扬剧华派名剧《白蛇传》人物创作剖析——以“许仙”为例

■杨勇

在我国戏曲的“百花园”中，《白蛇传》作为经典剧目曾被众多剧种竞相排演，足可见此剧目的影响之深远。该故事在民间早已有流传。据一些学者考证，学术界多认为其故事雏形始于南宋，初见于《清平山堂话本》之《西湖三塔记》，梗概大异于今。讲的是白蛇精、乌鸡精、水獭精设计加害奚宣赞，而其叔父奚真人乃得道之人，做法将他们收服，并镇压于西湖中的三个石塔之下的故事。此后，“白蛇传”的故事便慢慢成长起来，人物形象也开始变得生动鲜活。然而《白蛇传》故事真正的出现则是初见于明代冯梦龙《警世通言》卷二十八《白娘子永镇雷峰塔》，同时代又出现了陈六龙著《雷峰记》，至清代有黄图珌和方成培的传奇本《雷峰塔》传世，基本完成了现代意义的情节建构。而现当代不同版本《白蛇传》的流传，则是滥觞于清代方培成的《雷峰塔》，后经一代又一代人的演绎和发展，使其故事情节等方面逐渐丰富和完善，形成今日家喻户晓《白蛇传》之原型。

一、许仙的传统“人设”

《白蛇传》作为中国古代四大民间传说之一，其主要讲述了一段人蛇奇缘的爱情故事，有着“通俗、质朴，浪漫、深刻”的别样色彩。“通俗、质朴”是因整体故事情节简洁流畅，戏剧语言简炼直白，戏剧冲突浅显易懂，不同层次的观众群体易于接受从而所致。“浪漫、深刻”则是因其剧情取材于民间传说，充满神话色彩。同时许仙与白素贞的爱情故事也是一种理想化的浪漫传奇，通过剧情折射出对人类社会的深刻思索以及对传统道德和价值观的一种质疑。其中，剧目中许仙人物的创设，是中国戏剧文学中的一个典型形象，在某些方面具有典型的开创性意义。

提及《白蛇传》中许仙这一人物角色，对其妻子白素贞形象的理解尤为关键。毋庸置疑，白素贞一直被视为中国古代贤良女子之典型。尽管是妖，却从未伤人，对待爱情忠贞不渝，面对法海的强大势力亦勇于反抗，且乐善好施，兼济苍生，乃至与真正人类女子相比显得更为完美，是一种被理想化的角色形象。从角色创作角度而言，在这样强大的“女主光环”之下，如何塑造男主许仙，如何帮助女主塑造角色，且在“不抢戏”的情形下，让观众不讨厌他，甚至更好地接受许仙、认同许仙，接受他的种种行为，赢得观众缘，同时让戏更为好看、出彩，这无疑对演员来说是一个不小的挑战。用时下流行的话说来，为许仙设立一个“人设”，且这个“人设”要尽量合理、不可筐格化，程度拿捏十分重要。在创作之时，我决定抓取许仙角色四个重要的关键特质：儒雅、君子、俊朗、青年之气对人物进行诠释与演绎。

首先，许仙理当是一位翩翩公子，具有古代传统理想男性的文人形象，尽管当时他只是一个药铺小伙计，但学识渊博，求知进取，能够吸引白素贞的青睐，正是由于他身上这股君子之气。其次，短短一叶扁舟之上，仅因避雨时与白蛇、小青同舟借伞，就此结缘。在演绎创作过程中必须符合传统文化中青年后生的理想形象。而在此基础上，他还应该具有“人气”，即青年之气。此时的许仙正是血气方刚的青年男子，面对如此美貌温婉动人的白素贞，难免不动心，因此也要表现出他的“一见钟情”之感。遵循礼制的同时又要注重克制，方寸间的拿捏，彰显人物的真实特点。

本人在唱词与身段形体的表现中，极为注意这些细节的处理，遵循扬剧的传统表演形式基础之上，又注入了新的理解，使其产生一些微妙的变化，这也是本人角色设计的基调。尤其在第一场《游湖传情》中，西湖断桥上，烟雨杭州城的场景铺垫，经本人特别处理，使其人物形象的潇洒之气彰显得淋淋尽致，既表现出许仙的芳心萌动，也不乏机灵可爱之处。第二场《良缘祸星》中，在白素贞的帮助下，保和堂生意越做越好，白娘子医术高明，许仙诚信本分，二人日子过得红红火火。这一情节之处，本人更多的要表现出人物的担当感，兼顾小家的同时又照顾了大家。这也为后面剧情的转折，形成了巨大反差，使其剧情更具有张力。

二、许仙的内心纠结与行为动机

许仙人物内心的纠结与波动，在《端阳惊变》剧情场景中得以淋漓尽致展现。对于金山寺著名高僧法海所讲的话，许仙内心早已生起试探之意，当得知自己的完美妻子乃是千年蛇妖所变，不啻于晴天霹雳。即使二人之间恩爱已久、和睦多年，经法海如此挑拨，也难免不生嫌疑。面对深爱的妻子，他始终不愿相信法海所言，但又对法海的话语有所顾及，最终下此决心，在端午时节用雄黄酒一试。这一幕定是许仙经过巨大的心理斗争后所做出的重大决定，也是最为观众所诟病的地方，此处对于许仙的角色掌握一定要精准把握其行为动机和丰富的内心变化。

剧中许仙亲手试出白素贞的蛇妖身份是剧情转折的关键之处，这一阶段完全可以展露出人物脆弱的一面，包括人物内心的情感纠结。当许仙亲眼看到白蛇在自己的眼前，以人之常情往往都会心生恐惧之感。该处本人在诠释中多表现出人物内心的惧怕、惊恐之意。不仅如此，本人还会通过眼神与放大的肢体来表达人物的内心变化，从而引起观众的共鸣。在后几幕戏中的许仙，历经惊吓过度而死，白素贞仙山盗草将其救活，又被法海所掳走，劝他与白蛇一刀两断、永不相见。在此期间，许仙均以侧面的角度出现，以配合女主的表演，展现跌宕起伏的故事情节。

三、许仙的爱情理想升华

有关许仙爱情理想的升华，在《私放许仙》剧情场景中亦有良好展现。许仙与小和尚的对话一一解开了谜团。法海挑拨二人，硬是将其拆散，后与白素贞斗法，在白素贞未做一件坏事之余，反而处处咄咄逼人，大反派的嘴脸被自己寺庙的小和尚揭穿，同时侧面肯定了白素贞的正派之气。在这幕戏里，得知白素贞为自己做了如此多的牺牲，反而受到这样伤害，许仙痛不欲生，此刻本人的表演需要充分表达许仙被欺骗后的懊恼与悔恨。此时的许仙已经不在乎白素贞的蛇妖身份，在他眼里，所谓“人妖殊途”早已与自己无关，满眼皆是白素贞对自己的情深义重。他终于与白娘子并肩站到了一起而坚决地对抗法海和尚，虽然最终白娘子被镇压的结局没能更改，但许仙自己也没有苟活，充分展现了他对爱情的忠贞以及对自由爱情的向往。至最后一场《断桥重逢》剧情场景之中，许仙的爱情理想再次得以升华，以常人角度换位思考，人人对妖皆是唯恐避之不及，许仙能够抛弃人妖之分，只将白素贞看作自己的妻，也是一种极大地勇气。本人在后几幕戏中更多地侧重刻画许仙的悔过、勇敢以及内心的震荡，且不同以往之程式，最为出彩之处在于，我更希望表现出许仙的几丝英雄气概，并不只是传统意义上的那个文弱书生形象。在面对如此惊诧的事件时，他能够冲破藩篱勇敢追求爱情，勇敢选择自己所爱之人，他的抉择在某种意义上具有着强烈的英雄主义情怀。这点是我处理许仙这一角色最独特之处，也希望经由我的演绎，能够使观众得以体会到更为深刻、立体的许仙，更为表现情真意切、为爱拼搏的许仙。

综上，依本人多年来艺术实践所得，扬剧华派名剧《白蛇传》故事的演绎，特别是许仙这一角色的创作，主要是通过塑造其儒雅、君子、俊朗、青年之气的人物形象，突出他的英雄气概及对爱情的忠贞坚定，从而表现出许仙这一人物更为立体、深刻的角色之感。