浅析隶书创作的风格

黄营

摘 要：隶书在中国书法历史上发挥着重要的作用，是不可磨灭的一个符号。它还体现着中国古代人民的智慧。隶书作为一种书法字体，极具艺术魅力高，在其发展的过程中，历代书家也在不断的给它注入新的时代气息。当代书家在隶书创作过程中，也在努力的探索将传统和时代气息的结合起来，不断的给隶书注入新的生命力，书家对隶书的创作有着新的使命，需要创造出新的特点和风格。

关键词：隶书;笔法;蚕头燕尾;创新

在中国书法史中，有“汉隶唐楷”的说法，说的是汉代的隶书和唐代的楷书。中国的文字发展是非常漫长而深远的，隶书起源于战国，到在秦朝正处于初期的发展，作为一种书体从篆书到隶书的转变过程中，需要改变篆书的笔法和字的结构，形成新的隶书面貌。在汉是盛期，西汉是隶书的发展时期，东汉时期隶书发展到了全盛的时期。汉代之后隶书开始衰弱，魏、晋朝代的隶书缺少汉代的古拙之气。唐代是一个法度极为森严的朝代，隶书随之也带有法度森严的味道，这时期的隶书缺乏天真烂漫的趣味。清朝书家提倡碑学，隶书引起了重视，个性化突出，涌现出了很多特点鲜明的隶书大家。21世纪在网络发展的驱使下，查找资料和学习更加的方便，隶书创作更是多样化了。

一、隶书的发展与变化

在中国的隶书发展史上，它的发展过程通常被称为“隶变”。一种字体的变化无疑是笔法和结构的两个方面，书家创作是在对隶书的历史有所了解的情况下再加入自己的主观成分。隶书发展过程简单的可以分为五个时期进行概述，第一个是春秋战国的萌芽时期，第二个是秦至西汉的发展时期，第三个是东汉的鼎盛时期，第四个是清朝的再一次出现的高峰时期，第五个是现当代新发展时期。隶书经历的每一个发展时期其笔法都具有着相应的时代气息，早期的笔法上出现横画的“波势”逐渐演变为“蚕头雁尾”的程式化笔法，跳出了篆书的圈子，摆脱篆书的结体，由于时代的发展，书家不断的追求创新，风格越来越多样，且笔法更加多变，现代隶书在笔法上追求打破传统，“蚕头雁尾”已经不再是隶书的唯一特征，隶书笔法形态在不断的发展且越来越丰富。

二、隶书创作取法

在现代的隶书作品中，书法家们创作追求艺术性。追求现代审美的效果，不断的大胆求新、求异，推动了对隶书的创作不断深入研究，寻找书法的新元素。随着碑刻、摩崖、竹简帛书等宝贵参考对象的出现，书法家学习的资料多了，视野扩大了，取法也不断的丰富了，可以临明清书家所未见过的，写他们没写过的东西。能够为书家打开更多新的创作思路，促使多元化的审美的发展，促使现当代隶书作品呈现出“百花齐放，百家争鸣”的现象。

第一类是从汉隶碑刻中取法，有追求平正、工整一路的，也有追求朴拙、雄浑一路的。平正、工整一路的碑有《礼器碑》、《曹全碑》、《乙瑛碑》等，取法这一类的书家遵从汉人书法格调，书法清秀、整洁儒雅。朴拙、雄浑一路的有《张迁碑》、《石门颂》等，取法这一类的书法质朴、古拙、雄浑大气。也有些书家将同类风格碑的特点融合到一起的，比如将《张迁碑》与《好大王碑》兼容笔法书写，追求古拙汉韵，这是大多书家创作的一种方式。

第二类是从简帛书中取法，简帛类的书法字体结构清晰，临摹起来容易上手，笔法独特，是现当代书家创作取法的新元素。有些书家在创作过程中将简帛书兼融入草法，表现高古、率意、独特的书风，线条更加多变，用笔行云流水，使得书风独具一格。

第三类是从清隶中取法，清代隶书追求个性化，风格凸显，独辟蹊径。代表书家有金冬心、邓石如等，用笔老辣浑厚，结字讲究大疏大密，古朴整洁。目前很多书风爱好者在参加各种书法赛事也会直接使用金农或邓石如的字体投稿。

三、笔法的多元化

在的传统汉隶里面，“蚕头燕尾”可以说是普遍存在的一个笔法。在历代求新求变的发展下，书家的审美观念也在不断的改变，在不断的探索改变笔法，追求打破汉隶中逆锋逆入的“蚕头”笔法，把其他起笔方式运用到隶书中来，或顺入锋或方起笔等。波画收笔方式也做大胆尝试，去掉其燕尾用侧锋出锋或结尾处则截然向上出锋。这种改变“蚕头燕尾”的写法，使隶书原有的笔法减弱，使得隶书面貌所呈现出不同的气息。

这样使隶书变得更加活泼灵动，又能保留隶书的特征，使人一看便能认出这就是隶书，但又有所区别于传统的程式化面貌，个性表现更为张扬，这也是当代人为满足隶书抒情追求和个性化追求的创新。在隶书的用笔上书家追求打破了传统隶书中“笔笔中锋”的写法，将偏锋、侧锋等笔法运用到隶书作品创作中来。在行笔过程中形成浓淡、缓急、干湿的对比。

从目前书法大赛的展作品中看，书家们在追求创新的过程中不断的探索给隶书融入其他书体的笔法，为了使线条质感与传统隶书不一样，追求丰富隶书笔画的表现形式。为了增强隶书的灵动与抒情的个性化，使作品更加具有现代气息。有的以篆入隶，有的以楷入隶，有的以行草入隶等等，以篆法入隶使笔画厚重沉着有力，线条富有弹力。以楷入隶使得笔画厚重沉稳且法度森严。以行草入隶能使笔法更加流畅生动。不同的笔法融合呈现出不同的样貌，更具特色和个性多样。

大致能把当代隶书笔法归结出以下几种： 折笔、铺毫、提按、切笔、露锋、飞白。折笔能丰富笔画的变化，打破呆板。铺毫能使笔画表现更加圆浑润泽。提按是最常见的笔法，能使字中的笔画有粗细的变化，显得更加灵活。切笔能增加了结体的方整性，形成方圆对比，使字的结体更加的丰富。露锋起笔或收笔使得字在方整中增加了变化，使字显得更加的大气。飞白的运用能够让笔画变化更加的丰富，情感的抒发更加的到位。

四、章法上的取法

笔法的变化丰富了字的形态，而章法则是将各种变化统一起来。在常规的隶书作品中比较常见的是纵成行横成列的形式。随着考古的发展与书家的不断探索，隶书的章法也越来越丰富了，目前隶书作品中应用较多的有以下几点形式：有行有列、有行无列，无行无列的章法。这些章法源于对古代文化的不懈探索，有行有列的章法形式在古代的碑刻中比较常见，如《乙瑛碑》、《曹全碑》、《张迁碑》等，这种章法行列整齐，章法工整，作品的变化多见于结字和笔法处;有行无列的章法字距较近，行距较宽，字的大小不一，此类章法在简帛书法中有所体现;无行无列的章法给人感觉比较“乱”，而实际上是经营巧妙、处理起来难度比较大，此类形式多见于摩崖刻石作品，如东汉的《开通褒斜道刻石》字体书写奔放大气，大小不一，字与字的穿插巧妙安排。

五、结语

在传统的隶书中，一般都有“蚕头燕尾”的笔法。当代书家肩负着隶书创作的使命，在继承传统和求新艺术创作使命下， “蚕头燕尾”的笔法慢慢的在一些书家的作品里发生了改变。笔法和结构相互影响着，隶书笔法发生改变的同时必然会引起其字体结构的改变，在追求隶书结构变化的过程中也会影响到隶书基本笔法的改变。历代书家在追求创新的同时都会对隶书的笔法和结构进行分析，深入梳理隶书发展的历史，把笔法、结字和章法作为研究对象。

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