合唱在二十一世纪西方电影中的艺术特征及美学价值解构

吴静

摘要：本文通过对《悲惨世界》中合唱作品进行分析，分别从合唱在电影作品中烘托气氛、推动情节、刻画人物群像、增加冲突、表达内心等各方面艺术功能进行阐述，并运用解构主义的观点，以更具体的方式观照合唱在电影中所呈现出的美学价值，从而探究合唱在电影作品中所表现出的艺术特征和美学价值。

关键词：《悲惨世界》 合唱;艺术特征;美学价值

一、引言

合唱是一门最早起源于西方的多人歌唱艺术。不同于独唱的单旋律，合唱多声部旋律的交织，丰富的音响层次，广阔的音域及其音色的高度融合都能够更加深刻的表达情感的丰富，对音乐形象进行进一步的刻画。而电影作为高科技时代飞速发展的产物，从十九世纪黑白默片的产生开始，它经历了由无声到有声，黑白到彩色的巨大蜕变，技术上的不断变革也使得电影艺术具有更强的艺术表现力。除了人物、画面、语言等基本的电影镜头，电影配乐作为电影中不可或缺的元素，在对于故事情节的推动，气氛的渲染，人物形象的刻画上起到了十分重要的作用。

《悲惨世界》是1861年由法国文豪维克多雨果在逃亡途中所撰写的一部巨作。1980年这部作品由克劳德-米歇尔·勋伯格等改编成为音乐剧。在该剧作中，合唱唱段并不算多，但唱段中的旋律充满着浓郁的民族特色与革命情感，本文将以《悲惨世界》音乐剧改电影为例，来探讨合唱在西方电影作品中的艺术特征及其美学解构。

二、合唱作品在《悲惨世界》音乐电影中的艺术特征

1、烘托电影气氛，推动故事情节

合唱唱段在这部剧改音乐电影中首先突出的作用就是对于电影气氛的烘托，故事情节的推动。电影离不开气氛的烘托，在特定的情节在，气氛的渲染能够增加整个片段的表现力。合唱作为多声部的歌唱艺术，多层次的音响效果，交织的旋律声部，和声所产生的浓厚色彩就能够更好的烘托气氛，增强电影镜头的广度与深度。本片最开始的合唱曲——《Look down》，强有力的演唱技法，搭配冷色调的电影滤镜，背景是堤坝下奔流的河水，演唱者是满眼绝望的囚犯，狱卒站在堤坝上看向下方，这段画面的强烈对比搭配上这首犹如劳动号子，铿锵有力的节奏，激昂的旋律都展示了底层人民的愤怒不甘却又无可奈何的心情。这段旋律在片中一共出现了两次，第二次的镜头则是转换到法国大革命的前夕，衣不蔽体食不果腹的底层人民和法国巴黎街头马车出行的贵族在屏幕前拉开分界线，伽弗罗什带领演唱的这段唱段转而成为了底层人民不甘的发声与防抗。

这段旋律主题一次出现表现的是绝望，另一次出现则是表现的反抗，在不同的两个时期，同一个旋律刻画出了两种不同的电影氛围，作为合唱背景的底层人民形象也变得生动起来。

2、刻画人物形象

除了在气氛的渲染上，合唱作品在群像人物的刻画上也起到十分重大的作用。 码头众妓女演唱的《Lovely ladies》歌词轻佻，旋律灵动而充满诱惑性，将堕落麻木的失足女性刻画的无比真实。除了女性形象，由经典唱段红与黑刻画的视生死如无物的热血革命青年，激昂愤慨的旋律与歌词，让这群只有几分钟镜头的少年们鲜活了起来。还有反派的唱段《旅馆主人》，跳脱的节奏伴随着旅馆两位主人的猥琐行径，含糊不清的口语加深慵懒而略带嘲讽的唱腔，鱼龙混杂店内的类似于狂欢的合唱都和之前展现出的革命青年，底层人民等形象形成了巨大的差异，他们诙谐可笑，他们不在乎底层人民的苦，也成为不了上层的贵族，他们贪婪而恶劣，这段极尽幽默的唱段把他们贪得无厌的丑态也表现的淋漓尽致。

3、增加情节冲突，刻画人物心理

在《悲惨世界》这部剧中，刻画人物心理抒发人物情感是多用合唱与重唱的方式。看似无关的一群人，在同一旋律不同场景的情况下演唱出自己内心的独白，音乐让这几段毫无关系的叙述和谐的出现在同一个片段中。最典型的唱段就是《One day more》，主角几人通过对自己内心情感的抒发将故事有效的串联到了一起，故事情节也在演唱中层层递进进入高潮。另外还有《Do you hear the people sing？》这一唱段，它是法国大革命的开始曲，也是剧终的片尾曲，当青年们在军鼓伴奏的背景音乐下唱响这首歌曲时，也打响了法国大革命的第一枪，而电影的最终，所有在战争中饥饿中逝去的人们都在城墙上挥舞着红旗再次唱响这首悲壮的革命歌曲。此时的歌曲不再是为战争而歌，而是为了爱与和平。

合唱在表现力上具有很强的优势，它既可以当做气势烘托的手段，也可以成为情节表现的方法，更可以视作人物塑造的工具。音乐电影《悲惨世界》中的合唱曲之所以能够取得成功，正是通过演员们精湛的演技，歌曲丰富的音响，与电影画面完美的剪辑综合而成。正是这些振奋人心的合唱所蕴含的丰富表现力，更好地使观众们能够更为直观地捕捉到电影中所要传递的信息和强烈情感。

三、《悲惨世界》中合唱作品的美学价值解构

利用解构主义的观点，我们可以将合唱在电影作品中的美学价值传递分为四个具体的阶段：感知、领悟、愉悦、超越。在鉴赏的过程中这四个阶段紧密地结合在了一起，而通过这四个阶段的传递，我们则能更好的去理解合唱在电影中所展现的美学价值。

合唱作品在电影中除了其本身作为歌唱艺术的表现力，更多的是視觉化后所展示出来的更加多样化的审美体验。在《悲惨世界》该剧中我们首先可以看到的是它的气势之美。多个唱段对于十九世纪法国动荡背景下底层人民苦难的刻画，铿锵有力的旋律表达的愤怒，表达的不甘，也表达的是绝望。革命者在合唱唱段的烘托下，显得坚毅而悲壮。第二是它的喜剧之美，反派在诙谐幽默的曲调下，充满着如小丑一般的喜剧之感，和当时时代背景成为了极具不和谐的搞笑画面。最后是它的悲剧之美。悲凉的旋律搭配歌者哭腔的演唱，旋律平稳，歌者情绪淡然，表达着悲痛与无奈。

四、结语

这一段段优秀而经典的合唱唱段，铸造了这部宏伟的史诗巨作，合唱音乐画龙点睛般激发了电影作品的主题，并传递了意蕴深厚的美学价值。正是这些美学价值的传递，才使经典影视音乐弥久常新，魅力永在，进而荡涤着人们的心灵，丰富着人们的精神生活。

参考文献：

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[2]王涌.解构主义观照下影视音乐的审美功能与美学价值探究[J].大舞台，2013（03）：49-50.

[3]刘维婷. 音乐剧《悲惨世界》的歌曲特点与演唱风格研究[D].湖南师范大学，2007.

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