当下中国传统文化在文创产品中的应用现象之我见

2021-10-11郭泊言

魅力中国 2021年31期

郭泊言

（鲁迅美术学院，辽宁大连 116650）

文创产品的展示成果能否使广大的传统文化爱好者、各年龄段游客、国际友人等喜爱，是验证当下文创产品设计与制作成功与否的重要参考。

一、文创产品在当下的意义与影响

对于优秀传统文化的保护、继承与发扬，文物利用的合理化日益成为全社会的共识。2016 年国务院转发《关于推动文化文物单位文化创意产品开发若干意见的通知》中，提出要深入发掘文化文物单位馆藏文化资源，发展文化创意产业，通过开发文化创意产品，弘扬中华优秀文化，传承中华文明，推进经济社会协调发展，提升国家软实力。在《国家文物事业发展“十三五”规划》中设立了“多措并举让文物活起来”专章，强调要坚持保护为主、保用结合，坚持创造性转化和创新性发展，大力拓展文物合理适度利用的有效途径，促进文化创意产品开发，提升中华文化国际影响力。国家文物局政策法规司相关负责人表示，文化创意产品开发是让文物活起来的一项重要举措。一些文化文物单位逐渐意识到，要充分利用中国优秀传统文化与文物自身强大的生命力与影响力，构建具有特色的“文创语言”系统，对文化元素进行提取研制，从而生产出文创产品以满足当代消费者的需求，使得地域文化经久不息，传播源源不断。

文创产品的产生一定要把对优秀传统文化进行提炼、整合、再解读及重构作为前提,再结合当下的文化特征、大众审美等因素，在一般产品中注入新时代人文精神及内涵，这样，最终设计出的“文化标志”才是有“灵魂”的文创产品。

一方面，文创产品在一定程度上提升了原产品的附加价值。文创产品在一般商品原有的实用性及功能性上增加了人文性及艺术性,使普通商品成为蕴含了人文精神、传统文化、流行艺术的有机结合衍生品，在满足人们物质需求的同时也满足了人们的精神需求。也就是说，文创产品的大卖，也有利于提高各大博物馆及文物开发保护中心等机构或组织的知名度与美誉度，扩大博物馆及文物开发保护中心等机构或组织的文化影响力与号召力，从而更高效地传播传统文化。而开发文创产品进而售卖可以拓宽各大博物馆及其他文物开发保护中心等诸多机构或组织的资金收入来源，增加收益后形成良性的产业循环也有利于此类组织或机构支付修缮文物、维护组织或机构基础设施建设、各领域专业人员雇用的费用，使博物馆及其他文物开发保护中心等组织或机构得到更好的发展和运作。因此，文创对相关产品在市场中的发展有极大的推动作用。另一方面，开发与研制文创产品，有利于中国优秀传统文化更好地发展与传播。文创产品是当下流行元素与传统文化结合的有利载体，是加深国民对传统文化的理解、增强民族文化自信心、增进优秀文化认同感和归属感以及对外弘扬和推广中国传统文化的有效方法，在国际上更好地发出中国声音，讲好中国故事。

中国优秀传统文化和文创产品的结合可以创造出许多兼具民族文化特色与当下流行元素的创新产品。

二、现象与问题

（一）中国传统文化与文创产品的简单结合

中国优秀传统文化源远流长,璀璨多元。但在文创产品的设计过程中，对于传统文化宝库中素材的提炼不应因其内容广泛而掉以轻心。

目前国内的文创产品主要以两种方式进行出售，一种是各大博物馆的文创实体店，另一种则是网上售卖文创用品的虚拟店铺。二者出售方式虽有些许区别，但所出售的文创用品种类及样式大都别无二致，这些文创产品按照呈现的方式可大致分为中小型历史文物复原品和传统文化符号提取再创衍生品。其中中小型文物复原品往往受众面集中在文物爱好者和收藏者之间，此类文创用品相对制作精良，品相精美，价格较高；而传统文化符号提取再创衍生品则包揽了文创产品领域的大部分种类与形式，其价格往往由其制作材料影响或决定。

当下科学技术高速发展，文创产品的研发更应将现代的科技与中国传统文化相结合，将文创产品的质量提升一个高度。然而，在这些文创作品中，往往都存在比较明显的特征，即以常见生活用品简单地结合传统文化元素。这些生活用品多为杯、盘、笔、书签、手机壳、围巾等，而传统元素的提取范围多为文物的原始形态、颜色搭配及纹样等，二者的结合方式多为在生活用品上直接印制文物的纹样及图案。这样的方式在早期文创产品的制作实验中可以被接纳，但文创产业当下发展迅速，若还是以简单结合的方式进行制作，内容无新的变化，材质亦无科技的痕迹，如此呈现的文创产品的最终效果则会显得呆板无趣，人们在看到这类文创产品时没有耳目一新之感，亦没有对中国传统文化的共情之心，反而隐约有被敷衍之感，这使得许多传统文化爱好者、游客乃至国际友人等对文创产品的现实感受指数远不及期望指数。

文创产品的设计与制作绝不能浮躁，其创作的过程其实是对传统文化的再梳理，而文创用品的魅力在于既能表达传统文化的特性又具有现代流行元素的特征，其存在要满足日常用品的基础功能，还要让使用者能感受到文化的力量并能引发相关问题的思考。若其存在不能有效地传播传统文化内涵，不能引发人们对传统文化在当下及未来发展的思考，甚至不能表达出文物原有艺术美感的十分之一，这样的文创产品就是不成功的。简单地将文物的某一部分提取出来或直接将整件文物印制在某一载体上是十分轻率的，不仅不能表达出原文物的历史影响及地位，也不能体现出原历史文物的人文精神与艺术美感，而这类文创用品对相关产品经济的带动性也微乎其微。

（二）文创产品美感与适用性的把控失度

1.美感把控失度。中国传统文化的内涵博大精深，其物质载体的表现丰富绚烂，既有大方优美的形态亦有奇谲瑰丽的样式。在文创产品的设计与制作中，设计者必须要考虑中国传统文化的外在体现，例如颜色的选择与搭配、纹样的疏密与取舍、元素的打破与重组等，该环节是文创产品设计的重点之一，一旦出现问题将直接影响最终效果。在目前可见的所有文创用品中，部分产品在最终呈现时并没有重视这一问题。一方面不能适度的控制选材，核心元素再创作时表达不明确，不能准确体现中国传统文化的鲜明特征，当我们面对该文创产品时获得的信息模糊；另一方面则是把所有的纹样、元素杂糅在一起或是同西方的艺术形式强行结合，进行打破重组后便直接成型。这类文创用品在出售时确实颜色绚丽，引人注目，但仔细观玩时便会发现该类文创产品所表达的文化内涵单薄无力、不分主次、结构混乱，并不能准确的表达其文化价值，甚至有时杂糅力度过大，使文创产品沾染“俗气”或是完全西化失去东方艺术特色。

2.适用性把控失度。文创产品同中国传统文化相结合时必须考虑二者的相适程度，即中国传统文化元素在某一文创产品中的适用性。在文创产品研发设计时，面对众多的可选择项，并非所有素材的选择都能成功地与文创载体相适。要时刻保持清醒的头脑，必须深挖传统文化的核心内容，了解其发展脉络及影响，在此基础上才能清晰地看到，不同的传统文化形态要予以不同的且最适合的表达方式。目前可见的部分文创产品便有不重视此问题的通病。在传统元素中所截取的部分被直接嵌入文创载体内，将十分具象的文化元素安置在几乎所有产品上，这是粗鲁且不明智的。这使得文创产品给人以千篇一律，“强行文创”之感。

三、文创产品中中国传统文化的表象与内涵

中国传统文化的表象其实是其内涵的具象载体，而文创产品则是要通过再创作让人们在传统与现代结合的表象下了解中国传统文化内涵。在文创产品中我们最直观看到的便是对中国传统文化表象内容的提取和再创作，如服饰纹理、建筑样式、图案纹样、文字笔录、色彩等诸多形式。中国传统文化的样式是千变万化的，可以是温婉的也可以是寂寥的；可以平铺直叙亦可婉转曲折。因此在文创产品设计与创作时的选择是多种多样、自由自在的，不应被某一特定表象的特征禁锢。

透过文化表象，探究中国传统文化的内涵是改善当下文创产品种种问题的重点。深入探究中国传统文化的人文思想内核、由本及表的研究中国传统文化内涵与载体的微妙关系、了解中国传统文化发展的历程、探究其当下的形态与变化才能从根本上把握文创产品未来的发展方向。

当下中国优秀传统文化与文创产品相结合中出现的种种问题，其根源在于设计者与研发者对中国传统文化表象的过分执着，在文化载体的汲取上有“急功近利”之嫌，而在中国传统文化内涵以及中国传统文化与当下的联系问题上未下足苦工。