）：96.

[5]张哲琦.舒伯特《小夜曲》的艺術风格特点[J].戏剧之家，2018（27）：45+63.

[6]金松.孕育于琴音之中的“邈远”意境——以舒伯特《小夜曲》之音乐表达为例[J].当代音乐，2018（6）：83-85.

[7]靳靓慧.舒伯特声乐作品《小夜曲》的艺术特色研究[J].音乐创作，2017（3）：146-148.

作者简介：张洋（1978-），男，河北新城，助教，研究方向为音乐教育、心理学。