互联网在线教育中的启蒙声乐教学及相关思考

叶婷

21世纪互联网信息技术已经渗透进人们的生活文化、教育环境中，并借助互联网便捷、快速、传播广的自身优势，逐渐建立起在线教育的新生态发展。2021年7月“双减”政策落地，加大了线上线下市场对素质教育类学科（如：音乐、美术、体育等）的需求，互联网在线音乐教育成为一种新的形态被传播开来。

在线音乐教育的优势

很多人认为音乐的启蒙教育应该是学一门乐器（钢琴或小提琴等），却忘记了人最自然和天生所具备的乐器——喉咙。喉咙可以发出比世界上任何乐器的音乐都要美的乐声，它也是表达情感最直接、纯洁、美好的乐器。

古今中外，音乐的启蒙学习，基本都是从歌唱入手，引导学生们进入音乐殿堂的。既然每个人都有喉咙，那么歌唱的学习应该是无门槛的，建立在歌唱教学上的有效课程体系也应该可以被广泛应用与传播的。所以笔者在2019年7月，开始投身于互联网在线声乐教学的相关研究，首先聚焦于互联网的三大优势。

第一，打破时间和地域的限制。

学生们通过网络可以随时随地预约老师上课，降低出行时间和金钱成本，并且授课范围可以覆盖至世界各地，在线课堂中可能会出现中国、美国、英国、澳大利亚等世界各地有学唱歌需求的学生和教学的老师，通过互联网广泛连接到世界的每个角落。

第二，多样化的信息资源。

声乐的启蒙教育建立在聆听和模仿引导上，线上有大量信息资源库可供学生参考，歌曲资料文章、文化背景图片、视频参考、音频聆听等，引导学生多重聆听与欣赏，用好听的音乐、好看的视频帮助学生磨耳朵，在潜移默化中建立审美感觉。

第三，实时互动的沟通工具。

歌唱教学是实时互动的，老师需要对学生的演唱做出点评和指导，借助越来越发达的技術，特别是网络时代5G环境革新，让交互环境越来越同步，同样MIDI人声识别功能也便于学生加强节奏和音准的练习，建立便捷的自学环境。

以声乐作为音乐启蒙的优势

互联网提供了多元教学的途径，以“器乐陪练”为主的线上音乐教育产品早已在几年前就进入了用户市场，而以“在线少儿声乐教学”为核心的线上音乐教育产品也在近两年陆续研发问世，越来越多的家长和孩子通过在线教育的方式，以更便捷、更低成本的途径，接触到了声乐学习，并从中意识到了音乐学习的乐趣，也由此降低了声乐学习的门槛。

笔者在这里先罗列一些学习歌唱对幼儿成长发展的益处：

1.歌唱有助于心肺功能的健康，运用胸腹式呼吸方式，促进血液循环和深呼吸，增强肺活量的运动；

2.歌唱有助于激发想象、丰富情感，获得情绪调节的能力。因为它建立在人的情感上，以情带声，声音是反馈大脑想象的重要载体，它也是心灵的窗口；

3.歌唱有助于拓展知识、增强记忆力。歌曲的段落和重复会激发演唱者对歌词的记忆和理解，不同民族的歌曲需要积累歌曲背后的文化背景、风土人情，打开视野；

4.歌唱有助于提升自信力和表现力。如何将歌曲表达的感情和意思传递给他人，歌者需要通过自身的嗓音去结合表情、情感、动作，将听者带入到歌曲的世界中；

5.歌唱有助于提升审美能力，歌唱的过程就是传递美、感受美、创造美的过程，通过歌词可以感受到意境美、韵律美，立意美。

综上所述，嗓音是每个人与生俱来的天然乐器，借助互联网的传播，可以让更多人体验和感受声乐的美好，尤其是在声乐的启蒙阶段。声乐启蒙阶段可以借助灵动的教学方法，帮助学生建立听觉、音准、节奏、基础乐理知识等概念，形成完整的音乐启蒙知识框架和综合课程体系。

在线少儿声乐教学案例分析

笔者以某真人在线少儿声乐教学1V4课堂为例，分享互联网声乐教学的案例：

课程班型：1V4（一位老师和四位学生）；学生平均年龄：5岁左右；课堂时间：40分钟。

课前5分钟老师进入课堂等待学生进入教室，并循环播放本节课所要教授的歌曲，让提前进入教室的学生进行预热聆听。

课程正式开始，本节课所教授的是由宋词改编的歌曲《山村咏怀》，老师先播放引入动画，画面中一位小诗人将我们带进中国水墨画，摇头晃脑地开始作诗：“一去二三里，烟村四五家，亭台六七座，八九十枝花。”从视觉上让孩子们了解到诗词所要呈现的亭台楼宇，水墨画般的意境。紧接着老师引导学生也摇头晃脑地朗诵诗歌，并结合有节奏的方式进行语词念读，因为这是一首五言诗，可以变化不同节奏带读，有ta ta titi ta， 或 titi titi ta zum等，这种方式调动了学生的积极度。在变化的节奏中，不知不觉让学生重复记忆了歌词部分并有不断的挑战性，激发了学生浓厚的兴趣。

进入教唱环节，唱跳动画让这个年龄段的孩子开始模仿歌曲动作，并在律动的过程中感受到旋律的连贯悠扬。老师在此基础上，运用呼应的方式分句教唱，并运用回声的声音游戏，让学生们进行聆听与模唱。最后在动态图谱中出现毛笔勾画旋律线条的游戏，学生通过手指在屏幕上跟随毛笔时而往上，时而下行，时而停顿，边画边唱，巧妙地将视觉和听觉感受连接在一起，立体地呈现了中国五声调式歌曲旋律的起承转合。学生们通过视频和图片的感受，进入到节奏旋律的探索，再结合肢体动作的歌唱练习达到熟练演唱程度，最后了解到中国五声调式的旋律走向，在潜移默化中完成了这首歌曲的教学。

课后学生还能通过唱跳示范、动态图谱和相关的乐理讲解等，更好地自学巩固歌曲，并且通过唱跳达人的PK游戏，用录像、录音的方式，提升歌唱和表演的趣味性。

歌唱启蒙学习并非是技巧性的，而是要通过各种趣味的教学方式让学生对自己的声音产生兴趣、对歌曲有喜爱度，从而加强启蒙阶段对音高和节奏稳定性练习。著名教育家陈鹤琴先生曾说：“其实歌唱有两方面意义，包含身体各器官运动的唱歌技术，也是从内心而发的精神活动。”

所以在歌唱启蒙教学的过程中，我们应注意以下几点：

第一，需要培养学生有感情地歌唱。选择适当、适切的题材作品，引导学生与歌曲建立情感连接，产生共情力量。

第二，在歌唱中建立正确的歌唱观念和习惯。特别需要避免“喊叫式歌唱”，唱得响并不表示唱得好听，而是需要引导学生通过正确的呼吸方法，说话习惯和适当放松的肢体配合联动发声，持续引导养成好习惯。

以一首启蒙歌曲《布谷鸟之歌》的教学为例。这是一首活泼童趣的原创作品，每个乐句的开头由象声词“布谷”作为不断重复的信号音，演唱时需要保持它的弹跳性，乐句后半句运用do-re-mi-fasol五个音的上行和下行旋律变化组成，就像小鸟往上飞往下飞的连贯感觉一样。在适合幼儿说话的音区里，帮助他们建立良好的歌唱习惯，并借助形象的动作和声音，和图谱上的圈圈和连线，运用自己的声音，或者各种小乐器的音色，从视觉和听觉感官上结合节奏、旋律和音色等音乐元素多元开启孩子的歌唱能力。

第三，在歌唱中可进行必要的基础乐理学习。比如五线谱的识谱练习，特别是在启蒙阶段，可加入柯达伊教学法中的柯尔文手号，辅助在空间位置上建立音高意识，学习节奏的念读和内心听觉的稳定性训练。五音不全并不是不能解决的，在低龄的阶段建立良好的音乐环境，多从听觉意识上去练习，建立正确的聆听习惯从而发声，是可以为音乐学习打下扎实基础的。列举一首经典音乐剧《音乐之声》选段“do-re-mi”的教学，这首歌音阶do-re-mi-fasol-la-ti-do对每个音符进行形象的描述，如果在教授每个乐句的同时加入柯尔文手号，通过趣味的歌词表达，结合手号不同的动作和空间位置，帮助学生建立更好的空间音高位置。

第四，唱好歌前先說好话，正确的咬字状态能更好地引导歌唱。中文演唱并不容易，每个字有字头、声母、韵母、归韵，要念好一个字的过程是很漫长的，特别是在歌唱启蒙阶段，不要急着让学生直接加入旋律演唱，而是多练习有节奏感地念读，找到每个乐句中的逻辑重音，把话说清楚说流利再唱，达到事半功倍的效果。贵州彝族有首童谣《阿西里西》，歌词中有大量方言汉化的象声词，如“山谷那地”“嗡啊”以及歌名“阿西里西”等，因为是载歌载舞的音乐体裁，歌曲的节奏韵律感明显，所以突出了语词念读的重要性，学生应该在演唱前，有节奏地念好歌词，并能结合歌词意境运用歌唱的语气，明确呼吸的位置以及每个乐句中的逻辑重音，这是一个先感受、聆听、思考、练习，最后到表达的歌唱过程。

对在线少儿声乐教学的思考

互联网在线声乐学习，特别是启蒙阶段的学习，可以借用互联网丰富的技术手段以及科学的课程设计，起到激发兴趣、建立正确的歌唱习惯和教授音乐基础知识的优势。但互联网在线声乐学习也存在一定的局限，相比线下的学习，它缺乏了营造歌唱氛围的能力，人与人之间沟通黏连度，而且会受到网络稳定性的限制，这些问题是很难在短时间内解决的，所以一种新型发展的OMO（线上线下联动教学模式）成为新的研究方向和趋势。

学生在线上课程中，通过丰富的音视频和互动游戏，学习这首歌曲的文化背景、练习准确的节奏和音高识谱，以及歌词的理解、学习相关乐理知识，再结合线下课程，进行歌曲情绪处理、正确的呼吸方法运用，老师也可以面对面地及时纠正错误并引导示范教学，将声乐的学习形成良性的闭环模式，通过线上线下的联动教学，循序渐进地达到预期声乐教学效果。

每个人都具备歌唱的潜能，声乐的教学应该是没有门槛、可以为每个人所学习的。笔者希望借助互联网的发展，打破地域和时间、经济成本上的问题，将好的儿童歌曲和教学理念不仅仅是停留在教学资源丰富、师资力量强大的一二线城市，而是可以传播到更广更远的地方，让三四线城市的孩子也爱上唱歌，享受优质、先进的音乐课程，均衡教学资源，培养更多优秀的声乐教师，提升我国国民素养和审美能力，并能挖掘更多喜爱歌唱的学生，培养其成为未来优秀的专业声乐人才。