声乐演唱教学中学生艺术表现力提升研究

陈静

摘 要：在声乐演唱教学之中，培育和提升学生的艺术表现能力不仅对于学生学习声乐知识有着极大的帮助，而且还能在一定程度上降低其学习的难度，同时对于学生多方面综合素质的提升也有着显著效果，在一定程度上可以帮助部分学生解决缺乏艺术眼光的问题。基于此，教师在声乐演唱教学的过程中，需要重视和关注学生艺术表现能力的培育，需要准确把握歌曲韵律，根据学生声乐学习的需要选择适宜的音乐题材内容，从而让学生声乐演唱学习更具效果，帮助学生培育和提升艺术表现能力。

关键词：声乐演唱;艺术表现能力;演唱技巧

随着素质教育在声乐演唱教学当中的推进和深入，越来越多的教师开始培育学生的艺术表现能力，并积极寻求和探索一些可行的方法以指导声乐演唱教学工作的开展。然而，从目前声乐演唱教学的情况来看，还存在不少问题。究其原因，一方面，学生自身缺乏一定的演唱技巧，声乐演唱最需要学生具备一定的演唱技巧，并能够将一定的情感融入其中，只有这样，才能真正达到以情带声、以声传情的境界，很显然，多数学生很难做到这一点;另一方面，教师在平时的授课过程中，过于强调学生对一些基础声乐知识的学习，忽略了学生艺术表现能力的培育和提升，导致学生虽然学习并掌握了一定的声乐知识，但是却很难将其利用自己的方式表现出来。

一、全面分析解读歌曲，领会其中蕴含的深刻内涵

在声乐演唱教学当中，要想实现学生艺术表现能力的培育和提升，关键在于教师带领学生全面分析和解读声乐作品，领会其中所蕴含的深刻内涵，尤其需要学生在拿到作品之后仔细地揣摩作者的创作意图，进而达到二度创作的要求。然而，受传统教育思维理念的影响，教师在平时的授课过程中多强调学生对一些基础声乐知识的学习，至于声乐作品当中所蕴含的深刻内涵以及所赋予的情感表现，教师则很少关注并予以重视。因此，学生虽然在声乐课上对一些歌曲进行了分析和解读，但是却始终无法领会其中所蕴含的内涵，声乐演唱的效果也就大打折扣。面对此种情况，教师需要重视对歌曲的分析和解读，借助现代信息技术的资源整合优势，为学生提供更多的声乐作品，让学生对这些国内外优秀声乐演唱作品的演唱技巧、演唱形式以及腔调等展开讨论，在讨论的过程中增加声乐知识。

为了实现学生艺术表现能力的培育和提升，在《借月光再看看我的家乡》歌曲教学之中，一方面，学生应当学会对词曲进行分析和解读，准确领会声乐作品当中作者的意图，力求把歌曲的内容和意境完美地表达出来，以引起听者的共鸣;另一方面，教师则需要根据教材内容，组织学生开展一次具体的声乐模仿秀活动。在本次活动当中，教师可以让学生选择一首和家乡有关的歌曲进行欣赏，并试着跟着歌曲的节奏大声在课堂中唱出来，进而在丰富和扩充学生声乐知识的基础上，让学生在模仿的过程中掌握一定的声乐技巧。

二、准确把握歌曲韵律，选择适宜的音乐题材内容

声乐演唱课程是一門综合性的课程，加强并做好声乐演唱方面的教学工作，不仅能实现对学生音乐素养的培育，同时还可以让学生在学习声乐知识的过程中提升自身的艺术表现能力。然而，受学生自身条件限制，有些学生虽然具备良好的嗓音条件，且具有可塑性极强的声音，但是由于音乐乐感不足，导致其无法精准地把握一些音乐节奏，进而导致其声乐演唱效果不佳。因此，要想实现学生艺术表现能力的培育和提升，就需要教师在平时的授课过程中做到扬长避短，在帮助学生准确把握歌曲节奏的基础上，实施差异性辅导，根据不同学生的嗓音条件、音乐乐感选择适宜的音乐题材内容，进而帮助学生深入透彻地分析声乐作品，让他们把自己想象成作曲人，尽情地表达和抒发自己内心的情感。

声乐作品的韵律是歌曲的灵魂，无节奏、机械地演唱并不能体现出歌曲的韵律。只有在把握歌曲深刻内涵的基础上，从歌曲的遣词造句、声调押韵，乃至结构层次有计划地安排韵律，才能使演唱达到和谐鲜明、铿锵悦耳、丰富艺术表现的目的。为此，学生在学习《送给妈妈的茉莉花》歌曲时，既要在演唱前对歌词进行朗读，正确理解歌词，又要做好情绪上的准备，演唱歌曲时通过歌词韵律作用的发挥，更好地把歌曲演唱得有声有色、感奋人心。

三、掌握声乐演唱技巧，为歌唱呼吸进行准确分句

要想让声乐演唱教学发挥其真正的作用，实现学生艺术表现能力的提升，教师需要通过系统的声乐演唱技巧教学，使学生的演唱蕴含一定的声乐技巧。教师在开展声乐演唱教学时，需要切实了解学生的学情，传授给学生一定的发声技巧，通过科学的指导促使学生将发声技巧运用到声乐演唱中，从而达到提升学生艺术表现能力的目的。当然，在此过程中，教师还需要促使学生加强声乐方面的练习，帮助学生了解自身在声乐演唱过程中可能存在的某些技巧缺陷，然后针对性地做出调整和改变，进而逐步提升自身的艺术表现能力。

歌曲演唱呼吸的准确分句和停顿，会给音乐旋律的发展带来内在的活力，也是塑造音乐形象的重要手段之一。因此，在《枉凝眉》歌曲教学中，一方面，教师需要指导学生对歌曲进行准确的分句和必要的停顿，进而使歌曲旋律变得更加自然和流畅，使人在聆听的过程中不会感到生硬;另一方面，教师需要传授给学生一定的声乐演唱技巧，并着重纠正学生声乐演唱过程中存在的一些演唱技巧方面的问题，从而提高学生的艺术表现能力。

四、注意声乐艺术风格，挖掘本土特色的音乐素材

声乐演唱的艺术风格是由多方面的因素构成的，声乐作品在不同的国家、不同的民族和地区、不同的时代和作者身上具有不同的表现形式，而这些形式各异的声乐作品，能够反映时代的特征。就一些声乐作品来说，节奏、旋律、曲式、演唱者对气息的控制，以及独特的情感处理方式等都可以直接或间接地凸显整部声乐作品的艺术风格。因此，要想让学生在声乐演唱过程中汲取更多的知识，提升学生的艺术表现能力，教师需要注意把握声乐作品的艺术风格，多挖掘一些具有本土特色的音乐素材，并从实践的角度出发让学生对作品进行理解和演绎，从而使声乐作品更具生命力，赋予不同时代的艺术作品新的艺术价值，实现本土特色音乐的继承和发展。

就作品而言，一些作品中的艺术风格和特质需要演唱者在演唱当中具备多方面的表现手法与特色。因此，为了突出学生的艺术表现能力，教师需要在教学过程中注意声乐艺术的风格，充分挖掘具有本土特色的音乐素材。教师需要注重声乐演唱作品的地域性，选择富有地域特色的音乐作品进行鉴赏和学习。以“山西牧歌”一课的教学为例。山西牧歌作为山西地区一直存在的一种特色民歌，这种民歌不仅具有极强的地域性和民族性，同时还具有较高的鉴赏价值。因此，教师在教学过程中可以尝试引导学生对这种具有较强地域性和民族性的音乐进行鉴赏，从而在鉴赏的过程中提高认识，获得全新的认识。另外，教师还需要关注和重视一些地区非物质文化遗产方面的音乐作品的欣赏，找出这些非物质文化遗产音乐作品当中运用了怎样的技法，以及作品当中蕴含了怎样的思想情感、为我们营造了何种氛围等，以此更好地宣传富有地区特色的声乐演唱作品，使一些优秀的民族音乐可以得到传承和发展，让学生在声乐演唱的过程中发现独具特色的艺术表现形式，提升自身的艺术表现能力。

综上所述，在声乐演唱学科教学中，提升学生的艺术表现能力，不仅可以让学生成为全面的、能够尽情发挥特长的演唱者，同时还可以使学生掌握更好的发声方法，形成良好的音乐素养和扎实的文学知识。因此，教师在开展声乐演唱教学时，既要强调学生对声乐演唱技巧的掌握，引导学生通过歌唱呼吸进行准确的分句，又要注意声乐艺术风格，充分挖掘具有本土特色的音乐素材，以此充分发挥声乐艺术的审美作用。当然，教师还需要教会学生形成正确的审美，帮助学生形成独具特色的声乐艺术风格。

参考文献：

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[3]赵冬艳.声音基础训练与个性创造在声乐教育中的有效结合[J].音乐创作，2017（6）：173-174.

作者单位：

衡阳幼儿师范高等专科学校