谈谈漆画技艺的传承与创新

沈俊杰 沈雨桐

一、漆画技艺的基本概述

在原始社会的新石器时代，祖先已经开始尝试使用石刀、石斧等进行树木的砍伐，在此过程中遇到了神奇的漆树。他们发现这种神奇的树能够源源不断地流出一种神秘的汁液，并且粘附在石斧、石刀上，经过干燥之后变成一层膜，使得工具更加牢固耐用，而且外形更美观。于是，祖先认识到了漆，也开始将其应用于日常生活中，正式开启了漆艺发展的历史。而随着历史的持续发展，漆艺的应用范围被逐渐扩大，在有意识、无意识之中融入了更多地方，例如应用于各类金、银、木头或陶瓷、竹子等为材质制作的各类工艺品或者生活用品中。而漆艺的具体手段也开始变换出各种花样，例如描绘、划刻、镶嵌、粘膜、堆塑等，成为了一种表现能力极强、视觉效果较好的艺术门类，进而发展成了一种融合了漆器、漆塑和漆画等为一体的综合性艺术新门类，也为现代漆画的发展奠定了基础。

二、当代漆画技艺传承与创新的必然性分析

漆艺是一种发展历史悠久的艺术，而当代漆画在充分融合传统创作技法的基础之上，进一步提高了其艺术语言的效果，并且为通过创新手段解决当代漆画的各种艺术问题，提供更多的可能性，现代漆画与传统技法有效融合，呈现出多元化的创新状态，从而使当代漆画呈现出浓厚的文化特色和强大的生命动力。

（一）蕴含了丰富的文化内涵和审美观念

在一些考古发现中我们发现了7000 多年前的漆器，也发现了战国时期的珍贵文物，其表面布满纹路，或神圣龙蛇或狩猎乐舞场面等，画面惟妙惟肖，已经完全超出了装饰性图案的范畴，可以说上升为了一种更高境界的艺术性审美。而漆画的发展正是在传统文化基础上进行持续的创新，将各类装饰器物的图像放在平面之上，既能凸显出材质本身的美，同时又表现出独特的文化内涵，使得当代漆画在持续的创作与探索中呈现出了更加具有东方神秘文化特色的审美观念。

（二）体现了东方的文化特征和哲学思想

漆画的产生来源于一种独特的人文性感悟，并且经过了一代又一代漆画家的努力探索，才将这一新兴的画种让人们认可，而且这一特殊涂料的本身就隐含着东方文化里特有的情趣和独特的哲理。通过漆材料的应用，更能凸显出东方文化独特的风韵。在此基础上，加入现代漆画的创新，融入现代人的思想感情和审美观点，凸显出传统技艺中的才智美和技艺美，通过这一独特的视觉语言表达出漆画更丰富的内涵，在持续加以创新中，真正融入现代艺术门类中，产生更大的艺术价值。

（三）表达了现代的艺术感悟和审美价值

近年来，随着我国文化软实力的整体提升，在艺术创作的过程中积极把“创新与融合”的发展思路作为传统文化及艺术发展的重要推动力，进而使得我国的传统漆艺产业也更加“容光焕发”，漆画的创作变得更加丰富多彩，且呈现出“多元包容”的发展新格局，进一步体现了艺术创作中更为新颖的创作观念，艺术作品的思想内涵层次也得到更大的提升。可以说，当代漆画行业的发展迎来了一个日趋成熟的发展新机遇，作为一种能够为人们生活带来艺术感悟、提高审美价值的现代技术，开始在人们的日常生活中以及设计空间内被广泛应用，并引发了人们环保意识的觉悟和艺术哲思的考量，在这一全新的时代洪流中，我国的漆艺创新和当代漆画的发展，迅速寻找到了新的发展定位和发展目标，将在更多生活应用中提高其艺术价值和使用价值，让艺术走进生活。

三、当代漆画技艺传承与创新的具体路径

要实现当代漆画技艺的创新发展，应当全面提升漆画创作的审美品质以及绘画的思想境界，有效融合东方艺术与西方艺术的创作优点，积极利用漆画的创作技法和创造材料对色彩美进行有效的取长补短，认真研究并分析西画的观察方法与中画的观察方法，再结合创作者个人的实践经验和生活感悟进行现代漆画的创作。与此同时，应当加强对传统漆艺表现体系的梳理，对漆画本身所承载的本体语言深入研究，进而以一颗充满真善美且极具艺术敏感性的心洞察客观世界，用自己最真切的生活感受，选用最有魅力的艺术语言，拓展漆画的表现力，在传统漆艺的滋润中，在现代漆画的思考中，找出最适合当代漆画艺术发展的创新之路。

（一）现代漆画创作中“师法古人”，传承经典的漆艺创作技法

传统的漆艺装饰技法非常多，包括描绘、镶嵌、研磨等，每一种技法都能产生独特的艺术表现效果。而这些具体的技法在现代漆画中也得到了较好的继承和发扬，并且在当代漆画更多样性的表现中日渐成熟，古今融合的表现方式得以在当代漆画创作中被综合运用，促进了漆艺的发展，也带动了漆画的进步。由此可见，漆艺的发展没有在传统技法中止步，而是被融入更多现代观点得到升华。例如在20 世纪60 年代，我国著名的漆画艺术家、中国现代漆艺的开拓者、漆画创始人之一的乔十光先生，就在其漆画创作中，尝试运用了“铝箔粉罩漆研磨”的创作技法表现人物形象，在创作中恰到好处地表现了人物的皮肤肌理，并且以打磨的轻重来表现画面的明暗，再巧妙地融合西方绘画所提倡的写实特征，使得整个漆画大大提升了写实能力，整个画面呈现出更强烈的视觉冲击感。2015 年，笔者开始接触大漆，迅速被这种神秘的“漆文化”和“漆技艺”所折服。在漆艺的艺术体系中，多元并存的艺术表现形态和精美绝伦的创作技艺，给现代艺术家们留下了非常丰富的一笔物质遗产和精神财富。经过深入的了解、学习和实践，笔者开始应用传统漆艺的手法“脱胎技艺”等尝试漆画的创作，在画面上进行塑形、着色和打磨。在笔者创作的木板大漆作品《家书》（详见图1），以“青铜板上镌刻文字”的手法进行主体创作，再配以四周刚打开的皱褶包裹布的方式对“家书”这一古老的通讯形式进行艺术化表现，更能体现出家书的深情与贵重。其中，青铜板部分镌刻的符号类似草书，但没有具体的内容，以免文字的具象效应削弱作品本身在艺术画面上的感染力量，能够能观众留出更广阔的想象空间，引发情感层面的共鸣。同时，青铜的材质本身就代表一个特殊的时代，虽然已经是历史，但仍旧值得现代人的怀念与珍藏，这也体现了对传统文化的传承。这幅“家书抵万金”通过传统技法的现代表达，道出了亲人等待彼此消息时的迫切心情。

图1 沈俊杰作品《家书》 木板大漆 184×122cm 2019

（二）现代漆画的创作手法应“兼容并包”，融入创作者自身的艺术思考

艺术创作的新视角、新材料和新技法，是能够促发艺术创新的有效刺激点，大漆犹如一种带有强烈磁力的无形吸铁石，将书法、篆刻、装置等各类艺术的技艺和激发进行有效的吸附和融入，为笔者的创作开创了新的创作方向。在漆画的具体创作过程中，会自然而然地融入创作者自身的艺术特色和艺术思想，在创作的具体材料和技法上更加“随心所欲”，创作出更具有温度、更具有创作者气息的作品，并且在漫长的“研磨”过程中，实现创作者与作品间的沟通和融合，最终“合二为一”。现代漆画的创作者将漆作为最重要的创作材料，辅之以各类绘画手段为手段，能够探索出一种具有“综合型”特点的创作新模式。例如将电烙画、油画、书法、篆刻、漆艺等表现手法和工具有效融合，在“触类旁通”的思考中创作出自己的艺术特色，使得作品创作不拘一格，泥土、油彩、石沙、麻绳、混凝土等都可以是创作的源泉和素材。因此，传统漆艺的现代化发展离不开实验性的变化尝试，创作者们要在传统艺术基础上大胆创新，加强与全世界美术的对话，“兼容并包”的思想更有利于传统漆艺的发展，开拓出更广阔的创作天地。

四、总结

综上所述，当代漆画在对传统漆艺进行传承与创新的过程中，应当放眼国际，一方面要走出传统漆艺表达的固有模式，注重把当代艺术的时代观念引入到现代漆画创作的领域中，注重画面题材与立意能够持续创新，呈现出多元化发展的格局。另一方面，也要积极对传统漆艺进行更深层次的思考，取其精华，不拘形式，赋予现代漆画更灵动的时代新气息。如今，我国的漆画发展呈现出一派繁荣的景象，从创作的题材到使用的材料以及创作的技法等都比以前更加丰富多样，具体的表现形式也更多元化。作为一种现代绘画的独特语言，现代漆画体现出更强的包容性，除了漆本身作为一种创作材料以外，同时还会使用到金、银、蛋壳、棕丝、树叶等各种材质作为辅助性创作材料，也是环保创作的体现。对于中国现代漆画的发展而言，不论做出如何现代化的变革和创新，都应该带有浓郁的传统色彩，并实现一步一步地文化蜕变，成为一种充分体现东方绘画艺术和哲学思想的艺术语言，对全世界的绘画艺术产生更深远的影响。