色彩在展览设计中的应用分析

陈笑 沈佳琪

中国美术学院 浙江 杭州 310052

一、色彩在展览空间规划中的重要性

展览空间营造主要是对展厅环境进行设计，一个好的展览离不开展厅色彩表现设计，色彩对展览空间的营造起到决定性的作用。色彩的运用需具有高度的统一性，墙面色彩与地面色彩和谐统一，局部的色彩变化都离不开主色调的范畴。合理利用展览空间构造以及展品的色彩特征实现优良的色彩搭配效果，改变单一化的展览布局现状，营造多样化的展览空间。

色彩的应用有利于增强展览的吸引力，大面积的主色使用使展览具有直观的视觉冲击效果。人们往往依赖于第一色觉带来的心理感受，不同倾向的色彩给予观者不同的感官体验。不同的色彩具有不同的象征意义，如红色象征着中国精神，因此与建党百年相关展览多采用红色为主基调，契合了建党百年的伟大历程。但单一的红色布局容易使观众产生焦虑、疲劳等情绪，因此展览空间的色彩规划需结合展览主题、展厅空间、视觉设计、展品陈列以及文字说明等各方面的要素，多要素结合运用的色彩搭配才能提升展览视觉效果，营造出不同的视觉展示空间，增加展览吸引力。

合理的色彩运用有利于提升艺术文化的传播力，将艺术作品中的色彩概念提炼至展厅设计当中，营造更好的教育氛围，让观众在双向交互间取得新的认知。当观众置身于展厅所营造的艺术氛围之中，更容易引发联想，实现公众参与感，而简洁明快的色彩搭配会使观众更加容易接受与理解，从而使美的文化得到更加广泛地传播。

二、展览空间中的色彩表现应用

（一）运用色彩的对比性

在展览的展陈设计当中，对于色彩排布应选择着重表现，让空间形成鲜明的色彩对比。色彩效果若需强烈凸显则离不开对比色的使用，对比色是赋予色彩表现力的重要方式之一。如今大多数展览都是通过色彩的明暗对比、色相对比以及冷暖对比来表达展览的内容与信息，同时通过色彩传递给观众展览的语言，使展览与参观者产生情感共鸣。

例如2020 年在北京中国美术馆举办的纪念沙孟海诞辰一百二十周年书法篆刻展览中就大量运用了红蓝对比（图1），参观者能够迅速产生鲜明色差带来的情绪波动，为展览信息传递做了良好铺垫。色彩对比性较强的展览空间设计，能够达到明快与醒目的色彩明暗反衬效应，暖色调呈现热烈的人文情感，冷色调映衬神秘的展览氛围，让内容自然渗透到观众心中，开阔视野，同时获得审美体验。

图1 “碧血丹心——纪念沙孟海诞辰120 周年书法篆刻艺术展暨文献展”展区

（二）运用色彩的调和性

色彩搭配可融合美术馆展厅内不同的色彩元素以及展品的色彩，利用色彩的调和性来烘托展厅的氛围，从而增强展览吸引力。通常近似色、同类色与互补色这三种色彩搭配模式能够将色彩的调和性能发挥到极致，因此，展厅的色彩设计需要结合展厅氛围以及展品颜色特征来调和其中的色彩，充分体现调和美术馆展览色彩的重要意义。

例如，提取展品色彩要素与展厅进行搭配运用时，基本要点在于营造和谐与统一的展厅氛围。2021 年外滩18 号久事艺术空间展出的西班牙艺术家奥田·圣·米格尔一系列充满色彩几何图案的作品，展厅内运用他绚丽的色彩创构不同的空间，将艺术家独有的彩色纹理覆盖展览现场（图2），试图让观众沉浸于艺术家的世界。合理运用艺术展品的材料特点、色彩要素与展厅空间环境及其他相关元素进行设计，发挥色彩的调和性，将展览氛围营造出良好的效果。

图2 “卡奥斯狂想曲——西班牙艺术家奥田·圣·米格尔艺术展”展区

（三）运用色彩的互补性

不同的色彩会给人带来不同的视觉心理感受，美术中的互补色即红与绿、黄与紫、蓝与橙这三对，补色并列使用时，会引起强烈对比的色觉。马克·夏加尔是运用色彩和光线的大师，2021 年“爱即色彩：马克·夏加尔展”（图3）开启一场充满爱的色彩盛宴。各种对比大胆的颜色：忧郁的蓝、通透的橙，观众通过空间营造的氛围，感受夏加尔作品下天马行空的想象力以及对色彩无与伦比的感悟力与把控力。互补色相配发挥强烈的刺激作用，刺激人的视觉并获得满足感。对于具有互补性的色彩在进行搭配设计时，应当呈现明显的色差效应，通过互补色彩对比来呈现展览的魅力，运用色彩映衬的方式烘托美术馆展厅的空间氛围。

图3 “爱即色彩：马克·夏加尔展”展区

（四）灯光色彩与展览空间的融合

有光才有色，视觉世界是由光显示出来的。在展览中，灯光的应用最主要的目的是让观众看得见展品，合理运用灯光才能使展厅的色彩表现更加立体化。2018 年，在红砖美术馆展出的《道隐无名》作品（图4）将整个展厅沐浴在黄色灯光之下，由于光的波长不同，其他颜色的灯光无法进入视线，从而激发了一种极致的单纯，加深了空间印象。作品“道隐无名”将灯光、色彩、观众、展厅融为一体，是灯光色彩与展厅相结合的成功案例。因而考虑视觉元素、视觉生理和视觉心理三者之间的联系，成为提高展品与观众交流的有效保证。

图4 “奥拉维尔·埃利亚松：道隐无名” 展区

三、运用色彩渲染展览主题

展览空间设计需要为观众呈现全面的艺术作品特征以及展厅空间的特征，通过灵活的色彩搭配设计来凸显展览主题，促使展览更具吸引力。如今众多的中小型美术馆充分运用色彩元素，为观众呈现小而精的艺术空间。通过色彩映衬的方式来展现美术馆展厅的艺术魅力，运用色彩搭配要素升华展览的主题从而调动参观者的参观心理。展览空间氛围的营造离不开人的情感需求，因此，在展厅的色彩运用上需紧密结合参观者的内心情感需求，不同的色彩搭配会给参观者带来不同的视觉效应和心理暗示。

经过以上分析可得出，展览设计中的色彩搭配具有烘托美术馆展厅整体气氛的效果，通过色彩渲染展览主题，利用色彩达到吸引观众前来欣赏美术馆展品的目的。如今，各类美术馆、博物馆都会通过色彩搭配的方式，打破传统概念，增设多样化的美育空间，引导美术馆参观者展开对空间色彩的遐想，色彩语言的构建使展览中所传递的艺术文化得到更加广泛的传播，充分显示色彩在展览空间设计中的价值与作用。