浅谈话剧《锦江传奇董竹君》的舞美创作

■张爱华

舞台演出空间是对整个我们客观世界的反映，它呈现的舞台小世界是一种生活和精神上的升华。舞台的“美”需要进行设计，需要舞美设计人员的独特创意及舞美工作人员的精心制作，所以舞台空间和舞台设置的营造是很关键的工作，只有重视舞台艺术的创意表现，方能给人一种意蕴美的内涵。长期以来，我一直从事布景的制作和舞台的装置工作，在众多舞台艺术实践中，深感舞美对舞台演出的重要性。南通艺术剧院上演的话剧《锦江传奇董竹君》在舞美设计和舞美设置有着独特唯美艺术创造。

一、话剧《锦江传奇董竹君》舞美的审美意蕴

舞台空间相对于整个世界来说是个狭小的空间，但是在这个狭小的空间里却能演绎出整个大千世界。艺术家们设计制造了舞台这个空间，表演者可以在舞台上表演各种生活的情景和理想世界的情境，舞台布景是舞台美术的主体，它呈现出一个戏的时代、地域、风格特征，话剧《锦江传奇董竹君》讲述了南通海门籍历史名人董竹君传奇性前半生的故事。她出身贫寒，经历过青楼卖唱、东渡扶桑、孤身养子、毅然离婚、开办实业、遭遇轰炸、策反杨虎、营救张澜、支持中共、创办锦江等跨越半个多世纪的记实戏剧故事，舞美设计把主体舞台布景设计是立体白色上海锦江酒店建筑，和现实中锦江酒店不完全一样，舞美设计取其外形结构创造出一个艺术上的似是而非的锦江酒店，锦江酒店布景做为全剧意象标志一直矗立在舞台上而且贯穿全剧，它既表现董竹君一生最重要业绩锦江饭店，同时锦江饭店布景白色色调也隐予表现董竹君洁白美好内心世界精神意象，这台舞美设计既写实也写意。

全剧从董竹君回忆开始，主体舞台布景一直伴随着故事展开而开始变化，大布景分合转动色彩变化形成各种场景时空，既表现戏中场景时间的变化，同时也充分表达董竹君内心情感世界各种矛盾的复杂情感，纯洁美好内心世界和残酷黑暗现实世界同时展现在舞台上，美好理想和黑暗旧时代冲突有形有色地在舞台上展现出来，这台舞美布景营造出来的舞台气氛有着浓厚的戏剧感染力，布景色调伴随着人物命运的变化剧情变化而变化，舞美设计将主体舞台布景用内外转台来进行移动，寓意表达时光的流动，在360度的转动中形成戏剧故事中所需要的各种不同场景，在内景舞美构架中设置了台阶、楼梯及平台，形成了多个错落有至的支点，为戏剧故事展开及人物造型及情感表达提供了载体，在全剧高潮场面中，三个各时空董竹君在同一时空进行内心对话也在这台内景中出现，转动的舞台，人物倾情的叙述表达，再配以大面积灯光布景染色及音效，形成强烈的视觉冲击力振撼力，不仅把观众带入戏中，同时也深切感受到董竹君内在复杂精神世界，在有限的舞台空间感受到戏剧舞台独有表现魅力和感染力，布景衬托人物表达人物情感，诗化唯美戏剧舞美深深打动观众让人难忘，使整场演出具有独特戏剧审美意蕴。

二、话剧《锦江传奇董竹君》舞美艺术手段

现代的舞台空间除了沿用传统的舞美形式之外，大多加入了现代性的元素，尤其是现代技术和造型色彩艺术的融合，这种新的艺术形式把空间作为语言和媒介，在这个空间里不仅能够表现出演员的语言和动作，还能够传达出演员的心理活动，强调对舞台艺术空间色调的处理，是因为它传达出了人物的心理活动和情感变化。

话剧《锦江传奇董竹君》讲述了半个世纪董竹君的传奇人生，戏的信息量大，人物众多，段落分场场次多，舞美设计根据故事来设计舞美空间和舞台转动布景，充分利用现代技术手段，使整场演出充满现代感和流动感，全剧舞台空间及舞美设置根据主要人物的情感线，景随人走、景随戏变、虚实结合，灯光音效营造舞台意境，主体布景采用转台组合进行舞台空间转换分割，再配以投影及文字和场景硬片，大小道具，空间挂景，形成几十个不同舞美场景空间，时空场景转换自然有机，场上剧情转换过渡采取有叙述性过渡，对手戏过渡，布景转换移动过渡，人物定格造型过渡。有戏则长，无戏则短，舞台空间服务于戏，根据戏的内容和节奏安排舞美空间，既有大场面群戏大舞美空间，也有二三人对手戏小舞美空间，虚化空间，注重道具设置真实感。除用布景移动形成表演空间，而且利用灯光来配合分割形成多种空间，以主体锦江饭店立体布景贯穿全剧，使整台演出形散意不散，虚实结合，戏不断情不断，一气呵成。舞台人物的性格思想和布景进行整合，充分利用舞台假定性来表述故事塑造人物，达到景和戏相溶合的效果。全剧采用多种现代舞台表现手段，有全息投影影像，文字技投影影像，灯光大面积染色，交待时代、交待环境，表现人物情感。在全剧高潮戏表达中，大布景大幅度随着剧情转动推移，再配以演员激情表演及灯光音响，营造出虚实相生戏剧高潮场面，对观众形成强烈的振撼力冲击力，形成此剧独特美学意象表达。

舞台是对现实世界的反映，好的舞台设计，使演员的表演效果可以和观众得到的审美效果相契合，一个好看的戏剧离不开一个美的舞美，好的舞美不仅增大舞台空间的张力，增强舞台的艺术感染力，不但能表现人物所处外部规定情境，而且还能表达人物内在丰富多采的精神世界。