如何在初中音乐教学中提升学生的艺术素养

刘洋

摘要：如今社会需要的是知识和素质均衡发展的人才，素质教育理念的提出让人们已意识到教育也需要进行改革，才能适应社会经济对人才的需求，在传统的教学过程中，教师和家长过度重视主科知识的学习，而忽视了音乐、体育、美术等学科的学习，这就导致学生们的艺术素养并不高。在学习的过程中，学生有着较扎实的理论知识，但是却存在审美意识不强的现象，因此，在初中音乐教学中，提高学生的艺术素养有着十分重要的意义。

关键词：初中阶段;音乐教学;艺术素养;策略分析

中图分类号：G633.951文献标识码：A文章编号：1992-7711（2021）13-070

音乐是一门艺术，音乐课是包含人文与艺术两门社会特征的学科，初中阶段的学生正处在人生发展的重要阶段，他们的艺术细胞处于正在培养的阶段，只有经过教师科学的教学之后，才能够形成独立的艺术系统，从而找到更适合自己的方式来进行音乐的欣赏。因此在此背景下，初中音乐教师一定要意识到自己身上所担负的责任，帮助学生们打开音乐的大门。

一、在初中音乐教学过程中，提高学生艺术素养的重要意义

1.培养学生对于美的感知能力，提高学生的审美意识与审美能力。

音乐学科是一门与美有着较为密切关系的学科，学生们在学习音乐的过程中，能够感受到音乐美给自己心灵所带来的震撼[1]。

音乐是一门听觉艺术，而这种听觉艺术在一定程度上也需要视觉艺术的共同表现，才能够共同的创造生活，因此，在初中阶段进行音乐的教学，教会学生们认识生活当中的美，感觉思想的美。

2.音乐能在潜移默化的过程中陶冶学生们的心灵，提升学生们的幸福感。

音乐是一种能够直击人们心灵最柔软深处的东西，在学生成长的过程中，优秀的音乐能够让学生们的心灵得到净化，初中阶段的学生们的心灵并未蒙尘，较为纯洁，因此，在这一时期对学生们进行科学系统的音乐教学，能够在潜移默化的过程当中陶冶学生们的心灵，使学生们成长为一个有着正确三观的人。

另外，这世界上不缺乏有着情感共鸣的人，在某个特定时间，特定时刻下一首优秀的音乐作品，能够表达学生内心情感的东西，与学生们产生共鸣，学生在与之产生共鸣的音乐作品中，能够得到心灵的洗礼，这种方式是以初中音乐课堂为基础的，让学生们能够找到心灵的慰藉。

3.学习音乐，能够培养学生们的高雅情操，为人生奠定坚实的基础。

优秀的文化与糟粕之间往往只有细微的差别，而在初中音乐课堂上，在音乐教师的细心耐心引导的过程中，帮助学生科学系统的学习音乐，能够让学生学会如何辨别糟粕，在这一过程中，教师为学生们打开走进音乐神圣殿堂的大门，从而能够培养学生们的高雅情操，让学生们乘着音乐的翅膀在天空尽情地翱翔，让学生们在音乐的洗礼下，健康的成长，提高学生们的艺术水平[2]。

4.学习音乐，能够培养学生们的审美。

音乐是一门与美有着直接关系的具有表现力的课程，学习音乐，能够培养学生们的审美能力，学生们的审美能力主要包括以下几个方面，分别是学生们的审美，渴望学生们的审美素养，学生们的审美想象能力，学生们的审美创造能力[3]。

在学习《故乡的云》时，这首歌曲以优美的语句描写了一位漂泊在外的游子对家乡的思念之情，当教师对学生们进行音乐的教学时，首先可以以教学导入来激发学生们的审美情绪，渴望让学生们去回忆自己看到蓝蓝的天空，看到洁白的白云时会有什么样的感受，接着为学生们播放故乡的云，让学生们在播放歌曲的过程中去感受作者在歌唱时所具有的感情，最后让学生们发挥自身的审美想象能力，闭上眼睛，保持安静，感受歌手在唱这首歌曲时，由内而外散发出的淡淡的悲伤，从而不断培养学生们的审美创造能力。

在初中音乐的课堂上，音乐作为一门美育课，应该以愉快教育作为目标，让学生们能够充满对音乐的渴望，在课堂上提高学生们的课堂体验，让学生们能够对所学习的歌曲有着强烈的体验感，不断丰富歌曲的形象，使歌曲变得更加的立体。另外，在音乐学习时，教师也需要根据歌曲所激发的情感来表现歌曲背后的故事，在课堂上为学生们进行引人入胜的讲解，学生不仅能够感受文字给自身带来的震撼，同时也能够感受文字与乐曲二者之间结合的内涵，从而令学生们的审美创造水平不断得到提高。

二、在传统音乐课堂上，初中音乐教学所存在的问题

1.教师与学生之间的互动性不高，教师的教学与学生的学习之间较为机械。

音乐课程作为一门美育学科，本身应该是一个愉快的课程，不过由于学校不重视音乐课程，因此，教师也忽略了自身所担负的重要职责，在音乐课堂上，没有真正的与学生们进行互动，课堂上的氛围非常的压抑，学生在如此压抑的课堂氛围内进行学习，无法感受到这门课程的愉悦，另外，教师的教学与学生的学习之间较为机械，当教师教授给学生们一首歌曲往往是教师在课堂上为学生们演示，让学生们跟唱这种方式，虽然能够在一定程度上提高学生们的演唱水平，学生模仿老师的唱法，能够找准节拍和韵律，但是却无法在学生们的心灵深处去探索音乐的魅力所在[4]。

音乐课程应该是一门充满了情感的课程，但是教师的教学和学生的学习之间的关系却导致音乐课程之间的情感流动非常的匮乏，老师与学生在课堂上的互动很少，音乐教师得不到学生对自身的音乐课堂的反馈，因此也无法真正地走进学生们的心中，成为学生们的朋友。

在教学《龙的传人》时，这首歌在一定程度上可以归结为爱国歌曲，这首歌中所表达的对身为中国人浓浓的自豪感，对于学生们培养强烈爱国意识有着十分重要的意义，但是由于教师在课堂上进行教授时，并没有和学生们进行互动，这就导致学生虽然能够在一定程度上感受到这是一首爱国歌曲，但是由于缺乏教师的引导，因此，学生无法对这首歌曲进行更深层次的学习，无法理解这首音乐背后的浓烈的强烈情感，因此在唱这首歌曲的过程中，也無法充分的抒发自身的情感。

2.学生对于音乐课程的学习兴趣不高，无法扎实地掌握音乐知识。

兴趣是学习的最好的教师，学生在未接触音乐课程之前，对音乐课程是充满了好奇心与想象力的，但是实际的音乐课程与学生们想象的音乐课程，二者之间是存在着很大的差别，音乐教师采用何种方式弥补学生们的心理落差是十分必要的，如果音乐教师没有采用正确的方式来弥补学生在想象与实际之间对音乐课程所产生的落差，那么很有可能导致学生对音乐课程的不感兴趣，那么在后续的音乐学习过程中，他们很有可能会出现对音乐课程感到厌烦的情况，本应该对学生们是愉快课程的学科，但是却成了学生们在学习过程当中的难关，学生们没有通过扎扎实实地学习掌握音乐知识，这就导致他们在后续的音乐学习过程中，很有可能会遇到阻碍，无法在音乐学习的过程中融入自身的情感，也无法用自己的内心与音乐融为一体。

三、在初中音乐课堂上提高学生们艺术素养的重要策略

1.在音乐课堂上，通过不断创新所教学的音乐内容，提高学生们对音乐的鉴赏力。

在传统的音乐课堂上，教师往往采用单一的方式对学生们进行音乐知识的讲解，这种单一的方式，虽然能够使学生们接触到音乐知识，但是却较为机械死板，不利于学生们对所学习的音乐产生浓厚的兴趣。

初中阶段的学生们正处在人生发展阶段的关键时期，他们会对一门排课较少的课程产生好奇心，如果教师不能够采用引起他们好奇心的方式来进行音乐知识的传授，那么很有可能就会导致他们的音乐学习效果不佳，在课堂上，学生们往往表现得心不在焉，并且无法真正地融入到音乐课堂，这样的音乐课堂是没有效率的，更不用说提高音乐课堂的质量了，在这样的基础上，学生们的艺术素养自然不会提高，因此，要想提高学生们的艺术素养，一定要将学生们作为一个独立的人来看待，对所教学的音乐内容进行创新，音乐教师除了要对所教学的教材内容进行创新与改革之外，同时也可以在课堂上引入与学生们所学习的息息相关的内容，从而引导学生们能够全身心地投入到音乐学习的过程中[5]。

《希望的田野》这首歌曲描写了对美好生活的向往，以及生活的欣欣向荣，那么教师如果采用传统的教学方式，很有可能会导致学生们产生對音乐内容枯燥的感觉，那么教师可以在学习的过程中采用激发学生思想情感共鸣的方式来让学生们进行音乐的学习，比如说让学生们回忆自己在成长过程当中生活的变化，这种生活的变化正是希望的田野所反映的现实，使学生们的学习质量能够得到提高。

2.让学生们在音乐实践活动过程当中，潜移默化地进行音乐素养的熏陶。

音乐是一门听觉艺术，在一定程度上也可以说是听觉艺术与视觉艺术，二者进行融合的课程，教师可以在音乐教学的过程中开展音乐实践活动，让学生们在自主参与音乐实践活动的过程中，潜移默化的进行音乐素养的熏陶，音乐对于拓展学生们的认知视野有着十分重要的意义，学生们通过聆听较为优秀的音乐作品，能够构建自身的听觉艺术，如今是一个信息网络化时代，学生们所接触音乐的渠道有很多，但是由于初中阶段的学生们年龄较小，无法辨别低俗音乐和消极音乐，很有可能会受到这些不良音乐的影响，这不利于学生们艺术素养的进一步提高，那么音乐教师可以运用教师的身份，在课后开展一些音乐实践活动，也可以将舞台剧，音乐会等形式来搬进课堂，使学生们能够对优秀音乐的认知更加的深入，在这一过程中，学生们能够感受到音乐的魅力所在，同时也丰富了自身对优秀音乐的认知，提高自身抵御低俗和消极音乐的影响，教师在这一过程当中，需要对学生们进行筛选优秀和低俗音乐方法的讲授，一旦学生们学会了这种方法，那么他们在选择音乐的过程当中，便会有侧重的进行选择，这也是提高学生们艺术熏陶的一个重要方式。

3.通过多种方式提升学生们的审美创造能力，拓展学生们的创新思维。

音乐是一门与创作息息相关的课程，音乐教师在进行音乐教学时，不仅要教给学生们扎实的音乐知识，同时也要在心理上鼓励学生们进行创造，初中阶段的学生们处于人生当中的活跃阶段，学生们的好奇心能够使他们的想象力更加的天马行空，而这种天马行空的想象力会成为学生们创造音乐的灵感，在初中音乐课堂上，学生们所接触的音乐类型是多种多样的，学生们可以发现音乐的包容性很强，那么，音乐教师可以鼓励学生们进行音乐的创造，为学生们提供自主独立的创作空间，使他们能够真正地走进音乐世界，在音乐世界中尽情地泼墨，挥洒自身的才华，帮助学生们找到自己擅长的方式，让学生们通过音乐作品来表达自身的情感，表达自身的思想，学生们在进行音乐作品创作的过程当中，能够拓展自身的思维，学生们进行音乐作品创造的过程就是自身的思维运转，情感表达思想流露的一个过程。音乐教师应该用发展的眼光去看待音乐课程，将学生们作为一个独立的人看待，使学生在音乐学习的过程中提高自身的鉴赏水平，帮助他们打开艺术的殿堂，使学生们理解、消化、吸收自身所学习的音乐知识之后，勇敢地迈出创作的第一步，将自己的思维方式体现在自身的音乐创作过程中。

音乐是一门培养学生们对美的感知能力息息相关的课程，学习音乐的过程是进行艺术熏陶的过程，讲授音乐知识的过程是让学生们在走进艺术殿堂过程中迈出第一步的过程，教师运用合适的方式将这些审美因素与学生们进行融合，让学生们形成自身的审美体验，激发学生们的审美情感，渴望使学生们的审美创造水平能够得到有效的提升，让学生们在愉悦的课堂氛围内进行音乐的学习，让学生们体验美好，体验心灵的净化，体会音乐世界的魅力。

参考文献：

[1]杨芬.如何在初中音乐教学中提升学生的艺术素养[J].青少年日记（教育教学研究），2019（11）.

[2]金晶.浅析如何在初中音乐鉴赏教学中发展学生艺术审美能力[J].读天下（综合），2019（18）：1.

[3]周琳.探讨在初中音乐教学中培养学生的艺术素养[J].戏剧之家，2020（03）：165.

[4]王玲玲.初中音乐教学中培养初中学生艺术素养的途径[J].情感读本，2018（33）：4.

[5]刘佳蕴.浅谈初中音乐教学实践中情感素养的有效培养[J].艺术科技，2019，32（21）：130-132.

（作者单位：南京市第十八中学，江苏 南京210022）