中国民族民间舞表演中情绪与情感的关系及其运用探析

李 曼

在我国多样化的文艺表演形式中，舞蹈占据非常重要的地位。民族舞蹈能够脱颖而出的最大原因在于它具有非常强烈的情绪感染力，表演者可以通过肢体和形态语言将内心的真实情感表现出来。舞蹈作为一种艺术，来源于生活，却又高于生活，舞蹈表演者在进行民族舞蹈演绎的过程中，必须将自己的情绪与舞蹈结合在一起，这样才能使舞蹈具有更大的感染力。因此，在讨论舞蹈中情绪和情感关系的基础上，要对其进行深入探究，这样才能将舞蹈中真实的情感表现出来。

一、情绪与情感的含义

情绪和情感是我们生活中不可缺少的感受，而这两者在舞蹈中也起着非常关键的作用。在舞蹈表演中情绪和情感有着相同点，但是也存在很大的差别，舞蹈中的情绪和情感是我们日常生活中感受的抒发。

（一）心理学中的情绪与情感

在我们的日常生活中，每个人都有自己的情绪和情感，它是我们对生活所展现出的真实态度。情绪和情感可分为两类，一类是积极的情绪或情感，一类是消极的情绪或情感，两者之间存在差异。情绪不是永久不变的，会随着事物的发展状态和人们内心的想法而改变。而情感是一种态度，它与情绪不同，情感具有永久性。但它们之间也有非常紧密的联系，情绪是一种表现，情感是我们生活的态度，情绪会随着情感而变化，但反过来情绪的不断变化也会对情感产生极大影响。

（二）表演心理学中的情绪与情感

在进行舞蹈表演的过程中，作为舞蹈表演者，需要具备专业的情绪表达能力和情感抒发能力。在舞台表演的过程中，舞台表演的成功取决于表演者所展现出的与舞蹈相融合的一种情绪和情感，只有将舞蹈中所需表达的情感真正体现出来，才是一场成功的舞台表演。但是在真正开展舞台表演时，要想让表演者具备更真实的情绪和情感，并且营造出更加具有感染力的舞台，就需要舞台表演者将舞蹈所需要展现的情绪表演出来，但是这情绪是具有虚拟性的。表演者的情绪不是一种情绪展现的本能，而是通过不断的演练和专业培训来呈现的。

（三）舞台表演中的情绪与情感

在进行舞台表演的过程中，舞蹈演员要将自己的情绪通过面部表情和肢体动作表达出来，并将这种情绪传递给现场的观众，将观众吸引到舞台表演中去感受这种情绪。这种现象是情感的再现，就是在表演者所表达的情绪和情感中加上一些艺术表现形式，让观众能够深入表演当中，带动现场观众的情绪和情感。要想将一支舞蹈完整地表现出来，就需要结合音乐的律动和表演者的肢体语言来进行编排，并且将表演者的情绪和情感恰到好处地融入舞台表演当中，并真正调动现场观众和表演者的内心情感，这样才能引起大众的共鸣。因此，情绪和情感对于民族舞蹈表演来说是极其重要的，它不仅是一种情感的寄托，更是一种民族文化的象征。

二、情绪与情感在中国民族民间舞表演中的重要性

我们在进行网络舞蹈观赏的过程中，经常会对一个舞台表演者的表演能力进行评判或者讨论，因为表演者的能力对于整个作品是有非常直接的影响的，而且舞蹈者一丝一毫的情绪都会影响整个作品。因此，舞蹈者要学会进行情绪管理，并且对整个舞蹈作品进行深入揣摩，将作品中所想表达的情感和情绪真实地表现出来，这样才能让观众跟着舞蹈表演进入整个情境当中，同时真正地对舞台表演中所表现的情感给予认同，进而激起观众的情感共鸣。

三、民族民间舞表演中情绪与情感的关系及应用

（一）在情绪中积累和沉淀感情

舞蹈表演者在进行民族舞蹈演绎的过程中要真正地将舞蹈中的情绪和情感表现出来，必须先激起观众的情绪，才能为整个舞蹈表演作品赋予一种生命力。当舞蹈表演者的情绪饱满时，整个舞台表演效果就更加显著，通过情绪和情感的演绎将舞蹈作品中的真实感受表现出来，让观众更好地理解这个作品，并随之发生情绪的调动和改变，激发现场观众的真实情感。

情绪是情感表现的重要基础，情绪需要一定的情景给予，但情感却是一种感受，不需要具有情景。同时情感还具有极大的主观性，所以情感一般是情绪表现之后的反应，因此，舞台表演者需要在情绪表现中将情感沉淀下来，这样才能使整个表演更加真诚，并且更具艺术价值。

（二）在情感中释放情绪

在民族民间舞蹈中，情绪和情感两者之间是相互影响的，因为情绪会随着时间的发展或者外界环境的变化而发生变化，因此，在舞蹈演绎的过程中，情感会带动情绪的发展，并将这种情绪真实地体现在情感中。而民族民间舞蹈与常规舞蹈不同，它具有独具特色的风格，舞台表演的服装和饰品也会激发表演者的情感，因此在表演的过程中可以通过借用外在的装扮来使表演者的情绪更加饱满。

因为情感极其稳定，所以要将情感进行一种升华，这样才能使舞台表现更具感染力，同时情绪会受到情感的影响，升华之后的情绪就可以将情感全方位地表达出来。

（三）情绪和情感的融合

首先，民族舞蹈中的每一个表演角色都是不同的，所以在进行演绎时不能只是靠单一的肢体来表达，而是依靠表演者自身的情绪和对舞蹈的理解，这样才能让观众更好地感受舞台表演的魅力，让观众深入地去体会和感受人物的个性特征，并且真正随着表演者的动作进行情感的代入，而在此过程中需要将情感和情绪结合起来，这样才能让观众有更好的观赏体验。

其次，通过将情感和情绪进行结合，使它们之间相互产生影响，并且在所呈现的舞蹈表演作品中通过将情感和情绪进行结合，使观众更贴切地感受舞蹈的魅力，带动情绪，真正地融入舞台表演观赏中来。

最后，情绪、情感两者的关系是不可分割的，要想使整个舞台的表现形式更具层次性，就需要舞台表演者掌握大众的观赏心理，这样才可以更好地带动现场观众的情绪。在进行蒙古族舞蹈表演时，一般舞蹈中会分为快动作和慢动作两部分，在表演快动作时，就需要通过表演者的舞蹈动作将蒙古舞蹈者乐观向上的心态展现出来，而在表演慢动作时，表演者要更具肢体张力，以这种方式向观众传达出一种对美好生活的向往和真挚的情感。通过情绪和情感的舞台展现，让观众体会到舞蹈表演中所蕴含的深刻内涵，同时也可以将观众的情绪与情感调动起来。

四、在民族民间舞表演中情绪与情感的意义

（一）民族民间舞表演的独特性

通过民族民间舞蹈可以真正地将我国各个民族的文化表现出来，并且将各民族之间所具有的不同特点很好地展现出来。民族民间舞蹈是各个民族精神和文化的体现和象征，不仅能够激起人们对优秀民间文化的学习，还能够激发各民族人民的情感和情绪。

舞蹈艺术主要来源于生活，并在生活的基础上进行积极创新，民族舞蹈所展现出的表演情感不仅要符合剧情的需要，还应该将民族的细节真正展现出来，不仅使民族舞蹈更具艺术性，还要通过真情实感将民族人民的朴实情怀进行展现。

（二）民族民间舞表演中情绪与感情的意义

通过观看舞台表演，观众能够更好地理解民族文化内涵，能够更进一步地感受民族舞蹈表演中的情感，使整个舞台艺术更具感染力，从而有更多的共鸣，树立民族自信和文化自信。而在舞台表演的过程中，表演者要不断进行情绪递进，并通过对情感和情绪的真实表现，将人们对美好生活的向往和民族舞蹈中的真正情感表现出来。

五、结语

总的来看，情绪与情感是相互影响的，因此它们之间存在着一种不可分离的关系。情绪是个人的一种主观体会，它不仅是一种情绪，还可能是多种情绪相互交杂，而情感是一种个人态度的展现，且情感和情绪产生的时间段不同，情感相比较而言会更加的持久。因此，舞台表演者要掌握情绪与情感的关系，这样才能真正将民族情感通过更佳的形式表达出来。