新媒体视域下的传统音乐传承与发展

陈路瑶

（陕西师范大学 陕西 西安 710062）

一、新媒体的定义及特征

（一）新媒体的定义

早期联合国教科文组织对新媒体下过一个定义：新媒体就是网络媒体。换句话说是以网络为载体，以数字技术为基础进行信息传输的媒介。具体来讲新媒体就是利用数字技术，通过无线通信网、计算机网络、卫星等多种渠道，以及电脑、手机、数字电视等终端，向用户提供信息和服务的传播形态。从空间上来看，“新媒体”与“传统媒体”是相对应的，它以数字压缩和无线网络技术为支撑，利用其个性的特征可以跨越地理界线最终得以实现全球化。

（二）新媒体的特征

1.传播与更新速度快、成本低

新媒体传播速度快，时效性强。它不受印刷运输发行等因素的限制，信息上网的瞬间就可以同步发给所有用户，其更新周期以分、秒为单位，而且更新成本低，新媒体可以做到同步传播和异形传播的统一。

2.满足更广泛受众群体的个性需求

由于技术原因，传统媒体大都是面对大众，但是新媒体却可以做到面向细分受众群体，个人也可以通过新媒体定制自己需要的信息。也就是说，每个新媒体受众最终接收到的信息内容组合方式可以是一样的，但是内容是完全不同的。这与传统媒体受众只能被动地阅读或者观看毫无差别的内容有很大不同。这也正是新媒体的个性化之一。

3.传播主体多样化

在新媒体时代，由于传播技术改变了传统音乐的传播形式，音乐传播者成为具有网络传播属性的信息传播者。这种网络传播属性使人人都可以成为音乐的制作者和传播者。音乐传播者自身的网络传播属性使音乐的传播源变得多样，打破了传统音乐传播源只限于专业音乐家或者业余音乐爱好者的局面，使音乐传播趋于大众化。

4.互动性强

互动性是新媒体的主要特征。传统媒体的传播方式通常是单向的，传授双方无法交流，而新媒体既可以单向传播，也可以双向甚至多向传播，具有很强的互动性。在一些音乐的直播平台上，网民与网站之间、网民与网民之间可以利用网络聊天对话框实时互动。

二、传统音乐传承与发展的现状及问题

我国传统音乐传承，往往是以师徒之间口传心授的方式进行，是一种面对面的直接传承。这种固有的传承方式在当今文化发展的大潮流下，影响力是微乎及微的，以下是在当下传统音乐传承发展的状况及存在的问题。

（一）过度商业化抑制传统音乐的发展

当今社会很多负责传统音乐经营的团体和社会组织，过于追求传统音乐所带来的经济效益，为了提高市场竞争力，千方百计去迎合大众的潮流追求，传统音乐过分追求流行元素，逐渐忘记其本质，导致传统音乐被带入了“快餐式消费”市场，最终抑制了传统音乐的发展。

（二）传统音乐文化的传承单一、滞后

中国传统音乐文化与中国传统文化息息相关，部分音乐还受到中国传统观念深刻影响，和当下社会中的现代文化有所不同。当今我国最受欢迎的音乐文化多是流行音乐。而传统音乐的受众群体主要为老年人，因此，传承人的缺失是传统音乐文化传承过程中的一大问题。我国传统音乐文化的传承模式也比较单一，主要是在学习和接触传统音乐的少数人中传承，如音乐专业学生以及音乐艺术家等等，忽视了大众这一大群体，受众的局限性，导致不能最大程度地发挥其应有的价值和作用。

（三）传统音乐文化的传播渠道狭窄

目前的传播渠道主要是在学校课程教育的背景下进行，比如在中小学音乐课程中加入中国传统音乐文化的内容，使学生对传统音乐文化有一定的了解，从而有能力学习和欣赏传统音乐文化。除了教育，它还利用电视和其他媒体。然而，在新媒体迅猛发展的今天，仅仅利用上述传播渠道很难达到理想的效果。因此，传统音乐文化必须寻找新的交流渠道。传统音乐文化的受众范围一拓宽，当然会有更多的人热爱传统音乐文化，这对传统音乐文化的传承也会起到一定的促进作用。

三、新媒体为传统音乐的传承与发展带来新途径

新媒体为民间艺人提供了一种利于传统音乐文化传播的平台，同时也辅助其吸引更多的终端受众消费。这种从新媒体流量导出的大众消费，是支持传统音乐文化获取发展资本的重要渠道，能为传统音乐的传承和发展带来新方式。新媒体主要归为以下几种类型。

（一）自媒体

近几年，各种自媒体不断涌现，自媒体是以普通大众通过网络等途径向外发布他们本身的事实和新闻的传播方式，这一途径是私人化、平民化、普泛化、自主化的传播，主要是用现代化、网络化的手段，向不特定的大多数或者特定的单个人传递规范性及非规范性信息。如快手、抖音等软件，这些软件以短视频的方式为主流大众提供了一个共享的平台，在这里每一位用户都有表达自我的机会。由于都是由几分钟的小视频组成，正好迎合了当下的主流文化节奏，私人化、普泛化、自主化，同时也使一些传统音乐从过去比较枯燥、滞后的环境中焕发新生。通过自媒体形式，以抖音、快手等手机软件进行传播，将枯燥的传播环境转化成一个充满活力、受众人群广的新媒体下的自媒体形式，从而提高了传统音乐的普遍关注度。

（二）网络曲库类音乐平台传播

目前，QQ 音乐、网易云音乐、百度音乐、酷狗音乐等是当前手机中主流音乐传播平台。在手机电脑还不普及的时代，想要听歌仍需依靠录音机、磁带、唱片机等方式实现，传统音乐的传播比较困难。但随着手机和电脑的大范围普及，各大网络音乐平台的推陈出新，大众能很轻松地在音乐平台听到想听的歌曲，特别是一些传统音乐的曲目。典型代表是由中国唱片总公司为广大戏曲爱好者们打造的一款手机听戏APP，以互联网为载体，传播戏曲艺术、培育戏曲观众群体、普及戏曲知识，力求更好地服务于戏曲爱好者们。听戏APP 聚集天南地北的戏曲文化，河北梆子《打金枝》、昆曲《牡丹亭》、北京曲剧《喝面叶》等各地名剧都有。“听戏”不仅限于播放戏曲曲目，戏曲爱好者们还可以利用该APP通过传、思、听、赏、学、交流等多途径感受戏曲唱腔艺术的表现力与感染力，同时深入了解戏曲文化。这样的音乐平台的不断增多，更多的传统音乐曲目被不断收入这些网络音乐平台，供大众享有。

（三）网络直播平台

随着新媒体网络的发展，网络直播平台的出现也将传统音乐从历史的长河中通过网络直播的方式再次呈现到现代大众的视野。各大网络音乐主播的兴起，更是将传统音乐当中的一些传统民间音乐，以一种全新的方式焕发新生，并起到了保护这些“非遗”民间音乐文化的作用。

例如，过去武威的“非遗”文化街头随处可见，但近年来，随着时代的快速发展，非遗传统文化的保护和传承成为政府和民间艺人面临的难题。不少“非遗”传统文化濒临消亡。有人戏称，“非遗”传统音乐好似宝珠蒙尘，又好似美人佳丽“养在深闺人未识”。为了适应新形势下保护和传承“非遗”文化的需要，2018 年末，武威市凉州区文化馆与武威泰德科技公司合作开通了“武威非遗直播间”。直播间采用先进的直播设备，主要直播凉州贤孝、河西宝卷（武威）、凉州皮影戏、凉州半台戏、凉州民歌、凉州杂调、凉州木偶戏等表演性的非物质文化遗产项目。

四、新媒体对传统音乐发展有跨时代的意义和影响

科技在进步，时代在发展，新事物战胜旧事物的结果不一定就是旧事物彻底消失，旧事物在这一过程中也可能会不断使自身更加适应新的时代。新媒体是新时代的产物，它是相对于传统媒体的一种新型媒介方式。新媒体是对传统媒体的传承和更新，在互联网还没有广泛普及展的时候，我们生活中的传播媒介仅仅依靠报纸、电视、录音机等。如今新媒体的诞生，把所有以往在报纸上、电视上的信息全部汇聚到了网络平台上。

过去一直采用的是传统口传心授的方式，当前现代艺术文化快速发展的背景下，传统师徒教学显然已经跟不上时代的需求。作为传统音乐文化，它应当紧跟人民群众的音乐审美，以人们喜闻乐见的方式融入大众的日常生活中。因此在新媒介传播的发展时代，中国传统音乐文化应当主动地进入到现代音乐文化的竞争市场中，以现代化、产业化和时代化的姿态登陆最新的媒介平台，向更广大的音乐学习者和音乐受众传播，更全面地向音乐学习者和音乐受众展示中国传统音乐文化的独特性、多样化的魅力。

新媒体通过多元化的方式，对于多样化的传统音乐的传播，有着极大的跨时代的意义。通过新媒体，传统音乐创作者不仅能够将自己的作品以一种全新的方式展示给受众人群，还能够间接地获取他人的意见和建议，不断地对自身及作品本身进行完善、优化，让传统音乐能够在新媒体下更好地传承和发展。

当前，越来越多的国家正在以积极的姿态参与到“一带一路”建设中。在合作中，文化交流逐渐增多、文化传播形式日益多元，增进了沿线国家之间的了解和友谊。其中音乐文化交流也是其中重要的组成部分。新媒体作为传统音乐文化重要传播手段，应致力打造国际化的传统音乐文化传播的平台，从而推动我国传统音乐文化的发展，让各国能够更简单、更便捷地了解我国传统音乐文化，让我国的优秀传统音乐文化走向世界。新媒体作为新型传播平台，通过我国音乐文化与世界先进音乐文化的同台展示，将二者有机融合，在相互尊重、平等对话的基础和前提上，发展和弘扬我国独特的优秀传统音乐文化，加速我国传统音乐文化向国际化迈进，并通过这种国际之间的音乐文化的交流和融合，推动“一带一路”文化的交流与传播，增进沿线国家之间的了解和友谊。