浅谈“安居乐业”紫砂壶的创新艺术表现

范新强

在美好的新时代，紫砂壶艺术的发展也进入了新的阶段，百年时光沉淀而成的纯熟工艺是紫砂壶艺术品质的保证，新时代多元的审美格局使紫砂壶拥有了无限的可能，在传统与现代两股力量的汇聚下，紫砂壶艺术始终熠熠生辉，闪烁着中华民族的智慧之光与匠心之光。

“安居乐业”是几千年来中华儿女们最朴实的愿望，并始终激励着中华儿女，为个人、民族乃至全人类生活的美满，幸福与和谐不断奋斗着。此件紫砂壶作品就以“安居乐业”为主题，在艺术表现上颇为新颖，体现了紫砂壶艺术的创新精神。本文依据紫砂壶作品的基本构成，分析了作品的创新艺术表现，说明了作品的内涵与创新趣味，揭示了紫砂壶艺术的新时代精神。

一、独特的色彩与造型

此件作品从泥料的选择开始就注定了自己的不同寻常，体现出紫砂泥种类的多样性，这亦是紫砂壶艺术能够不断创新的重要保证之一。此件作品是浅灰色的，有铝器、锡器的效果。泥料色彩纯洁干净，浅灰的色调又具有稳重、低调的感觉，符合紫砂壶艺术的古典气质。泥料在纹理感上也是十分独特的，原矿泥中的砂质颗粒经过烧制后变成了金黄的小斑点，为作品镀上了一层暖暖的光芒。壶表面经创作者精心打磨后呈现出明亮的光泽，更有铝器、锡器的质感，使作品在泥料上就体现出明显的创新效果。

紫砂壶创作在造型结构方面十分重视“中规中矩”，讲究视觉效果的平衡，体现了中国古典美学特征，本质上是中国人内敛、温厚性格的折射。此壶采取的是“仿生”的理念，对蜗牛进行了模仿，具有鲜明的创新价值。

此壶的造型是以“不规则”来表现平衡，重在对蜗牛体型轮廓的表现。壶口以及壶颈部是标致的圆形，向下逐渐变宽，形成了饱满圆润的圆肚，看起来像是一个精巧的圆肚花瓶。壶颈部与圆肚之间的线条过渡完美，又有明显差异，凸出作品上下结构的不同。圆肚侧面的线条与底部的线条顺畅干净，从壶正面看，底部的弧度非常明显，又保持了壶体的平衡，保证了壶基本功能，又有灵巧的感觉。壶身的创新之处在右侧下半部分，是向外凸出的，明显与左侧不对称，这样壶身的造型就像是一只蜗牛，生动可爱。

顶面带有弧度的圆形壶盖与壶颈部完美贴合，边缘细致。壶身一侧的颈部下方镶嵌了经典的二弯流，其与壶身右侧的凸起是在一条线上的，是加强作品平衡感的结构安排。壶嘴恰好镶嵌在壶身右侧凸出的部分上，是耳状环形端把。将壶嘴、把手与壶身造型结合起来看，壶体之中包含有一个平行四边形结构，是四方形的变式，这就保证了作品内在框架的中规中矩，使造型创新有所依托。

作品的泥料与造型具有明显的创新特征，同时也体现了紫砂壶创作的基本逻辑，看似不规则的壶体造型正是在这种逻辑上塑造起来的，以新时代造型展现传统工艺的风采。

二、蜗牛与花的装饰

此壶的壶嘴、把手、壶身以及的子体现了紫砂壶装饰工艺的特征与水准，为作品打造出生态效果，也对“安居乐业”的主题进行了具体的表达。

的子是壶中最可爱的一个部分，创作者将紫砂泥雕刻成一只小蜗牛，镶嵌在壶盖中央，是作品的“点睛之笔”。小蜗牛的身体是淡黄色的，虽为泥制成，在视觉上却是非常柔软的。小蜗牛脖颈挺直，朝向壶嘴一侧，顶部两只小小的眼睛充满对自然的好奇。蜗牛身上背着灰色的壳，那是它的家，正是由于蜗牛这随处都带着“家”的特点，人们才将其看作是安居乐业的象征。

在壶嘴与把手上，创作者点缀了一个个立体的枝节，将这两部分化为树枝，烘托蜗牛所处的环境。光有树枝的话，这一场景就稍显凄凉和败落了，所以创作者在壶身右侧也进行了装饰，这一装饰与把手上端相连接，形成了一个整体，自然感极强。壶身上的装饰是有立体效果的，创作者精细地雕刻出大大的叶片，其边缘轮廓清晰，并微微卷起，下部是两条纤细的藤蔓，再向下是合起的叶片，最下方是一串小小的果实，整个画面层次清晰，有叶有果，以繁盛、富足象征人们安居乐业的环境。创作者灵活运用传统工艺，选择动物与植物的组合，构建起了自然、和谐的美好场景，展现了新时代紫砂壶艺术的创新能力和美好价值。

结语：此件“安居乐业”紫砂壶具有典型的新时代创新气息，在泥料、造型的选择上不拘一格，在工艺表现上一丝不苟，表达了安居乐业的美好。紫砂壶艺术只有始终坚持工艺精神与创新精神才能在新的时代创造新的奇迹，展示中国紫砂壶艺术的重要价值与时代魅力。